Libros de flamenco y jazz, página 3 de 25

Un libro imprescindible sobre el flamenco con 28 entrevistas, tres diccionarios de autor, más de 100 fotografías y un CD con 20 temas que abarcan un siglo de cante y toque. Entrevistas con Chano Loba

Description In this beautiful book, Pulitzer Prize--winning musician and composer Wynton Marsalis draws upon lessons he's learned from a lifetime in jazz-lessons that can help us all move to higher ground. With wit and candor he demystifies the music that is the birthright of every American and demonstrates how a real understanding of the central idea of jazz-the unique balance between self-expression and sacrifice for the common good exemplified on the bandstand-can enrich every aspect of our lives, from the bedroom to the boardroom, from the schoolroom to City Hall. Along the way, Marsalis helps us understand the life-changing message of the blues, reveals secrets about playing-and listening-and passes on wisdom he has gleaned from working with three generations of great musicians. Illuminating and inspiring, Moving to Higher Ground is a master class on jazz and life, conducted by a brilliant American artist.

Este libro, que es el primer estudio sobre el blues y el jazz escrito por un afroamericano, se le reconoce el valioso logro de haber situado las aportaciones de la cultura negra estadounidense en el legado de la música de todos los tiempos. La idea que sustenta este ensayo es que la música puede ser utilizada como indocador para medir la asimilación cultural de generaciones de afroamericanos.

Manuel Gerena es, antes que nada, un hombre del pueblo andaluz que canta al pueblo andaluz desde una acuciante y empecinada solidaridad. Por eso escribe fervorosamente sus propias letras y por eso las arropa en una musica inmemorial donde parecen fundirse el intimo acorde del lamento y el grito comunitario de la rebeldia. Esas coplas las define su condicion humana, su sensibilidad critica. Y esa condicion y esa sensibilidad vienen enaltecidas en cierto modo por la propia musica que les sirve de vehiculo de expansion: el flamenco.La trayectoria vital de Gerena; la busqueda de un equilibrio entre sus preocupaciones socialesjusticia para los hombres- y las esteticasoir el pulso mineral de su gente- han consolidado una vasta produccion en el cante flamenco. Este libro recoge una particular seleccion de los materiales poeticos que alimentan su arte.INCLUYE CD

Tras años de largas y exitosas giras, en 1963 una Carmen Amaya cada vez más agotada regresa a España para filmar "Los Tarantos", junto a Antonio Gades y a las órdenes de Francisco Rovira Beleta. Con concisión, con verbo lírico y sugestivo, Ana María Moix mezcla lo biográfico y lo imaginado para relatarnos (con parada inicial en la aduana de Ellis Island, Nueva York) el extraordinario periplo vital que ha llevado a Carmen hasta aquí tras consagrarse en los escenarios del mundo entero, y que termina con un niño, una vez consumada la tragedia, recogiendo el último cigarrillo de la bailaora. Su texto, «El Marlboro de la Capitana», sirve de inmejorable prólogo a lo que constituye, en propiedad, el núcleo de "Carmen Amaya 1963": la crónica del año final de una artista única a través de las intensas y magnéticas fotografías de Colita y Julio Ubiña; imágenes contrastadas, arrolladoras, de un clasicismo atemporal, que constituyen, entre la elegía y el documento, la ternura y la tragedia, el núcleo de un tributo imprescindible a la mayor dama del flamenco catalán, y una de las figuras centrales de toda su historia, en este 2013 en que se celebran los cincuenta años de su muerte.

Carga de denuncia e inconformismo que gira en torno a la crítica vista como el mal del flamenco, junto a apéndices flamencólicos. Circulan argumentos y sugerencias por este libro en la primera vez que se recorre el asunto paso a paso lento y de cuyas densas paginas se van bifurcando lineas de investigacion.Despues de trabajar para cuatro periodicos, colaborar en decenas de revistas y publicar diez libros, Luis Clemente anima a dar un paseo con los nombres mas significativos de la flamencologia, bajando hasta la critica, entre esas citas sorprendentes que vuelven a alumbrar un texto en busqueda de semiaforismos, luciernagas y ajolas.

Sergio Olid divide su tratado sobre el arte flamenco en dos apartados fundamentales: en primer lugar, un ensayo sobre orígenes y características del flamenco, breve aunque muy documentado y datado; en segundo lugar, un diccionario sobre tipos de cante que tiene la ambiciosa pretension de recoger de manera precisa y concienzuda todos los palos flamencos por orden alfabetico.Por otro lado, toda la obra esta enmarcada por una presentacion (Proyecto para) y por un epilogo, que rematan las intenciones del libro.

En 2013, une nouvelle pratique de dessin d'artistes en mouvement est née à Mont de Marsan, pendant le festival ARTE FLAMENCO. Serge Airoldi écrivain, lui a donné son nom : la flamenscopie. À l'image

La gran biografía de Chet Baker, el legendario trompetista y cantante de jazz.Desde 1950, cuando un atractivo joven de Oklahoma apareció en la Costa Oeste como nuevo príncipe del cool jazz, hasta su violenta muerte en Amsterdam relacionada con las drogas, la vida de Chet Baker lo convirtio en un mito.En esta biografia, que incluye cientos de entrevistas y fuentes ineditas, James Gavin hace un recorrido por la vida del trompetista. La historia de Chet Baker es desmenuzada desde su atormentada y traumatica infancia: Gavin explora el nacimiento de esa melancolica forma de tocar la trompeta, su voz fragil, y el aura que lo llevo a la fama. Sexy, angelical, rebelde y querido, Chet Baker se convirtio en el James Dean del jazz. Su misteriosa figura volvio locos a mujeres y hombres. Sin embargo, su verdadero amor, ademas de la musica, fue la droga.La critica ha dicho...Arrebatadora y fascinante. Trae de regreso la persona de Baker entre los vivos. El corazon de este libro late muchisimo mas fuerte que la inmensa mayoria de las biografias de musicos.The Boston GlobeUna biografia extraordinaria y monumental.La StampaUna formidable muestra de arte biografico. No hay una sola pagina en este libro que no sea adictiva, que no este viva, que no le exija al lector una reaccion, ya sea de horror o admiracion.Greil Marcus,SalonUn retrato casi insoportablemente realista. James Gavin nos ha puesto al personaje tan cerca como la vida misma.David Hajdu,New York Times Book ReviewUna biografia divulgativa imprescindible.Tony Gieske,Hollywood ReporterEl retrato mas redondo y lucido del trompetista que ha sido escrito jamas. Esta es la biografia definitiva de Baker.Christopher Porter,JazzTimesCompletisima, una biografia de lectura compulsiva.Jack Batten,Toronto StarUn relato espeluznante. Deberia atraer a toda persona interesada en una historia perfectamente narrada.Greg Delaney,IndependentUna comedia negra repleta de desenfreno, escrita con un ritmo y vision a los que ni siquiera el purista del jazz mas esencialista le encontraria un defecto.Kenneth Wright,Sunday HeraldUn libro nacido del amor artistico y la honestidad intelectual, escrito con la fluidez y el dramatismo de una novela.Paolo Russo,La RepubblicaUna brillante y oscura biografia de la leyenda blanca del jazz. Baker es un misterio al que James Gavin se asomo atento a las contradicciones.Diego Fischerman,Pagina/12En los blogs...Esta biografia esta repleta de momentos de jeringas, narcoticos y sangre. Temblores, sudores y dinero cambiando de manos en busca de una nueva dosis. Recetas robadas o falsificadas, intentos honestos y fracasados de rehabilitacion, y figuras pateticas de admiradores o amigos que tras una sincera admiracion fueron capaces de suponer para el una nueva excusa para su reenganche.Francismo Martinez, BlogFantasymundo

Este libro acerca al lector a lo mejor del jazz: los estilos, los interpretes, los cantantes... acompañados de cientos de fotografías y dibujos, en un texto ameno con cientos de sugerencias musicales, asi como un amplio capitulo dedicado a la gran influencia que el jazz ha tenido en el cine y un pequeño glosario que explica los terminos especializados.

El flamenco, Patrimonio Inmaterial de la Humanidad desde el 20 de noviembrede 2010, no es un cante. El flamenco es un sentimiento que secanta y que se baila, la expresión más genuina de un pueblo que no necesitasaber leer ni escribir para expresar sus emociones y hacerlo de una formaque calara profundamente en los corazones de quienes les escuchan.El flamenco, que hace unos años cantaba la pena negra del minero quesufria accidentes en las minas de Andalucia; o del jornalero que no cobrabael dia que no podia trabajar porque llovia y era incapaz de alimentar a suprole con lo que le pagaba el señorito; el de los que volvian desde los cortijoshaciendo largas filas por los caminos despues de haber trabajado de sola sol; el de la madre que perdia a su hijo por falta de atencion medica quesolo estaba reservada a unos cuantos y el flamenco universal, que no tienefecha ni caducidad y trata del amor y la muerte, la traicion y la importanciade la madre.Hoy, el flamenco canta con el quejio del parado que no encuentra el sustento;del que vaga de empresa en empresa con la precariedad de no sabersi mañana volvera al mismo sitio o le diran que el trabajo se ha terminadoy tendra que empezar de nuevo una larga peregrinacion de empresa enempresa tener unos dias de trabajo. El flamenco de hoy, es el del jornaleroesclavo d...

"La presente edición, colofón de las publicadas en 1996 y 2006, recoge la trayectoria vital y profesional del maestro Enrique Morente, tristemente desaparecido en diciembre de 2010, en el mejor momento de su arte y de su gloria. Fruto de un perseverante trabajo de investigacion, recopilacion y estudio, el volumen reune la palabra del maestro, sus reflexiones, su discografia, sus repertorios popular y culto, horas de conversaciones con el autor, entrevistas a casi un centenar de personas cercanas al artista, mas de 800 documentos de prensa y fotografias de grandes profesionales. Una compilacion unica y fundamental para el acercamiento a la figura y el legado de uno de los artistas mas importantes de la historia del flamenco y de la musica española."

Catálogo de la exposición celebrada en la Biblioteca Nacional, noviembre de 2012 a febrero de 2013. Desde hace más de un siglo, el jazz y los estilos musicales que le precedieron han dejado huellas de todo tipo en nuestra cultura. Buena parte de esas huellas, en forma de documentos, se conservan en la Biblioteca Nacional: articulos en periodicos y revistas, manuales, catalogos, literatura y ensayos, comics, partituras, folletos publicitarios, rollos de pianola, fotografias, grabados, carteles, discos, casetes, videos y DVD entre otros. El ruido alegre reconstruye el devenir del jazz en España a traves de una seleccion de esos materiales.

Con gran cantidad de información, Alain Derbez lleva a cabo un recorrido desde las primeras huellas del jazz en México, hasta fines del siglo xx, pasando lista a opiniones de notables conocedores e intérpretes de este género como Henry West, Juan José Calatayud, Chilo Morán, Enrique Nery, Tino Contreras, Francisco Téllez y Gerardo Bátiz, entre otros esta edición ha sido revisada y ampliada por el autor.

Django Reinhardt es sin lugar a dudas el guitarrista europeo de jazz más importante y trascendente del siglo xx. El hecho de pertenecer a la estirpe manouche y de que se convirtiera en una gran figura de la musica de su tiempo a pesar de que la mano izquierda se le abrasara parcialmente durante un incendio en la caravana en la que vivia, le confieren un halo innegable de misticismo y de magia. Apoyados en documentacion amplia y variada y las declaraciones de testigos directos y musicos contemporaneos del artista, los autores narran gran parte su leyenda desvelando datos y circunstancias, muchas veces, poco conocidos. Asi como todo lujo de detalles sobre la fundacion y pormenores del Quintette du Hot Club de France junto a su compañero de aventuras musicales, el gran violinista galo Stephane Grappelli.

“Si está buscando una introducción al jazz, aquí la tiene. Si conoce bien y ama el jazz, aquí tiene su vademécum. Yo tengo intención de seguir leyéndola durante el resto de mi vida […]. Es la obra de

Esta obra presenta una amplia selección de cubiertas de discos de jazz, desde la década de 1940, hasta el ocaso de su apogeo a principios de 1990. Cada cubierta posee una hoja con información sobre el artista o interprete, el nombre del album, el director de arte, el fotografo, el ilustrador, el año de publicacion, el sello discografico, entre otros datos.Especialmente pensado para los amantes del jazz, incluimos un ranking con los top 10 favoritos de los dj de jazz, tales como King Britt, Michael Mc Fadden, Gilles Peterson, Andre Torres, o Rainer Truby. Ademas, podran disfrutar de entrevistas con personalidades legendarias del jazz como Rudy Van Gelder (ingeniero de sonido que grabo para muchas discograficas, como Blue Note, Impulse! y Prestige), Creed Taylor (fundador de varios sellos y uno de los mejores productores de jazz de todos los tiempos, recordado tambien por llevar la bossa nova a los EE. UU. y de su fusion con el jazz), Michael Cuscuna (productor de la discografica de jazz Blue Note Records yprestigioso investigador, es el responsable de algunas de las reediciones mas relevantes), Bob Ciano (diseñador del sello CTI, fundado en los años setenta por Creed Taylor, y uno de los diseñadores de cubiertas mas importantes), Fred Cohen (propietario de la tienda especializada Jazz Record Center de Nueva York y poseedor de un conocimiento practicamente enciclopedico de la musica jazz), y, por ultimo, Ashley Kahn (escritor, critico y periodista de jazz entre cuyos libros se encuentran A Love Supreme, Kind of Blue, y The House That Trane Built). Esta nueva edicion se presenta en un estuche compuesto por dos volumenes.