Libros de flamenco y jazz, página 3 de 25

El presente facsímil recoge el Novísimo cancionero erótico-sentimental y flamenco de Juan Manuel Villén, un completo compendio de malagueñas, peteneras, rondeñas, soleares y fandangos. “Desde hace si

Constituye una herramienta fundamental para el estudio musical del flamenco, dirigida a músicos profesionales, como herramienta de acercamiento rápido a esta música; a estudiantes, como método de aprendizaje musical; y también a profesores de música que lo puedan utilizar en su labor docente.

Bruno de Perinat recopila en esta obra, cuya primera edición reproducimos, un repertorio inédito de coplas escritas para ser cantadas por Paco “El Americano”, destacada figura del flamenco del siglo

Con un sentido satírico poco habitual, Alejandro Moya, pseudónimo de Juan Fernández de Rojas (1750-1819), remeda y parodia en esta obra los tratados científicos y filosóficos tan en boga en la época de la Ilustracion. En este viaje en el que discurren personajes de la talla de Locke o Voltaire, el autor nos presenta sarcasticamente las multiples lacras de Crotalopolis, nombre tras el que se oculta el Madrid de la epoca. En realidad, el titulo de El Triunfo de las castañuelas no es mas que un pretexto, un reclamo al lector, tras el que este fraile agustino encierra una afiladisima satira social. Inundada la obra de un humor inteligente y vivaz, Fernandez de Rojas llego a dedicar la obra a Francisco Agustin Florencio, autor del titulo Crotalogia o ciencia de las castañuelas, publicado en esta misma coleccion, que no es sino uno de los tantos pseudonimos que empleo el autor a lo largo de su trayectoria literaria.

Este curioso alegato es, más que un método del arte de las castañuelas, un tratado científico-filosófico camuflado, cargado de una finísima ironía contra lo que en la época se entendía como la “Españ

“De los cantares populares, los llamados amorosos son los que tienen más interés, por reflejarse en ellos el alma del pueblo mejor que en ninguna otra clase de canciones. El entusiasmo que inspira el

Este libro contiene ejercicios preparatorios para la correcta ejecución de la conocidísima Sarabanda de Haendel. El autor se detiene especialmente en aquellos pasajes más difíciles.

« Je n''ai pas eu droit à la justice, mon père non plus, ni mon grand-père… Je ne m''excuserai jamais d''être un être humain. Je ne céderai pas. Si je suis un clodo, laissez-moi être un clodo. C''est

El presente estudio está centrado en Fernando Quiñones, poeta, narrador, dramaturgo, y ensayista que ha sabido buscar y recrear con rigor artístico y literario la esencia andaluza. De este autor se ha elegido la faceta mas sugerente y menos conocida de su produccion literaria, la teatral, de la cual se ha seleccionado una obra de inspiracion andaluza y de caracter inedito, Andalucia en pie.

Narciso Díaz de Escovar, erudito, autor dramático, poeta, abogado y periodista malagueño, recoge en esta obra, impresa por vez primera en Barcelona en 1917, una selección de sus cantares, principalmente de malagueñas, peteneras, soleares, seguidillas, granadinas, percheleras y gitaneras, que tuvieron mejor aceptacion en la epoca: Aquellas coplas no se como fueron a poder del publico, no en forma de libro, sino sueltas, rodando de fiesta en fiesta y de boca en boca. El ejemplar recoge las opiniones que las coplas de Diaz de Escovar le merecen a personajes de la epoca de la entidad de Canovas del Castillo, Miguel Echegaray, Canalejas o los hermanos Alvarez Quintero.

Antonio Machado Álvarez, "Demófilo"(Santiago de Compostela, 1848-Sevilla, 1893), escritor, antropólogo y folclorista español de la Generación del 68. Hijo de Antonio Machado Núñez, conocido político y cientifico andaluz, y padre de los poetas Antonio y Manuel Machado, fue sin duda uno de los principales intelectuales de la segunda mitad del siglo XIX en Andalucia y el maximo exponente del estudio cientifico del flamenco. Su Coleccion de cantes flamencos, impresa por vez primera en Sevilla en 1881, edicion que aqui recogemos, supondria un hito en la historia del estudio de este cante, siendo la primera aproximacion rigurosamente antropologica a la materia. La segunda edicion, impresa en 1887 con el titulo de Cantes flamencos y tambien publicada en formato facsimil por Extramuros Edicion, sera un acercamiento menos tecnico y mas popular a esta obra estrictamente flamenca, a la primera antologia de esta expresion poetica. La obra trata el origen de los diferentes cantes, recopilando letras de soleares de tres y cuatro versos, seguiriyas gitanas, polos, cañas, martinetes, tonas, livianas, deblas y peteneras. Demofilo fue asesorado durante el desarrollo de este, su trabajo mas conocido, por los celeberrimos cantaores Juanelo de Jerez y Franconetti; de este ultimo añadiria en la edicion aqui tratada una biografia y un repertorio de cantares, asi como una lista de cantaores por localidades andaluzas. La obra de Machado fue y sigue siendo la base sobre la que se construye buena parte de la bibliografia relativa al flamenco y una de las fuentes imprescindibles para el estudio y disfrute de este arte.

Este facsímil recoge la primera edición de la publicación homenaje al vanguardista del cante Pepe Pinto, nombre artístico de José Torres Garzón, de exquisita sensibilidad y figura de la época dorada del flamenco, que con su arte incomparable supo transformar la añeja estetica del viejo cante. Conocedor profundo e interprete de calidad de todos los estilos, con una voz agradable y bien dotada para la interpretacion de cualquier palo, Pepe Pinto cosecho grandes exitos discograficos, al igual que su esposa, la Niña de los Peines, una de las mejores interpretes que haya dado jamas el cante flamenco. La obra ofrece un repaso a la carrera y vida del cantaor, creador unico del fandanguillo sentimental, muy popular entre su publico, y un repertorio de fandanguillos, tarantas, medias granadinas, milongas, guajiras, soleares y rondeñas.

Este libro puede resumirse como una amplia historia razonada de una saga familiar flamenca. También se muestra aquí la importancia de la aportación de estos núcleos al arte flamenco y a la cultura popular en las zonas donde habitan. Y todo ello de la mano de Pedro Peña, guitarrista y cantaor, procedente de una de las mas largas estirpes de gitanos flamencos de la Baja Andalucia, emparentado practicamente con todos los focos tradicionalmente fundamentales de este arte. Nieto, hijo (Maria la Perrata), hermano (Juan Peña el Lebrijano) y padre (Dorantes) de artistas, Pedro Peña reflexiona, a traves de su relato, en torno a lo gitano y a lo flamenco, nos muestra la importancia del entorno del clan familiar para el desarrollo del flamenco gitano, sin exclusivismos pero con el convencimiento de las aportaciones fundamentales de las sagas gitanas en todas las facetas deeste arte, cante, toque y baile. El libro se acompaña de un amplio cuadernillo de imagenes historicas y actuales de la familia, y es presentado en un prologo por Juan Manuel Suarez Japon.

En los felices años veinte, la fiebre del jazz se desató en Nueva York. La gente abarrotaba los clubes nocturnos y las salas de baile de Harlem para ver a músicos como Louis Armstrong tocar con la Fletcher Henderson Orchestra en el Kentucky Club, o a Duke Ellington en el Roseland Ballroom o en el famosisimo Cotton Club. Diseñado, ilustrado y editado por Robert Nippoldt, este libro rinde homenaje a una era excepcional a traves de una cautivadora mezcla de ilustraciones, datos y entretenidas anecdotas que tejen el retrato de 24 de los musicos mas destacados de jazz en la Nueva York de la decada de 1920, acompañadas por un CD con algunas de sus mejores melodias. Los textos, obra de Hans-Jurgen Schaal, ofrecen una vivida cronica del ambiente en los clubes y de las batallas entre bandas, asi como de las legendarias sesiones de grabacion. Una lectura apasionante y un CD imprescindible, y no solo para los amantes del jazz.

El flamenco y la copla han estado presentes en toda la historia del cine español desde sus inicios. Algunas veces, como motivo central de una película, caso de Duende y misterio del Flamenco, Los Tarantos, La copla andaluza, El alma de la copla, Los flamencos, las peliculas flamencas de Saura, etcetera. Pero en la mayoria de las ocasiones en que esta incluido, el flamenco aparece en una o dos escenas, como algo episodico. Se ha criticado mucho el uso excesivo de la copla como gancho comercial, el protagonismo de figuras populares que, si como actores resultaban un desastre, arrastraban publico a las salas. Lo peor es que bastantes peliculas con estrella flamenca / folclorica ni siquiera fueron rentables economicamente, eran fracasos estrepitosos en taquilla. Y es curioso que siendo tan abundante, la presencia del flamenco y de la copla en el cine español haya sido tan poco tratada. Seguramente, a los historiadores del cine, al menos a la mayoria, les atrae escasamente el asunto. Los que lo han tratado son escritores mas proximos al flamenco y a la copla que al cine: Jose Bias Vega, Daniel Pineda, Angel Custodio Gomez Gonzalez, Romualdo Molina, recientemente Emilio Jose Gallardo, a los que hay que añadir algun trabajo mio. De entre los historiadores, los que han estudiado el cine en Andalucia: Rafael Utrera, Juan Fabian Delgado, Benito Martinez Fernandez y algun otro. Si al mundo del cine no le parece necesario, creo que para el mundo del flamenco si es importante que hagamos este trabajo. Que supone el flamenco en la vida española del sigo XX tambien se comprueba a traves de lo que se ve en las pantallas.

Este libro analiza la aparición del flamenco desde un enfoque intrínseco al cante entendiéndolo, no como un hecho musical aislado de su entorno sino interpretándolo como un hecho social inserto en la sensibilidad romántica de mediados del siglo pasado.

Esta obra presenta una amplia selección de cubiertas de discos de jazz, desde la década de 1940, hasta el ocaso de su apogeo a principios de 1990. Cada cubierta posee una hoja con información sobre el artista o interprete, el nombre del album, el director de arte, el fotografo, el ilustrador, el año de publicacion, el sello discografico, entre otros datos.Especialmente pensado para los amantes del jazz, incluimos un ranking con los top 10 favoritos de los dj de jazz, tales como King Britt, Michael Mc Fadden, Gilles Peterson, Andre Torres, o Rainer Truby. Ademas, podran disfrutar de entrevistas con personalidades legendarias del jazz como Rudy Van Gelder (ingeniero de sonido que grabo para muchas discograficas, como Blue Note, Impulse! y Prestige), Creed Taylor (fundador de varios sellos y uno de los mejores productores de jazz de todos los tiempos, recordado tambien por llevar la bossa nova a los EE. UU. y de su fusion con el jazz), Michael Cuscuna (productor de la discografica de jazz Blue Note Records yprestigioso investigador, es el responsable de algunas de las reediciones mas relevantes), Bob Ciano (diseñador del sello CTI, fundado en los años setenta por Creed Taylor, y uno de los diseñadores de cubiertas mas importantes), Fred Cohen (propietario de la tienda especializada Jazz Record Center de Nueva York y poseedor de un conocimiento practicamente enciclopedico de la musica jazz), y, por ultimo, Ashley Kahn (escritor, critico y periodista de jazz entre cuyos libros se encuentran A Love Supreme, Kind of Blue, y The House That Trane Built). Esta nueva edicion se presenta en un estuche compuesto por dos volumenes.