Libros de Música moderna, página 5 de 151

Esta desternillante antología de ensayos, reseñas, autopsias y semblanzas rescata del más inmisericorde de los olvidos algunas de las piezas más delirantes del impenitente grafómano y crítico por antonomasia del rock. Textos escogidos, entre mediados de los sesenta y los primeros albores de los ochenta, que vertebran la crónica de su quijotesca entrega a la causa que abrazaría sin remisión posible; pues creía apasionadamente en la fuerza redentora y transformadora de la música rock, reivindicándola como la más vital e innovadora de las artes populares, sin dejar por ello de denunciar sus más absurdos excesos, ni de vilipendiar tampoco a quienes fueron objeto de tan efímera idolatría: John Lennon, Lou Reed, John Coltrane, The Clash, David Bowie, James Taylor, Kraftwerk…

El Rock Progresivo ha dado a la música una buena cantidad de las que ya empiezan a ser reconocidas como obras maestras del sigloXX. Y, lejos de pasar a la historia, continúa activo en todo el mundo, cada vez con mas intensidad. Pese a ser un sub-estilo tan importante, los circuitos comerciales dominados por los grandes medios de difusion ignoran por completo el rock progresivo en todas sus numerosas variaciones. En Radio Subterranea llevamos años luchando por dar a conocer los numerosos y brillantisimos trabajos, realizados por musicos de todo el planeta, y lo hacemos rompiendo con la tradicional actitud de excesiva seriedad y pedanteria que parece inundar todo ambiente exclusivo dentro del universo cultural. Encontraras pues en este libro todo el estilo Subterranea en cuanto a humor y desenfado, pero sin olvidar la profundidad y el rigor que exige el tema. En este libro podras encontrar todo lo necesario para poder acercarte a un estilo de la musica que no quieren que conozcas, pero tambien te servira, querido lector, como manual para intentar comprender la extremada complejidad que encierra la mente de un seguidor de estas musicas, tan alejadas de lo convencional, pero a su vez tan ilimitadamente creativas y profundamente emocionales.

La presente investigación tiene como objetivo el análisis de un corpus compuesto por canciones del rapero sirio Abu Hajar y ofrecer una reflexión sobre la variedad siria completamente inexplorada de Tart?s, ciudad de origen del cantante, cuyos textos ofre

Los Clash fueron un grupo insólito, una perfecta anomalía que pronto trascendería su militancia en el punk más atroz, en compañía de bandas como los Sex Pistols, a fin de ir incorporando, sin renunciar a su combativo ideario ni a sus principios esteticos, otras tradiciones musicales a su paleta sonora. Pioneros, pues, del efervescente punk rock que haria las delicias de las hordas de encrestados imberbes que abominaban del jipismo burguesito, los mods, los teddy boys y la edulcorada grandilocuencia del rock progresivono sin antes abjurar del folk electrizado y bien atemperado que gastaban la acomodada clase media y la aristocracia mas cool, los Clash sacudieron los cimientos de la aun omnipotente industria discografica con sus incendiarios conciertos y sus lucidas composiciones. La brillante singularidad de su estilo y la pasion de su compromiso politico lograron, ademas, plasmar el espiritu de una epoca y los convirtieron en un autentico fenomeno mundial cuyo legado sigue influyendo en los mejores musicos emergentes y despertando el entusiasmo, cuando no la veneracion, de nuevas audiencias. No deja de ser significativo que su documental autobiografico Westway to the World obtuviera un premio Grammy o que la revista Rolling Stone escogiese London Calling como uno de los mejores albumes jamas grabados.Exhumar...

Heavy -y- Metal es el primer proyecto editorial académico, colectivo e integral sobre heavy metal que se publica en España. No es una colección de libros sobre heavy metal español, sino que tiene la mirada abierta hacia una concepcion global del heavy metal, en cualquiera de sus manifestaciones. El libro incluye fotografias a color de Irene Serrano.

''''It wasn''''t me. I didn''''t do it. And I''''ll never do it again!'''' says Brian Johnson of The Lives of Brian. That AC/DC''''s legendary front man got to do it all is one of the most cheering and entertaining stories in rock ''''n''''roll history.The son of a British army sergeant-major and Italian mother, Brian grew up in Dunston, Tyne and Wear, as it emerged from the shadow of the Second World War. Then he saw Little Richard on the BBC and it changed the course of his life. The choirboy and cub scout was going to be singer. For over a decade he tried to make his mark with a succession of bands. He appeared on to Top of the Pops, toured Australia and yet the big time looked out of reach. Then he was invited to London for an audition for one of the world''''s biggest rock acts. AC/DC were a band in crisis following the tragic death of their lead singer, Bon Scott, but with Brian on board they would record their masterpiece: Back in Black. It became the biggest selling rock album of all time. The tour that followed played to packed out arenas. Quickly embraced by the band''''s fans, the new boy had earned his spurs. But there was to be a twist in the tale. In 2016, Brian was forced to quit the band after being diagnosed with hearing loss, only to make a triumphant return to the band he loved with the release of 2020''''s smash hit album Power Up.It''''s been a rollercoaster of a life, throughout which Brian''''s kept his feet firmly on the ground, never losing touch with his roots.Warm, vivid, evocative, life-affirming and often laugh-out-loud funny, The Lives of Brian tells the story of one of our most well-loved performers in his own inimitable voice

Historias inhumanas es la crónica de las aventuras y desventuras de un grupo de zumbaos recorriendo España de fiesta en fiesta en una época mágica donde lo único políticamente incorrecto era aburrirse. Una recopilacion de las historias reales mas divertidas, emotivas y alucinantes que vivieron Los Inhumanos durante los años en que fueron los reyes de las fiestas patronales de los pueblos, que podria haber servido para guion de una pelicula de Berlanga o Fellini. O incluso de los dos a la vez. Si te partiste la caja con la escena del camarote de Los hermanos Marx o la fiesta salvaje de El Guateque, de Peter Sellers, estas de suerte, porque vas a encontrar aqui dentro muchas situaciones similares, contadas por Alfonso Aguado, el tipo que lidero la banda durante sus años de gloria.

¿Quiénes fueron las pioneras del rock argentino? ¿Cuál fue la tradición rockera femenina que se fue gestando desde los años 60 hasta nuestros días? ¿Por qué la historia casi no las registra? Romina Zanellato, periodista especializada en musica y feminismo, se propone narrar por primera vez en forma integral la participacion de las mujeres en el rock argentino, aquellas que estuvieron alli desde el principio, y las opresiones que sufrieron para poder hacer su musica. Esta cronica de casi sesenta años de rock incluye fotografias ineditas y desconocidas de las protagonistas y una playlist que acompaña la lectura del libro.La historia comienza con los primeros acordes del rock nacional, a fines de los 60 y los 70, con pioneras casi olvidadas como Cristina Plate, Gabriela, Carola, Mirtha Defilpo o Maria Rosa Yorio. En los 80 las mujeres comenzaron a ganar una parte mayor de la escena con iconos como Fabiana Cantilo, Celeste Carballo, Patricia Sosa y muchas otras. A partir de los 90 la participacion femenina se multiplico y se diversifico en numerosos generos y estilos, tanto dentro del mainstream como del under, que se convirtio en un refugio para las mujeres. Un cierre simbolico del recorrido es el Premio Gardel de Oro en 2019 a Marilina Bertoldi.Los microfonos no son de nadie, aunque durante muchos años estuvieron encendidos solo para los varones. Brilla la luz para ellas recupera la historia de mujeres y feminidades musicas, periodistas de rock, managers, trabajadoras de prensa, fotografas, tecnicas y todas aquellas que pelearon por un lugar en la industria musical. El rock fue una forma de rebelion para ellas, dentro de la rebelion que implica ser rockerx. Discutieron el deber ser, siguieron su deseo, conquistaron espacios, y permitieron que otras creyeran que era posible ser parte de la musica, no solo como escuchas. Este libro es un homenaje para ellas y para las que vendran.

Este libro es una celebración y una consecuencia: diez años construyendo letras y costeando la contracultura.Es un mirador en el que se contempla una estructura de luces curvadas de colores. Es una voz en off. Un baile de papel.Este libro es el hijo de Mendez, el del cubo de Rubik, el que nacio a mitad de un cabaret. Este libro es un cuadro que mira personas en El Prado.Diez años levantando sueños que se convierten en papel.

Un libro para saber cómo se hizo el legendario diseño de la portada del álbum REVOLVER de The Beatles y otras historias. “…es genial ver la otra parte de la historia que conozco tan bien y descubrir