Libros de Música moderna, página 5 de 151

Un libro cargado de anécdotas y recuerdos, que a más de uno le transportará la juventud o la infancia.Los años 60 y 70 marcaron a toda una generación de españoles. Una generación para la que la música resulto un elemento clave, no solo en el ocio sino como movimiento social, cultural y politico. Este libro es un recorrido de aquellas dos decadas de la mano de la evolucion musical de nuestro pais, desde los guateques en casa particulares hasta los programas televisivos como Tocata o Aplauso, pasando por festivales de prestigio como Benidorm o Eurovision.

Dennis McNally, biógrafo y publicista de la banda durante más de veinte años, devuelve a los lectores al pasado valiéndose de la historia de los Grateful Dead. Mediante una narrativa caleidoscópica, no solo hace la cronica de sus experiencias, sino que vira, tomando caminos secundarios hacia el intrincado montaje escenico de la banda, extraidas de las conversaciones entre sus miembros. Desde 1965 hasta 1995, los Grateful Dead crecieron como una de las mas apreciadas, inusuales y complejas entidades musicales que jamas le fuera concedida a la cultura americana.

Invernal y gélida noche la del 6 de noviembre de 1975. Cae el telón en el teatro Alcalá Palace de Madrid y estalla el estrepitoso aplauso de un público absolutamente entregado. Jesucristo Superstar permanecera ya para siempre vivo en la piel de Camilo Se

¿Qué es el rock sureño? Es más… ¿existe realmente el rock sureño? Esta pregunta ha perseguido a artistas, ejecutivos de discográficas, periodistas y fans desde el mismo momento en el que los Allman B

Una guía clara y práctica para dominar el arte del rap: rima, flow, ritmo y storytelling. Con ejemplos de grandes MCs, este libro revela las técnicas que convierten las palabras en música y el rap en

Creadoras y combativas nace de la curiosidad por la cultura hiphop y las voces femeninas que la construyen. A partir de lasexperiencias de Erika, Flavia, It's Mancho, Lola, Shyna y Yubia, nos adentramos en tres de los cuatro elementos del hiphop, profundizamos en su contexto y lo relacionamos con la actualidad.Cada una de estas mujeres ha comenzado su andadura en la calle, espacio simbolico de creacion y protesta, de rebeldia y accion. El graffiti, el rap y el breaking nos enseñan que, detras de cada uno de ellos, hay valores que merecen ser analizados y admirados.Pertenezcamos o no a ella, esta cultura nos inspira a cuestionar y transformar lo establecido, a optar por el movimiento en lugar de la inaccion, a profundizar en nuestra esencia y dejarla florecer.

Kim Gordon dio a luz a principios de los 80, junto con el que sería su marido, Thurston Moore, y el guitarrista Lee Ranaldo, a uno de los grupos más innovadores, influyentes y prolíficos de la escena musical independiente norteamericana: Sonic Youth. "La chica del grupo" es el relato en primera persona de uno de los grandes iconos femeninos del rock, una mujer que, como Patti Smith, Janis Joplin o Marianne Faithfull, supo encontrar su lugar en un mundo fundamentalmente masculino y, a menudo, sexista. Dotada de un singular talento e inquietud para lo creativo desde su temprana juventud, Kim Gordon narra en estas apasionantes memorias el devenir de una vida dedicada a la musica, el arte su obra artistica, entre la pintura y la instalacion, ha sido expuesta en galerias de renombre, la moda fue una de las creadoras de la marca X-Girl y, en menor medida, la interpretacion ha trabajado como actriz a las ordenes de directores como Gus Van Sant, Olivier Assayas o Todd Haynes, pero tambien su fecunda historia de amor con Thurston Moore. Sin embargo, la que fuera una de las parejas mas longevas y creativas del rock se disolvio tras veintisiete años de matrimonio, poniendo tambien punto y final a la trayectoria de un grupo que marco un antes y un despues en la musica alternativa de los 80 y los 90. Gordon relata con una angustia aun latente cuando descubrioque su marido la engañaba con otra mujer y como, despues de una retahila de infidelidades y mentiras, decidio separarse de el definitivamente.Kim Gordon tambien rememora la electrizante escena musical y artistica de Nueva York y algunas de las canciones mas celebradas y perdurables de Sonic Youth como "Death Valley 69", "Schizophrenia" o "Kool Thing", y recuerda con especial cariño su calida amistad con Kurt Cobain, el lider de Nirvana."La chica del grupo" explora de manera inteligente y critica el punto de vista de una mujer que supo abrirse paso en un mundo donde aun hoy prevalece la testosterona, asi como tambien las dificultades que acarrea traer una hija al mundo, conciliar la maternidad con las exigencias de la vida del rock y el arte, y la necesidad de encontrar un espacio propio donde dar rienda suelta a la libertad creativa. Para esta edicion 10.º aniversario, Gordon ha escrito un nuevo capitulo y Rachel Kushner, el prologo.

Mucho más que una banda de punk, los Dead Kennedys fueron un símbolo de la lucha constante contra el sistema y los vampiros capitalistas. La peor pesadilla de presidentes, gobernadores y censores, su activismo fue el fiel reflejo del mensaje que sangraba entre los surcos de sus afilados discos. Los verdugos de la indiferencia, Jello Biafra y sus compinches, fueron la catapulta que decapito la musica autocomplaciente que se perpetraba desde la radio--?formula de los años ''80. Azote de conservadores y mentalidades adocenadas, los bramidos de Jello Biafra se amplificaron hasta la eternidad entre los espasmos electricos ejecutados por East Bay Ray y el latigo de alta tension descargado por Klaus Flouride. Inquietos, sarcasticos, insobornables y con una vision mucho mas panoramica de lo que parece a primera vista, discos como "Fresh Fruit For Rotting Vegetables" e "In God We Trust Inc." Propulsaron el punk americano hasta un cielo radioactivo, del que no ha regresado en las tres ultimas decadas. Todo un logro con el que consiguieron continuar por la senda marcada por faros tan cegadores como los Stooges y los Ramones. Ahora mas que nunca es el momento de la reivindicacion, de volver a mascullar "California uber alles" cuando estas escuchando el hilo musical del dentista; el momento de rememorar "Holiday in Cambodia" cuando algun politico nos recuerda que no hay crisis Activismo y actitud al rojo vivo, un viaje junto a los Dead Kennedys es la receta perfecta para volver a sentir una vibracion de poder embriagador de las que remueven conceptos y engordan arterias hasta reventar.

Descubra las 211 canciones de los Beatles, descifradas, analizadas y explicadas, con el fin de comprender el modo en que dejaron su huella en la historia de la música. Un punto de vista contextual y

Coincidiendo con un momento político sumamente controvertido y conflictivo en el Estado español, apoyándose en una aparatosa campaña mediática llena de falsedades y de calumnias, por determinadas instancias de poder en España se trato de amordazar y de silenciar a una serie de grupos de rock que en sus letras denunciaban la violencia de la represion estatal, el racismo, la guerra, el machismo, que mostraban una actitud de rebeldia, de compromiso y de rechazo al sistema politico y social en el que vivimos. Soziedad Alkoholika, Fermin Muguruza, Negu Gorriak, Su Ta Gar, Berri Txarrak o Los Chikos del Maiz entre otros, fueron las victimas propiciatorias de esta caza de brujas, en la cual sin embargo, ni uno solo de los grupos a los que se trato de censurar, perseguir, encarcelar e incluso atentar contra sus vidas fue declarado culpable de un solo delito. Y sin embargo, desde ningun ambito se hizo una sola rectificacion, se pidio perdon por el infinito perjuicio causado a estos profesionales de la cultura, sino que mas bien al contrario, los fanaticos protagonistas de la caza de brujas han persistido en sus ataques y en sus intentos de censura. Por ello, era necesario mostrar un testimonio periodistico, primero de todas las mentiras, manipulaciones y tergiversaciones que se hicieron sobre los grupos de rock vasco a los que se persiguio, y despues, un testimonio de apoyo y solidaridad con esos musicos, con los que nadie ni siquiera desde el mundo del rock salvo contadas y honrosas excepciones, se mostro abiertamente solidario.Esa es la razon de ser de este libro: aportar, mediante amplia documentacion, que incluye sentencias judiciales entre otros muchos materiales, una informacion veraz sobre la realidad de aquella despreciable caza de brujas, propia de los peores tiempos del McCarthysmo y al mismo tiempo, defender la honestidad y la profesionalidad de unos musicos y unos artistas que son parte integrante ineludible de la cultura mas viva y estimulante de Euskal Herria en la actualidad.

Un texto fundamental para entender el fenómeno de los Beatles a partir de su evolución como compositores. Los Beatles como músicos expone gran material documental y teórico para entender el fenómeno de una banda que, desde la musica popular, realizo aportes fundamentales a la historia de la musica universal. Walter Everett aborda, desde una perspectiva musicologica, uno de los momentos fundamentales de la historia de la banda a todo nivel: interpretativo y compositivo, el periodo que va de 1966 a 1970. Un trabajo agudo y sin precedentes que analiza las transformaciones del grupo de Liverpool en forma individual y grupal. Indispensable para melomanos.A pesar de la fama y el exito comercial que obtuvieron los Beatles a lo largo de su carrera, hasta la llegada de este libro su musica en si, sorprendentemente, no habia recibido una atencion muy detallada. La influencia del grupo no se puede reducir solo al aspecto cultural o a la moda: los Beatles tuvieron muchas ideas nuevas sobre melodia, armonia, contrapunto, ritmo, forma, colores y texturas. Sin mencionar lo innovador de sus letras; tanto los temas como la poesia de los Beatles son partes fundamentales de lo que hizo (y todavia hace) a este grupo tan importante, tan popular y tan imitado.Este libro presenta un estudio cronologico exhaustivo de todos los aspectos de la vida musical del cuarteto de Liverpool, incluyendo un completo analisis de la composicion, la interpretacion, la grabacion y el contexto historico, durante el periodo de 1966-1970, el ultimo y mas trascendente.Una obra profunda y reveladora obra acerca de los Beatles como compositores y sus cambios a lo largo del tiempo, considerada por la critica como una de las contribuciones mas importantes realizadas hasta el momento a la bibliografia sobre el grupo.

(Banjo). The best-selling banjo method in the world! Earl Scruggs's legendary method has helped thousands of banjo players get their start. The "Revised and Enhanced Edition" features more songs, updated lessons, and many other improvements. It includes everything you need to know to start playing banjo, including: a history of the 5-string banjo, getting acquainted with the banjo, Scruggs tuners, how to read music, chords, how to read tablature, right-hand rolls and left-hand techniques, tuning the banjo, exercises in picking, over 40 song tablatures, how to build a banjo, making Scruggs tuners, autobiographical notes, and much more!

¿¿¿(Pero) qué tiene que ver... * Los Beatles con los dibujos animados propagandísticos de la URSS. * Los Latin Kings con los Sex Pistols. * La toma del Palacio de Invierno con Mad Men. ¿Y con Kiss?

Alice Cooper, Sangre serpientes y guillotinas Alice Cooper es una leyenda del rock and roll. Desde que a finales de los años 60 fuera responsable, casi de forma involuntaria, del nacimiento del shock rock. Cooper se ha construido un personaje sobre el escenario que no le hace ascos a ningun atrezzo grotesco y pasado de vueltas, uniendo lo visual y lo musical de manera unica; incluyendo elementos de glam y de grand guignol. Como cabeza visible de la Alice Cooper Band primero, y como artista en solitario despues, Alice lleva casi 50 años (su carrera empezo en 1963) despachando autentico rock and roll envuelto en heavy metal, y creando verdaderos himnos atemporales como Schools Out, Poison, Feed My Frankenstein, Halo of Flies, No More Mr. Nice Guy, Eighteen, Elected, Billion Dollar Babies, y muchos mas. Sangre, Serpientes y Guillotinas: La Historia de Alice Cooper, es un completo estudio de la figura de Alice Cooper, de su personaje sobre el escenario y fuera de el, de sus comienzos, sus momentos algidos y sus momentos bajos, sus problemas con el alcohol y sus grandes exitos; que abarca desde su nacimiento como Vincent Furnier, hasta su ultima gira, Theatre of Death. Ademas, apunta al Alice Cooper actor y personaje de comic, y no se olvida de sus visitas a España.

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