Libros de Música moderna, página 7 de 151

Reflexionar sobre la vida paseando solos o acompañados con los demás viajeros. Observando, escuchando, hablando, vamos haciendo un camino. Compartimos de este modo la preocupación sobre la vida misma y nos encontramos con la alegria, el sufrimiento, las emociones, los sentimientos, las contradicciones, y nos damos cuenta de que los humanos somos parecidos, aunque las experiencias son unicas para cada uno de nosotros. El amor y los vinculos, la muerte y la soledad, la felicidad y el dolor se entrelazan, caminan juntos y configuran lo que somos. El autor, psicoanalista con dilatada experiencia clinica y docente, reflexiona y dialoga consigo mismo y con el lector sobre las preocupaciones humanas y se apoya en la poesia y en la cancion de Joan Manuel Serrat para poder sentir y pensar conjuntamente.

Moonwalk, escrito por el propio Michael Jackson a los 29 años y a petición de Jacqueline Kennedy Onassis, es decir en 1988, narra su historia desde sus inicios en la música a los 5 años, con The Jackson 5, hasta la publicacion de sus albumes mas emblematicos, Off the Wall, Thriller y Bad, los que le encumbraron como uno de los mayores y mas reconocidos musicos del planeta, como el Rey del Pop.Michael Jackson (1958-2009), comenzo su carrera en el grupo llamado The Jackson 5, formado junto a sus hermanos. Pero fue en solitario cuando desarrollo su triunfal carrera con discos como Of The Wall, Thriller y Bad, que batieron todas las cifras de ventas que jamas se habian conocido. Su extravagante vida siempre fue fuente de todo tipo de especulaciones. Murio de forma repentina el 25 de junio de 2009.

La autobiografía de Jorge Martí, líder de la icónica banda La habitación roja, revela que la vida real es la que uno tiene que mirar de frente cuando baja del escenario. «Cambio de ánimo, de país y d

La banda sonora de los movimientos activistas cuyas letras siguen ese componente desgarrador y de combate que lo acerca a la crítica social El estilo musical que ha revolucionado una época y se ha e

Este libro, el primero en profundizar de manera nueva y cautivadora en todas las relaciones entre el rock y las distintas formas de arte, está dividido en ocho secciones: carátulas, pósteres, artistas y diseñadores, fotografia, objetos, cine, moda. Ademas de un capitulo final que explora la parte creativa (mas o menos conocida) de las estrellas del rock que, a lo largo de los años, han intentado otras formas de expresion. Cada seccion se explica a traves de historias y anecdotas, ilustrada con imagenes a color y enriquecida con recuadros, citas y curiosidades. Porque, como dijo una vez Marilyn Manson: El arte nunca es algo unico. De Andy Warhol a Allen Ginsberg, del arte imaginativo de los Pink Floyd al grafismo psicodelico de San Francisco, de las fotos de Jim Marshall al arte documental de Martin Scorsese, pero tambien del corte de pelo de los Beatles a la moda grunge, de la caratula de Sgt. Peppers a la de Abraxas, de los cuadros de Joni Mitchell a las poesias de Jim Morrison, Rock & Arte cuenta con pasion, rigor y originalidad todo lo que el rock ha transformado en arte. Musica para mirar: Un siglo de caratulas. Rock poster art: La epopeya de los carteles. El rock en una foto: Las imagenes que han marcado la historia del rock.

Publicado por primera vez en 1978, "Dios salve a los Sex Pistols" fue el primer libro que alumbró, de manera documentada y precisa, la ascensión y disolución del grupo por antonomasia del punk británico que puso patas arriba la musica popular y, de paso, la conservadora sociedad e industria musical de mediados de los setenta. Compuesto a modo de collage a partir de entrevistas con todos los miembros y exmiembros del grupo, familiares, amigos y colaboradores, el fascinante diario intimo de la secretaria del polemico manager Malcolm McLaren, extractos de la incendiaria prensa que vertio todo el odio y los prejuicios del establishment sobre la banda, y cartas de fans, entre otros materiales, el presente volumen es un originalisimo, poliedrico y vivido artefacto punk, aderezado con el material grafico que creo para el grupo el inclasificable Jamie Reid y un buen numero de fotografias. Como dicen los autores, este libro es "lo mas cerca que estuvieron los Sex Pistols de contar su propia historia".

«¿Qué derecho tienen dos yuppies blancos a intentar hacer un muestrario de lo que es el rap?», se preguntaban David Foster Wallace y Mark Costello en 1989. El escritor (recién trasladado a Boston par

“Mi proyecto —escribe el autor— es exponer la historia de la filosofía, desde sus inicios hasta la actualidad, a través de los principales temas y autores de cada período, utilizando las letras de ca

Una aproximación pionera, tan rigurosa como entusiasta, a la historia y sociología del género musical urbano por excelencia. ¿Qué es reggaetón? ¿Qué no lo es? ¿De dónde viene? ¿Puerto Rico o Panamá?

Una historia contada a pecho descubierto. Veintiocho años de canciones, escenarios, carreteras, sudor y pasión que convirtieron una utopía en realidad, hacer del rock una forma de vida. Crónica de una epoca convulsa, los ochenta, en la que se abrieron caminos pero tambien se saltaron muros. Con mas de un millon de discos vendidos, Barricada es, sin lugar a dudas, una de las bandas pioneras del rock estatal. Disco a disco, El Drogas, Alfredo, Boni e Ibi desmenuzan sus entrañas musicales y vitales.

El 24 de septiembre de 1991, Nirvana publicaba "Nevermind", que en cuestión de semanas se convirtió en disco de oro y desbancó a Michael Jackson de la lista de discos más vendidos, y, de paso, reinventó la historia del rock y entronizó la música de guitarras con distorsión made in USA y de sellos como Sub Pop. Michael Azerrad, autor de "Nuestro grupo podría ser tu vida" (Our Band Could Be Your Life, 2006) "título fundamental de la literatura musical que relata la génesis del rock independiente norteamericano, publicado por esta editorial" tuvo ocasión de compartir un tiempo precioso y sin precedentes con los miembros de Nirvana cuando estaban en el punto álgido de su popularidad, aunque también de su infamia, tras la aparición de algunos artículos de prensa difamatorios sobre el consumo de heroína de Kurt Cobain y su pareja, Courtney Love, líder de Hole. De la necesidad de dar a conocer la verdadera historia del grupo "y no de la tergiversada por los medios" surge este libro, a petición del propio Cobain, quien encomendó la misión a Azerrad. El resultado fue "Come as You Are": la primera, y probablemente la mejor, aproximación al grupo que conquistó el mundo y cambió el rumbo de la música popular. El autor no solo tuvo ocasión de entrevistar a todos los miembros y exmiembros de la banda, así como a amigos, parientes y colaboradores, sino que estableció una relación de amistad con Kurt Cobain (voz y guitarra), Dave Grohl (batería) y Krist Novoselic (bajo) que dio lugar a una de las biografías de rock más íntimas, descarnadas e intensas de todos los tiempos. El libro también es el retrato de una de las figuras más insondables de la historia del rock: Kurt Cobain, el joven freak de Aberdeen, Washington, que vivió muchos años al borde de la indigencia componiendo canciones desgarradoras con su guitarra, atenazado desde muy joven por unos terribles dolores físicos y una tendencia a la depresión que, junto con un talento sin parangón, confluyeron para gestar algunos de los temas más emblemáticos del rock de todos los tiempos, como "Smells Like Teen Spirit", "Lithium", "Heart-Shaped Box", "All Apologies" o "Come as You Are", y que preconizaron su trágico final, en abril de 1994, que este volumen cuenta en un capítulo adicional publicado tras su suicidio. La presente edición incluye un brillante análisis de los temas de los tres principales álbumes de Nirvana y más de un centenar de fotos, pósteres, flyers y letras manuscritas.

1989. Los Pet Shop Boys —el elegante y carismático Neil Tennant (voz) y el esquivo Chris Lowe (teclados)—, quizás el dúo más brillante del pop británico de los ochenta, que hasta la fecha había lanzado hits imperecederos como "West End Girls", "Opportunities", "It's a Sin", "Left to My Own Devices" o "Domino Dancing" y cuatro álbumes que habían arrasado en las listas de éxitos, por fin se decidían a emprender la que sería su primera gira internacional. Hasta entonces, su obsesión por el control de todos los detalles de su producción musical, cierto pánico escénico y la ambiciosa puesta en escena que pensaban que sus actuaciones frente al público debían tener habían frustrado cualquier intento de ofrecer un directo. Por fin, en verano de 1989, el dúo aceptó dar una serie de conciertos fastuosos que los llevarían a Hong Kong y Japón, más unas fechas ya de regreso en el Reino Unido. En este periplo, los acompañaría —además de la troupe de bailarines y músicos de soporte, su equipo de management y el fotógrafo Lawrence Watson— el periodista Chris Heath, al que encomendaron la ardua tarea de escribir un libro sobre la experiencia y, por extensión, componer un retrato de los PSB. El resultado fue "Pet Shop Boys, literalmente", publicado originalmente en 1990 y recientemente reeditado y ampliado, un clásico de la literatura musical que nos muestra con humor y sin filtros la vida de estos dos genios del pop. Además de las peripecias acaecidas durante la gira, Heath nos revela la singular personalidad —a veces altiva, a veces prosaica— de Tennant/Lowe y la de su peculiar séquito de acompañantes para componer un fresco inolvidable del momento álgido de uno de los grupos más influyentes de todos los tiempos.

UN LIBRO PARA DISFRUTAR A3 REVOLUCIONES POR MINUTOl pequeño libro del rock es una serie de nombres, sonidos, riffs, estribillos, historias y anécdotas que se enlazan y se ex-anden en un torbellino cronologico. Es una parte de tu vida, una muestra de lo que te gusta (y lo que no) presentada en pequeñas instantaneas. Sin juicios, sin pontificar. Solo un ins-ante tras otro de felicidad, de sensaciones breves pero in-ensas, de los recuerdos sonoros de un maniaco del rock. Un libro que se puede leer en orden o en desorden. Un libro quee escucha, y cuya banda sonora suena en bucle en el interiore tu cabeza.erve Bourhis nos ofrece una version revisada y ampliadae El pequeño libro del rock. Una autentica delicia llena de anecdotas y buena musica que ningun melomano deberia de-ar escapar.

Descubre todos los secretos y la historia de las grandes estrellas del grupo BTS. BTS se ha convertido en uno de los grupos musicales más conocidos y exitosos de K-Pop. La boy band coreana formada por siete miembros se formo en 2013 y poco a poco ha crecido hasta conseguir la fama mundial y millones de seguidores en todo el mundo. En 2019 fueron el unico grupo coreano en encabezar el Billboard 200 en los Estados Unidos y el primer grupo, desde los Beatles, en tener tres albumes numero uno en menos de un año. La revista Time les ha considerado uno de los grupos mas influyentes en internet. En este libro encontraras los perfiles de cada uno de sus miembros, la historia de su ascenso y su fama, entrevistas, sus canciones mas exitosas ¡y muchisimo mas! No te quedes atras y descubrelo todo sobre el grupo de K-Pop que ha cambiado el panorama musical en el mundo entero.La critica ha dicho...Como buena fan lo he disfrutado muchisimo y me lo he pasado muy bien conociendo mas cosas de este grupo de musica.Bookisses97 Me ha sorprendido porque esta super bien documentado y es de lo mas completo.Lara_reading Sin duda es uno de los mejores libros sobre BTS que he tenido en mis manos.Tesoros escritos

Uno de los dj más influyentes de nuestro país, estandarte de la escena dance durante 20 años, explica en este libro el secreto de su éxito y anécdotas de su vida como dj.En activo desde mediados de los noventa, DJ Nano encarna la historia de la musica electronica en España. Cara visible de un movimiento a menudo hermetico, ha logrado traspasar barreras, convirtiendose en un personaje mediatico por quien profesan sincero afecto fans de toda la vida, nuevos seguidores, musicos de todos los estilos e inopinadascelebrities.Seguir sus pasos supone acceder a las mas exclusivas discotecas del planeta, como Ministry of Sound (Londres) o T2 (Tokio); adentrarse en los principales festivales del genero, como Ultra (que lo acogio en su escenario principal de Miami); conocer los secretos de grandes estrellas como David Guetta, Fatboy Slim, Avicii, Tiesto, Steve Aoki o Armin Van Buuren, con quienes se ha codeado. Suntuosos templos del baile y garitos inmundos, el complicado mundo de la noche, juergas en Las Vegas, aventuras en Tailandia, bajones en Portugal, duelos conyakuzas en Japon, radio, television, tatuajes, grafitisTodo ello compone el universo deldisc jockey español mas reconocido internacionalmente y de todo habla en este libro, en el que, ademas, recuerda el ambiente de clubes miticos como Kapital, Paladium, Fabrik, Scorpia, Chasis, Pont Aeri, Privilege X o Chocolate, y descerraja un sinfin de anecdotas de hoteles y camerinos. Nadie como el creador deOro viejo, espectaculo que ha llegado a congregar a 25.000 personas, para sumergirse en la fascinante, excesiva y fluorescente escena de la musica electronica.

Este libro presenta un vibrante recorrido por los musicales más importantes de la historia. Encontramos aquí los revolucionarios, que pusieron los cimientos del genero o variaron su rumbo gracias a sus innovaciones (West Side Story, Cabaret); los clasicos, que forjaron la edad de oro de Broadway (My Fair Lady, Sonrisas y lagrimas); los taquillazos, que siguen gozando del favor del publico decadas despues de su estreno (Cats, El fantasma de la opera, El rey leon); los originales, fruto de la creatividad excepcional de artistas unicos (Jesucristo Superstar), y los puro espectaculo, que entretienen el publico a lo grande, sin escatimar en medios (Grease, Billy Elliot). Embriagado por la magia de estas paginas, el lector no podra evitar tararear y bailar los numeros musicales mas memorables.

¿Qué convierte a Rosalía en uno de los fenómenos musicales y culturales más apabullantes y ricos del siglo XXI? En nuestra colección sobre cultura popular hemos reflexionado de forma tan rigurosa como poco academica sobre series de television, videojuegos, superheroes, comic, novela negra, leyendas urbanas, Stephen King, el trap No podiamos faltar a la cita con la artista catalana.En muy poco tiempo, Rosalia se ha convertido en una de las artistas mas influyentes y conocidas del mundo. Su mezcla de flamenco, pop, musicas urbanas y musicas latinas es, al mismo tiempo, comercial y experimental. Ademas, sus colaboraciones, sus coreografias, sus videoclips o su uso de las redes sociales establecen puentes con los principales ambitos creativos de nuestro tiempo.Al igual que la figura que lo ha inspirado, este libro tambien quiere ser una constelacion proteica e hibrida de talentos periodisticos, reflexivos, poeticos y criticos en torno al fenomeno Rosalia. Asi, algunos de los autores de este volumen abordan la relacion de su musica con el flamenco y el nuevo flamenco, lo natural y lo artificial, la tradicion y el apropiacionismo, la industria y el azar, o la imposible asimilacion de esta artista a los generos y etiquetas al uso. Otros se centran en sus vinculos con distintos contextos creativos: desde los ambitos de la moda y el arte contemporaneo, al de la poesia lorquiana o la tradicion mistica española, sin olvidar un necesario excurso hacia una teoria estetica de lo que supone sacar las uñas. Otras autoras, por su parte, entran de lleno en distintos ejes conceptuales del trabajo de Rosalia: desde su perspectiva feminista y su relacion con el deseo hasta su dimension social y su interes por el imaginario quinqui y la topografia poligonera.El libro comienza a cerrarse con una suerte de retrato poliedrico de la artista catalana (las claves familiares, educativas, geograficas y culturales de su creatividad) y tambien de algunas otras cantantes de su misma generacion que destacan por su capacidad para experimentar y ampliar nuestro campo de expectativas sonoras. Por ultimo, el volumen concluye, como no podia ser de otro modo, con la propia Rosalia contandose a si misma.

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La música más inquietante, avanzada y arriesgada de la década del ochenta fue, según la opinión de Jacobo Celnik, la que no sonó en la radio comercial de Estados Unidos, la música británica e irlandesa que paso de largo en gran parte de los paises que sustentaban su programacion radial en el American Top 40 y en la programacion de videoclips de MTV. generos, artistas, bandas, conceptos, esteticas, modas, imagenes, dispositivos, tecnologias y momentos irrepetibles que hicieron de la musica britanica de la decada del ochenta uno de los periodos mas prolificos e influyentes de la historia del pop rock mundial, una edad de oro en la historia del rock. A punto de conmemorarse cuarenta años de esa edad irrepetible, el autor del libro invita al lector a revisitar el proceso que se inicio con los Sex Pistols y el punk. Porque la decada del ochenta empezo en 1976 y termino en el futuro.

La saga continúa. Por aclamación popular, llega el tercer volumen de la serie de culto consagrada a la epopeya del Hip Hop.Irresistiblemente extravagante y perfectamente documentado, este volumen destaca el ascenso a la fama de RUN-DMC, la transformacion de los Beastie Boys en un grupo de rap o la aparicion de LL Cool J. Con un talento desmesurado, Piskor recrea la atmosfera electrica de la epoca de los pioneros y sus aventuras, como el nacimiento de la discografica Def Jam o el rodaje de las primeras peliculas sobre Hip Hop.