Libros de Música moderna, página 8 de 151

The Beautiful Ones no es solo el tributo a un icono, también es una obra literaria poderosa y original por derecho propio, donde bullen las ideas de Prince, su manera de ver el mundo, su voz y su efigie, su imperecedera ofrenda al mundo. Esta es la historia de superacion y ascenso al estrellato de un artista irrepetible. Escrita de su puño y letra, y acompañada de fotos ineditas, dietarios y apuntes intimos, incluye tambien el conmovedor testimonio autobiografico que Prince comenzo a elaborar poco antes de su inesperada muerte. Prince era un genio de la musica, uno de los creadores mas queridos, versatiles y respetados de nuestro tiempo. Fue un visionario tremendamente original, con una imaginacion capaz de recrear universos enteros, desde el paraiso prometido a ritmo de funk de Uptown hasta los paisajes miticos de Purple Rain, pasando por la psicodelia de Paisley Park. Sin embargo, su creacion mas ambiciosa fue convertir a Prince Rogers Nelson, nacido en Minnesota, en Prince, una de las mayores estrellas del pop de cualquier epoca. The Beautiful Ones nos cuenta como Prince se transformo en Prince: su relato en primera persona nos muestra a un avido joven que decide empaparse primero del mundo que le rodea para luego moldear un personaje, una vision artistica y finalmente una manera de vivir, mucho antes de que sus primeros exitos y la fama lo constriñan y pretendan redefinirle. El libro esta dividido en cuatro partes. La primera es el testimonio autobiografico que Prince escribia antes de su repentina y tragica muerte; son paginas que nos llevan al mundo de su infancia a traves de una prosa lirica y personal. La segunda presenta, a traves de diarios y libretas de recortes, los años formativos de Prince como musico, previos a la publicacion de su primer disco. La tercera nos muestra, en sinceras imagenes, la evolucion de Prince hasta llegar a la cuspide, a su logro artistico mas grande, que descubriremos en la cuarta parte del libro: el tratamiento original y manuscrito de Purple Rain, sin duda la conclusion del proceso de crearse a si mismo emprendido por el artista, que en esta pieza da a las tres secciones previas forma de viaje heroico . El editor del libro, Dan Piepenbring, completa el retrato con una introduccion fascinante y conmovedora sobre como fue colaborar con Prince en sus ultimos meses de vida, en un momento en que el artista medito profundamente sobre como podia revelar al mundo mas detalles de si mismo y de su manera de pensar sin perder el misterio y la mistica que tan cuidadosamente habia tejido a su alrededor. Tambien son de Piepenbring las notas que dotan de contexto a las imagenes del libro.

This is the worldwide bestselling autobiography of iconic entrepreneur Sir Richard Branson, featuring his take on his latest business ventures, personal achievements and intrepid adventures.In Losing my Virginity, you'll discover how Sir Richard is committed to building a better world through responsible, holistic business practices and ventures such as the Virgin Health Bank, which is contributing to regenerative medicine, Virgin Fuels, which has pledged GBP200 million to renewable energy projects, and his company's charitable arm, Virgin Unite. You'll also learn about how Sir Richard and his company are reaching for the stars in a new era of commercial space travel with Virgin Galactic.With insights into this very public figure's personal life as well as his business successes and the lessons he's learned along the way, this is an amazing memoir, motivational business guide and inspiring story that will capture your imagination.

Lou Reed, Noel Gallagher, Lenny Kravitz, Sabina, Calamaro, Fito, Vetusta Morla... Todos han pasado por la mirada de Alberto Cueto durante los últimos diez años para contarnos los secretos del rock an

"Todo un año para cambiar de vida" es el "Alta fidelidad" de Hornby y el" Pégate un tiro para sobrevivir" de Chuck Klosterman de un tipo con talento, Jess Fabric. Aquí están las historias que Jess escribe en Instagram, historias que hablan de la amistad, la musica, algunas drogas, el amor y la madurez, y que desmitifican el exito para defender la posibilidad de vivir como quieres.

Comprender el rock ?como señala Ramón Sobrino en el prólogo? ofrece mucho más de lo que su título indica, ya que, partiendo del rock, presenta este fenómeno en diálogo activo con el resto de tradiciones musicales universales, desde finales del siglo xix hasta la epoca actual. Desde este planteamiento totalizador, conocemos los principales estilos y elementos que dan lugar al rock, teniendo en cuenta las influencias previas, los diversos elementos que han incidido en la creacion y transformacion de este genero musical y la hibridacion con otros generos, tanto proximos como lejanos. Asi, la obra combina una vision historica de caracter evolutivo con la descripcion y valoracion de los elementos estilisticos que caracterizan al rock y, en dialogo con el, a diversas musicas populares urbanas.

El Rock Progresivo ha dado a la música una buena cantidad de las que ya empiezan a ser reconocidas como obras maestras del sigloXX. Y, lejos de pasar a la historia, continúa activo en todo el mundo, cada vez con mas intensidad. Pese a ser un sub-estilo tan importante, los circuitos comerciales dominados por los grandes medios de difusion ignoran por completo el rock progresivo en todas sus numerosas variaciones. En Radio Subterranea llevamos años luchando por dar a conocer los numerosos y brillantisimos trabajos, realizados por musicos de todo el planeta, y lo hacemos rompiendo con la tradicional actitud de excesiva seriedad y pedanteria que parece inundar todo ambiente exclusivo dentro del universo cultural. Encontraras pues en este libro todo el estilo Subterranea en cuanto a humor y desenfado, pero sin olvidar la profundidad y el rigor que exige el tema. En este libro podras encontrar todo lo necesario para poder acercarte a un estilo de la musica que no quieren que conozcas, pero tambien te servira, querido lector, como manual para intentar comprender la extremada complejidad que encierra la mente de un seguidor de estas musicas, tan alejadas de lo convencional, pero a su vez tan ilimitadamente creativas y profundamente emocionales.

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«Un libro de recuerdos y sorpresas, testimonio personal de una época mágica de la música norteamericana, relatado por alguien que estuvo allí, en el centro de todo. Puedes sentir la música en cada pa

DE LOS CLUBS DE LA PARTE BAJA DEL EAST SIDE A LOS ALMACENES DE WILLIAMSBURG: EL RELATO DE UNA ÉPOCA QUE CAMBIÓ LA MÚSICA Y LA CIUDAD DE NUEVA YORK PARA SIEMPRE, NARRADO POR SUS PROTAGONISTAS. A parti

La vida de esta cantante estuvo siempre rodeada de una aureola de misterios, leyendas, anecdotas inverosímiles y mentiras. Actriz “underground” en los sesenta, diosa musical en los setenta, gran sace

Si alguien puede hablar de música con la documentación de un investigador, la pasión de un novelista y el amor por la anécdota de un fan, ese es Ted Gioia. Tras su monumental Historia del Jazz (1977), ahora invita al lector a un viaje desde las plantaci

La historia del hip hop, obsesivamente documentada, y en un formato nunca visto. Por fin en español uno de los grandes referentes mundiales en novela gráfica de no ficción sobre música y cultura pop. El primer volumen de la saga de culto consagrada a la epopeya del Hip Hop, esta novela gráfica de Ed Piskor describe el nacimiento en el Bronx, a finales de los 70 de un movimiento convertido en global.

Metallica se formó en Los Çngeles en 1981 y se ha convertido en una de las bandas de mayor exito en la historia del rock. La idea de este libro consiste en explicar la historia del grupo con un nivel de detalleque no domine sobre el resto de la informacion.Los componentes de la banda son tan importantes como su narrativa y,de hecho, el libro sera del agrado del fan que se considera mas o menos experto en Lars & Co. El lector reira, llorara y soltara improperios mientras el ejercito de autores pone por las nubes discos que van desde clasicos indiscutibles hasta la mediocridad y la controversia encendida. Existen muchos libros buenos y otras fuentes (la red, documentales, DVD)para conocer la historia de Metallica, pero este libro, este texto... son completamente nuevos y muy, muy interesantes.

Fiebre de vivir nos traslada desde finales de la década de los sesenta a los inquietos años setenta, cuando el rock español se movía en el underground, entre el jipismo y los sonidos progresivos. Tiempo de escenas focalizadas principalmente en Sevilla, Barcelona y Madrid, y que en la segunda mitad del decenio, y a falta de nombre mejor, se definio como el rollo.El hoy legendario Jesus Ordovas, por entonces recien aterrizado desde San Francisco, no solo fue testigo privilegiado de lo que sucedia por todos los rincones del pais, sino que levanto acta de ello desde las paginas del semanario Disco Expres. Esos articulos y entrevistas, historia ineludible del periodismo musical, son los que recoge este volumen, completados con charlas ineditas y De que va el rrollo, el revelador libro que el autor escribio en 1977 y que marco toda una epoca. Un viaje en el tiempo que nos traslada a nuestro pasado viviendolo en presente, introduciendonos en el centro de un torbellino sonoro donde campan el rock progresivo, el rock andaluz, los cantautores heterodoxos, el rock urbano e incluso, a fines de la decada, el nacimiento de los nuevos grupos pop y punk de la nueva ola.Estas cronicas son fiel reflejo de aquel nuevo periodismo que le hablaba de tu a tu al lector, con cercania y lenguaje coloquial, de la calle, en las que el reportero era un protagonista mas, aunque casi nunca perdiera ni el espiritu critico ni el sentido del humor. Son, ademas, como unas memorias en directo de Jesus Ordovas (salpicadas de apuntes retrospectivos), que nos ayudan a entender no solo un periodo poco estudiado en lo musical, sino tambien a comprender como eran las andanzas de un joven cronista en aquellos dias dificiles en los que todo estaba construyendose: la nueva musica pero tambien un pais que queria dejar atras la dictadura y perseguia sueños de libertad.

La desastrosa historia de los Hollywood Brats, el grupo de punk que se adelantó a su época pero pereció en el intento.Julio de 1971. Andrew Matheson llega a Londres con dieciocho años desde Canadá, huyendo de un funesto trabajo en una mina de niquel y de un futuro aun mas negro, con el sueño de formar un grupo de rock y alcanzar la gloria. Amante de los Rolling Stones y los Kinks, Matheson empieza a reclutar a los musicos con las pintas mas fastuosas y provocativas que encuentra a traves del tablon de anuncios del Melody Maker. Pronto formara los Hollywood Brats, con Matheson al frente: un pintoresco grupo de melenudos con vestuario barroco comprado en tiendas de segunda mano, carmin y zapatos de plataforma, en la linea de los New York Dolls, a quienes miran de soslayo y con cierta envidia desde el otro lado del oceano. Mientras pasan los dias en pubs bebiendo como cosacos, sisando en tiendas de ultramarinos y malviviendo en casas okupa infestadas de ratas, consiguen sus primeros conciertos, que interpretaran ante un publico atonito que no sabe como tomarse su afrenta sonora, atronadora y abrasiva. Tambien llegan los primeros fans, las grupis y los flirteos con el mercado discografico. Parecen destinados a la fama, pero su sonido, agresivo y protopunk, aparece tan solo unos meses antes de la entrada en escena d...

El primer libro que documenta la trayectoria de Queen en imágenes estereoscópicas, todas ellas tomadas por Brian May, miembro fundador de la banda.Desde sus inicios con Freddie Mercury en los setenta hasta sus ultimos conciertos con Adam Lambert, este es el retrato intimo definitivo de una banda de rock legendaria, que muestra a Freddie, Roger, John y Brian en situaciones relajadas; en casa, en la carretera, con la familia, los amigos o los fans, y tambien en accion en algunos de sus mejores conciertos.Desde que nos juntamos, alrededor de 1970, y decidimos, de manera precoz, que podiamos cambiar el mundo, la musica de Queen ha cruzado todas las barreras de edad, raza, color y creencias. Me siento orgulloso de nuestro esfuerzo, y espero que este libro pueda llegar a transmitir las buenas sensaciones que experimentamos durante esa epoca. Todos habeis visto a Queen desde fuera. Ahora podeis disfrutarlo desde dentro, en imagenes, pero tambien en profundidad. Brian May

Londres, 1967. Pauline, de 21 años, deambula por la vibrante metrópoli contracultural. Trabaja en una agencia de secretarias y su vida transcurre con rutina, hasta que un encuentro fortuito lo cambia todo: recibe una llamada para transcribir las letras de un disco. Es Frank Zappa.Ese encargo improbable da inicio a una aventura insolita de flirteos, confidencias y una sorprendente propuesta: mudarse a Los Angeles y unirse a su excentrica cuadrilla. Pauline acepta, y desde entonces asiste, fascinada, a la creatividad inagotable de Zappa y a sus conversaciones con Mick Jagger, George Harrison, Eric Clapton o Rod Stewart.Con humor y frescura, la autora reconstruye una epoca unica: los dias dorados de la California psicodelica, donde el arte, la musica y la locura convivian sin fronteras. Este libro, repleto de anecdotas, revela el costado mas intimo del genio y captura el espiritu de una generacion que soño con reinventar el mundo a ritmo de rock.

Burning. Madrid. Biografía oral que repasa la trayectoria de una banda única en la historia de la música nacional. Grandes canciones, discos que han creado escuela y una actitud de desafío constante que les condujo a vivir siempre a la contra. Desde La Elipa llegaron al mundo del celuloide, a los estudios de grabacion, disfrutando del exito y conviviendo con el fracaso, siempre sin rendirse. En el presente volumen musicos, amigos, productores y criticos que les conocen a la perfeccion ayudan a comprender el porque de su importancia, las circunstancias que les rodearon y lo dificil que era formar una banda de rock and roll en la España de mediados de los setenta y no perder la vida en el intento. Burning son un ejemplo de capacidad de supervivencia y pasion por el rock. Y habia que contarlo.

Neil Tennant y Chris Lowe formaron Pet Shop Boys en 1981. Fascinados por la música disco, la acercaron al gran público, convirtiéndola así en objeto de consumo masivo con un trasfondo cultural poco comun en la musica pop. Calificados como ironicos y distantes, han logrado crear un estilo e imagen unica que han mantenido durante mas de tres decadas. Son creadores de un universo particular que han renovado con el paso de los años. Ademas, han sido notables sus contribuciones en disciplinas afines como el teatro, el diseño, la moda o el cine. Pet Shop Boys, plural es un estudio exhaustivo que repasa la extensa y fructifera carrera de la banda. El volumen es una biografia del duo salpicada con numerosas anecdotas y detalles, muchas desconocidas para el gran publico, y que pretende dar a conocer su aspecto eclectico y plural, asi como su significado en la musica pop contemporanea.

Invernal y gélida noche la del 6 de noviembre de 1975. Cae el telón en el teatro Alcalá Palace de Madrid y estalla el estrepitoso aplauso de un público absolutamente entregado. Jesucristo Superstar permanecera ya para siempre vivo en la piel de Camilo Se