Libros de Música popular, página 2 de 49

Som al davant d’un llibre excepcional: un recull de músiques i cançons de la terra, de la pàtria, que foren interpretades pel nostre poble en els temps d’una guerra ignominiosa d’ocupació, que acabà

pretende mostrar algunos ejemplos de pervivencia de la cultura tradicional y de la literatura oral, más específicamente, en el ámbito de la cultura vasca actual. Fijándonos en la fascinación que la poesia oral produce en los oyentes no hay duda de que la literatura oral vasca ha poseido una valoracion exquisita de los criticos, frente a la escasa literatura escrita.Es recopilacion y las introduce JON KORTAZAR (Mundaka, Bizkaia, 1955) es catedratico de Literatura Vasca en la Universidad del Pais Vasco desde 1992. Entre sus libros destacan Mikel Zarateren prosa, varios sobre la obra poetica de Esteban Urkiaga, "Lauaxeta", Literatura Vasca. Siglo XX, Luma eta Lurra, traducida al castellano como La pluma y la tierra, Euskal literatura XX. Mendean.Las tradujo al castellano MIREN BILLELABEITIA (1960) es profesora de Lengua y Literatura Vascas en el Instituto de Enseñanza Media de Mungia (Bizkaia). Autora de diversos cuentos y relatos cortos que han aparecido en revistas literarias del Pais Vasco. Ha realizado traducciones de obras de literatura infantil y juvenil. Esta editorial publico sus Esquemas de euskera. Gramatica y usos linguisticos en abril de 2001.Las traduce al rumano Perla Brailenu.

LIBRO Estudios progresivos de percusión - Djembe y doundoun está formado por un libro de trabajo y un DVD, para estudiar, aprender y dominar el djembe y el doundoun: técnica, soltura, velocidad y relajación, aplicables también al cajón flamenco y a las congas. DVD -- 150 pistas de video grabadas con dos camaras a diferentes velocidades (lenta, media y rápida). - 2 temas de percusión completos compuestos y ejecutados por Carlos Urroz. - 4 Play Alongs para acompañar con el djembe. - Video explicativo (30 minutos), paso a paso, para proceder a la sustitución de la piel a un Djembe. BOOK Progressive Percussion Studies - Djembe and Doundoun comprises a workbook and a DVD for the study of the djembe and doundoun: technique, fluency, speed and relaxation, applicable also to the flamenco box-drum and congas. DVD - 150 video tracks shot with two cameras at different speeds (slow, medium and fast). - 2 complete percussion themes composed and performed by Carlos Urroz. - 4 play-alongs for accompaniment with the -djembe. - Explanatory 30-minute video showing step by step how to reskin a djembe.

El presente estudio examina el papel central del baile en la conformación de las identidades sociales a través de las cuales se configuró el mundo civil en los países caribeños. Analiza en detalle la musicalidad afroamericana, que facilito el reencuentro entre el canto y el baile que la separacion mente-cuerpo de la modernidad occidental habia lanzado por rumbos opuestos. Y presenta, a su vez, una historia social abarcadora de las musicas mulatas bailables, desde las primeras contradanzas y habaneras del siglo xix hasta el reggaeton de comienzos del xxi. En palabras de Anibal Quijano, Angel Quintero Rivera ha logrado ubicar en ese nudo que entrelaza todos los procesos, vertientes, caminos, herencias, utopias y proyectos, el origen y las peculiaridades musicales y danzantes de lo que llama las musicas mulatas, no solo sus conexiones sociales y politicas visibles.

Este libro reúne las canciones más conocidas de la guerra civil española. Los textos y las melodías del bando republicano y del bando nacional aquí recogidos forman un heterogéneo conjunto de marchas, himnos y coplas que fueron coreados y escuchados por las gentes que vivieron la contienda y que mas tarde, por conviccion, añoranza, consuelo o deseo de no olvidar, transmitieron a sus hijos y ellos a los suyos. De ahi que sean verdaderas canciones populares. Las voces de ambos lados reconstruyen la Historia de todos, porque todos sufrieron, de una u otra manera, el dolor y el desgarro. Como dice el testimonio de un sobreviviente anonimo: Para otros son las medallas, aparecer en los libros de Historia. A nosotros, solo nos quedan las canciones.

Un percorrido polo legado da música e a poesía popular. A tradición das pandeireteiras. As Vellas de Mens, Eva Castiñeira e Adolfina e Rosa Casás. Da man da pandeireteira Icía Varela e o investigador

Este libro sincero, espiritual y al mismo tiempo muy concreto, nace de una inspiración y promueve una inspiración para cualquier lector que se acerque a él. La autora va directo al aspecto emocional del flamenco, algo jamas abordado hasta el momento en la literatura relacionada con este baile. En la primera parte, propone conocer, aceptar y liberar la intimidad al espacio del flamenco, para profundizar en la madurez emocional tanto dentro del marco artistico como del encuadre terapeutico. La India cuenta, en la segunda parte, como descubrir y sacar partido a las emociones que construyen tu baile por Solea, Seguiriya, Tarantos, Solea por Bulerias, Alegrias, Peteneras, Tangos, Tientos y Bulerias. Pretende tambien rebuscar en la sinceridad a la hora de expresar las emociones danzadas a traves de la tecnica, porque el flamenco es el marco perfecto para ello. En la tercera parte, describe su metodologia didactica para la enseñanza y el aprendizaje, donde se integran el Ser y la Tecnica. La autora llega, finalmente, a una cuarta parte con ejercicios y herramientas para que el estudiante pueda comprobar esta metodologia y aplicarla para enseñar, respetando el sagrado espacio del aprendizaje de corazon a corazon con dedicacion y autodisciplina, sin sacrificar la autoestima ni la moti

Ha dicho Horacio Ferrer que el Tango (con mayúscula) es porteño, y jamás tendrá la menor probabilidad de ser bien expresado sino por porteños. Ante esta afirmación tan rotunda del presidente de la Academia Nacional del Tango nadie ,y desde luego yo no, que soy solo academico correspondiente, osara contradecir a quien es hoy la personificacion del tango ,ahora con minuscula. Empecemos por aclarar que hoy por hoy solo el maestro Ferrer tiene derecho a usar la mayuscula cuando dice Tango; los demas, y estan incluidos todos los porteños, nos debemos conformar con la mas liviana y la mas ortografica minuscula de tango. Unicamente el puede convertir el tango en Tango, es decir, solo el puede hacer del Tango algo singular y unico, algo irrepetible, un ente perfectamente individualizado; los demas solo alcanzamos a ese tango que es genero, que es plural, y que por ello no es especie propia, individuo, sino elemento dentro de un grupo. Todos los demas podemos hablar y escribir de los tangos, pero no del Tango.

Mallorca is a journey on the island of light showing Mallorca in its most beautiful colors. From romantic fincas to hidden bays to the big city pulse of its capital Palma, you will get a bright panoramic view of the most loved island in the world. Music CDs: Four CDs featuring classic Spanish flamenco, the famous preludes composed by Frederic Chopin during his time in Mallorca, modern Spanish pop music, and chill-out sounds from the beach clubs.

Canciones emotivas que reflejan de modo muy expresivo el alma portuguesa, así como el desamor y la despedida. Hoy nos deleitamos con su música que hasta el siglo XIX solo podía ser escuchada en los bares de la zona portuaria de Lisboa. Luis Pavào master en fotografía del Rochester I. of Technology, N York, captura el estado de ánimo y el espíritu de las canciones sensuales y los Fados que están en los 4 CD de música.

Esta obra recoge un amplísimo trabajo de investigación, patrocinado por la Fundación, que supone la máxima aportación realizada hasta el momento en el área del conocimiento y conservación del folklore musical de Galicia. Cada volumen se divide en un tomo de melodias y otro de letras. El primer tomo contiene una introduccion, las melodias, comentarios melodicos, notas bibliograficas, nomina de informantes, indice de localidades y mapas. El segundo tomo presenta los textos ordenados por temas y generos.

Cuando un filósofo escribe sobre estética, el resultado constituye en no pocos casos un ejercicio de admirable erudición que no consigue penetrar en la naturaleza de la creación poética. Y al revés; si un artista se lanza a la dificil tarea de describir unos procesos creativos con los que esta realmente familiarizado, su fruto carece frecuentemente de profundidad especulativa. La vision que el presente ensayo aporta sobre el arte y la belleza, se asienta sobre una concepcion antropologica profundamente humana, anclada en la persuasion de la dignidad e irrepetibilidad de cada persona. El enfoque de la cuestion -que se podria describir como platonico o mistico- invita al lector a una reflexion pausada y profunda, de la mano de algunos de los mejores artistas y teoricos del arte de todos los tiempos.