Libros de Estética, página 4 de 28

La propuesta de La baba del caracol se encamina hacia un concepto actualizado del poetizar que lo engloba todo: la voz, la música, el aliento, la vibración… Un armonioso hacer-se, crear-se, existir-s

Este libro ofrece un interesante repaso del arte aparecido a lo largo del siglo XIX. Encuadernación: Rústica.

El luga de la o a de a te, la osi ilidad de econoce la o disce ni la, de distingui la, de asumi su singula idad, de acom aña la hasta donde ella ha llegado o odido llega , de ende del fundamento/filamento desde cuyo egimen y en cuya ne linosa o istina atmosfe a a a ezca.

Libro incluido en Biblioteca Selecta Forum de Barcelona 2004Walter Benjamin, para muchos un representante heterodoxo de la Escuela de Frankfurt y sin duda un pensador de extraordinaria fecundidad, publico La obra de arte en la epoca de su reproductibilidad tecnica (1936) en la Zeitschrift fur Sozialforschung. En este opusculo y en otros escritos de la decada de 1930 como Paris capital del siglo XIX, desarrollo una critica materialista de la razon estetica, del arte como produccion de valor social. A diferencia de Adorno y Horkheimer, que formularon una critica de la razon instrumental y de la industria cultural de masas, Benjamin analizo la alienacion de la alta cultura humanista en la sociedad capitalista de masas en terminos no tanto de una perdida de sentido del sujeto-consumidor, sino como enajenacion del objeto estetico y como decadencia de la gran cultura.Benjamin partia de un lucido diagnostico de la crisis que venia afectando a una Europa amenazada ya a fines de la decada de 1920 por el ascenso de los fascismos y cuyos efectos negativos se percibian en toda una serie de mutaciones de las estructuras de la obra de arte, impuestas por el proceso de su fetichizacion como mercancia, por los ritmos industriales y por su reproduccion a traves de nuevas tecnicas y medios de comunicacion.

Este ensayo trata de la teoría de lo bello y del arte en la Antigüedad. La palabra que se suele utilizar para esto es «estética» y su significado original en griego la relacionaba con la doctrina de

Las teorizaciones que recorren Estética relacional surgen precisamente a partir del conocimiento profundo de la obra de los más conspicuos artistas internacionales de los años noventa, hoy en plena actividad, y de exponer los principios que estructuran sus pensamientos. El libro viene a responder, entre otras, a la pregunta “¿de donde viene esta obsesion por lo interactivo que atraviesa nuestra epoca?”.

«Ante los tres arcos de entrada a la iglesia, hoy no arden los tres fuegos rojos que de vez en cuando se encendían en la primera iluminación. Sólo bajo el tejado del campanile brillan bombillas rojas

Edición española de tapa dura.

Pensamiento atrevido y nuevo, visión abierta, donde el lector hallará cuestiones clave del conocimiento, pero también del confundir y fundir, metafísica, física, antropología, sociedad. Desde la psicología a la reunión de los hombres en ciudades, la política, todo penetrado de la mirada estética, como si el saber fuera una de las bellas artes. Cuestiones como la Orden del Temple, la francmasonería, el ciber-arte, la clonación de obras artísticas o las bibliotecas digitales se convierten en ejemplos para una filosofía alternativa. Ilia Galán, Titular de Estética y Teoría del Arte en la Universidad Carlos III de Madrid y profesor invitado en las universidades de Oxford, Harvard, la Sorbona, New Tork University, etc. Columnista habitual en El País, y otros periódicos. Entre sus libros, editados en varios idiomas, destacan: El Dios de los dioses (Ciencia del Arte) 1993, El romanticismo: Schelling o el arte divino Madrid, 1999, Actualidad del pensamiento de Sem Tob (filosofía hispano-hebrea del siglo XIV), 2003, 2004. Teorías del arte desde el siglo XXI, 2005, Sabiduría oculta en el Camino de Santiago, 2011.