Libros de Géneros literarios

Un nuevo viaje a través de la historia de los librosEl KGB, el régimen nazi, la Inquisición, las guerras, el FBI, el gobierno chino, el hambre, la pérdida de un ser querido, la enfermedad, el exilio, la censura... Muchos son, en efecto, los infiernos de la literatura a los que se han tenido que enfrentar escritores y escritoras de todos los tiempos.¿Cual es el septimo circulo de este universo infernal? Para Kipling su infierno fue la muerte de su hija Josephine, y de ese infierno surgio una obra tan vital y esperanzadora comoEl libro de la selva. Para Imre Kertesz su infierno fue ser victima del holocausto, pero tambien del desprecio por parte de los suyos. Y de ahi salioSin destino. Carson McCullers, la gran olvidada, la mejor autora estadounidense del siglo xx, menospreciada por ser mujer.Con la elegancia y el tino literario de las obras que homenajea, de los autores y autoras que reivindica, navegando entre viajes, anecdotas, episodios y experiencias propias, Santiago Posteguillo consigue contagiarnos su amor por los libros y en especial por los autores cuyo genio y talento hizo que del infierno salieran con obras que aun hoy nos elevan a los altares.

Figura imprescindible de la fantasía, J. R. R. Tolkien desarrolló un universo complejo y minuciosamente elaborado, en el que confluyen Hombres, Elfos, Enanos, Orcos y Magos, a lo largo de una multitud de relatos escritos durante mas de cinco decadas. Esta enciclopedia presenta los Años Oscuros de la Tierra Media, mas de tres mil años antes del relato de El Señor de los Anillos: Sauron reinaba entonces como señor absoluto en el Este, Gil-galad era el Gran Rey de los Elfos del Oeste, y una brillante civilizacion humana florecia en la isla de Numenor. Se trata de la cronica de los acontecimientos de la Segunda Edad, que condujeron a la creacion de los Anillos de Poder, al Hundimiento de Numenor, a la guerra de la ltima Alianza de Elfos y Hombres, y finalmente a la primera caida de Sauron. Esta obra, ricamente ilustrada por Sandrine Gestin, David Greset y Amandine Labarre, es una referencia imprescindible para los apasionados del autor britanico.

¿Qué sucedería si el héroe no fuera el personaje más importante del relato y las historias no estuvieran articuladas por un conflicto? ¿Qué ocurriría si los relatos fueran estructurados por múltiples actores y procesos? En este ensayo, Ursula K. Le Guin propone una forma diferente de narrar, basada en bolsas, recipientes y atados, en lugar de armas y objetos punzantes. Le Guin retoma los planteos de la antropologa Elizabeth Fisher, quien afirmo que "el primer dispositivo cultural fue probablemente un recipiente". A partir de alli, construye una matriz narrativa en forma de bolsa para la ficcion y tambien para la historia general de la humanidad. El conflicto esta presente, pero no es el unico factor relevante: la bolsa de Le Guin esta "llena de comienzos sin fin, de iniciaciones, de perdidas, de transformaciones y traducciones, muchos mas trucos que conflictos, muchos menos triunfos que trampas y delirios". Su extensa obra de ciencia ficcion, mas cercana a la ficcion cientifica que a la distopia sci-fi y mas interesada en la produccion de mundos alternativos que en la postulacion o cancelacion de un futuro, puede ser releida bajo la clave de lectura que nos ofrece "La teoria de la bolsa de la ficcion". En esta edicion, presentamos su traduccion junto con un prologo de Donna Haraway e ilustraciones de Martin Farnhoc Halley confeccionadas especialmente para el libro.

Esmeralda Berbel, nacida en abril de 1961 en Badalona, es escritora y profesora de escritura creativa. Autora de los libros de relatos El hombre que pagaba noches enteras (2000) y Alismos (2006), ha publicado también varios libros de testimonios, así como los poemarios Calma corazón, calma (2008) y Fumar en la bañera (2015). Con la novela Detrás y delante de los puentes (2015, Comba) confirmó la fuerza y singularidad de su proyecto literario: «Elaborada y atractiva ficción que nace de la autobiografía» (M. Crowder, Diari de Girona), «Berbel consigue dar una vuelta de tuerca para darle aires nuevos a un asunto viejo» (Revista Leer). Su obra ha sido distinguida en certámenes como el Femenino Lumen o el Montserrat Roig de relatos. Hecho de sentimientos, Irse es el diario personal de Esmeralda Berbel a lo largo de tres años clave en su vida: los de su divorcio. «Me abandonas dos veces, entre una vez y otra pierdo un puente; me duelen las rodillas y los nudillos de la mano derecha; entre una vez y otra, escribo, lloro y te dejo. Me hago daño. Me enamoro. Vuelves. Te vas. Y veo en la palabra abandonar la palabra dar y la palabra mujer.» El movimiento es una constante, así como las voces de sus allegados, diálogos que se transforman en paisajes y que tan pronto traen una descripción de la Barceloneta como de Portland o de la selva amazónica. Berbel hace de la escritura un boquete por el que mirar, una forma de asomarse a la vida que fue y ya no es. «Me gustaría ver, en la palabra, cuándo cambia el lenguaje, cuándo cambia el dolor, cuál de los dos se anticipa.» Su lectura fluye como una novela gracias a su prosa y a la prudente distancia literaria en la que está escrito.

Estas páginas presentan el esbozo inicial de la novela El corazón es un cazador solitario –titulada en un principio "El mudo"— y revelan el proceso de creación del personaje más emblemático de McCull

La naturaleza se ha narrado de muy diversas formas, hasta el punto de que la mera práctica de contarla acabó convirtiéndose en un género literario en sí mismo. De raíz anglosajona, la 'nature writing' nos conecta, a traves de la palabra, con la esencia misma de la tierra, y nos dota de herramientas para aprender a comprender, valorar y proteger el mundo natural que nos rodea. Este libro recorre exuberantes bosques, helados mares, polvorientos desiertos, abisales oceanos y nevadas montañas en busca de las tematicas, las historias y los autores y autoras mas representativos de un modo de contar lo salvaje, cuyos ecos nos trasladan al siglo XIX, llegando hasta nuestros dias con una vitalidad renovada. De hecho, en opinion de su autora, este reverdecer del genero en los ultimos años es sintomatico de unos tiempos de aceleracion y confusion extrema, ante los cuales nos convendria asirnos a ciertos postulados tradicionales del mismo, tales como el sosiego, la contemplacion, la paciencia o el cuidado de nuestro entorno local. Solo de ese modo seremos capaces de volver a sentir el asombro y la fascinacion necesarios para recobrar el equilibrio y la templanza propios de una vida digna. Henry David Thoreau, Susan Fenimore Cooper, Ralph Waldo Emerson, Mary Austin, Aldo Leopold, Rachel Carson, John Burroughs, Barry Lopez, Joaquin Araujo o Maria Sanchez son solo algunos de los nombres que desfilan por estas paginas, que no pretenden ser un compendio de historia de un genero, sino un acercamiento iniciatico a una sensibilidad concreta por el mundo que nos acoge.

No dejas de reír porque te haces mayor. Te haces mayor porque dejas de reír. Siguiendo el sabio consejo de Maurice Chevalier, "Cuentos divertidos para personas mayores" te invita a reír sin límites y redescubrir la magia de la vida a traves de 25 historias cortas cargadas de positividad. Estos cuentos, diseñados para mantener activa la mente, son perfectos para regalar momentos de diversion y estimulos a esa persona especial que ya ha cumplido muchos años. Con parrafos cortos y una letra adaptada para quienes tienen baja vision, cada historia se convierte en un viaje facil de disfrutar, incluso para aquellos con demencia, alzheimer, parkinson o en procesos de rehabilitacion. No solo te embarcaras en aventuras divertidas, sino que tambien encontraras simpaticas ilustraciones que facilitan la comprension y añaden un toque de encanto a cada relato. ¡Regala risas, alegria y estimulacion con este libro que despierta la mente y llena el corazon de positivismo! ¡Es el regalo perfecto para mantener viva la llama de la felicidad en las personas mayores! EL LIBRO INCLUYE: -25 Cuentos divertidos cargados de mensajes positivos y estimulantes. -Cuentos escritos en parrafos cortos, faciles de leer, incluso para personas mayores con demencia, alzheimer, parkinson, en rehabilitacion tras un ictus o con problemas de memoria y concentracion. Sin palabras dificiles. -Tamaño Fuente de 16 puntos, letra grande, ideal para personas con perdida de vision. -Simpaticas ilustraciones que hacen mas faciles y comprensibles los textos

Esta edición, revisada y actualizada del ensayo publicado en 2010 por Scifiworld, propone liberar al cine español de género de la etiqueta exploitation a la que se le ha reducido durante décadas y abrir el analisis a propuestas mas heterodoxas.Angel Sala lleva a cabo una investigacion que aborda desde el cine pionero de Segundo de Chomon, la obra de clasicos como Paul Naschy, Jesus Franco o Narciso Ibañez Serrador, hasta autores en principio no relacionados con el genero como Rafael Gil, Carlos Serrano de Osma, Fernando Fernan Gomez, Carlos Saura o Manuel Gutierrez Aragon.El volumen no olvida la relevante influencia del medio televisivo en la evolucion de lo fantastico, asi como la labor de autores que, a pesar de haber desempeñado una mayor parte de su trayectoria fuera de España, pueden considerarse fundamentales en la evolucion del genero, tales como Luis Buñuel o Jose Ramon Larraz.El libro tambien indaga en la explosion del cine fantastico de principios del siglo XXI, con la eclosion de Alejandro Amenabar, J. A. Bayona, Alex de la Iglesia, Jaume Balaguero y Paco Plaza, y movimientos subterraneos liderados por cineastas como Nacho Vigalondo, Jaume Cabestany y realizadores singulares como Elio Quiroga u Oscar Aibar, sin olvidar fenomenos como el cine low cost .

Jazz-ek beti jakin zuen ez zela bere adineko neska-mutilak bezalakoa. Oso gaztetatik sentimendu indartsu batez jabetu zen, neska izateaz, alegia, eta bere ingurukoek onar zezaten borrokatu zen. Bi urteko ume txikia zenetik, Jazz-ek bazekien neska zela, jaiotzean mutiltzat hartu bazuten ere. Arrosa kolorea eta sirenaz mozorrotzea gustukoa zuen, eta mutilen arropa soinean ez zebilen eroso. Horren aurrean, familiak ez zekien nola jokatu, Jazz transexuala zela ulertu eta laguntzea erabaki zuten arte. Jazz-en istorioa egiazko esperientzia da. Ipuin honetan, berak modu errazean kontatzen ditu bere bizipenak, eta bereziki ipuinak gustuko dituztenei, familiei eta irakasleei zuzentzen zaie.

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Una visión completa, absolutamente personal y muy divertida del género negro, por uno de los escritores europeos más prestigiosos y populares. Se la llame negra o policiaca, y se la califique o no «l

La trascendencia que en la historia literaria canaria poseen los textos sobre las mujeres poetas insulares de Padrón Acosta nos ha animado no solo acercarlos a los interesados, si no a producir un concienzudo trabajo de investigacion focalizado en este asunto que actualiza en gran medida cual es la situacion en el presente de los estudios sobre las liricas Canarias anteriores a 1936, al menos de las individualidades principales que fueron tratadas por el erudito tinerfeño, desde el siglo XVIII hasta la llegada de las plumas de Mercedes Pinto y Josefina de la Torre.

Una edición definitiva, a cargo del propio Philip Roth, de sus ensayos, discursos y entrevistas esenciales acerca de la literatura, su obra, su vida y su país. Recorriendo una carrera literaria que abarca medio siglo e incluye los premios y honores mas prestigiosos, ¿Por que escribir? muestra el vigor, agudeza y poder persuasivo de uno de los grandes escritores de nuestro tiempo. Esta es la edicion definitiva, a cargo del propio Philip Roth, de sus ensayos, entrevistas y discursos sobre la escritura, la literatura, su obra y su pais. El presente volumen forma un tandem esencial con su obra literaria, contiene material inedito y esta dividido en tres partes. Se inicia con lo indispensable de Lecturas de mi mismo, donde destacan los articulos y entrevistas publicados durante la explosiva aparicion de El lamento de Portnoy en unos Estados Unidos sacudidos por la agitacion politica y la revolucion sexual. La segunda parte -texto integro de El oficio- reune conversaciones con Primo Levi o Milan Kundera, asi como ensayos sobre la obra de Saul Bellow, entre otros. La ultima parte es una coleccion de piezas tardias, seis de ellas nunca antes publicadas: un articulo sobre el origen de La conjura contra America o discursos como el que pronuncio en su ochenta aniversario, evocando su infancia en Newark. Cierran este volumen dos largas entrevistas, un ultimo repaso a una vida entera dedicada a la literatura: Dia tras dia me he enfrontado a la pagina en blanco, indefenso y desprevenido. Escribir era para mi una forma de supervivencia.La critica ha dicho:Nuestro heroe continua su discusion formidable y voraz con la vida, exhibiendo una gran generosidad de espiritu hacia otros viajeros de la literatura y una resistencia magnifica ante la prohibicion de que un artista intelectualice y defienda su propio trabajo ante el publico. En un momento en el que parece que cuestionamos cada afirmacion, ¿Por que escribir? es una lectura esencial.Jonathan LethemUn clasico que engancha, un deleite de principio a fin, una fiesta en tu cabeza. Su grito sostenido contra la tirania en todas sus formas es una lectura obligada para esta o cualquier epoca.Mary Karr Lectores y criticos, consternados por el nihilismo de la pesadilla politica actual, han buscado consuelo en la ficcion que afirma sus principios y creencias, una ficcion en la que las victimas se alzan triunfantes. Pero debemos esperar algo mas. Debemos tener la esperanza de que aparezcan nuevos Philip Roths.The New York Review of BooksConsistentemente inteligente y entretenido.The Wall Street Journal En la actual literatura norteamericana esta Philip Roth y, despues, todos los demas.Chicago Tribune Es un festin para la inteligencia. Divertido, irreverente, lucido, imprevisible.Rafael Narbona, El Cultural de El MundoConversaciones que ayudaran a aproximarse al oficio tanto al escritor joven como al lector adulto, tanto al escritor adulto como al lector joven. Un oficio que requiere de tiempo, disciplina y buenos maestros.Gonzalo Gragera, Zenda Libros

La búsqueda altermundista, que proponga una alternativa desde Canarias al sistema-mundo actual, que no destruya ni oprima, que no cree víctimas, constituye el cimiento de la obra de Perera. Para el autor, el acto poetico es, a su vez, etico y politico, en tanto que interpela a la alteridad a hacerse cargo de la realidad. Ancho de animas desvela el encubrimiento de una verdad desgarradora, llena de violencia y dolor, gesto que entraña una invitacion al lector a formar parte del cambio a traves de su responsabilidad como parte viva de la sociedad.

En el imaginario popular, la ciencia ficción aparece ligada a una épica grandilocuente y vasta, poblada de naves espaciales, seres fantásticos y grandes relatos interplanetarios que hablan del porvenir, futuros distopicos y todo aquello que queda mas alla de nosotros. En suma, un genero centrado plenamente en lo remoto, y poco, o nada, en lo cercano. No obstante, cuando en "Interstellar", de Christopher Nolan, el Planeta Miller se representa como un oceano terrestre; cuando en "Her", de Spike Jonze, el protagonista establece una relacion intima con una IA; o cuando en "Melancolia", de Lars von Trier, el personaje interpretado por Kirsten Dunst se enfrenta a una inminente colision interplanetaria de manera ambivalente, mediante escenas de fuerte caracter onirico, nos adentramos con firmeza en terrenos existenciales que nos conectan directamente con nuestras realidades y aspiraciones mas profundas en el aqui y el ahora. En Universos cercanos, Celia Cuenca analiza en perspectiva los modos en que este genero ha representado, a lo largo de sus decadas de desarrollo, las distintas circunstancias historicas, constituyendo un fiel reflejo de las inquietudes humanas de cada momento. Desde "Metropolis", de Fritz Lang, hasta las ultimas adaptaciones de "Dune" a cargo de Denis Villeneuve, pasando por "Solaris", de Tarkovski, o "Fahrenheit 451", de Truffaut, en estas paginas se da cuenta, en un tono ameno y divulgativo, del modo en que un genero aparentemente tan alejado nos resulta, en realidad, tan certero y valioso a la hora de definirnos y (auto)explicarnos como sociedad y como individuos. Y es que, parafraseando al escritor y profesor Joseph Campbell, la ciencia ficcion es pura metafora, el universo exterior es en realidad el interior de cada ser humano, y el futuro hace referencia al ahora que todos compartimos.

«AUNQUE ADORO ABANDONARME AL ENCANTO DE TALES RELATOS Y SENTIR CóMO RESUENAN EN MI, HE DECIDIDO QUE ESTA OBRA TOME UNA DIRECCIóN TOTALMENTE DISTINTA. QUIERO QUE SEA UNA COLECCIóN DE MAPAS, DESDE LA C

En uno de los poemas de Los conjurados, Jorge Luis Borges escribió: «Pensar de tarde en tarde en Sherlock Holmes es una de las buenas costumbres que nos quedan». Ena Lucía Portela, quien compar

En Dinero y escritura, Olivia Teroba explora las tensiones —a veces visibles, a veces silenciadas— entre la creación literaria y las lógicas económicas que la atraviesan. Lejos de idealizar la figura

¿Cómo se describe la dinámica de las amistades en la infancia en comparación con la vida adulta?, ¿cuáles son los desafíos que enfrentamos para mantener las amistades a medida que el tiempo va dejando una patina de polvo sobre la memoria?, ¿que fuerza gravitatoria ejercen las perdidas y las transformaciones en la evolucion de las amistades en un nuestro centro mas profundo? En Rituales para la amistad, la ultima entrega de la coleccion "Conversaciones" de Almadia, Jazmina Barrera, Elvira Liceaga y Daniela Rea desafian la nocion de que existen rituales predefinidos para el inicio y el fin de las amistades, adentrandose en la dinamica cambiante de estas relaciones a lo largo de la vida. En este intimo ensayo epistolar, Jazmina Barrera nos sumerge en una reflexion sobre la infancia, donde las amistades parecen mas simples, mas definidas, sin embargo, a medida que el tiempo avanza y la vida nos conduce por distintos caminos, nos enfrentamos a desafios inesperados para mantener conexiones. Elvira Liceaga, por su parte, reconstruye los momentos de su infancia, el acoso escolar, la amistad como salvoconducto y las luces y sombras que pueden proyectar nuestras relaciones del pasado sobre nuestro presente para relacionarnos con nuestros seres mas cercanos. Por su parte, Daniela Rea, escudriña en un viejo baul lleno de cartas escritas con sus amigas durante la niñez, los juegos infantiles y la perdida de su hermana, para reflexionar en torno al poder de los vinculos que construyen la amistad entre las mujeres. Estamos ante un libro que respira compasion, ternura y afecto; un viaje intimo y conmovedor a traves de los altibajos de la vida y el poder transformador del afecto compartido.

Esta historia nos transporta a la España rural de mediados del siglo XX, la de nuestros padres, abuelos y bisabuelos. En concreto, al habla y a las tradiciones de la Alcarria conquense. En ella caminan de pueblo en aldea, con sus ilusiones y desdichas, mendigos, guardias civiles, gitanos, arrieros... y vendedores de telas. El protagonista, Julio Real Exposito, cuya infancia transcurrio en la Inclusa de Madrid, es uno de esos vendedores de telas. El joven quiere salir de pobre y dejar atras las heridas de la Guerra Civil. Pero al enamorarse de una joven de familia acomodada, comprueba que esas heridas siguen abiertas en algunos vecinos y que las dos Españas pueden volver a helarle el corazon.