Libros de Técnicas literarias, página 2 de 42

Las historias moldean lo que somos, desde nuestro carácter hasta nuestra identidad cultural. Nos impulsan a realizar nuestros sueños y ambiciones y dan forma a nuestra política y nuestras creencias. Las utilizamos para construir nuestras relaciones, para mantener el orden en nuestros tribunales, para interpretar los acontecimientos en nuestros periodicos y medios de comunicacion social. Contar historias es una parte esencial de lo que nos hace humanos. Ha habido muchos intentos de entender lo que constituye una buena historia, desde las teorias de Joseph Campbell sobre el mito y el arquetipo hasta los recientes intentos de descifrar el "Codigo del Bestseller". Pero pocos han utilizado un enfoque cientifico. Es curioso, porque si queremos entender de verdad la narracion de historias en su sentido mas amplio, primero debemos llegar a comprender al narrador por excelencia: el cerebro humano. En este libro, que invita a la reflexion, Will Storr demuestra como nos manipulan y obligan los maestros de la narracion, llevandonos a un viaje que va desde las escrituras hebreas hasta Mr. Men, desde la literatura ganadora del Premio Booker hasta la television de pago, con ejemplos que van desde Harry Potter hasta Jane Austen y Alice Walker, desde el drama griego hasta las novelas rusas y los cuentos populares de los nativos americanos, desde el Rey Lear hasta Breaking Bad y los cuentos infantiles. Aplicando una deslumbrante investigacion psicologica y una neurociencia de vanguardia a los fundamentos de nuestros mitos y arquetipos, muestra como podemos utilizar estas herramientas para contar mejores historias y dar sentido a nuestro caotico mundo moderno.

Pasión y oficio de escribirNatalie Goldberg Una vez has llenado tus cuadernos, hecho tus prácticas de escritura y descubierto tu voz original ¿qué? ¿Cómo convertir este material en bruto en relatos acabados, ensayos, poemas, novelas y biografias? Este es el tema de este inspirado libro de la autora de El gozo de escribir, una guia que nos muestra como superar el bloqueo del escritor, como afrontar el temor a la critica y al rechazo, como sacar el maximo partido a los talleres de escritura y al trabajo con un editor, asi como el modo de aprender a leer con placer a los autores mas geniales. Con un excelente sentido del humor y compasion, Natalie nos relata sus propios errores al tratar de publicar sus escritos, asi como el modo en que podemos eludir los fallos mas comunes del escritor principiante. Es a su vez una profunda celebracion del acto de escribir en si mismo, no solo como un medio para un fin, sino tambien como forma para llevar una vida mas plena y satisfactoria.

Este libro no da fórmulas para narrar, te explica por qué pueden funcionar esas fórmulas. No cita a los grandes teóricos, ni busca ejemplos en las películas que todo el mundo ha visto ni en los libros que todo el mundo deberia haber leido. Cuentalo bien

Fijarse, detenerse y aprender de los textos de los grandes maestros de la literatura puede resultar un metodo eficaz para sacar al escritor que llevas dentro. Silvia Adela Kohan propone aplicar el metodo de la reescritura literaria, es decir, "copiar" los textos de grandes autores como Anton P. Chejov, Emile Zola, Gustave Flaubert, Haruki Murakami, Dorothy Parker, Patricia Highsmith… con el objetivo de encontrar la voz y el estilo propios. Aprende de los maestros revela (con ejemplos claros) las claves para "apropiarse" de los mejores mecanismos, recursos, estrategias de cada escritor o escritora a partir de los aspectos literarios que domina cada uno. Asimismo, propone ejercicios especificos en un apartado para cuentistas y novelistas y, otros, para poetas.

Esta tercera edición del Curso práctico de corrección de estilo se ha actualizado de acuerdo con todos los cambios introducidos en la 23.ª edición del DRAE (2019), la Ortografía de la lengua española (2010) y la Nueva gramatica de la RAE (2009), cambios que pueden consultarse directamente mediante el Indice analitico. Se ha profundizado, ademas, en el analisis linguistico de algunos puntos especialmente conflictivos. El presente Curso practico de correccion de estilo ha sido elaborado a partir de mas de 1 000 ejemplos reales extraidos de la practica de la correccion. De esta forma, no solo se tratan especificamente aquellos temas en que la gente suele tropezar, sino que se resuelven casos concretos y complejos de puntuacion, uso de preposiciones, empleo de tiempos verbales, reemplazo pronominal, concordancias, incoherencias sintacticas, etc., haciendo especial hincapie en los habituales problemas presentes en las traducciones del ingles. Se incluyen tambien mas de 500 ejercicios extra para corregir (con su correspondiente correccion y explicacion sucinta), asi como un apendice con el regimen de preposiciones de los principales verbos y un cuadro de relacion de tiempos (presente-pasado, indicativo-subjuntivo y estilo directo-indirecto). Por ultimo, un indice analitico exhausti

Escribir sobre una lectura ofrece las herramientas prácticas para leer con conciencia y espíritu crítico, y así poder analizar y valorar una obra en profundidad. De forma práctica, esta guía enseña al lector a comunicar por escrito aquello que ha leido. Por una parte, explica como elaborar un informe editorial completo que resulte util para la practica profesional y, por otra, desde una perspectiva mas literaria, muestra como escribir una reseña a partir de una lectura critica.

En este texto descubrirás el lugar donde residen la creatividad y la imaginación para activarlas y ponerlas a trabajar a tu servicio.

El significado de una obra tan compleja como es "Cómo se hace una novela" se revela sobre todo en su estructura o, mejor, en su falta de estructura. El argumento de la supuesta novela que Unamuno imagina en el interior de "Como se hace una novela" es la historia de la angustia de un hombre, U. Jugo, provocada por el terrible descubrimiento de la llegada de una muerte ineludible "en la historia o fuera de la historia". Pero el relato de Jugo se ve constantemente interrumpido por numerosos excursos del autor que ocupan mucho mas espacio que la historia propiamente novelesca. En realidad, los asuntos tratados por Unamuno en esta obra son aquellos que le obsesionaron a lo largo de su vida: el pasado, el presente y el futuro de España y las lamentables circunstancias politicas que le condujeron al destierro; la eternidad y el tiempo; la inmortalidad; la persona y el personaje, el otro; la relacion entre novela e historia, ficcion y realidad, vida y novela, sustancia y forma. Ir haciendo una novela sin plan ni concierto previo, "a lo que salga", en expresion del propio autor, que funcione como metafora de ir haciendose una vida, es la idea principal que encierran sus paginas.

Toda obra literaria esconde un núcleo de tensión, un conflicto narrativo. A traves de numerosos ejemplos, ejercicios y análisis de obras, Cómo diseñar el conflicto narrativo enseña al lector a descubrir los conflictos mas importantes de los cuales se nutre la literatura. Tambien ofrece una amplia variedad de herramientas adecuadas para descubrir nuestros conflictos interiores y plasmarlos sobre el papel. Partiendo de un breve repaso historico, Carme Font analiza los elementos transmisores de la tension literaria que infunden dinamismo a nuestros relatos: caracterizacion, tematica, ambientacion, estilo y personajes, con el fin de conocer las claves para crear narraciones originales llenas de vida.

¿Por que y para quien contamos los viajes? ¿Viajar y despues contarlo o viajar para contarlo? ¿Cómo se han explicado los viajes en la literatura de ficción y no ficción a lo largo del tiempo? He aquí algunas de las preguntas que hallan respuesta en este libro, un ensayo trepidante que se sumerge en los periplos de los grandes viajeros, desde Herodoto, Marco Polo, Cristobal Colon, Ida Pfeiffer y Alexander von Humboldt, hasta Ryszard Kapuściński, Peter Mathiessen y Karen Blixen, entre muchos otros. La autora nos descubre que el relato de viajes se halla en el origen del periodismo, la cronica y el reportaje por su altisimo valor documental, y revela las estrategias narrativas comunes a todos los escritores viajeros a lo largo de la historia. Las tecnicas para dar verosimilitud y precision a la narracion, los soportes utilizados, la intertextualidad y el manejo de las fuentes son algunos de los temas que aborda. Como sucede siempre con la literatura de viajes, estas paginas son una invitacion a ponerse en ruta.

Según la autora de este curso, la persona que escribe vive mejor. Vive más conectada y con mayor conciencia. A las mujeres en especial escribir nos centra. Sin embargo, no escribimos. «No tengo tiemp

En Cómo escribir un microrrelato, Ana María Shua nos da, desde su valiosa experiencia, las claves para llegar desde la primera idea a la obra terminada. Como el material del que se parte es pequeño y fragil, hay riesgo de que se rompa en el proceso. En este genero cada palabra tiene el peso de una roca. Pero el gran placer del escritor de microrrelatos es la posibilidad de llegar de una sola vez desde la torpe materia prima hasta una joya perfecta. La tecnica es el tema de este libro.

¿Que hacer con los problemas que aparecen al escribir? ¿Eliminarlos? ¿Ignorarlos? Alejado del canon de la "buena escritura", este libro explora lo contrario: profundizarlos. En contra del rigor de los talleres de escritura creativa, este ensayo transforma las imperfecciones y las dificultades de la narracion en oportunidades de experimentacion: una especie de clase magistral donde surgen Marcel Proust, James Joyce, Samuel Beckett, Cesar Aira y otros autores que en lugar de corregir sus errores los ensayaron una y otra vez hasta convertirlos en estilo, en el origen de una voz propia, y asi develar el origen de la gran literatura. Todo esto articulado por un escritor del que Roberto Bolaño dijo "es uno de los mejores escritores latinoamericanos vivos y somos muy pocos los que disfrutamos con ello y nos damos cuenta".

Herramientas creativas para el arte de escribir por la autora del bestseller El camino del artista. Un programa de seis semanas para sumergirte en el arte de escribir y sacar tu lado más creativo de la mano de la autora de El camino del artista. Una carta de amor a la escritura a traves de la cual Julia Cameron comparte herramientas que cualquier persona puede utilizar y orienta cuidadosamente al lector para que recorra paso a paso el camino de la escritura. Se trata de una guia para todos aquellos que quieran trabajar en un proyecto creativo, tanto para quienes estan empezando como para los escritores experimentados. Es un manual para fomentar la creatividad, desarrollar disciplina como escritor y animar a las personas a silenciar la critica interior y seguir su intuicion. Este libro es una compañia en tu viaje literario para lograr que la idea pueda para convertirse en una realidad. La autora explica tecnicas muy utiles y brinda orientacion respecto a temas comunes, entre ellos la procrastinacion, como iniciar un proyecto y como lidiar con la duda y los plazos. El arte de escribir es una lectura fundamental para quienes hayan completado el programa de El camino del artista, y ayudara al lector a alcanzar su objetivo, se trate de una novela, una poesia, un guion de pelicula, un monologo, una cancion o ese texto que has escrito o estas escribiendo en estos momentos. La tarea del escritor es escribir, y si tu tienes el deseo de hacerlo, merece la pena que te pongas manos a la obra ya mismo: el camino de la escritura no ha hecho mas que empezar. Julia Cameron lleva mas de una decada enseñando y perfeccionando los metodos sobre los que se articula El camino del artista. Ha estado dedicada al mundo de las artes durante veinte años como guionista de cine y television en Hollywood, como directora y como productora de largometrajes independientes y documentales. Tambien ha sido una reputada periodista de The Washington post, The New York Times y las revistas Rolling Stone y Vogue. Recientemente ha colaborado en un proyecto de la universidad de Northwestern donde ha aplicado sus tecnicas para eliminar el bloqueo creativo. Ademas trabaja como profesora de tecnicas narrativas y guion en su taller The Vien of Gold. Esta autora superventas de mas de cuarenta libros es conocida popularmente como la madrina de la creatividad. Sus herramientas se fundamentan en la practica, no en la teoria. Hasta la fecha se han vendido mas de cinco millones de ejemplares de El camino del artista, y ha sido traducido a cuarenta idiomas.Reseñas de El camino del artista:Sin El camino del artista no existiria Come, reza, ama.Elizabeth Gilbert El camino del artista descubre y fomenta el artista que llevamos dentro... Si siempre has deseado perseguir un sueño creativo, jugar y crear con palabras o pinturas, esta obra te ayudara a iniciarte y aprender poco a poco todo tipo de tecnicas para prestar atencion; y en eso, al fin y al cabo, consiste ser un artista. Se trata de aprender a prestar atencion.Anne LamottEste es un libro que aborda un tema delicado y complejo. Quienes lo utilicen encontraran una valiosa herramienta para conectar con su creatividad.Martin Scorsese

Que, por que, para quien, cómo escribir; cuándo y cuánto. Chejov no escribió nunca un ensayo ni un esbozo siquiera de teoría literaria, pero en su correspondencia con amigos, editores, otros escritores como Maksim Gorki y aspirantes a escritores, abundan las notas y reflexiones, a menudo tan concisas que parecen maximas o aforismos, sobre el quehacer narrativo, su sentido y su alcance. Piero Brunello, profesor de la Universidad de Venecia, ha entresacado de esta correspondencia una seleccion de pasajes en los que se tratan no solo aspectos generales del arte de narrar sino tambien cuestiones concretas como la construccion de personajes o la descripcion de paisajes y sentimientos. Sin trama y sin final reune, pues, las claves de la poetica de Chejov, reflejadas en su propia obra y experiencia o en la de los demas (Tolstoi, Turgueniev), y constituye un prontuario obligado tanto para los amantes de su literatura como para todos aquellos que han pensado alguna vez en escribir.

El título de este libro, "Incursiones en territorio hostil", hace referencia a una determinada disposición para la escritura, la que se inserta en la tradición bélica de la guerra de guerrillas, que se materializa en el ataque veloz para asestar un golpe por sorpresa y desaparecer despues en la emboscadura. Ese tipo de estrategia de debilitamiento del enemigo, que incluye todo tipo de sabotajes, saqueos vertiginosos, agresiones por la espalda, devastacion puntual de los suministros y de las comunicaciones del adversario, tiene su raiz en el reconocimiento de la inferioridad de quien lo realiza respecto al enorme ejercito con el que tiene que enfrentarse, y que se aventura vencedor en una contienda abierta.Eso mismo es lo que ocurre cuando un escritor se planta ante la pagina en blanco sin mas hatillo que su ambicion. El ejercito de la noche que aguarda tras la nieve de la pagina en blanco es casi infinito. Luchar contra el a cielo abierto es una de las formas mas crueles de suicidio para un escritor que se plantee el combate sin mediacion de un guion previo, de una escalilla o de un conjunto elaborado de recetas para cocinar prosa.Porque el verdadero territorio hostil para un escritor es la pagina en blanco, si se enfrenta a ella sin planteamiento previo. Ese es el reto de es

Con esta obra los lectores descubrirán que escribir no es una capacidad limitada a otros, a «los escritores». Escribir es algo mucho más simple y, a la vez, más vasto. Es el encuentro con uno mismo y

La autora propone a los escritores en potencia que lo miren todo de nuevo con la avidez de sus cinco años. Para persuadir a un lector lo mejor es dar respuesta ante las grandes preguntas de la vida. El encanto de este libro se encuentra en la temeridad de una Dorothea Brande que se atreve a formular en voz alta esas grandes preguntas a las que hay que buscar respuesta.

"Ejercicios de estilo" es todo un manifiesto en contra de la separación tradicional entre teoría literaria y práctica de escritura. A partir de la construcción de 99 variaciones sobre la anécdota escandalosamente trivial que sirve de punto de partida, surge esta obra sorprendente que auna ironia, ingenio y sabiduria retorica.Raymond Queneau (1903-1976) forma parte de los autores franceses contemporaneos mas imaginativos y versatiles. Creador de una extensa produccion y fundador, junto a otras iniciativas, del grupo OULIPO ("Taller de literatura potencial"), no es facil encontrar en nuestro ambito cultural escritores de talante tan sugestivo.La version de Antonio Fernandez Ferrer, que autor tambien del estudio introductorio, supone un esforzado centesimo "ejercicio de estilo".

Mientras que en la vida no podemos volver atrás, la escritura proporciona la placentera facultad de rehacer lo hecho, nos permite retroceder y remediar los errores cometidos. Tras la primera versión, te dispones a corregir. No distingues cuales son los fallos. O los distingues, pero no das con el camino acertado para solucionarlos. Para superar los problemas que pueden afectar a tu relato y aplicar las claves para solucionarlos, aqui tienes un metodo claro y ameno, un completo kit de herramientas para la revision, la correccion y la reescritura que incluye: causas y razones, respuestas de escritores experimentados en sendas entrevistas, ejemplos tomados de informesde editoriales, ejemplos practicos sobre cada tema y ejercicios de ayuda para la reescritura. Con este manual claro y practico sabras que y como reescribir tu obra narrativa.