Libros de literatura clásica grecolatina, página 23 de 111

Hermógenes: Si pudieras interpretar, entonces, de algún modo el oráculo de Crátilo, te escucharía con sumo placer. Y con mayor placer aún escucharía cómo te parece que es el asunto de la adecuación de los nombres, si quieres. SOCRATES: Hermogenes, hijo de Hiponico, hay un antiguo proverbio: dificil es aprender como son las cosas bellas. En efecto, tampoco el de los mombres resulta ser un pequeño tema de aprendizaje.

Si realmente eres un conocedor de cuál de estas cosas es beneficiosa o perjudicial, puedes comprar su lección, ya se Protagoras o cualquier otro.

Introducción, traducción y notas de A. Pérez Vega

Las Bucólicas (en latín Bucolica, también conocidas como Églogas, Eclogae) constituyen la primera de las grandes obras del poeta romano Virgilio.Roma conoció la poesía bucólica (del griego «canto de

Dejémoslo claro desde el comienzo: a pesar de su título, Juicio contra una prostituta no es el tipo de libro que los amantes de la ficción policíaca conocen como legal thriller, aunque por momentos, no lo duden, pueda parecerlo. Tampoco es una novelita estilo peplum ambientada en un juzgado de la antigua Grecia. En realidad, no es mas que una historia real perdida en las profundidades de la Historia, y magistralmente reconstituida por Demostenes como testigo directo de los hechos. ¿Y que tipo de historia? La de una prostituta de origen extranjero que, gracias a su excelso dominio de las artes amatorias, a punto estuvo de convertirse irregularmente en ciudadana y de alzarse hasta uno de los grandes centros de poder de la Atenas Clasica. No se lo permitieron, por supuesto, pues repito: era mujer, prostituta e inmigrante. La historia tambien podria resumirse asi: la de dos personajes bastante vulgares, una prostituta y su marido-proxeneta, que vivieron hace mas de veintitres siglos y que vieron como su irreprimible deseo de ascenso en la escala social se topaba con la estructura inmovilista de las instituciones arcaicas. Juicio contra una prostituta es, por tanto, una historia extraña y jugosa, una rareza editorial y un fresco impagable tanto de las costumbres y la vida sexual de la Grecia Clasica como de las contradicciones que caracterizaban su sociedad.

A pesar de la calidad y fama de sus poemas, poco se sabe de la vida de Cayo Valerio Catulo (84 a. C. - 54 a. C.). Era originario de Verona, procedía de una prestigiosa familia adinerada y, excepto por algunos viajes, paso buena parte de su vida entre Roma y su ciudad natal.Hombre muy culto y admirador de la poesia griega de Calimaco, se le vinculo con el grupo de los poetas neotericos, cuyas obras, alejadas del genero epico, se centraban sobre todo en el individuo, predominando en ellas el punto de vista subjetivo. El poco mas de centenar de poemas que se conservan de Catulo son una ventana abierta a la alta sociedad romana contemporanea del poeta, a la vez que un ejemplo unico de una poesia intima y personal, donde el yo poetico, complejo y a veces contradictorio, busca expresarse no solo mediante el examen de sus sentimientos, sino tambien a traves de la observacion cotidiana de un universo social que se resiste a acatar las reglas mas tradicionales.En la poesia de Catulo vemos reflejada toda una sociedad, con sus gustos, sus tachas, sus vicios, sus pasiones y sus pasioncillas: una impresionante galeria de tipos desfilan por sus versos, certeramente pintados y puestos en evidencia con toda claridad. Martin de riquer

Eurípides (c. 480-406 a. C.) vivió en la época del mayor esplendor político y económico de Atenas, asistió a la construcción del Partenón y los más hermosos monumentos de la Acrópolis, y compartió con sincero patriotismo el orgullo de los ideales democraticos. Son muchos los datos que desconocemos de su vida. De su obra se han conservado dieciocho tragedias, casi todas ellas escritas en la etapa de plena madurez del autor. Admirada ya desde la Antiguedad por su riqueza dramatica, Fenicias es la tragedia mas larga de Euripides y una de las mas complejas por su abundancia de personajes y situaciones planteadas. Esta obra ambientada en Tebas se centra en la lucha por el poder que mantienen los hermanos Eteocles y Polinices tras la caida de su padre Edipo. Euripides, con su continuo afan innovador, aborda aqui las conocidas vicisitudes del mito tebano (desde el matrimonio de Edipo y Yocasta hasta el enfrentamiento entre Antigona y Creonte), pero rompe con la tradicion y adapta los acontecimientos y los caracteres de sus personajes a su conveniencia para ofrecer una obra dinamica, sorprendente e inagotable. Euripides fue el dramaturgo decisivo para el teatro posterior, tanto en el griego como en el romano. Seneca se inspiro en el constantemente, y luego su huella ha resurgido en cualquier intento de teatro neoclasico, en Racine, por ejemplo. Muchos han visto en el no solo al tragico mas moderno, humano y realista, sino al mas tragico de los tragicos. Carlos Garcia Gual

Píndaro (h 522-518 a. C.-h. 438 a. C.) nació cerca de Tebas, y es posible que lo hiciera en el seno de una familia acomodada y distinguida, aun sin ser noble. De niño, en Beocia, cultivó la música, la poesia y la danza. De adolescente fue enviado a Atenas, donde trabo amistad con jovenes de la alta sociedad ateniense, aunque no sintio demasiado afecto por esta ciudad. Viajo sin cesar y estuvo en contacto con los diferentes ambientes del poder y de la cultura griega de su tiempo. En 476, Pindaro llega a Sicilia, donde entra en contacto con Hieron de Siracusa y Teron de Agrigento, a quienes presenta muestras de su obra literaria para celebrar victorias deportivas. Es entonces cuando escribe la Olimpica I para cantar la victoria de Ferenico, el caballo de Hieron. Y asi Pindaro se convierte en el poeta del triunfo: en las Olimpicas cantara el triunfo de la cuadriga de Teron en Olimpia (II), el triunfo en la carrera pedestre de Ergoteles de Himera (XII) Pindaro compuso odas para Hagias de Siracusa (VI), Efamrmosto de Opunte (IX) Desde Oriente a Occidente su palabra y su musica encantaron las almas y dieron contenido profundo a las fiestas del hombre.

La vida del cordobés Marco Anneo Lucano (39-65 d. C.) fue breve pero intensa. Tras recibir una educación selecta en Roma y Grecia, se desveló como un poeta precoz y prolífico, admirado incluso por Neron, hasta que al final cayo en desgracia y fue obligado a suicidarse. Lamentablemente, de toda su obra solo se ha conservado su Farsalia, exuberante poema epico cuyo tema central es la guerra civil romana, iniciada en el 49 a. C. y finalizada cuatro años mas tarde. De una forma innovadora y rupturista con la tradicion literaria anterior, Lucano plasma en esta epopeya la lucha entre los partidarios de Julio Cesar (que personifica la ambicion dictatorial) y los miembros mas conservadores del Senado, liderados por Pompeyo, que defendian la Republica. Farsalia es un hermoso y aterrador fresco historico, escrito con un estilo que deja atras el clasicismo virgiliano en favor de una escritura mas barroca, con un espiritu racionalista que evita interponer la intervencion divina en los asuntos humanos, y con un genuino afan de ser un relato fiel de la guerra que cambio el signo politico del Imperio romano.

Quinto Horacio Flaco (65 a. C. - 8 a. C.) es uno de los más relevantes e influyentes autores de la Antigüedad. Estudió en Roma y en Atenas, donde entró en contacto con el epicureísmo. Su poesía, refl

Las cuatro obras que se presentan en este volumen de Aristófanes (el máximo representante del teatro cómico griego y único autor la Comedia Antigua del que nos han llegado obras completas) se enmarcan en un periodo historico que significa el principio del fin de la hegemonia de Atenas en el mundo heleno. Aristofanes retrata de forma brillante a esa sociedad ateniense tan rica cultural y socialmente, riendose de ella a la vez que critica a personajes prominentes, politicas y actitudes de su tiempo.

La figura de Calímaco (h. 310 - h. 240 a. C.) ha pasado a la posteridad en dos ámbitos diferentes pero igualmente capitales: por un lado, se encargó de la ciclópea tarea de clasificar los fondos de la Biblioteca de Alejandria y, por otro, dejo una obra literaria que ya era admirada en la Antiguedad. Hombre erudito, escribio un catalogo enciclopedico sobre el abundante fondo de la biblioteca y, segun algunas fuentes, hasta ochocientas obras, de las cuales apenas ha llegado una infima parte hasta nuestros dias. De entre su produccion poetica destacan los Himnos y los Epigramas, que se beneficiaron de su vasto saber filologico. En los seis himnos conservados, Calimaco despliega sus conocimientos mitologicos y su sensibilidad poetica para ofrecernos unos cantos cultos, ricos en matices tematicos y linguisticos, que representan una de las cumbres de la lirica griega arcaica. En cuanto a su serie de epigramas, se trata de breves textos en los que Calimaco hace gala de su habilidad lirica y formal para condensar en poco espacio anecdotas y pensamientos a veces ingeniosos e ironicos, a veces sentimentales, sin desdeñar nunca el caracter ludico del lenguaje.Es probablemente Calimaco el mejor representante de esos poetas sabios y de esa irisada poesia alejandrina, con sus tonos varios y sus cuidados ecos eruditos. CARLOS GARCIA GUAL

Eurípides (c. 480-406 a.C.) vivió en la época del mayor esplendor político y económico de Atenas, asistió a la construcción del Partenón y los más hermosos monumentos de la Acrópolis, y compartió con sincero patriotismo el orgullo de los ideales democraticos. Son muchos los datos que desconocemos de su vida. De su obra se han conservado dieciocho tragedias, casi todas ellas escritas en la etapa de plena madurez del autor. En su innovadora Helena, compuesta en el 412 a.C., Euripides transgrede una vez mas los preceptos de la tragedia y, ademas, no sigue la version mas tradicional sobre el destino su protagonista durante la guerra de Troya. Nos presenta a una casta Helena que ha vivido en Egipto bajo la proteccion de su rey, Proteo. Al morir este, su hijo Teoclimeno acosa a Helena y pretende casarse con ella. A pesar de que el marido de Helena, Menelao, aparece en escena como un naufrago llegado a las costas egipcias, sera la heroina la que debera desplegar sus habilidades para liberarse de Teoclimeno.Euripides fue el dramaturgo decisivo para el teatro posterior, tanto en el griego como en el romano. Seneca se inspiro en el constantemente, y luego su huella ha resurgido en cualquier intento de teatro neoclasico, en Racine, por ejemplo. Muchos han visto en el no solo al tragico mas moderno, humano y realista, sino al mas tragico de los tragicos. Carlos Garcia Gual

La historia que nos cuenta Sófocles (496-406 a. C.) en Las traquinias es la del ocaso del matrimonio entre Deyanira y el semidiós Heracles. Deyanira, una mujer antaño amada y deseada, se siente abandonada por un marido aventurero que nunca esta a su lado. Las sospechas de desamor que reconcomen a la pasiva y apocada esposa no tardan en convertirse en certezas al descubrirse que la pasion del heroe se dirige a la joven y bella Yole. Es entonces cuando Deyanira planifica un ultimo acto desesperado para luchar contra el destino e intentar recuperar el amor de Heracles. Sin embargo, la ingenuidad e irreflexion de la protagonista le impiden predecir las consecuencias de su decision. Las traquinias es una de las primeras obras conservadas de Sofocles y en ella ya aparecen todos los elementos caracteristicos de su teatro: desde el retrato complejo y sutil de sus personajes hasta la ironia tragica y la infalibilidad de los oraculos ansiados o temidos por los protagonistas.En las profecias, que son oscuras y ambiguas, pero que llevan siempre en el fondo la certeza de que se cumplira su sentido verdadero, se manifiestan al hombre los poderes divinos. Dentro de este margen se desarrolla la accion en Las traquinias. El hombre no es victima pasiva de su destino, sino que toma parte en los acontecimientos, pero los dioses lo han dispuesto de tal manera que cada paso con que cree alejarse de su fatalidad le aproxima mas a ella. Albin Lesky

Quinto Horacio Flaco (65 a. C. - 8 a. C.) es uno de los más relevantes e influyentes autores de la Antigüedad. Estudió en Roma y en Atenas, donde entró en contacto con el epicureísmo. Su poesía, refl

Gran parte del prestigio del teatro romano descansa sobre los hombros de Séneca, cuya tragedia Fedra se encuentra entre sus logros más notables. El dramaturgo y filósofo de origen cordobés desarrolló en esta obra un tema mitologico ya abordado por Euripides y Sofocles, y que influiria mas tarde en otros autores como Racine. Fedra, enamorada de su hijastro Hipolito, desoye lo que le dicta la razon y, cegada por la pasion, le confiesa su amor. Despechada ante el rechazo de Hipolito, Fedra vuelve a dejarse llevar por un arrebato y calumnia en publico a su hijastro. Seneca nos regala en esta tragedia uno de los personajes femeninos mas atractivos del teatro de la Antiguedad. Fedra es una mujer independiente, fuerte y decidida que, a pesar de sus virtudes, acaba siendo victima de su irrefrenable pasion, demostrando poseer una personalidad tremendamente humana. El caracter de Seneca, aunque como filosofo dominaba sus afectos, no era otra cosa que pasion libre o contenida. Quiza tambien arrastrado por el estimulo de su naturaleza siempre enfermiza, fomento en si mismo un pathos social, que sorprende por su verdad e intimismo. Los sufrimientos fatales del ser humano y la sublimacion del ser humano por el dolor constituyen la esencia del pathos tragico. Seneca ha contribuido grandemente con su clara percepcion de la dignidad del ser humano, por el mero hecho de serlo, al caracter de este pathos. Ernst Bickel

Eurípides (c. 480-406 a.C.) vivió en la época del mayor esplendor político y económico de Atenas, asistió a la construcción del Partenón y los más hermosos monumentos de la Acrópolis, y compartió con sincero patriotismo el orgullo de los ideales democraticos. Son muchos los datos que desconocemos de su vida. De su obra se han conservado dieciocho tragedias, casi todas ellas escritas en la etapa de plena madurez del autor. Orestes, representada en el 408 a.C., es una de las ultimas obras del autor. Clitemnestra, culpable de la muerte de su marido Agamenon, es asesinada por su hijo Orestes, quien ante la enormidad de su acto se ve acosado por las Erinis y enloquece. A partir de aqui se plantea un debate sobre si el matricidio ordenado por Apolo y cometido por Orestes es o no justo, y si este podria haber actuado de diferente modo. Cada uno de los personajes adopta su postura para juzgar el crimen: Electra apoya a su hermano; Tindareo, su abuelo, se muestra implacable con Orestes; Menelao, hermano de Agamenon, es incapaz de adoptar una decision firme; Helena, hermana de Clitemnestra, lamenta el asesinato pero no culpa a Orestes por haberlo llevado a cabo; y Pilades, amigo de Orestes, le ofrece a este su apoyo incondicional. A lo largo de la obra, el protagonista pasara de sufrir tormento por su crimen a actuar con determinacion.