Narrativa española del XIX al XXI en bolsillo, página 9 de 217

Premio Nacional de la Crítica. Visión trágica y dura de un pueblo castellano, Las ratas es uno de los libros en que mejor ha reflejado Delibes el drama de esa Castilla rural, de una Castilla que, no obstante, rezuma grandeza en su misma miseria.Las ratas es una novela construida a partir de una sucesion de anecdotas en las que rememora un pueblo desaparecido de Castilla. Se centra en la vida de Nini y el Ratero, los cuales desarrollaban su vida dentro de una cueva, y vivian a costa de la caza de ratas en el rio del pueblo. Toda la grandeza de Castilla a traves de la rebeldia callada y dulce de un niño.

"Fortunata y Jacinta" es la mejor y más ambiciosa novela del siglo XIX español, pudiendo codearse sin menoscabo con otras grandes cimas narrativas de la época, como las de los autores rusos (Dostoyevski, Tolstoi), franceses (Balzac, Hugo, Zola, Flaubert) o britanicos (Dickens). Articulada en torno a los dos polos que encarnan las mujeres que dan nombre a la obra -la mujer del pueblo, ingenua y temperamental, primaria, natural (Fortunata), y la descendiente de una burguesia pujante, delicada, amable, resignada, convencional (Jacinta)-, la novela no solo no tiene parangon por el retrato inigualable que hace de la sociedad de la epoca, sino por los numerosos y profundos registros de la condicion humana que en ella y a traves de sus personajes se van trenzando. Asi, la dinamica unica y multiple que entablan sentimiento y conveniencia, riqueza y pobreza, deseo y realidad, cordura y locura, religion mistica y practica, juventud y decadencia y, en fin, sociedad y naturaleza, acaba erigiendo el rotundo edificio de una obra esplendida cuya mayor recompensa es su propia lectura."Fortunata y Jacinta" es la mejor y más ambiciosa novela del siglo XIX español, pudiendo codearse sin menoscabo con otras grandes cimas narrativas de la época, como las de los autores rusos (Dostoyevski, Tolstoi), franceses (Balzac, Hugo, Zola, Flaubert) o britanicos (Dickens). Articulada en torno a los dos polos que encarnan las mujeres que dan nombre a la obra -la mujer del pueblo, ingenua y temperamental, primaria, natural (Fortunata), y la descendiente de una burguesia pujante, delicada, amable, resignada, convencional (Jacinta)-, la novela no solo no tiene parangon por el retrato inigualable que hace de la sociedad de la epoca, sino por los numerosos y profundos registros de la condicion humana que en ella y a traves de sus personajes se van trenzando. Asi, la dinamica unica y multiple que entablan sentimiento y conveniencia, riqueza y pobreza, deseo y realidad, cordura y locura, religion mistica y practica, juventud y decadencia y, en fin, sociedad y naturaleza, acaba erigiendo el rotundo edificio de una obra esplendida cuya mayor recompensa es su propia lectura.

Se ha considerado siempre a "La Tribuna" como la novela en que Emilia Pardo Bazán ensaya la nueva técnica naturalista. No en vano aparece el mismo año que su defensa ardiente en "La cuestión palpitante". En ella el obrero, como capa social bien determinada, con sus connotaciones politicas y sociales, aparece por primera vez en el panorama novelistico español. La crisis marcada por la Revolucion de 1868, la emancipacion de la mujer trabajadora, las reivindicaciones laborales del incipiente proletariado, etcetera, constituyen la atmosfera espiritual que envuelve el mundo narrativo de esta obra.

Premio Primavera de Novela 2004Esta novela se abre con la guerra de Marruecos, a principios de los años veinte, y se cierra con la guerra civil, en plena década de los treinta. Sin embargo, más allá de narrarnos con nitidez y profundo realismo los avatares del protagonista, Juan Faura, en ambas contiendas, primero como jovencisimo legionario inexperto y desengañado, luego ya como hombre maduro esceptico y baqueteado por la vida, es, sobre todo, la historia de una pasion que va mas alla del tiempo, del destino y del dolor, de un desamor tan intenso que le llevara a desahogar su amargura en una campaña suicida en la que no espera siquiera sobrevivir. Pero lo hara, y el hombre despojado en que se ha convertido se reencontrara con su pasado y descubrira que no puede escapar de el, porque las huellas que deja en el alma la verdadera entrega a otro son las que nos conforman, las que guian nuestro sino, marcado inevitablemente por el desencanto, el conocimiento de los limites de la crueldad humana y el refugio del amor contra todo, frente a todo, como unica redencion y salida. Carta blanca nos muestra una historia valiente, descarnada, profundamente apasionada, que indaga en nuestro pasado y nos ofrece la figura carismatica y apabullante de un antiheroe inmerso en una epoca convulsa en donde se extreman los sentimientos y la autentica relevancia de nuestros actos. Lorenzo Silva, con la franqueza de una prosa madura y directa, sin concesiones, que brilla especialmente por su maestria, ha escrito una novela ante la cual es imposible permanecer indiferente.

Espionaje e intriga en estado puro, amores y desamores desgarrados, aventura e historia de un siglo hecho pedazos, Dime quién soy es un apasionante relato protagonizado por unos personajes inolvidables cuyas vidas construyen un magnifico retrato de la historia del siglo XX. Un periodista recibe la propuesta de investigar la vida de su bisabuela, Amelia Garayoa, una mujer de la que solo sabe que huyo abandonando a su marido y a su hijo poco antes de que estallara la guerra civil española. Para rescatarla del olvido debera reconstruir su historia desde los cimientos encajando, una a una, todas las piezas del inmenso y extraordinario puzle de su vida. Marcada por cuatro hombres que la cambiaran para siempre -el empresario Santiago Carranza, el revolucionario frances Pierre Comte, el periodista estadounidense Albert James y el medico militar vinculado al nazismo Max von Schumann-, la historia de Amelia es la de una antiheroina presa de sus propias contradicciones que cometera errores que no terminara nunca de pagar y que acabara sufriendo, en carne propia, el azote despiadado tanto del nazismo como de la dictadura sovietica. Desde los años de la Segunda Republica española hasta la caida del Muro de Berlin, pasando por la Segunda Guerra Mundial y la Guerra Fria, la nueva novela de Julia Navarro rebosa intriga, politica, espionaje, amor y traicion.

Un impresionante retrato del País Vasco de los años sesenta y del nacimiento de ETA.A finales de la decada de los sesenta, el protagonista, un niño de ocho años, se va a San Sebastián a vivir con sus tios. Alli es testigo de como transcurren los dias en la familia y el barrio: su tio Vicente, de caracter debil, reparte su vida entre la fabrica y la taberna, y es su tia Maripuy, mujer de fuerte personalidad pero sometida a las convenciones sociales y religiosas de la epoca, quien en realidad gobierna la familia; su prima Mari Nieves vive obsesionada por los chicos, y el hosco y taciturno primo Julen es adoctrinado por el cura de la parroquia para acabar enrolado en una incipiente ETA. El destino de todos ellos que es el de tantos personajes secundarios de la Historia, arrinconados entre la necesidad y la ignorancia sufrira, años despues, un quiebro. Alternando las memorias del protagonista con los apuntes del escritor, Años lentos ofrece ademas una brillante reflexion sobre como la vida se destila en una novela, como se trasvasa el recuerdo sentimental en memoria colectiva, mientras su escritura diafana deja ver un fondo turbio de culpa en la historia reciente del Pais Vasco.

Por él, por mi hijo, he visto más allá, más adentro, y más lejos, y quizás, ay, eso basta.EnMortal y rosa, sobrecogedora y tierna elegía de la infancia, Umbral evoca la muerte de su hijo. Desde la inhospita revelacion de la perdida, construye un largo monologo en que la muerte actua como coartada maravillosa que convierte su pesadilla humana en una fuerza catartica y liberadora.

Figura destacada del panorama literario español, Juan Jose Millás es una de las voces más personales dentro de la narrativa española moderna. Adecuada a muchos de los patrones del genero de intriga, OPapel mojado" narra la investigacion en la que se embarca su protagonista un oscuro redactor de prensa rosa carcomido por la desazon de su existencia a fin de esclarecer el aparente suicidio de un antiguo amigo. La sabiduria de Millas a la hora de contar y su maestria al manejar los distintos registros van guiando al lector, a traves de vericuetos y ramificaciones inesperadas, hasta un final insolito digno de la mejor literatura.

El gran friso narrativo de los Episodios Nacionales sirvió de vehículo a Benito Pérez Galdós (1843-1920) para recrear en él, novelescamente engarzada, la totalidad de la compleja vida de los españoles -guerras, politica, vida cotidiana, reacciones populares- a lo largo del agitado siglo XIX. "La Corte de Carlos IV" es el nuevo escenario de las andanzas de Gabriel de Araceli, que despues del combate de Trafalgar pasa a Madrid. Criado primero de una actriz y despues de una aristocrata, en este episodio Araceli participa como testigo privilegiado de las diversiones, rivalidades e intrigas que enfrentan a los partidarios y enemigos tanto del favorito Godoy como del principe Fernando, y que preludian la invasion francesa y la Guerra de la Independencia.

El gran friso narrativo de los Episodios Nacionales sirvió de vehículo a Benito Pérez Galdós (1843-1920) para recrear en él, novelescamente engarzada, la totalidad de la compleja vida de los españoles -guerras, politica, vida cotidiana, reacciones populares- a lo largo del agitado siglo XIX. Baluarte de la resistencia frente a los franceses, Cadiz se convierte en sintesis de una nueva España en la que pugnan el deseo de reformar sus instituciones y las posturas tenaces e irreductibles ante el invasor. A traves de Gabriel de Araceli, de guarnicion en la Isla, Galdos nos da en el presente episodio una vision directa de aquel denso y brillante mundo gaditano en el que se cruzan y entremezclan heroes de ficcion y protagonistas historicos.

Siete emotivos relatos protagonizados por mujeres que, en distintas edades y circunstancias, se enfrentan todas ellas, en algún momento, a hechos extraordinariosComo insinúa el propio título, Modelos de mujer, estos siete relatos estan todos protagonizados por mujeres que, en distintas edades y circunstancias, se enfrentan todas ellas, en algun momento, a hechos extraordinarios. Todos, menos el que da titulo al libro, estan de un modo u otro ligados a la infancia, a la capacidad de desear como motor de la voluntad, de los actos de voluntad que las protagonistas deberan asumir para impedir que la vida las avasalle. En los tres primeros cuentos -Los ojos rotos, Malena, una vida hervida y Barbara contra la muerte-, los personajes femeninos vencen, cada uno a su manera, a la muerte: la pequeña Miguela, la mujer mongolica que se enamora de un fantasma; Malena, que se pasa la vida haciendo regimen por amor; y Barbara, que acompaña a su abuelo a pescar. En los cuatro ultimos -El vocabulario de los balcones, Amor de madre, Modelos de mujer y La buena hija-, las protagonistas tuercen el destino a su favor recurriendo unas al poder de seduccion y otras a la fuerza de la razon, y todas con la voluntad que les otorga el firme deseo de no tolerar que la vida se les escape de las manos.

Una de las autoras europeas e intelectuales más importantes de su tiempo cuya obra y reconocimiento va creciendo día a día.Emilia Pardo Bazán es una de las grandes escritoras e intelectuales europeas de finales del siglo XIX y la introductora del naturalismo literario en España. Los pazos de Ulloa (1886) novela en la que retrata la decadencia del mundo rural gallego, es considerada su obra maestra. Ademas de las novelas, La madre naturaleza (1887) o Insolacion (1889) escribio ensayos y poemas y numerosos cuentos, mas de quinientos, que agrupo en varias colecciones. La autora fue reconocida por su lucha incansable por los derechos de la mujer y fue precursora del feminismo, por eso, uno de los temas mas recurrentes de su obra es el de la denuncia de la violencia de genero. En este volumen de cuentos extraidos de las colecciones La dama joven (1885) y Cuentos de amor (1891), encontrareis una muestra de ello.

Una joven llega a una isla huyendo de su pasado. Allí conocerá a su salvador, Elías, el hombre de ojos de búho que busca financiación para terminar su primera película. Pero, entonces, las señales: la sal derramada, el gato negro muerto, el mal de ojo? Y lo que parecia realismo sucio terminara transformado en un relato de terror psicologico, donde un viejo piso, frio y humedo, ubicado frente a una fabrica abandonada a las afueras de la ciudad, constituira el decorado perfecto de una historia que bien podria haber salido de la mente del director de Psicosis.El estilo de Irene Otero, sobrio, contenido, hecho de frases cortas y precisas, va tejiendo, sin embargo, un suspense sutil, una angustia creciente que nos adentra en eso que Etienne de La Boetie llamo servidumbre voluntaria y que, de acuerdo con Laura Freixas, el feminismo deberia explorar mas: Quiza el secreto de esta novela este en esa tension entre certeza psicologica del miedo y la falta de herramientas para reconocerlo.

«¿Se ha pasado por algún centro de Secundaria y Bachillerato recientemente? No, seguro que no. Imagino que hace siglos que no pisa un aula real». Gema A. J., profesora de Secundaria.El titular Marco

Edición escolar, con material didáctico, de esta obra de referencia de Juan Marsé, galardonada con el Premio Biblioteca Breve en 1965. Ambientada en una Barcelona de claroscuros y contrastes, Últimas tardes con Teresa narra los amores de Pijoaparte, el inmigrante, chava, murciano y ladron de motos, cuya mayor aspiracion es alcanzar prestigio social, y Teresa, una bella muchacha rubia, rebelde, universitaria e izquierdista, hija de la alta burguesia catalana. En su relacion se reflejan todas las contradicciones de una epoca, las amargas diferencias de las clases sociales, la ingenuidad del compromiso facil y el resentimiento de los perdedores. Los personajes de esta novela a la vez romantica y sarcastica pertenecen ya a la galeria de retratos que resumen toda una epoca. Esta edicion incluye material didactico a cargo de Mateo de Paz.Reseñas:El Pijoaparte, tan exacto en su naturalismo, tan personaje del miserable mundo real, es tambien un heroe clasico de las novelas, uno de esos jovenes alucinados por la amplitud de sus deseos y por los designios de su propia voluntad que aparecen siempre en Stendhal, en Balzac, en Maupassant, en Flaubert.Antonio Muñoz Molina Entre quimeras y realidades, con una voluntad liberrima de creacion opuesta al recetario de la novela social, Juan Marse ofrecio un panorama memorable de la Barcelona de los años cincuenta y de su desapoderado heroismo.Lluis Izquierdo

Cuatro por cuatro arranca con la historia de unas chicas, lideradas por Celia, que se han fugado de un colegio pero que son atrapadas y devueltas a la institución. El colegio del que huían, el Wybrany College, es un internado incomunicado del exterior y destinado a los hijos de familias acomodadas, los unicos que pueden aspirar a salvarse de un mundo en descomposicion en el que la vida en la ciudad se ha hecho imposible. Pero el Wybrany College tambien acoge a los llamados especiales, chicos becados cuyos padres trabajan al servicio del proyecto. Las relaciones entre ambos grupos y entre ellos, los profesores y los miembros de la Direccion internaran al lector en un microcosmos dominado por la manipulacion y el aislamiento. Con una narrativa fragmentaria, indirecta y muy depurada, la primera parte de la novela es como un enigma que se completara mas adelante. En la segunda parte la perspectiva cambia con la irrupcion de Isidro Bedragare, un profesor que recoge en un diario su particular vision de los hechos acaecidos en el internado y que, a su vez, tambien esconde un secreto. Narrada con un peculiar estilo entre la insinuacion y las zonas de sombra, el lector ira descubriendo un universo literario autosuficiente, inquietante y enigmatico, definido por unas normas que apelan a las relaciones de poder entre los distintos personajes y una violencia sordida, latente, siempre a punto de estallar. Sara Mesa ahonda en la construccion de un espacio literario propio, siempre en los limites de la realidad, con personajes marcados por la desolacion y la impotencia, el humor soterrado y un sutil poso critico. La novela es, en realidad, un canto a la libertad mediante la mostracion de su reverso: la opresion, el aislamiento y el miedo al exterior generan monstruos.NOTAS PARA ISBN:La autora es española

Galardonada con el Premio Nadal y el Premio Nacional de la Crítica, El Jarama constituye uno de los hitos fundamentales de la narrativa española del siglo XX. Escrita por su autor con el sólo propósito de reflejar el habla de sus personajes, El Jarama, Premio Nadal 1955, se convirtio en un hito de la novela española de la posguerra, paradigma del objetivismo que causaba furor en aquellos años, y detonante de la llamada novela social. Bajo la aparente inanidad de su argumento -las conversaciones de un grupo de jovenes madrileños que han ido a pasar un domingo del mes de agosto a orillas del rio Jarama- se han reconocido todo tipo de significaciones: desde una poetica reflexion sobre el paso del tiempo hasta un interpelador retrato de la España del momento. Con su misterioso encanto, la novela nunca ha perdido, desde su aparicion, el favor de los lectores.Reseñas:El Jarama es un libro maravilloso, donde se hace poesia de lo vulgar.Miguel Delibes El Jarama puede ser la obra maestra que muchos todavia leemos, pero sin duda fue, desde el momento mismo de su aparicion, espejo y metafora del estrangulamiento vital de la España del medio siglo; tambien, el testimonio de la pulcritud, la solvencia y la disciplina con la que un escritor era capaz de imponer a la novela una norma de escritura.Jordi GraciaSanchez Ferlosio cuenta excelentemente sucesos al parecer sin importancia (una excursion dominguera al Jarama) recogiendo -o quiza intentandolo- el habla popular como ninguno. Arte que parece decirlo todo y sin embargo sugiere mucho mas. En este aspecto, y en la correccion profunda de su castellano, no tiene rival.Max Aub

He aquí un libro cautivador, cuya lectura no ha dejado de asombrar desde su aparición en 1951, en unos tiempos en que la tendencia predominante de la narrativa española era el realismo. Se han buscado todo tipo de linajes para esta novela insolita e inclasificable, mezcla de relato de formacion y retablo de maravillas, escrita con una prosa prodigiosa, de originalisima imagineria, y dotada del encanto intemporal de las viejas narraciones. Elegia de un mundo antiguo, de la infancia perdida, las Industrias y andanzas de Alfanhui no han dejado de suscitar todo tipo de interpretaciones, sobre las que revolotea, ingravida, su peripecia llena de gracia y de ligereza.Reseña:Un libro extraño, un libro singular, un libro sin edad.Camilo Jose Cela

Atraída por un sugestivo anuncio, Prudencia Prim llega a San Ireneo de Arnois, un pequeño lugar lleno de encanto cuyos habitantes han decidido declarar la guerra a las in?uencias del mundo moderno. La señorita Prim ha sido contratada para organizar la biblioteca del Hombre del Sillon, un hombre inteligente, profundo y cultivado, pero sin pizca de delicadeza. Pese a las frecuentes batallas dialecticas con su jefe, poco a poco la bibliotecaria ira descubriendo el peculiar estilo de vida del lugar y los secretos de sus nada convencionales habitantes. Narrado con ingenio, brillantez e inteligencia, El despertar de la señorita Prim nos sumerge en un inolvidable viaje en busca del paraiso perdido, de la fuerza de la razon y la belleza y de la profundidad que se esconde tras las cosas pequeñas.

En "Misericordia" Benito Pérez Galdós nos propone, por un lado, el juego entre ficción y realidad, entre lo soñado y lo imaginado y el mundo real, y, por otro, un compromiso solidario, basado en una espiritualidad individual, y que nace de los mas profundos presupuestos altruistas (bondad, caridad y generosidad) como solucion a la crisis y a los problemas que soporta España. A traves del dialogo y del estilo indirecto libre, Galdos nos deja escuchando la voz de sus personajes con sus diferentes y peculiares registros y sus paginas se llenan de vida, dinamismo y colorido, acercandonos de la forma mas fiel a la realidad.