Libros de Poesía clásica extranjera hasta el siglo XVIII

Un estupendo estuche con los tres volúmenes de la Divina Comedia. Edición y traducción del poeta Jorge Gimeno Premio Nazionale per la Traduzione del Ministerio de Cultura (Italia) La Divina Comedia relata el viaje de Dante Alighieri por el infierno, el purgatorio y el paraiso en tres grandes canticas. En el Infierno, el gran poeta italiano relata su viaje al inframundo desde el encuentro fortuito con su guia, el poeta latino Virgilio, hasta el avistamiento de Lucifer en el fondo del abismo. Viaje simbolico por el alma humana, su recorrido es un inolvidable catalogo de los pecadores que merecen la pena eterna segun la escatologia medieval. Sin embargo, su vision poetica trasciende tambien el tiempo y, en sus horrores, alumbra la edad moderna que en parte ayudo a crear. El Purgatorio es la cantica del cambio, el paso del poeta por el reino en que las almas, mediante sus padecimientos y la oracion de los vivos, conquistan la salvacion que ya han obtenido. Pero no menos importa el aprendizaje del poeta, que amplia su conocimiento de la realidad verdadera a traves de las revelaciones que le ofrece el camino. Tras un viaje entre lo velado y lo desvelado, lo que es y lo que no es, Dante se reencontrara con Beatriz y se dirigira de su mano al bien supremo, ya un poco mas dueño de su destino. En el Paraiso, culminacion necesaria de la Comedia, Dante asciende a los cielos y consigue lo impensable: alcanzar el Empireo, el no lugar y no tiempo de la presencia divina, para luego regresar a la tierra y contarlo. El sentido ultimo del libro no es otro que mistico, y los versos finales del poema se resuelven en la divinidad. Pero Dante se eleva en esta cantica tambien hasta la mas alta expresion de su poesia, un estilo sacro, inimitable e irremplazable, que resume su destino literario. La presente edicion, a cargo del poeta español Jorge Gimeno, incluye el texto original, una soberbia traduccion en endecasilabos, una introduccion general, un prologo y un iluminador aparato de notas.

Una de las mayores obras de la literatura universal, presentada ahora en una nueva y cuidada edición. Destrucción, horror y redención: el clásico que ilumina sobre los terrores de la vida moderna. Crisis climatica, body horror, guerras, espiritualidad: el Infierno de Dante nunca ha sido mas actual.Con diseño del ilustrador Pedro Oyarbide y texto bilingue en verso y prosa.Textos de Las Hijas de Felipe, Alessandro Maccarrone, Galileo, Diderot y muchos mas. Acceso a la pelicula de Francesco Bertolini (1911). Recitado por el actor italiano Vittorio Gassman. Mas de 100 ilustraciones a todo color.Reinventar y reventar los clasicos: un proyecto innovador y precioso.IRENE VALLEJOUna coleccion fantastica, que mantiene la llama de la esperanza y la belleza.ROSA MONTERO

La única edición crítica de la Divina comedia que puede acercar al lector hispanohablante esta magna obra. Sin duda, la Divina comedia es, además de un prodigio de técnica y belleza poéticas y narra

Hay obras maestras, como el Quijote, que los autores empiezan sin plan preciso ni determinado: van haciendo de la necesidad virtud, rizando el rizo de la invención. Pero la Comedia pertenece a otra categoria: es el resultado de la deliberacion y la perseverancia de Dante. Exiliado de Florencia y condenado a la hoguera, fue incluso contumaz, pues insistio en el imperdonable error de crear algo profundamente nuevo y personal. Dramatica y tenebrosa en el Infierno, pictorica y melancolicaen el Purgatorio y luminosa y musical en el Paraiso, la Comedia es a la Edad Moderna lo que la Odisea a la Antiguedad. Esta nueva traduccion de Jose Maria Mico, melodica e inspirada, invita al lector de habla hispana a adentrarse en el singular universodantesco y acompañar al poeta en su viaje por los tres reinos ultramundanos.

El más importante y completo poema épico en lengua inglesaLos principales personajes de la mayor obra de John Milton son Satán, Dios, Adán y Eva, y sus actitudes terminan revelando el mensaje esperanzador que se esconde tras la perdida del Paraiso original. Estamos ante una de las cimas de la literatura universal, imprescindible para conocer el desarrollo del pensamiento y la cultura occidentales, que sigue despertando la admiracion del publico contemporaneo.

Las BUCÓLICAS (o ÉGLOGAS) no constituyen únicamente una colección de poemas, sino un poema total en sí mismo, cuidadosamente estructurado en un esquema simétrico. En boca de sus pastores, personajes cultos y refinados que desentonan con lo rústico del fondo, el poeta aborda temas tan variados como la poesía, la música, la belleza, la naturaleza, la vida y la muerte, la mitología, el asesinato o la confiscación de las tierras, el suicidio, con una perfección formal extraordinaria y sin perder de vista a la sociedad romana y las circunstancias históricas en que le tocó vivir. Asimismo, la versión que presentamos, de la mano de fray Luis, constituye una verdadera obra de arte. No existen fronteras insalvables entre originalidad y traducción. El agustino compite con Virgilio y demuestra, una vez más, que el escribir es "negocio de particular juicio". Ahora, gracias a la cuidada edición de Antonio Ramajo, podemos adentrarnos en una de las grandes obras de la literatura de todos los tiempos en sus dos grandes versiones, y disfrutar de nuevo, tantos siglos después, de su sorprendente lirismo e inocencia.

Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de Francesco Petrarca (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Importante humanista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (tambien en esta coleccion) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre de Cancionero, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.

Relación de un viaje a lo largo del cual el autor encuentra su propia identidad, la "Divina Comedia" es una obra de enorme fuerza expresiva en la que el pensamiento filosófico se funde con las ideas politicas y los conocimientos literarios, y en la que cada personaje, cada episodio, tiene un profundo significado que va mas alla de la simple anecdota. La version poetica de Abilio Echeverria ha logrado respetar plenamente el sentido, el metro y el ritmo de la obra de Dante Alighieri (1265-1321), sin despojarla de su grandeza epica. Completa la presente edicion un prologo a cargo de Carlos Alvar que recrea la biografia de Dante e ilustra el proceso intelectual que subyace en la obra.

La Divina comedia no es solo un relato con principio, desarrollo y final. Es, en primer lugar, un texto encriptado en el que el lector debe poner orden y detectar las innumerables perlas dispersas en la obra, ocultas o evidentes. Ha sido escrita en la lengua de oro, o de los pajaros, por lo tanto, para comprenderla es necesario conocer la hermeneutica antigua y tradicional, pues es la que Dante empleo desde el comienzo hasta el final. Dante afirma que su obra es un poema sacro. Efectivamente: es un canto a la verdadera vida nueva, a la que acceden la dama Beatriz y el caballero Dante, indisolublemente unidos para siempre. El autor de la Divina comedia fue uno de los miembros destacados de los Fedeli dAmore, una organizacion iniciatica de tradicion pitagorica y proxima al movimiento occitano poetico-caballeresco del finamor y el trobar clus. Tambien son conocidos sus vinculos con la Orden del Temple.

El epigrama comenzó siendo una inscripción en verso para conmemorar una muerte o una ofrenda y con el tiempo se convirtió en un género literario particularmente dinámico. Funerarios, votivos, eróticos, escopticos (satiricos), de adivinanza, de critica literaria, descriptivos, narrativos, simposiacos, aritmeticos, cristianos: la variedad de temas y motivos de los epigramas griegos es casi infinita. Cada epigrama es un pequeño universo que cuenta una historia completa en un puñado de versos, a veces en apenas dos, y que lleva al limite las capacidades expresivas de la poesia. Esta antologia del epigrama griego presenta un panorama completo del genero, desde el siglo III a.C. hasta el siglo VI d.C., y muestra por que el epigrama es una de las formas poeticas con mayor presencia en toda la literatura griega.

Los 99 haikus reunidos en este libro han sido seleccionados por Jenaro Talens y traducidos por el mismo en colaboración con Kayoko Takagi y cuentan con un documentado Preliminar de la academica Clara Janes, ademas de las caligrafias de Eiko Kishi y la serie fotografica titulada "Bambues insomnes", de Adriana Veyrat. Una escenografia idonea para visualizar la atmosfera natural de los haikus.

Sin duda, la Divina comedia es, además de un prodigio de técnica y belleza poéticas y narrativas, una obra que alcanza cotas de sabiduría sobre el ser humano y su situación en el mundo y el universo logradas por muy pocas otras en la historia de la humanidad. Con motivo del septimo centenario de la muerte de Dante, esta edicion por fin ofrece al publico en lengua castellana una edicion critica que le permitira adentrarse y comprender su magna obra.

Nueva edición bilingüe del Infierno, con introducción general, prólogo, traducción y notas del poeta español Jorge Gimeno Premio Nazionale per la Traduzione del Ministerio de Cultura (Italia) En el I

Este vasto poema que consta de tres partes, presenta alegóricamente el itinerario del alma, desde las torturas del Infierno, pasando por el Purgatorio y llegando finalmente a las cumbres del Paraíso. La marcha de Dante por el Mas Alla empieza la noche del 7 de abril de 1300, cuando el poeta tenia treinta y cinco años, edad que consideraba la mitad del camino de nuestra vida. Virgilio, simbolo de la cultura antigua, en la que se habia nutrido Dante y Beatriz, simbolo de la Revelacion cristiana, guian sucesivamente al poeta en su misterioso viaje. La Divina Comedia es la obra cumbre de toda la Edad Media y una de las creaciones insigna de la poesia universal .

Considerado junto con Wiliam Shakespeare una de las figuras centrales de la literatura inglesa, exaltado por William Blake, tomado como ejemplo de lo sublime por Edmund Burke, casi omnipresente en la lirica anglosajona a lo largo de los siglos xviii y xix, John Milton (1608-1674) gesto "El Paraiso perdido" (1664), su obra cumbre, ciego y liquidados ya los años en que, como miembro activo del bando puritano, apoyo resueltamente la Revolucion inglesa y el gobierno de Oliver Cromwell. Esta epopeya ciclopea y atrevida que funde con afan totalizador tradiciones y civilizaciones, hechos y mitos, disciplinas opuestas, y anticipa en su monumentalidad lo que pocos años despues serian, en la musica, las grandes obras de Bach, Telemann o Handel, recoge la caida del Hombre, la desobediencia y la rebeldia de Satan, los combates celestes y las vias que Dios explora hacia la criatura humana con el fin de salvarla de la desesperacion y poner a su alcance la salvacion.

Resultado excepcional de una larga tradición de la que sólo tenemos noticias indirectas, "El cantar de Roldán" es la más perfecta epopeya del ciclo carolingio. Si bien el núcleo histórico del relato lo constituye un pequeño combate de retaguardia librado por las tropas de Carlomagno al regresar de una expedicion fallida en la Peninsula Iberica, la obra, en cambio, suscito desde muy temprano traducciones y recreaciones, alcanzando una extraordinaria repercusion directa e indirecta tanto en el espacio como en el tiempo no solo en la tradicion literaria, sino tambien en la iconografia y el folclore. Junto a los valores propiamente literarios de este canto epico, otra dimension atractiva de la leyenda es que traza un maravilloso cuadro de la Alta Edad Media, con sus virtudes de valentia, de honor, de lealtad y de grave y profunda religiosidad.Introduccion de Juan Manuel Cacho Blecua

Considerado desde su revalorización en el siglo XX por poetas de la importancia de T. S. Eliot o William Butler Yeats como una de las máximas figuras de la poesía en lengua inglesa, John Donne (1572-1631) fue coetaneo de Shakespeare, de Cervantes y del Siglo de Oro español, del que parece fue buen conocedor. En su poesia cultivo desde temas amorosos y mundanos hasta asuntos religiosos o morales. Suyos son poemas tan famosos como Al acostarse su amada, El aniversario, El extasis, La pulga o El sol naciente, todos ellos incluidos en esta seleccion, asi como el fragmento de Oraciones versificado con posterioridad y del que provienen las conocidas expresiones por quien doblan las campanas y ningun hombre es una isla.Version y seleccion de Antonio Rivero Taravillo

"Beowulf" es el más antiguo de los poemas épicos de cierta extensión que nos ha legado la literatura germánica, equiparable por su belleza y relevancia al "Poema de Mio Cid" o a la "Canción de Roldán". El poema narra las peripecias del heroe Beowulf en dos periodos de su vida: en su juventud, cuando acude en ayuda de los daneses para enfrentarse con dos monstruos, y mas tarde cuando, ya rey de los gautas, sostiene un combate con un dragon que lo llevara a la muerte. Completan el volumen una seleccion de poemas representativos de la literatura anglosajona de los siglos VII al X (fragmentos de "La batalla de Finnsburh y del Walder", el "Lamento de Deor", "Widsid", "La batalla de Brunaburh", "La batalla de Maldon", "El poema de las Runas", ejemplos de poesia elegiaca), asi como conjuros y adivinanzas.

John Donne pertenece a esa categoría de escritores ingleses que durante los siglos XVI y XVII, al no escribir por dinero, declinaban publicar sus escritos, siendo finalmente publicada su obra en ediciones no autorizadas o despues de su muerte. En el caso de Donne, fue su hijo quien publico la mayoria de su obra tras su muerte. El texto de esta edicion cuida especialmente el rigor cientifico de la seleccion del canon poetico, excluyendo poemas que la critica ha dejado de atribuir a Donne e incluyendo alguno que se ha venido incorporando a su produccion literaria en los ultimos años. Las "Canciones y sonetos" constituyen indiscutiblemente la mas grande coleccion de poesia lirica en ingles. En su conjunto se trata de poemas que tratan el tema del amor desde todas sus actitudes: amarga y cinica, cortejo, satisfaccion, frustracion, separacion o muerte.

El presente volumen incluye dos obras de juventud de una de las personalidades más relevantes del siglo XVI italiano: Eneas Silvio Picolomini (1405-1464), conocido como Pio II tras ser elegido papa en 1458. La coleccion de poemas que se conoce como Cintia esta formada por veintitres composiciones de tono erotico destinadas a Angela Acherisi, de quien Eneas se habia enamorado durante sus años en la Universidad de Siena. Censuradas tras su ascenso al pontificado y conservadas en un unico manuscrito, vieron la luz de nuevo a finales del siglo XIX. Por su parte, la Historia de dos amantes narra, con ciertos elementos de verosimilitud y con un estilo propio, aunque siguiendo de cerca obras como las Heroidas de Ovidio, el De amore de Andreas Capellanus o el Decameron de Boccaccio, el amor de Lucrecia, noble matrona de la ciudad de Siena, por Eurialo, caballero de la corte del emperador Segismundo. Tras un subito enamoramiento, los amantes inician un fecundo intercambio de cartas amorosas hasta conseguir el deseado encuentro, para lo cual deben burlar a Menelao, marido de Lucrecia. Despues de varios intentos fallidos, que provocan diversas situaciones comicas, finalmente se consuma su union. Pero la felicidad dura poco, ya que el relato presenta un rapido pero sorprendente desenlace.