Libros de Poesía clásica extranjera hasta el siglo XVIII, página 2 de 20

Chesterton llamó a Alexander Pope el último poeta de la civilización. Marcado por la deformidad corporal y las enfermedades, que suplió con la excelencia del ingenio y el cultivo de la amistad, Pope encontro en la imitacion y la satira una forma de expresion que no ha sido superada en ese terreno. Traductor de Homero y editor de Shakespeare, Pope hizo de la literatura una forma de vivir. Practicamente inedito en español, esta edicion presenta a Alexander Pope como un autor que puede orientar al lector en un tiempo -como el suyo- de crisis y corrupcion moral y economica que, sin embargo, no puede someter a los espiritus -como el suyo- nobles e independientes.

Poemas de amor místico desesperado, los Rubayats de Djalal ud Din Rumi son uno de los textos imprescindibles de la espiritualidad islámica. En ellos Rumi nos habla esencialmente de tres cosas: la sabiduria, el amor y el vino, ese vino espiritual anterior a la creacion de la viña. Simbolo del secreto, el vino, fruto del amor del Cielo y de la Tierra, posee la virtud de despertar la Memoria profunda. Los Rubayats, destilados al dulce fuego del amor, gozan tambien de esa virtud cuando son leidos desde las profundidades del corazon.

Matsuo Basho (& 26494;& 23614;& 33453;& 34121;; 1644-1694) es el poeta de haiku más conocido a nivel mundial. Nacido en el Japón del siglo XVII, durmió en suelos de barro con pulgas y

El paradís perdut, una de les obres mestres de la poesia universal, manté intacta, encara avui, la seva sublimitat. Com digué Carles Riba, «amb Milton, a cada nova lectura, revivim, com qui tan inten

William Shakespeare no tuvo nada en contra de la publicación de sus propias obras, que constituía una fuente de ingresos para su negocio. Pero en lo relativo a los poemas su actitud fue muy variable: se ocupo con sumo cuidado de la publicacion de los poemas narrativos que dedico al conde de Southampton ("Venus y Adonis" y "El rapto de Lucrecia"), de los cuales se realizaron numerosas reimpresiones que los hicieron muy populares, pero, segun parece, no intervino en la recopilacion ni en la publicacion de los sonetos. El autor se comporto con sus composiciones liricas mas breves de manera despreocupada y negligente, y se limito a distribuirlos entre sus allegados.La autoria de Shakespeare en lo que respecta a los sonetos nunca ha sido seriamente puesta en entredicho. La fuerza, la belleza y el brillo del lenguaje, la complejidad de la sintaxis y la sutileza de los ritmos parecen perfectamente acordes con la variedad estilistica de la mejor poesia que despliegan sus obras de teatro. Sin embargo, el absoluto desconocimiento de las circunstancias que los llevaron a la imprenta y la rareza de los personajes que los pueblan y de las situaciones a que aluden dieron lugar a especulaciones sobre la identidad de las personas y los acontecimientos reales en los que se sustentan. Lo que si ofrece en estos sonetos es el analisis mas completo y variado del tema central de toda la tradicion: la psicologia moral del amor.

La "Divina Comedia" es la relación de un viaje en que, en su tránsito desde el Infierno hasta el Cielo, el autor encuentra su propia identidad. En esta obra de enorme fuerza expresiva Dante fundió el pensamiento filosofico con las ideas politicas y los conocimientos literarios. En ella, cada personaje, cada episodio, tiene un profundo significado que va mas alla de la simple anecdota. La version poetica de Abilio Echeverria ha logrado respetar plenamente el sentido, el metro y el ritmo de la obra, sin despojarla de su grandeza. Completa la presente edicion un prologo a cargo de Carlos Alvar que recrea la biografia de Dante e ilustra el proceso de creacion que alumbro la obra.

Las historias recorren el mundo en busca de autores que las cuenten. El año 1188, y por encargo del rey, Nezamí se inspira en un relato popular para escribir una gran obra poética que por vez primera ve la luz en castellano. La historia de Leyli y Majnun representa una de las cumbres de la literatura en lengua persa. Dos jovenes de tribus se enamoran nada mas verse; sin embargo, la imposibilidad de alcanzar el amor de la amada convierte al amante en un loco (majnun) que reniega de la vida en sociedad y se retira a vivir solo para cantar y honrar las excelencias del amor y de su amada. La version castellana de Mohammad Kangarani, primera que se realiza directamente de la lengua original, trata de reproducir la forma poetica de Nezami y las caracteristicas de la lengua farsi. Esta joya literaria se ha revelado desde antiguo como fuente de inspiracion tanto en Oriente como en Occidente; incluso puede considerarse el Romeo y Julieta de los desiertos arabigos.

La Divina comedia no es solo un relato con principio, desarrollo y final. Es, en primer lugar, un texto encriptado en el que el lector debe poner orden y detectar las innumerables perlas dispersas en la obra, ocultas o evidentes. Ha sido escrita en la lengua de oro, o de los pajaros, por lo tanto, para comprenderla es necesario conocer la hermeneutica antigua y tradicional, pues es la que Dante empleo desde el comienzo hasta el final. Dante afirma que su obra es un poema sacro. Efectivamente: es un canto a la verdadera vida nueva, a la que acceden la dama Beatriz y el caballero Dante, indisolublemente unidos para siempre. El autor de la Divina comedia fue uno de los miembros destacados de los Fedeli dAmore, una organizacion iniciatica de tradicion pitagorica y proxima al movimiento occitano poetico-caballeresco del finamor y el trobar clus. Tambien son conocidos sus vinculos con la Orden del Temple.

Nueva edición bilingüe del Infierno, con introducción general, prólogo, traducción y notas del poeta español Jorge Gimeno Premio Nazionale per la Traduzione del Ministerio de Cultura (Italia) En el I

Sin duda, la Divina comedia es, además de un prodigio de técnica y belleza poéticas y narrativas, una obra que alcanza cotas de sabiduría sobre el ser humano y su situación en el mundo y el universo logradas por muy pocas otras en la historia de la humanidad. Con motivo del septimo centenario de la muerte de Dante, esta edicion por fin ofrece al publico en lengua castellana una edicion critica que le permitira adentrarse y comprender su magna obra.

El epigrama comenzó siendo una inscripción en verso para conmemorar una muerte o una ofrenda y con el tiempo se convirtió en un género literario particularmente dinámico. Funerarios, votivos, eróticos, escopticos (satiricos), de adivinanza, de critica literaria, descriptivos, narrativos, simposiacos, aritmeticos, cristianos: la variedad de temas y motivos de los epigramas griegos es casi infinita. Cada epigrama es un pequeño universo que cuenta una historia completa en un puñado de versos, a veces en apenas dos, y que lleva al limite las capacidades expresivas de la poesia. Esta antologia del epigrama griego presenta un panorama completo del genero, desde el siglo III a.C. hasta el siglo VI d.C., y muestra por que el epigrama es una de las formas poeticas con mayor presencia en toda la literatura griega.

El lector tiene entre las manos una de las obras literarias inglesas que más controversia y misterio ha suscitado. Desde la fecha de su composición hasta la persona para la que fueron compuestos estos versos e incluso quien proporciono el original para su

La poesía de Guido Cavalcanti es una de las más intensas e innovadoras de la Italia y la Europa de finales del siglo xiii. Determinará no solo la formación de la llamada lírica estilnovista, integrada por autores como Dante Alighieri, Cino da Pistoia o Lapo Gianni, sino la de otras vanguardias futuras, como el "modernism" de Ezra Pound y T. S. Eliot o las reflexiones narratologicas de Italo Calvino. Los componentes esenciales de esta poesia son el estilo depurado, claro y dulce, el lexico restringido habitual de las composiciones amorosas de la epoca y la dramatizacion de la interioridad alienada del amante a causa de la irrupcion de la imagen del objeto amado. Una obra poetica breve que, sin embargo, por su fuerza y misterio, sigue ejerciendo una gran fascinacion.

Basho es un maestro del haiku, y es también el máximo representante de la poesía japonesa, su influencia en la poesía europea es totalmente decisiva; sin embargo ni quiso ser un maestro ni le interesaba el protagonismo o cualquier tipo de renombre. Fue simplemente un poeta que caminó mucho, que amó mucho y sufrió mucho. Se le ha llamado poeta de la naturaleza, pero lo cierto es que todo verdadero poeta es un poeta del hombre pues sus poemas nos engrandecen y nos hacen mejores. La primera edición completa de los haikus de Basho en castellano Una nueva traducción de toda su poesía Detalladas notas a pie de cada poema Introducción, exégesis poética y cronología

Conservado en un único manuscrito anglosajón conocido como "Cotton Vitellius A.XV", de la Biblioteca Británica, el poema "Beowulf" es una de las más tempranas obras en lengua inglesa y también una de sus mas elevadas cumbres literarias. "Beowulf" es un poema de compleja elaboracion en sus aspectos narrativos, con un magistral uso de la metrica y una intrincada combinacion de diversas historias de diferente genero, todo ello en un contexto cristiano, pero con evidentes ecos de un pasado pagano. "Beowulf" es esencialmente un poema epico que narra la heroica lucha de su protagonista homonimo, un principe escandinavo que representa los valores del guerrero germanico, contra varios seres monstruosos; no obstante, en el elaborado proceso narrativo tambien se insertan elementos propios de las elegias, las sagas y las leyendas. La traduccion, basada directamente en el texto original anglosajon, adopta para el texto en español la forma metrica del dodecasilabo blanco, pues este tipo de verso permite conservar de manera bastante adecuada tanto la estructura del original, con sus dos hemistiquios separados por una cesura, como su ritmo tetrametrico caracteristico.

Casia (ca. 810-ca. 867) es la principal poetisa medieval en lengua griega y la primera compositora musical cuyas partituras se conservan. Mujer de fuerte personalidad, participó en el concurso de belleza para elegir a la nueva emperatriz. Sin embargo, fue rechazada cuando hizo uso de la palabra en publico, lo que la llevo a fundar su propio convento. Desde el continuo interviniendo activamente en la vida politica a traves de la literatura.Conservamos unos 1.300 versos de Casia entre himnos liturgicos y epigramas profanos o sentencias. La mitad de los himnos estan dedicados a mujeres santas o festividades de la Virgen en una exaltacion de lo femenino sin parangon. En las sentencias reivindica su derecho al uso de la palabra para la denuncia social o la formacion del lector. Sus temas intimistas revelan una autora perspicaz, critica con su entorno y con la falta de libertad para las mujeres. La solo aparente sencillez y naturalidad de su estilo, su depuracion formal y su subjetiva vision de la realidad hacen de Casia la Safo bizantina.

La única edición crítica de la Divina comedia que puede acercar al lector hispanohablante esta magna obra. Sin duda, la Divina comedia es, además de un prodigio de técnica y belleza poéticas y narra

John Milton (1608-1674) es el más importante de los poetas en lengua inglesa del siglo XVII. Su profundo conocimiento de los clásicos y sus viajes por Europa, signos de la más típica formación renacentista, contribuyeron a la gestacion de este poema que se produce como una obra de madurez. "El Paraiso perdido" es el poema mas importante de contextura moderna. A partir del relato biblico, el autor recrea un poema alegorico sobre el destino y la salvacion humana.

John Milton (1608-1674) ofreció a su público en 1671 un juego sutil de contrastes y de ecos entre «El Paraíso recobrado» y «Sansón Agonista» al agruparlos en un mismo volumen: un juego que conllev

Infierno es la primera de las tres partes que componen una de las obras cumbre de la literatura universal, la monumental Comedia de Dante. Redactada aproximadamente entre 1304 y 1321 e impresa por primera vez en 1472, la grandeza epica de esta obra maestra ha inspirado a escritores durante mas de quinientos años y ha entrado a formar parte del imaginario colectivo. Guiado por el poeta latino Virgilio, Dante recorre en Infierno los nueve circulos concentricos en los que los condenados expian sus culpas. Mientras desciende, el poeta describe las horribles torturas a las que conduce el pecado y presenta un vasto elenco de atormentados personajes, hasta llegar finalmente a lo mas profundo del abismo y encontrarse con Lucifer. Publicada por primera vez en Seix Barral en 1973, la traduccion de Angel Crespo fue elogiada unanimemente y recibio en 1979 el Premio de los Lectores y Libreros italianos y en 1980 la Medalla de Oro della Nascita di Dante, que concede la ciudad de Florencia. Su trasvase metrificado y rimado del Infierno dantesco depara al lector un verdadero Dante castellano, dificil cuspide de la exigencia y de la mas sutil maestria expresiva.