Libros de Poesía clásica extranjera hasta el siglo XVIII, página 3 de 20

Publicado por primeira vez en 1774, As mágoas do mozo Werther foi un dos libros máis lidos e máis influentes do seu tempo. Novela epistolar na que abrollan as paixóns e o mundo interior do ser humano, a obra de Johann Wolfgang von Goethe incluese no periodo estetico coñecido como Sturm und Drang e leva a literatura unha concepcion da escritura que reflicte a expresion mais espontanea, afastada das normas clasicas. Con ela, a narrativa abrelle as portas a expresion directa dos sentimentos e as emocions.

Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de FRANCESCO PETRARCA (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Filologo iniciador de la historia de las letras y de la ciencia de la historia, filosofo y latinista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (L 5569) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre de CANCIONERO, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo -autor tambien de la traduccion-, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de FRANCESCO PETRARCA (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Filologo iniciador de la historia de las letras y de la ciencia de la historia, filosofo y latinista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (L 5569) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre de CANCIONERO, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo -autor tambien de la traduccion-, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.

La más antigua, Venus y Adonis, fue escrita y publicada en 1593, cuando Shakespeare tenía 29 años y estaba en los comienzos de su carrera; la más tardía, Lamentos de una amante, probablemente en los primeros años del siglo XVII. Se trata, pues, de obras de una primera madurez.

Los poemas recogidos en esta antología, que lleva por título Poesía popular de la China antigua, fueron escritos entre el siglo XI a.n.e. y el III n.e. y conforman una de las recopilaciones más completas de la poesia mas antigua de la civilizacion china. La primera parte recoge sesenta y siete poemas entresacados del Libro de la poesia, una obra anonima y fundacional para la poesia china de todos los tiempos cuya compilacion escrita se atribuyo a Confucio en ciertas epocas. La segunda incluye todos los poemas de origen popular de la gran dinastia Han que han llegado hasta nuestros dias, cuya influencia en la poesia letrada alcanzaria a los mayores poetas de dinastias muy posteriores como Li Bai, Su Dongpo o Wang Wei. Los poemas que integran esta Poesia popular de la China antigua son de origen popular y fueron transmitidos por via escrita. Pese a su antiguedad y a la cultura a la que pertenecen, aparentemente alejada en el tiempo y en el espacio, tratan sobre temas tan cercanos a nosotros como el amor y el desamor, la busqueda de la tranquilidad interior, la invitacion a disfrutar de la vida antes de que llegue la muerte o el rechazo a la guerra, con una profundidad, una delicadeza y una belleza que maravillo a escritores como Elias Canetti. La seleccion de poemas, traduccion, introduccion y notas de esta Poesia popular de la China antigua ha corrido a cargo del profesor Gabriel Garcia-Noblejas, quien es autor de otros dos libros tambien publicados anteriormente por Alianza Editorial: Mitologia de la China antigua, y la antologia de relatos chinos de las dinastias Tang y Song (618-1279), El letrado sin cargo y el baul de bambu, recogida en esta misma coleccion de Alianza Literaria.

LORENZO DE’ MEDICI (LLORENÇ EL MAGNÍFIC) (Florència, 1449 - Careggi, 1492) va ser príncep de Florència, mecenes de les arts, polític, poeta i filòsof renaixentista pertanyent a la influent família fl

No existía un libro como éste: una antología de la mejor poesía europea centrada en los autores y las obras cualitativamente indiscutibles, de modo que todos estén representados con una amplia seleccion y a partir de una edicion bilingue: las mejores traducciones se acompañan siempre del texto original. La seleccion abarca mil años de poesia europea, que es como decir mil años de cultura europea; desde las canciones de mujer de la alta edad media hasta los grandes liricos del siglo XX: un elenco de mas de ochenta poetas, en una docena de idiomas, que ofrecen un panorama historico cabal trazado a partir de las muestras mas hermosas de los ultimos mil años de poesia en Europa. La poesia toda es un viaje a lo desconocido. Vladimir Maiakovski

Guittone d’Arezzo fou sens dubte un dels autors més rellevants de la generació de poetes italians immediatament anterior a Dante Alighieri, aquella que, a la Toscana dels municipis, recollia amb fort

Esta edición de Lucrecia rescata no sólo el título originario del texto –Lucrece es el título de portada con que figura la presente obra en su primera edición de 1594–, hace asimismo un poco de justi

La Divina Comedia, fue el precioso fruto que brotó de la inspiración de Dante mientras se hallaba en el destierro, la primera edición de su obra se publicó en Italia en 1472. La magia absoluta de su narrativa poetica, nos absorbe por completo, mientras le acompañamos en un viaje iniciatico por los Reinos de Ultratumba lleno de incidentes y peripecias, en las que Dante vierte toda su fantasia y capacidad de fabulacion, pasando por las delicadas descripciones paisajisticas del purgatorio desde los parajes mas lobregos e infectos del Infierno, abriendonos paso en medio de los gritos lastimeros y desgarradores de almas en pena, hasta los mas resplandecientes e inmateriales del Paraiso. En La Divina Comedia, se vislumbra en el autor, la influencia de libros profeticos sagrados, y un profundo conocimiento teologico y mientras recorremos las paginas de esta excelente obra maestra de Literatura Universal, recordamos la experiencia de profetas biblicos, como Ezequiel, a quien el Espiritu le puso en medio de un valle de huesos secos, para que el les profetizara, o la experiencia del apostol Juan, quien se hallaba desterrado en la isla de Patmos, cuando le fue revelado el Apocalipsis.

La Jerusalén libertada es un poema épico en veinte cantos, dedicados al duque Alfonso II de Este, compuesto en su mayor parte entre los años de 1570 y 1575 en la corte de Ferrara. Fue publicado en 1580 contra la voluntad del autor, que estaba encerrado en el hospital de San Antonio, con el titulo de II Goffredo; en 1581 aparecio ya la version completa y mas autentica, con el titulo que ha pasado a ser definitivo, que no es invencion de Tasso, sino del editor. Con este poema se propuso el de Sorrento fundir en un solo cantar epico, semejante en sus grandes lineas a los modelos clasicos de Romero y de Virgilio, un asunto historico, y mas particularmente un asunto de la historia religiosa, con elementos sacados de la tradicion de la poesia novelesca, alternando los datos que la historia le brindaba con lo maravilloso de las potencias sobrenaturales y de los encantamientos, e intercalando en la severa epopeya abundantes episodios amorosos. Tasso comenzo a dudar de haber logrado su intento a partir del instante en que en las tormentosas discusiones con los revisores que el mismo habia elegido para conocer su opinion antes de publicar el poema, le opusieron graves objeciones de caracter literario y religioso. Y, si bien defendio con una Apologia su obra de las asperas censuras de los academicos de la Crusca, las criticas antiguas y las recientes, sus propias vacilaciones y los escrupulos de un espiritu abatido por la desdicha, le indujeron a rehacer radicalmente el poema. Fruto de esta labor fue la Jerusalen conquistada, en veinticuatro cantos, dedicada al cardenal Aldobrandini, que vio la luz en 1593. Su trama es esencialmente la misma que la de la Jerusalen libertada, pero el autor se preocupo por prestar mayor realce a la accion principal, que en la libertad se sacrificaba, a veces, el desarrollo y aun el espiritu de los episodios. Nacida del proposito de reforma de un poema, del cual Tasso, precozmente envejecido por el infortunio, parecia abominar ahora, y no de una actual y viva inspiracion poetica, la Jerusalen conquistada no podia resultar obra vital. Ni ella ni las criticas de numerosos censores fueron suficientes a disminuir el exito de la Libertada, que conquisto inmediatamente al publico, y no solo en Italia sino tambien en otros paises logro una popularidad que pocas obras poeticas han conocido. Una fortuna tan rapida y tan vasta demuestra que el autor adivino el gusto del publico, ofreciendole, cuando la literatura caballeresca comenzaba a presentar inequivocos signos de agotamiento, un poema en el cual se presentaban en una nueva e inedita trama, motivos y situaciones de aquella literatura y que, con la caracteristica mezcla de lo sagrado y lo profano, parecia conciliar exigencias igualmente vivas en el animo de los lectores.

Venus y AdonisLa violación de LucreciaSonetosLamento de una amanteversiones de Andrés EhrenhausEl fénix y el tórtoloversión de Andreu JaumePor primera vez en lengua española, todo el teatro y la poesia de William Shakespeare al alcance de los lectores en nuevas ediciones de bolsillo. Poesias, que agrupa su obra lirica en presentacion bilingue, es el quinto y ultimo volumen de una coleccion que reune las mejores traducciones contemporaneas. Un festin para los amantes de las buenas letras.Edicion de Andreu Jaume

Quizá una de las obras que han levantado más querellas críticas, los Sonetos shakesperianos permanecen, y posiblemente permanecerán, rodeados de un misterioso halo biográfico que añade mayor densidad a su ya de por si extraordinaria materia poetica. ¿Quien era el narrador implicito de los Sonetos?, ¿quien el destinatario?, ¿quien el poeta rival y quien la dama morena? ¿Se trata solo de un ejercicio de ficcion dramatica en forma de poemario o hay que tomarse al pie de la letra biografica la singladura por las aguas de la pasion del amor y la amistad, a veces claras y serenas, a veces turbulentas y a veces turbias? La respuesta no esta en la critica sino en un ejercicio de imaginacion poetica en la lectura que el poderoso y rico verbo shakesperiano nos ofrece, demostrandonos una vez mas que no hay obra en la que el bardo de Stratford ponga su pluma a la que no imprima su aliento de genialidad y de eterno contemporaneo. Las Querellas de una amante, obra considerada menor que salio a la luz acompañando a los Sonetos, y que demasiado frecuentemente se ha omitido en ediciones y traducciones, se ofrece aqui como logica conclusion poetica de los Sonetos en cuanto que añade, a traves de un altisimo registro esteticista y un cambio de perspectiva narrativa, un estudio mas impersonal, pero igualmente penetrante, de la condicion amorosa.

En el clima de cerrazón cultural de la Roma del Papa, Giuseppe Gioachino Belli (1794-1863), un oscuro empleado de la administración pontificia frecuentador de polvorientas academias literarias, escribe de forma semiclandestina 2.279 sorprendentes sonetos en romanesco, el dialecto de su ciudad. En cada uno, un narrador en primera presona nos habla de sexo, violencia, religión, y de la miseria, la muerte y los abusos de poder, ejecutando una vasta diversidad de registros, desde la comicidad más desenfrenada a la más intensa meditación filosófica. El conjunto de sus versos constituye una obra polifónica, impactante, atemporal, de altísima calidad poética, un caso muy peculiar de uso literario d euna lengua subalterna que nos da una visión "desde abajo" de las grandezas y miserias de una ciudad y nos revela los impulsos más íntimos y ocultos de nuestras conciencias. Estamos, en fin de cuentas, ante una obra cumbre de la poesía europea de todos los tiempos, que aquí presentamos por primera vez en una antología anotada para el lector español.

Esta obra reúne en edición bilingüe 70 poesías de Charles d'Orleans, precedidas de un estudio introductorio. Se completa la introducción y la traducción con el texto de una comunicación presentada por la traductora en un congreso de la Sociedad de Literatura General y Comparada, en el que demostraba que Baudelaire se había inspirado ampliamente en Charles d'Orleans.

Hacia el año 1517 un libreto era la diversión de la gente de letras, dónde aparecía el papa Julio II, muerto pocos años antes, que se presentaba a las puertas del cielo con la pretensión de entrar, pero san Pedro le paraba los pies, le hacia una buena repasada. Se decia que el autor del libreto era Erasmo, un humanista de prestigio, un cristiano integro, de talento agudo y caustico.Cap a lany 1517 un llibret era diversio de la gent de lletres, on apareixia el papa Juli II, mort pocs anys abans, que es presentava a les portes del cel amb la pretensio dentrar-hi, pero sant Pere li parava els peus, li feia una bona repassada. La gent assegurava que lautor del llibret era Erasme, un humanista de prestigi, un crista integre, de talent agut i caustic.Hacia el año 1517 un libreto era la diversion de la gente de letras. Primero en copias manuscritas, despues impreso, se lo pasaban de mano en mano, lo comentaban en las capillitas entre risas o sonrisas de complicidad. En el aparecia el papa Julio II, muerto pocos años antes, que se presentaba a las puertas del cielo con la pretension de entrar a las buenas o a las malas; pero san Pedro le paraba los pies, le hacia una buena repasada y lo despachaba con buen viento. Quizas se lo habia ganado, aquel hombre temible y belicoso, ¡pero era el papa! La gente come...

Un dels poemes més encisadors que ha donat mai la literatura oriental, i que ara oferim per primera vegada en català. Asseguren els entesos que els poetes indis mai no van suposar que la bellesa fos indescriptible, i no hi ha dubte que aquest poema exquisit i alhora emocionant és la prova evident d'aquesta afirmació.

Cuatrocientos años despues de su publicación original, ofrecemos una nueva versión en español de los Sonetos seguidos de Lamento de una amante, es decir, tal y como se divulgaron por primera vez en 1609. Mientras la coleccion de 154 sonetos ha llegado a convertirse en uno de los paradigmas de la lirica universal, el Lamento fue victima de la indiferencia. Han debido pasar casi cuatro siglos para que se alcen voces en favor del caracter inseparable de ambas obras. Esta edicion ofrece al lector la posibilidad de juzgar por si mismo. Shakespeare, como todos los grandes clasicos, debe ser leido una y otra vez; de ahi que lo editemos como si fuese uno mas de nuestros contemporaneos. La extraordinaria traduccion de Andres Ehrenhaus restituye buena parte de la frescura e inmediatez que tenian al nacer esos poemas con los que, como afirma Claudio Guillen: "Shakespeare no innova en el genero, pero se atreve a hacer, a decir cosas nuevas, completamente nuevas, como la no diferencia entre la amistad y el amor y, tambien, la no diferencia esencial entre el amor a la mujer y el hombre. Me parece que esos dos atrevimientos son la condicion inventada, la condicion ejemplar de esta ficcion poetica que son los Sonetos".

Gaucelm Faidit és un dels pilars poètics de la retòrica de l’amor cortès (la fin’amors), i un clar exponent de la lírica trobadoresca de la darreria del segle XII. La importància de Gaucelm Faidit es