eBooks de Teoría y crítica de arquitectura, página 16 de 48

"La Ciudad Colombiana" es el gran legado de Jacques Aprile-Gniset. El rol de las distintas fuerzas involucradas en los procesos urbanos y su resultado en la ocupación de los territorios y en las conformaciones socio-espaciales guian su trabajo. Es justamente la relacion entre las formaciones sociales con las espaciales, la que le permitio construir la primera gran historia urbana del pais, la cual ha sido referencia obligada en la historiografia urbana, la geografia social y el urbanismo en Latinoamerica. En esta nueva version incluye documentacion grafica inedita correspondiente al trabajo de campo y de archivo en su permanente investigacion sobre el proceso de urbanizacion en Colombia.

La ciudad colombiana es el gran legado de Jacques Aprile-Gniset. El rol de las distintas fuerzas involucradas en los procesos urbanos y su resultado en la ocupación de los territorios y en las conformaciones socio-espaciales guian su trabajo.Es justamente la relacion entre las formaciones sociales con las espaciales, la que le permitio construir la primera gran historia urbana del pais, la cual ha sido referencia obligada en la historiografia urbana, la geografia social y el urbanismo en Latinoamerica. En esta nueva version incluye documentacion grafica inedita (planos, mapas y fotografias) correspondiente al trabajo de campo y de archivo en su permanente investigacion sobre el proceso de urbanizacion en Colombia, objeto central de su trabajo en la Universidad del Valle. Igualmente, debido a la extension de trabajo por un lado y al nuevo material documental incorporado, se opto por presentar cada una de las formaciones espaciales estudiadas independientemente, siendo en este caso el de la formacion espacial de la conquista siglos XVI-XVII.

Un fascinante relato de los desastres arquitectónicos e ingenieriles a lo largo de la historia. Empezando por las pirámides de Egipto, pasando por la basílica de Santa Sofía o el Campanile de san Marcos en Venecia, hasta el Empire State Building o las Torres Gemelas, los autores nos llevan a un maravilloso viaje a traves de la tecnica, el genio, la mala suerte y por supuesto la tragedia que ha rodeado la historia de la arquitectura.

¿Qué hay de utopía en la realidad? Es una pregunta que se formula con frecuencia y que conduce a reflexionar sobre nuestra compleja relación con la definición de realidad. En el libro que el lector tiene en sus manos y que se ha animado a revisar, se encuentra explicita una definicion de realidad. Es un entretejido intelectual elaborado por una joven investigadora urbana, bumanguesa, quien al mirar desde la academia sus recuerdos de infancia y adolescencia encontro tremendamente atractiva la percepcion de un inusual cruce de calles, superpuesto en diagonales, sobre el testarudo patron cuadriculado de las manzanas de su ciudad. Al recorrer con la mirada un grupo de aerofotografias que muestran la textura urbana de Bucaramanga, se revela el cruce de un par de "bulevares" adornado en su centro con un retoño verde. Es una huella que ha dejado marcado alli la historia profunda de quienes fueron habitantes en esa ciudad durante la primera mitad del siglo XX Los surcos en diagonal son una impronta de compromiso - un signo fuerte - que marca la diferencia del momento que vivian, con anteriores o posteriores maneras de fijar su memoria en el territorio del llano de don Andres, en la meseta de Bucaramanga.

Este libro recoge cinco ensayos sobre la idea de habitar del arquitecto y crítico finlandés Juhani Pallasmaa. De la mirada fenomenológica que aparece en el primer y más extenso artículo, Identidad, intimidad y domicilio (1994), hasta el significado de la experiencia del tiempo en la realidad empirica humana de Habitar el tiempo (2015), el conjunto no solo aborda las dimensiones materiales, formales, geometricas y racionales de la idea de habitar, sino que penetra de forma apasionante en las realidades mentales, subconscientes, miticas y poeticas de la construccion y la vivienda.

El Manual de dibujo arquitectónico es el libro que dio fama internacional a Francis D. K. Ching y sus conocidos métodos de dibujo. Esta nueva edición, la quinta desde que se publicara por primera vez en español en 1976, amplia y complementa la edicion anterior incorporando nuevas ilustraciones y nuevos contenidos que hacen referencia al dibujo con herramientas digitales. Se mantiene, sin embargo, el magnifico planteamiento del original que catapulto a la fama a Ching y convirtio este libro en el manual de dibujo arquitectonico por excelencia.Organizado en diez capitulos, el libro expone las herramientas, directrices y tecnicas tradicionales de la expresion grafica en arquitectura, asi como las claves de la representacion visual mediante recursos digitales.El estudiante de arquitectura y de diseño encontrara en estas paginas desde los procedimientos basicos para dibujar plantas, secciones y alzados, o los sistemas de representacion mas frecuentes (el diedrico, la axonometria y la perspectiva), hasta los metodos y convenciones para representar materiales o texturas de suelo, dibujar sombras y valores tonales, o incorporar elementos contextuales como figuras humanas, coches, arboles o mobiliario. En definitiva, un clasico del dibujo tecnico arquitectonico que recoge de forma sistematica las tecnicas y convenciones que todo arquitecto debe conocer para representar graficamente ideas y soluciones arquitectonicas.

¿Qué hace falta para ser feliz y tener una buena calidad de vida teniendo un consumo mesurado de recursos? Luego de repasar diferentes visiones de felicidad en la historia, el autor –miembro del equi

El ser humano ha buscado ancestralmente la belleza, la bondad y la verdad; esta curiosidad lo ha conducido por los parajes de la estética, de la ética y de la ciencia, y la investigación es un sendero fascinante para viajar hacia tales puertos. Muchos de los logros mas significativos de la especie se han obtenido por este deseo irrefrenable de nuevos conocimientos en todas las areas y campos de la cultura, y asi, este libro reflexiona sobre la manera de acercarse al conocimiento en el complejo universo de la arquitectura. Teniendo como fondo el deseo de transmitir experiencias, ordenar ideas y facilitar el camino de aquellos que inician el sendero de la investigacion, y reconociendo la riqueza, relatividad y misterio del saber, asi como la polivalencia, integralidad y poder de la disciplina, este texto invita a descubrir lo inesperado, a rozar campos, a soñar lo deseado y a construir lo impensable con una actitud abierta, no usual y alternativa, dentro del rigor, la sensatez y la recursividad necesarias para dar un salto cualitativo en la manera de entender, abordar y desarrollar la investigacion dentro del apasionante mundo de la arquitectura, que se debate entre la razon y la sensibilidad, entre el arte y la ciencia.

Esta publicación recoge las reflexiones de la unidad de investigación Econcult en el marco del proyecto europeo 3C4 Incubators. Centrada en las relaciones de interdependencia que se dan entre los espacios, la innovacion, la creatividad y la cultura, se presenta como un cuerpo teorico que hila y pone en relacion diferentes tendencias y planteamientos, que a su vez son ilustrados a traves de una amplia seleccion internacional de 48 casos de estudio de diferente orientacion y procedencia. Evitando el animo de construir un discurso cerrado, cada apartado concluye con la participacion de una voz invitada, que desarrolla desde su experiencia academica o profesional una parte de los temas tratados, contribuyendo a ampliar el marco de cada capitulo y dejando en entreabierto el discurso previo.

Estudio de la arquitectura del siglo XX en la ciudad de Zaragoza planteado desde el punto de vista de las tipologías. Se incluyen entre éstas la comercial, educativa, industrial, teatros y cines, financiera, religiosa, asistencial, puentes, viviendas colectivas y viviendas unifamiliares. Este planteamiento permite tener una vision diferente e innovadora de la evolucion de la arquitectura del siglo XX y sus condicionantes funcionales.

Con cerca de cincuenta años de historia, este libro forma parte del imaginario de varias generaciones de arquitectos y sigue siendo una obra fundamental para comprender los procesos de conformación de la ciudad entendida como arquitectura.Desde que en 1966 se publicara La arquitectura de la ciudad por primera vez en italiano, la critica al funcionalismo ingenuo, los conceptos de locus, monumento y tipo, o la recuperacion del valor de la memoria colectiva en la arquitectura han permanecido para siempre en el debate teorico arquitectonico. En este texto, Aldo Rossi reclamo el valor autonomo de la arquitectura y reivindico, en el marco de lo que el denominaba la ciencia urbana, la obra singular y el monumento como los elementos fundamentales de la historia de la ciudad y de la memoria colectiva. Pero mas alla de estas aportaciones y en la linea de otros autores, desde el iluminismo hasta la actualidad, con este ensayo Rossi abordo directamente los principios y fundamentos de la teoria de la arquitectura y propuso el establecimiento de un cuerpo cientifico autonomo que fundara la actividad de la arquitectura y condujera a la acumulacion de las experiencias, al estudio ordenado de los problemas y a una enseñanza sistematica.En definitiva, uno de los textos programaticos mas influyentes de la segunda mitad del siglo XX en arquitectura.

Rem Koolhaas es uno de los grandes pensadores y polemistas contemporáneos acerca de la ciudad. Desde que en 1978 publicara su texto fundamental Delirio de Nueva York, el arquitecto holandés se ha catapultado como una de las voces mas escuchadas a la hora de abordar la reflexion en torno a la ciudad contemporanea. Sus aportaciones se han centrado en el estudio de determinadas urbes o condiciones urbanas (ademas de Nueva York, Atlanta, Singapur, Lagos, etc). Este volumen, sin embargo, recoge cuatro textos intermedios aparecidos de forma dispersa "¿Que ha sido del urbanismo?", "Grandeza, o el problema de la talla", "La ciudad generica" y "Espacio basura" que, sin centrarse en ninguna ciudad en particular, recogen la vision general de Koolhaas sobre la muerte del urbanismo moderno y el nacimiento de un nuevo urbanismo sin teoria ni arquitectos.

En 1994 la revista japonesa a+u dedicó un número especial al tema de la percepción en la arquitectura, publicación en la que Steven Holl, Alberto Pérez-Gómez y Juhani Pallasmaa colaboran con sendos ensayos. En el marco de un feroz debate a proposito de la introduccion de los nuevos instrumentos digitales en el estudio de arquitectura, Steven Holl se desmarca radicalmente del tema para explicar el importante papel que desempeñan la percepcion humana, la experiencia fenomenica y la intuicion en la experiencia y la formacion perceptiva del espacio construido. Junto al analisis de unas "zonas fenomenicas" que se corresponderian con los diferentes fenomenos perceptivos, Holl expone su propia experiencia directa con la arquitectura e ilustra el tipo de matices fenomenologicos sobre los que se apoyan sus argumentos.

Situada casi en las antípodas del escenario que dio origen al proyecto moderno, Singapur se erige sorprendentemente como adalid triunfante de la estrategia de la vivienda moderna. Quizás por la confluencia con el autoritarismo y la mentalidad asiaticos, esta isla y ciudad-estado del sureste asiatico ha adoptado sin escrupulos el programa mecanicista y racionalista de la modernidad hasta configurar una demoledora metropolis potemkin. Rem Koolhaas narra en este libro la cronica de la renovacion urbana de Singapur desde que Lee Kuan Yew tomara en 1959 las riendas del primer gobierno autonomo de la ex colonia britanica y emprendiera el proyecto de desarrollo de la isla auspiciado por las recomendaciones de la ONU. Un proyecto que paso por hacer tabla rasa de las preexistencias y cuyo programa gubernamental fue acompañado de encuentros y desencuentros con el colectivo arquitectonico, como el movimiento metabolista representado por figuras como Fumihiko Maki o la intelectualidad de Singapur agrupada en el Singapore Planning and Urban Research (SPUR). Tildada posteriormente de caricatura repulsiva y orgia de vulgaridad eurasiatica, la experiencia de Singapur, sin embargo, no fue excepcional, sino que se configuro como un patron arquetipico que, como apunto Koolhaas en este ensayo premonitorio, estaba preparado para extenderse por toda Asia: Su modelo sera el sello de la modernizacion de China. Y dos mil millones de personas no pueden estar equivocadas.

Catálogo de la retrospectiva del escultor Mathias Goeritz, MNCARS.Un recorrido calidoscópico sobre la figura, la obra y las aportaciones teóricas del escultor mexicano de origen alemán Mathias Goeritz (Danzig, 1915 - Mexico DF, 1990).La exposicion retrospectiva MNCARS y el presente libro, con motivo del centenario de su nacimiento, se articulan alrededor del concepto de la arquitectura emocional, que formulo en 1954 y que convirtio en el eje teorico y estetico de toda su obra a lo largo de la segunda mitad del siglo XX.La obra escultorica de Goeritz y su trayectoria son una asuncion del arte como un proyecto meta-artistico que desborda en el ambito de lo social, lo politico y lo publico. A partir de una forma primigenia -las lineas de una arista que conforman el cuerpo de una serpiente-, Goeritz urde toda su obra formal y conceptual, caracterizada por los principios de colaboracion, libertad de creacion y de recuperacion de las funciones sociales del diseño.

Catálogo de la retrospectiva del escultor Mathias Goeritz, MNCARS.Un recorrido calidoscópico sobre la figura, la obra y las aportaciones teóricas del escultor mexicano de origen alemán Mathias Goeritz (Danzig, 1915 - Mexico DF, 1990).La exposicion retrospectiva MNCARS y el presente libro, con motivo del centenario de su nacimiento, se articulan alrededor del concepto de la arquitectura emocional, que formulo en 1954 y que convirtio en el eje teorico y estetico de toda su obra a lo largo de la segunda mitad del siglo XX.La obra escultorica de Goeritz y su trayectoria son una asuncion del arte como un proyecto meta-artistico que desborda en el ambito de lo social, lo politico y lo publico. A partir de una forma primigenia -las lineas de una arista que conforman el cuerpo de una serpiente-, Goeritz urde toda su obra formal y conceptual, caracterizada por los principios de colaboracion, libertad de creacion y de recuperacion de las funciones sociales del diseño.

La Composición arquitectónica, entendida como el conjunto de disciplinas que configuran el substraigo teórico sobre el que se asienta la práctica de la arquitectura, se va organizando a partir de estas piezas, en cierta medida autonomas, asentando de este modo el saber de la arquitectura.

La Composición arquitectónica, entendida como el conjunto de disciplinas que configuran el substraigo teórico sobre el que se asienta la práctica de la arquitectura, se va organizando a partir de estas piezas, en cierta medida autonomas, asentando de este modo el saber de la arquitectura.

La teoría de la arquitectura en la actualidad, lejos de constituir un conjunto uniforme y coherente, se constituye por un conglomerado de aspectos dispersos que forman un mosaico entrelazado. El espacio, la memoria, el uso, la tecnica, la luz, la percepcion..., son algunos de los campos de interes que constituyen el rizoma caotico sobre el que se asienta el pensamiento arquitectonico.La Composicion arquitectonica, entendida como el conjunto de disciplinas que configuran el substraigo teorico sobre el que se asienta la practica de la arquitectura, se va organizando a partir de estas piezas, en cierta medida autonomas, asentando de este modo el saber de la arquitectura.

La teoría de la arquitectura en la actualidad, lejos de constituir un conjunto uniforme y coherente, se constituye por un conglomerado de aspectos dispersos que forman un mosaico entrelazado. El espacio, la memoria, el uso, la tecnica, la luz, la percepcion..., son algunos de los campos de interes que constituyen el rizoma caotico sobre el que se asienta el pensamiento arquitectonico.La Composicion arquitectonica, entendida como el conjunto de disciplinas que configuran el substraigo teorico sobre el que se asienta la practica de la arquitectura, se va organizando a partir de estas piezas, en cierta medida autonomas, asentando de este modo el saber de la arquitectura.