eBooks de Colecciones de arte

En plena Guerra Fría, España quiso dejar de ser un peón en el tablero internacional. Bajo la apariencia de investigación civil y con la complicidad de sectores militares, nació el Proyecto Islero, la ambicion secreta de dotar al pais de un arma nuclear. Decadas despues, el coronel Esteban Aranda recibe un documento olvidado que reabre una trama de conspiraciones, memorandos clasificados y cientificos reclutados en la sombra. Desde los laboratorios de Salamanca hasta el accidente de Palomares, desde las negociaciones en Bruselas hasta enclaves ocultos como Valderredible, la investigacion destapa una verdad incomoda: España estuvo peligrosamente cerca de tener su propia bomba atomica. Entre diplomaticos, espias y cientificos atrapados entre la lealtad y la traicion, nombres como Vicente Azpitarte, Tomas Mencia o Elisa Marin se convierten en piezas de un puzle donde ciencia y poder se confunden. Islero Latente no es solo un thriller politico e historico: es un viaje a los pliegues de la memoria, donde lo oficial y lo oculto se enfrentan. Porque hay secretos que nunca estallan pero permanecen latentes, esperando su momento.

El más delicioso conjunto de cuentos sobre estos personajes fantásticos, se ofrece en estas páginas donde el humor y el ingenio desbordan la imaginación. Las brujas, en su increíble afán por diseminar la maldad a su paso, no siempre son conscientes de que fuerzas como la constancia, la virtud y el amor pueden contrarrestar cualquier conjuro. Si quieres conocer como piensan, que les gusta, que las inspira, cuales son sus ambiciones, que las molesta, cuales son sus poderes, en que serian capaces de convertirte, que comen y, en resumen, como actuan las brujas, no te pierdas la lectura de este ePub listo para la descarga. Estos cuentos con brujas para niños, merecieron el Premio Beca Dador de Literatura Infantil del Instituto Cubano del Libro. Cuenta con las preciosas ilustraciones del artista de la plastica Ledis Sanregre Pelegrin (Ledisan). Y, claro, estas poderosas supermodernas, que entienden de tecnologia, intentaran ejercer su poder desde nuevos codigos, siempre buscando las mil formas de anular el amor, la seguridad y la confianza de un niño. Ahora que lo sabes, ¿crees posible que cumplan su objetivo? Mariam Mercedes Carcases Diaz (Camaguey, Cuba, 1986). Curso estudios para la Enseñanza Primaria y Preescolar e impartio docencia por espacio de cuatro años, antes de licenciarse en Cultura Fisica. Poeta y escritora de Literatura para niños y Jovenes. Comenzo su viaje en el mundo de la publicacion con este libro, en coautoria con el escritor Yohan Balon Gomez.

Una relación afectiva nace entre el niño protagonista y un enajenado mental que se cree heredero de Michael Jackson. Ambos personajes, junto a Mónica, la novia de Evangelino, se unen para que Ribaíl pueda ofrecer un concierto en un pueblo singular: La Miel Si quieres trasladarte a este pueblito de pocas calles, atestadas de gente que se mueve entre catres repletos de juguetes y vendedores de churros en tiempos de carnaval, este ePub infantil resultara el tobogan ideal para sentirse libre y pasarla bien. La fama que busca Ribail es el sueño de su vida, el sueño que tiene cada uno simbolizado en el suyo. Uno por el cual habia que unirse, luchar y vencer los obstaculos; que pusiera a prueba la fuerza del empeño, el amor y la amistad. Esta novela, galardonada con el prestigioso Premio Calendario de Literatura Infantil, aborda temas relacionados con la familia, la escuela, los medios de difusion masiva, la musica, el cuidado y la proteccion del medio ambiente, el despertar del amor, entre otras inquietudes y contradicciones adolescentes. Con ilustraciones realizadas por el artista Alexei Alfonso Perez, en casi una decena de capitulos, podras enterarte de lo astuto y decididos que pueden llegar a ser los amigos para ayudarse entre si; y como, a veces, con empeño y atrevimiento se pueden lograr los planes que tengas, por dificiles que estos sean.

Entre 1806 y 1807, el Río de la Plata fue escenario de las llamadas Invasiones inglesas. Estas operaciones militares generaron en Europa un flujo considerable de noticias y de imágenes, entre ellas, un conjunto de grabados producidos en España e Inglaterra durante las primeras decadas del siglo XIX. Esas piezas, relativamente pequeñas, multiples y moviles, integran hoy colecciones a uno y otro lado del Atlantico, y fueron reproducidas con frecuencia en contextos pedagogicos y de divulgacion historica.La pregunta que atraviesa este libro es de que modos las imagenes cuentan la historia. Los grabados que analiza Florencia Baliña respondieron a diferentes usos y funciones, y para eso pusieron en juego estrategias visuales y enunciativas especificas. En ellos se conjugan descripcion y narracion, paisaje y escena, imagen y texto. La autora examina las tensiones que estas piezas graficas plantean entre verdad y ficcion, su inscripcion en un entramado cultural especifico y su vinculo con la construccion de una memoria colectiva.

En un país donde el silencio es ley y la vigilancia nunca duerme, los habitantes de Pyongyang aprenden a moverse entre sombras. En las calles de Tongil Street, un lugar donde lo prohibido se intercambia en susurros, un grupo de personas busca respuestas y, quizas, una salida. Entre mercados clandestinos, calles en ruinas y fronteras invisibles, cada paso es un riesgo y cada decision puede cambiar un destino. A medida que los protagonistas se enfrentan a un sistema que controla hasta los recuerdos, descubren que la resistencia puede tomar muchas formas, incluso en los lugares mas inesperados. Con una narrativa envolvente y un tono poetico, Las Dunas de Cemento es una historia sobre supervivencia, secretos y el peso de aquello que no se dice.

Malvinas. Fantasmas de Guerra es el nombre de un conjunto de producciones artísticas (dibujos, pinturas, escritos) que configuranuna muestra de arte temática. Dichas obras fueron realizadas entre los años 2008 y 2012 y expuestas en su totalidad en el Hall de las Artes de la Facultad Regional Avellaneda de la Universidad Tecnologica Nacional, luego de 30 años del conflicto belico de 1982. Algunas obras de esta muestra habian sido expuestas con anterioridad en la Megamuestra Bicentenario en el año 2010 en la ciudad de Bariloche y otras, con posterioridad, en la Bienal de Arte de la Universidad de la Matanza en el año 2013 y otros lugares del interior del pais.Este es un libro sobre la guerra de Malvinas, no en favor de esta guerra, ni de ninguna otra. Si de la lucha implacable por los derechos, ideales y convicciones de los que creen y apoyan la reivindicacion de la soberania sobre todas nuestras islas del atlantico sur. Tambien intenta resonar con cuestiones que compartimos como argentinos, que van mas alla del hecho puntual de la guerra y nos afectan como seres humanos habitantes de este pais, en este mundo y en la epoca en que nos toca vivir.

En las páginas de este libro de poemas, Eterna Esencia, Eterna Katy Maikel y Katy entrelazan sus almas atormentadas en una danza de amor, deseo y duda. Ambos arrastran un pasado marcado por el dolor y la adversidad, cicatrices que los han moldeado y separado del mundo. Pero cuando sus caminos se cruzan, descubren una pasion incontrolable, un amor tan profundo que parece capaz de sanar cualquier herida. A traves de versos llenos de intensidad y vulnerabilidad, Maikel nos revela la profundidad de su amor por Katy, un sentimiento que lo consume y lo llena de esperanza y miedo. Por su parte, Katy lucha entre el deseo de entregarse por completo y el temor de repetir las tragedias de su pasado. Los poemas exploran las emociones mas crudas de ambos: la devocion de Maikel, la fragilidad de Katy, y la duda que amenaza con separarlos a pesar de la fuerza de su conexion. Es un viaje poetico por noches de lagrimas, amaneceres de pasion, y dias donde el amor se pone a prueba. Eterna Esencia, Eterna Katy es una celebracion del amor imperfecto, un retrato de dos almas que se necesitan pero que dudan en abrazar la intensidad de lo que sienten. A traves de sus palabras, entenderas que amar a pesar de los miedos es el acto mas valiente y desgarrador de todos. Acompañado de grandes ilustraciones y un gran diseño grafico.2025

Libro de entrenamiento contiene varias plantillas donde practicar mano alzada, control del acrílico a una perla, apuntar tus ideas y proyectos, crea tus propios diseños. Está destinado a ayudar con la practica del dibujo / pintura en gel de uñas. Esta disponible para su descarga inmediata en archivo digital ¡Obtenga su libro practica diseñado con mucho amor para tod@s los artistas de las uñas por sueter hoy esta en oferta ¡Esto se puede usar muchas veces si lo plastificas Feliz practica!

Hace ya varios días me preguntaron cuáles eran mis lecturas favoritas, recuerdo la mirada de mi interlocutor esperando una respuesta que yo no supe darle, para quedarme –como viene siendo común–, con

La "Guía para el estudio del arte" invita a lectores y entusiastas a embarcarse en un fascinante viaje a través de las muchas dimensiones del arte, desde los orígenes prehistóricos hasta las expresiones contemporaneas mas modernas. Esta guia esta diseñada para servir como un manual completo para estudiantes, academicos y curiosos, ofreciendo herramientas y recursos para comprender la riqueza y complejidad del mundo artistico.El autor explora varios movimientos artisticos, tecnicas creativas y los contextos culturales que han influido en la evolucion del arte a lo largo del tiempo. A traves de capitulos dedicados a la historia del arte, grandes maestros, tendencias actuales y critica de arte, el libro proporciona una vision exhaustiva de las corrientes artisticas mas significativas.Ademas, se presentan ejercicios practicos, estudios de caso y biografias de artistas destacados, lo que hace que el texto no solo sea informativo, sino tambien interactivo y atractivo. La guia aborda temas como la importancia del arte en la sociedad, su papel en el bienestar emocional y mental, y su capacidad para estimular la reflexion y la critica.Con un lenguaje accesible y un enfoque multidisciplinario, la "Guia para el estudio del arte" tiene como objetivo enriquecer la apreciacion estetica y cultural del lector, animandolo a descubrir y profundizar en la belleza y diversidad del arte en todas sus formas.

Las apasionantes memorias de una mujer icónica y visionaria, la gran coleccionista que marcó la historia del arte del siglo XX. Nacida en una acomodada familia de Nueva York, Peggy Guggenheim decidió dejar su ordinaria vida y se marcho a Europa en 1921 en busca de aventura. Alli sembro las semillas de su trayectoria como una de las figuras mas importantes del arte moderno, que catapulto a artistas como Brancusi, Cocteau o Kandinsky e inauguro las carreras de Jackson Pollock y Robert Motherwell, entre muchos otros. Sus apasionantes memorias constituyen un retrato del mundo del arte de los años treinta en adelante, de los entresijos del coleccionismo y de la historia social y politica del siglo XX, asi como un divertido recorrido por la disparatada vida de esta mujer, en el que no faltan sus romances y amistades con las personalidades mas destacadas de la epoca.La critica ha dicho... Una de las mecenas mas excentricas y sofisticadas de los ultimos cien años. [] La Peggy del arte, de los trajes, los amantes, las casas de lujo y las fotos y cuadros hechos por los punteros del momento.Karmentxu Marin, El Pais Si hay una persona que haya vivido de todo, esa ha sido Marguerite Peggy Guggenheim.Vogue La mirada privilegiada de una mujer que vivio con intensidad.Telva, Cesar Suarez Amantes del cotilleo y el arte, dejen las revistas en la mesa del cafe y abran ya Confesiones de una adicta al arte. Jose Luis G. Gomez, La Opinion de MalagaCon un tono a menudo sarcastico, [] el valor de estas memorias no esta en ser solo un testimonio del mundo del arte contemporaneo en esos años, sino que tambien recogen el impacto que tuvo ella y justifican una vida de pasion por el arte moderno, todo desde la mirada intima de una de las figuras mas influyentes del siglo XX.Sofia Giraldo, Madrid ActualUn raudal de mujeres tan energicas, expertas y dedicadas como Peggy Guggenheim es lo que necesita el mundo del arte. [...] A medio camino entre la avispada coleccionista y la verdadera amante del arte, Guggenheim nos ofrece un interesante registro del arte de los años veinte y treinta del siglo pasado.KirkusPeggy no se conformo con ser una socialite mas de su epoca. Rompio moldes, apoyo a artistas que cambiarian la historia del arte moderno y desafio las normas sociales de su tiempo.Preslava Boneva, The ObjectiveEstas memorias[...] reflejan un mundo [...] perdido []. Pero como la prosa de este libro es toda ella obra de Peggy, algo se ha salvado. Uno oye en estas lineas la voz energica y sin embargo pausada; ve la repentina y veloz mirada de soslayo que a menudo acompaña a sus veloces juicios; disfruta si no de su persona, al menos de su sombra sobre la pagina. Gore Vidal, prologoEsta claro que la señora Guggenheim es esa agradable combinacion de astuta coleccionista y verdadera amante del arte, y su libro es un interesante registro del movimiento artistico de los años 20 y 30.Publishers Weekly Lectura obligatoria para todo aquel interesado por los artistas de primera linea, por este fructifero periodo de la historia del arte y por la mujer hecha a si misma por excelencia.Waterstones En su e...

En un mundo cada vez más interconectado, la política ha experimentado una transformación radical gracias a la revolución digital y el auge de las redes sociales. Este libro ofrece un análisis exhaustivo de como la tecnologia ha cambiado el panorama politico, la manera en que se comunican los lideres y la forma en que los ciudadanos participan en el proceso democratico. Desde la influencia de las redes sociales en las elecciones hasta el impacto de la desinformacion y las fake news, cada capitulo explora temas cruciales que definen la interaccion entre tecnologia y politica en el siglo XXI. Se examina la participacion ciudadana en la era digital, el papel de los influencers, la etica de los algoritmos y la economia de la atencion, asi como los desafios de la privacidad y la ciberseguridad. A traves de estudios de caso, ejemplos de movimientos sociales exitosos, y reflexiones sobre el futuro de la democracia digital, el libro invita a los lectores a considerar no solo como se estan redefiniendo los procesos politicos, sino tambien como estos cambios afectan la vida cotidiana de los ciudadanos.

Nunca hemos vivido una época en que los líderes de las iglesias cristianas protestantes en Brasil hablen tanto de política en los púlpitos, muchos afirman que están perdiendo su libertad y cambian el mensaje de salvacion por la politica. ¿Al final estan bien o mal? ¿El gobierno de Bolsonaro ayudo o perjudico la evangelizacion en Brasil? Todas estas respuestas las descubriras leyendo este libro, y despues de leerlo, no lo dejes junto a tu cama, daselo a tus amigos.

En el último tiempo,el sexting –la producción y el intercambio de imágenes sexuales a través de medios digitales– se ha extendido, diversificado y normalizado. En paralelo, han florecido discursos qu

El Maestro y Margarita es una novela fantástica satírica publicada por su esposa veintiséis años después de su muerte, en 1966, que le ha otorgado la inmortalidad crítica. El libro estuvo disponible en la clandestinidad, como samizdat ("sam "+ "izdat" - "autoeditado", Vladimir Bukovsky lo definio como "yo mismo lo creo, lo edito, lo censuro, lo publico, lo distribuyo, y [puedo] ser encarcelado por ello"), durante muchos años en la Union Sovietica, antes de la serializacion de una version censurada en la revista Moskva. Un manuscrito destruido del Maestro es un elemento importante de la trama y, de hecho, Bulgakov tuvo que reescribir la novela de memoria despues de quemar el borrador del manuscrito con sus propias manos.La novela es una critica a varias bandas de la sociedad sovietica en general y de su sistema literario en particular. Comienza con la visita de Satan a Moscu en los años veinte o treinta, uniendose a la conversacion de un critico y un poeta, que debaten afanosamente sobre la existencia de Jesucristo y el Diablo.A continuacion, se convierte en un alegato contra la corrupcion, la codicia, la estrechez de miras y la paranoia generalizada de la Rusia sovietica. Prohibida pero muy leida, la novela afianzo firmemente a Bulgakov en el panteon de los grandes escritores rusos.

El presente catálogo describe en detalle el contenido del fondo de música de la Catedral deSantiago de Chile, que preserva más de 1700 partituras manuscritas e impresas de 1770 a1940, aproximadamente. Se trata de la coleccion musical mas antigua del pais y el repertorioque contiene pertenece tanto a compositores que trabajaron en la propia catedral entreellos, el catalan Jose de Campderros y el peruano Jose Bernardo Alzedo como a otros quenunca visitaron Chile. Entre estos ultimos, destacan los españoles Jose de Nebra, Antonio Ripae Hilarion Eslava, asi como figuras que hoy forman parte del canon de la musica clasica, comoJoseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart.El catalogo esta dividido en dos volumenes. En el primero, se estudian las caracteristicas masrelevantes del fondo de musica catedralicio y se presentan los criterios de catalogacion, paraluego describir en detalle las casi mil obras sueltas que hay en la coleccion. En el segundo, sedescriben mas de cuatrocientas colecciones y otros tipos de fuente (tratados o metodos,fragmentos y volumenes facticios), para concluir con siete indices detallados que permitenlocalizar muy facilmente el contenido y las eventuales correspondencias con otros archivos yfuentes.Este trabajo sera de suma utilidad para cualquier persona interesada no solo en el propiofondo de musica, sino en la vida musical de España e Hispanoamerica entre los siglos XVIII yXX.

El presente catálogo describe en detalle el contenido del fondo de música de la Catedral deSantiago de Chile, que preserva más de 1700 partituras manuscritas e impresas de 1770 a1940, aproximadamente. Se trata de la coleccion musical mas antigua del pais y el repertorioque contiene pertenece tanto a compositores que trabajaron en la propia catedral entreellos, el catalan Jose de Campderros y el peruano Jose Bernardo Alzedo como a otros quenunca visitaron Chile. Entre estos ultimos, destacan los españoles Jose de Nebra, Antonio Ripae Hilarion Eslava, asi como figuras que hoy forman parte del canon de la musica clasica, comoJoseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart.El catalogo esta dividido en dos volumenes. En el primero, se estudian las caracteristicas masrelevantes del fondo de musica catedralicio y se presentan los criterios de catalogacion, paraluego describir en detalle las casi mil obras sueltas que hay en la coleccion. En el segundo, sedescriben mas de cuatrocientas colecciones y otros tipos de fuente (tratados o metodos,fragmentos y volumenes facticios), para concluir con siete indices detallados que permitenlocalizar muy facilmente el contenido y las eventuales correspondencias con otros archivos yfuentes.Este trabajo sera de suma utilidad para cualquier persona interesada no solo en el propiofondo de musica, sino en la vida musical de España e Hispanoamerica entre los siglos XVIII yXX.

Grecia es un libro que trata de establecer un hilo conductor a través de las diferentes épocas y circunstancias vividas por el pueblo griego, para ofrecer así una imagen global y sintética del mundo helenico desde la Antiguedad hasta nuestros dias.___VISITA NUESTRA PAGINA WEB WWW.PAROLASLANGUAGES.COM

Juan Fernando Herrán, Juan Manuel Echavarría, Clemencia Echeverri, Óscar Muñoz y Doris Salcedo hacen parte de una generación de artistas colombianos cuyo trabajo está imbricado profundamente con las realidades sociales, politicas y ambientales del pais. En El arte del contrapunto y la paradoja se propone que sus obras tambien coinciden en aludir a dimensiones existenciales y simbolicas vinculadas a ciclos vitales y naturales, lo que sugiere conexiones significativas con los conceptos de memento y memento mori.Estas creaciones artisticas presentan intrigantes e inusuales contrapuntos. Vestigios, indicios y objetos que señalan la presencia de seres humanos coexisten con material organico, sustancias y procesos naturales; todos ellos efimeros y en permanente cambio. Evocan paradojicamente el paso del tiempo, la vulnerabilidad y la muerte, a la vez que resaltan la fuerza y el poder de las imagenes y la vida. A traves de este contrapunto y esta paradoja fundamentales insisten en la necesidad del arte. Este libro esta dirigido a quienes desean profundizar en su comprension del arte y su forma unica de dar sentido a las multiples realidades que confrontamos como personas.

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (6 de junio de 1599 – 6 de agosto de 1660), conocido como Diego Velázquez, fue un pintor del Siglo de Oro español que tuvo una influencia considerable en la corte