Ebooks de Filología, página 11 de 1866

Tres Maestros es una obra ensayística de Stefan Zweig que rinde homenaje a tres gigantes de la literatura del siglo XIX: Honoré de Balzac, Charles Dickens y Fyodor Dostoyevski. A través de un análisis profundamente humano, Zweig explora las personalidades, estilos y visiones del mundo de estos escritores, revelando como cada uno, desde su singularidad, supo captar las contradicciones y tensiones de su tiempo. La obra no solo examina la genialidad literaria de estos autores, sino tambien la manera en que sus vivencias personales se reflejan en sus creaciones, entre el sufrimiento, la obsesion, la compasion y la busqueda de verdad.Desde su publicacion, Tres Maestros ha sido reconocido por su enfoque apasionado y su capacidad para comunicar la admiracion de Zweig por sus predecesores. Lejos de ser una critica academica, el libro se convierte en una meditacion sobre el poder transformador de la literatura, destacando la manera en que estos escritores dieron voz a las masas, desafiaron las normas morales y retrataron con agudeza la complejidad del alma humana.La vigencia de Tres Maestros reside en su habilidad para acercar al lector contemporaneo a figuras esenciales del canon literario occidental. Al combinar reflexion biografica, analisis literario y sensibilidad estetica, Zweig ofrece una lectura envolvente que no solo ilumina la grandeza de Balzac, Dickens y Dostoyevski, sino que tambien invita a reflexionar sobre el papel del arte en la comprension de la condicion humana

¿A veces te faltan las palabras? ¿O las palabras que eliges no siempre producen el efecto deseado? ¿Te quedas atrás en tu potencial solo porque la comunicación falla? Entonces toma esta guía y transforma tu debilidad en una fortaleza invaluable en un abrir y cerrar de ojos.Ya sea en el ambito profesional o personal, el talento retorico a menudo te lleva mas lejos que la calificacion real, lo que resulta aun mas frustrante cuando tienes ideas brillantes pero tropiezas con las barreras linguisticas. Afortunadamente, la elocuencia no es un don con el que naces, sino algo que puedes entrenar facilmente, y esta guia te muestra como. Con los conceptos basicos sobre vocabulario, sintaxis, claridad linguistica, variaciones estilisticas, jerga, asi como escritura y oratoria creativa, te sumergiras facilmente en el arte de hablar y descubriras lo que realmente importa en la comunicacion persuasiva. Luego, se pone practico: con el libro de ejercicios, que contiene una variedad de ejercicios efectivos y faciles de realizar para cada aspecto, mejoraras tu habilidad de expresion palabra por palabra y llevaras tu poder de persuasion a un nuevo nivel.¿Hablar no es lo tuyo? ¡No te preocupes! Este libro practico esta diseñado de manera que incluso los oradores mas reacios puedan acercarse al arte de la retorica a su propio ritmo y mejorar sus habilidades con ejercicios concretos.

Vidas con nombre propio: sobre la escritura biográfica femenina (Ínsula n° 943-944, julio-agosto de 2025)Pura FERNÁNDEZ / Vidas con nombre propio: sobre la escritura biográfica femeninaEmre ÖZMEN / L

Durante muchos años el Chuj fue una de las lenguas que menor atención recibió por parte de los lingüistas. Afortunadamente, cada vez hay más gente que se interesa en su estudio. Este libro pretende s

Para quienes buscan sentido en medio del ruido, este libro es una pausa, una mirada honesta, una forma de resistir.Entre el vértigo del colapso y la necesidad urgente de sentido, Huir al presente recoge ocho años de pensamiento. Melba Escobar compone, con lucidez y sensibilidad, una serie de ensayos cortos que son al mismo tiempo espejos y ventanas: retratos del animo colectivo, homenajes intimos, cuestionamientos incomodos e instantes de claridad en medio de la bruma contemporanea. Organizado en capitulos que recorren el arte, la politica, el feminismo, el fin del mundo y la esperanza en el futuro, este libro es un archivo emocional y critico de nuestros dias. Desde una voz que rehuye lo impostado, Escobar encuentra en la escritura el lugar para nombrar las grietas, las perdidas y tambien las pequeñas revelaciones que nos rescatan del desencanto. Palabras como abrigo frente al miedo y la incertidumbre. Ilustrado a cuatro manos por Isabel Giraldo y Ricardo Cardona, Huir al presente es tambien un objeto que se piensa y se contempla. Una invitacion a detenerse, a mirar con atencion los fragmentos del mundo que habitamos y que se nos escapa, y a recordar que el arte puede ser un acto de resistencia y compañia.

"Mirar el mundo con atención es un impulso humano inevitable que surge de nuestro instinto de supervivencia", dice Marina Azahua en el primero de estos 33 breves ensayos que se pasean por la experiencia compartida de "mirar a traves de la narracion de haber ejercido la capacidad de la mirada misma". En ellos, la autora se refiere a diversas obras de arte, desde fotos, pinturas, peliculas o esculturas que, ausentes, evoca por medio de un inventario minucioso y una reflexion sobre su condicion, pensandolas, compartiendo sus ideas en torno a ellas, como una suerte de llamado a la reflexion estetica a partir de este original y sensible mosaico de formas de la mirada.

Esta novela juvenil es una continuación de la saga de Pedro Pablo, en la transición de la adolescencia a la edad adulta junto a la chica de sus sueños, tal y como esperaba tener en la vida real, construyendo una familia capaz de resistir todas las adversidades que pudieran encontrar en el camino. Esta aventura amorosa se desarrolla en una realidad paralela, donde de una manera surrealista logra retomar el sueño de unos dias antes, cuando fue despertado por su madre, frustrando sus expectativas. Vuelve a empezar exactamente donde estaba, comodamente dormido en la cueva secreta junto a la princesa Lucile, que lo despierta como si nunca se hubiera ido, a pesar del lapso de una semana entre un sueño y otro, en su concepcion. A partir de ese momento, Pedro Paulo aprovecha la segunda oportunidad para experimentar una nueva vida, transitando entre dos mundos utopicos, creados en su imaginacion para vivir ese gran amor, conquistando definitivamente el corazon de la princesa y con ella formando una familia llena de buenos momentos. En este sentido, va mas alla de todos los limites de la razonabilidad para hacerla real y duradera, independientemente del mundo en el que suceda. Luego, de vuelta a la vida real, despierto y lucido, la busqueda de esta princesa, que solo existia en sus sueños, para continuar el gran amor que los envolvia... independientemente del mundo en el que se viviera. Y, como en el, durando para siempre.

Detrás de la luna se adentra en la memoria de una ciudad, en las huellas que esta ha dejado en la vida de sus habitantes. Los seis relatos que integran este volumen nos hablan de personajes inolvidables, como el gran musico Antonio Maria Valencia o el popular mendigo conocido como El Loco Guerra. Tambien nos cuentan eventos estremecedores: un estallido social, un secuestro masivo, la explosion de 42 toneladas de dinamita en un barrio densamente poblado. Aqui se abordan los misterios de la genialidad artistica, la busqueda de un padre desaparecido, las fatalidades del narcotrafico o el amor en territorios de injusticia y rebeldia. Por estas narraciones pasa la historia de Cali a lo largo del siglo XX. Y en ellas se recurre a los grandes temas de la literatura fantastica: el doble, los seres fantasmales, el viaje en el tiempo, la sombra o los bestiarios. Este libro nos hechiza con su magia, su minuciosa documentacion y la fina escritura de Alejandro Jose Lopez.

"La generación del 60 es numerosa y Abelardo Sánchez León se ha concentrado en aquellos poetas más significativos, ya sea por su trayectoria, su temática, su estilo y su estrecha relación con los acontecimientos politicos y sociales que marcaron su epoca. Antonio Cisneros, Rodolfo Hinostroza, Javier Heraud, Marco Martos, Cesar Calvo, Luis Hernandez, Mirko Lauer y Julio Ortega han escrito libros en variados estilos, y, algunos de ellos, ademas, en diversos generos: la narrativa, el teatro o el ensayo. Es una generacion tragica, sumida en un halito de muerte temprana. Sin embargo, bullen en ella las ganas insobornables de vivir una aventura literaria, interesada en el riesgo de la experimentacion formal, del viaje mas alla de las fronteras de la patria y de incorporar en sus libros un dialogo mayor con la cultura occidental, su creacion y sus contradicciones. El presente ensayo es una invitacion a ingresar en un territorio poetico singular y autentico. A compartir experiencias comunes y transitar honestamente por sus libros, su epoca y sus vidas. Abelardo Sanchez Leon escribe con naturalidad y rigor acerca de poetas a quienes en su mayoria ha frecuentado durante decadas. Nos invita a poner un pie en el misterio de la poesia y conservar el otro en los avatares de la vida cotidiana."

"Vagabundeando por París y Londres" es una obra autobiográfica de George Orwell que nos transporta a los rincones más sombríos y olvidados de dos grandes ciudades europeas en los años veinte. Narrada en primera persona, la historia comienza en Paris, donde el joven narrador, tras perder su trabajo, se ve obligado a sobrevivir en la pobreza absoluta. Pronto descubre un submundo de cocinas de hotel, refugios para indigentes y una galeria de personajes marginales: lavaplatos, vagabundos, prostitutas y trabajadores explotados, todos ellos luchando por mantener la dignidad en medio de la desesperacion. Orwell describe, con un realismo descarnado y una sorprendente dosis de humor negro, el dia a dia de los mas desfavorecidos: desde las agotadoras jornadas en los sotanos de los restaurantes parisinos hasta las largas caminatas en busca de comida y refugio en las calles de Londres. La segunda parte del libro traslada al protagonista a la capital inglesa, donde el hambre, el frio y la precariedad lo llevan a compartir la vida de los "tramps", los vagabundos que recorren los caminos de Inglaterra en busca de albergues y algo que llevarse a la boca. A traves de sus vivencias, Orwell no solo retrata la crudeza de la pobreza, sino que tambien denuncia las estructuras sociales y economicas que perpetuan la marginacion. La mirada del autor es a la vez critica y profundamente humana; lejos de caer en el sentimentalismo, observa a sus compañeros de miseria con empatia y agudeza. "Vagabundeando por Paris y Londres" es, en definitiva, un testimonio vivido y conmovedor sobre la lucha por la supervivencia, la dignidad humana y la hipocresia de una sociedad que prefiere no ver a los invisibles.

¿Qué pasa cuando el cuerpo deja de obedecer? ¿Cómo se sigue cuando todo cambia?Estas páginas son el relato honesto y profundamente humano de una vida que cambió para siempre tras un diagnóstico de Párkinson. Viviana Soledad Valdez pone en palabras lo que muchas veces queda en silencio: el amor, el miedo, la fe, la soledad. Porque esta no es una historia de enfermedad, sino de transformacion. De vinculos que se redefinen, emociones que se intensifican, rutinas que se reinventan. Personas que se acercan y otras que se alejan. De autodescubrimiento y aceptacion. De lo que se pierde, si, pero tambien de lo que se gana.La vida no tiembla es un testimonio valiente que no pretende enseñar, sino compartir. Una conversacion sobre la fragilidad, la resiliencia y la busqueda de sentido, incluso cuando todo se sacude y amenaza con desmoronarse.

Este libro es el producto de muchos años de investigación. También es la prueba de que es posible apostar a un proyecto común y dedicarse a él con el tesón que dan la admiración o el amor. Analía de la Fuente, Gisela Galimi, Corina Dellutri, Alfredo Luna, Mariana Palomino y Lucrecia Frassetto todos ellos egresadas y egresados de la Maestria en Escritura Creativa de la Untref trabajaron conmigo en la compilacion y ordenamiento del Archivo Thenon, al tiempo que profundizaban sus lecturas del material y elucidaban la desgarrada y desgarradora trayectoria de una de las obras mas relevantes de la poesia argentina del siglo XX. Los ensayos reunidos en este libro son de un rigor multifacetico. La dialectica entre emplazamiento y fuga, el exilio social y el asilo poetico, la gramatica de la transgresion, la traduccion como escuela, el poema y la imagen fotografica, el desamparo y sus paisajes sonoros, son algunos de los temas elegidos. La coda final es deslumbrante. Collage verbal, pensamiento, irreverencia, furia, y rechazo absoluto de las iniquidades de nuestra historia mas reciente estan ahi, como estan siempre, en los invernaderos del poema, los deseos intactos, porque "en lo imposible, tambien hay casas".

El personaje mítico de Medea ha traspasado las fronteras de la Grecia Antigua y ha subyugado a los lectores de todos los tiempos. Las razones de esta pervivencia están dadas por su condición de mayor dramatismo entre las figuras del teatro clasico, la de una mujer y la de una madre que mata a sus hijos.En la literatura argentina, la figura de Medea ha convocado un interesante numero de reescrituras y por ello, en este libro, la autora se ocupa de la recepcion del mito con el proposito central de indagar de que manera las obras que analiza actualizan a Medea como personaje femenino anclado en la violencia de genero. El recorte temporal de estas nuevas versiones de Medea abarca el ultimo tercio del siglo XX y los inicios del siglo XXI. Sin lugar a dudas, el tiempo y el espacio en el que circulan dichas obras ha cambiado, el personaje manifiesta nuevas contradicciones y ha dejado de ser un ente adosado a la veta divina para convertirse en una mujer asida a un territorio en el que se focaliza la irrupcion de la violencia. Los nuevos tiempos encuentran en Medea a una mujer despojada que esta perdiendo todo: familia, esposo e hijos, y entienden que el filicidio no esta provocado solamente por el deseo pasional de venganza, tal como parece enfatizar la tragedia griega, sino tambien por otros moviles, como la liberacion que, a traves de la muerte, opera la madre a fin de evitar que sus hijos padezcan un igual destino de desposeidos.

Este libro estudia la obra de novelistas que representan distintas ópticas sobre los años sesenta y setenta en Argentina. El autor aborda el modo en que Ricardo Piglia, Alan Pauls, Martín Kohan, Laura Alcoba, Leopoldo Brizuela, Patricio Pron y Pola Oloixarac vuelven a explorar en sus obras toda una gama de aspectos psicologicos, sociologicos, politicos e historicos vinculados con esos años de terrorismo estatal y de resistencia guerrillera. A veces sus retratos ficticios o autoficticios de la epoca coinciden, y otras veces divergen, presentando asi diferentes consideraciones y criticas del pasado reciente al mismo tiempo que imaginan un futuro mas justo e igualitario en el siglo XXI.

El género fantástico y el policial se consolidan paralelamente en la segunda mitad del siglo XIX, primero en Europa y muy pronto en Latinoamérica, estimulados por el auge de la prensa y de disciplinas como la biologia, la psicologia, la sociologia o la ciencia forense. Este es el primer volumen dedicado especificamente a analizar la incorporacion de lo fantastico en el policial latinoamericano, en sus distintos medios y formatos. A partir del estudio de casos concretos, especialistas de distintos paises entre los cuales, junto a profesores de universidades europeas, estadounidenses y latinoamericanas, se encuentra Pablo de Santis, uno de los mas importantes escritores y guionistas de historietas del genero policiaco en Argentina sacan a la luz el enorme potencial semantico y subversivo de este fertil entrecruzamiento de generos. Construido a partir tanto de la tradicion occidental globalizada como de distintos imaginarios (pos)populares, basados habitualmente en tradiciones locales o regionales de raices indigenas, su finalidad ultima es a menudo ofrecer una mirada critica a la realidad social, politica o economica circundante.

La colección "Materiales" se propone rescatar de los archivos documentos que permitan revisar la historia intelectual latinoamericana desde una perspectiva renovada. Este libro recoge las cartas de Enrique Pezzoni a su maestro, Raimundo Lida, entre 1947 y 1972, y algunos otros documentos relacionados con esos dos nombres decisivos de los estudios literarios en Argentina. Mas alla de su valor intrinseco respecto de la biografia de Enrique Pezzoni (que todavia no ha sido realizada), ese epistolario permite reconstruir un complejo campo de tensiones entre las instituciones, las revistas, el campo cultural y la escena politica argentinas. A traves de 25 años, Pezzoni no deja de escribir a Raimundo Lida desde diferentes lugares y emplazamientos laborales para contarle sus proyectos y pedirle consejo. Los vaivenes de una vida sirven asi para historiar un campo extremadamente movil y para registrar las transformaciones de los estudios literarios, pero tambien los horizontes culturales y politicos con los cuales el ejercicio (institucional o no) de la critica se confronta. La edicion agrega a las cartas las notas necesarias para identificar a las personas a las cuales los corresponsales se refieren y para contextualizar los intercambios.

¿Qué signos distinguen a Batman de Superman? ¿Cómo actúan y se representan esos signos cuando se trasladan del cómic al cine? A través de su análisis semiótico y de las teorías sobre adaptación, se caracteriza la evolucion de dos de los iconos mas celebres de la editorial de comics DC. Se trata, pues, de una mirada critica que revela como se reinterpretan, en el proceso de adaptacion al lenguaje audiovisual, determinados signos como la arquitectura de la ciudad donde se desarrollan las aventuras de los superheroes o el diseño de sus trajes, abordando ademas aspectos como la historia del comic o sus referentes culturales.

Este libro surge del encuentro dedicado a Pier Paolo Pasolini el 2 de noviembre de 2015 en Buenos Aires, en el marco del III Coloquio Literatura y Margen y en ocasión del cuadragésimo aniversario de su muerte, ocurrida en Ostia, cerca de Roma, en 1975. Estudiosos y estudiosas de Italia y Argentina indagaron entonces la actualidad (y, algo mas inquietante aun, la inactualidad) de las heterogeneas caras literaria, cinematografica, teatral y critica del autor italiano. Los ensayos problematizaron la relacion entre Pasolini y aquello que alguna vez se llamo "Tercer Mundo" y que constituye uno de los margenes (o umbrales) de America Latina. Los trabajos se proponen verificar la validez del Tercer Mundo como categoria para explicar la poetica y los problemas que habitan el corpus-Pasolini y que, en muchos casos, se abren a los aportes que provienen de la filosofia, la teoria marxista, la antropologia, el genero y los estudios postcoloniales. El volumen incluye una exhaustiva bibliografia de las primeras ediciones en italiano, friulano y español de la obra de Pier Paolo Pasolini.

Falso movimiento reúne los artículos de Franco Moretti escritos en los últimos años y traducidos ahora por primera vez al castellano. En estos ensayos, el crítico italiano revisa algunos aspectos fundamentales del "giro cuantitativo" en los estudios literarios, que ha producido algunas contribuciones ya clasicas para la comparatistica contemporanea y las humanidades digitales. Moretti propone un balance critico de los alcances y las limitaciones del analisis cuantitativo y explora las posibilidades de una aproximacion a los fenomenos literarios que, en un unico gesto, comprenda tanto a las dimensiones mas cuantificables que implica el trabajo con grandes masas textuales como la especificidad que surge de la atencion a las formas que, en ultima instancia, no pueden reducirse a un conjunto de datos.

El dos de diciembre de 1974 México despertó a la noticia de que Lucio Cabañas había muerto en un enfrentamiento con militares que lo buscaban en las montañas de Guerrero. El guerrillero muerto en El Otatal se convertiria en leyenda. Su figura se encadenaba a la de Genaro Vazquez Rojas, otro maestro rural devenido en guerrillero y muerto en condiciones aun poco claras en febrero de 1972. Vazquez y Cabañas se convirtieron en parte del repertorio de personajes reivindicados por distintas organizaciones sociales: grupos de estudiantes, activistas magisteriales, campesinos, familiares de detenidos-desaparecidos y otras victimas de la Guerra Sucia, que han recurrido a su memoria para plantear y actualizar demandas, establecer formas especificas de recordarlos y hacer suyo el espacio publico mediante el recurso mnemonico de su nombre e imagen. El presente volumen se ha planteado como un esfuerzo colectivo que pone sobre la mesa sucesos politicos, economicos, academicos, religiosos y de otra indole para reflexionar sobre procesos constitutivos de la memoria relativa a las figuras de estos dos personajes en particular, y en torno a las formas de constitucion de la memoria de los mismos a cincuenta años de su muerte.