Ebooks de Filología, página 244 de 1832

La Guerra Civil ha terminado y empiezan los tiempos más duros de la posguerra en los campos españoles. Juan y María son dos jóvenes que comparten la desgracia de no tener padre, pero también comparten otra cosa: sus madres quieren unirles por medio de la "Ley no escrita". Es la ley que se dicta sin pensar en los hijos, porque se dicta para unir haciendas. Una ley tan injusta que aleja de la razon, del amor y de la vida.En esta historia de amor, labranzas y diferentes generaciones, ademas de a Juan y Maria conoceremos a sus familias, a recios trabajadores y a señoritos que en el fondo no son tan malas personas. Ademas, viajaremos a traves del ejercito hasta la Europa de la Segunda Guerra Mundial, conociendo sus horrores y comprobando que los buenos sentimientos florecen sobre todo donde mas se necesitan.

Este volumen desentraña las claves del vínculo entre poesía y nostalgia, al tiempo que identifica los tipos de discurso y la retórica de innumerables poemas impulsados por este sentimiento a lo largo de los ultimos cien años en la poesia anglo-norteamericana de Canada y Estados Unidos. El campo de estudio es lo suficientemente amplio como para alumbrar resultados esclarecedores en torno a varias cuestiones de relevancia: los modos en que la nostalgia gestiona la ausencia y la perdida, asi como su capacidad para construir relatos consistentes sobre la memoria, la identidad y el pasado, sobre el territorio y el sentimiento de pertenencia. En su conjunto, esta obra descubre la poesia de nostalgia como un corpus esencial de reflexion sobre la percepcion de la ausencia, la perdida y lo imposible, y acerca de las posibilidades del lenguaje al enfrentarse a cuestiones que se le resisten, bien por ser muy dificiles de concretar dentro de los limites de lo conceptual o bien porque expresarlas mediante la palabra se percibe como insatisfactorio.

En el nuevo mundo por enésima vez recién descubierto de las mujeres, La sed se interna para poner una distancia: de menor a mayor, especie contra género en la taxonomía de los reinos. Una vampira llega a las costas de la Buenos Aires decimononica para ver por segunda vez en su vida como las aldeas se vuelven una ciudad cosmopolita. Es el ocaso de las bacanales de sangre, de la Europa en que se puede matar y comer a destajo. Hay que adaptarse, mezclarse con los humanos, ser discreta. En el otro extremo de la novela, una mujer contemporanea pasea con su hijo por el cementerio de la Recoleta y vive un poco inquieta su modesta emancipacion.El encuentro entre el mortal aburrimiento de la una y el gotico a destiempo de la otra desencadena la hermosa novela que deja caer todo el peso de la muerte tumultuosa del pasado porteño sobre las pasiones familiares en sordina del presente.Darwin dice que para los naturalistas, "las especies, cuando se cruzan, resultan especialmente dotadas de esterilidad, a fin de impedir la confusion". Marina Yuszczuk demuestra que en la literatura, por suerte, es exactamente al reves. Los experimentos con lo monstruoso de Mary Shelley y con la astucia domestica de Jane Austen, mas que Dracula, estan en el origen de la novela de especies que se niega a ser solo novela de genero.

Este libro recupera la peripecia de una madre y una hija de desaparecidos, la búsqueda de la verdad. Es un testimonio íntimo ofrecido en diálogo con el autor y a través de las páginas de un diario íntimo, alli emerge el teson de un ser humano por recuperar a una nieta y encontrar el destino final de una hija. La busqueda incuestionable, necesaria, poseedora de todos los argumentos del mundo, eso nadie lo puso en duda jamas, pero tuvo que cargar con el peso de preguntas de este tenor: ¿Que es mejor, sentirlos desaparecidos o saberlos muertos? A los que permanecieron de este lado, como Olga, solo les quedo seguir los nuevos caminos que se abrian para reconstruir lo sucedido con los desaparecidos, pedacito a pedacito, palabra por palabra, para devolverles la existencia en algun lugar donde prevaleciera la Justicia, o en algunas paginas donde nuevas miradas los hallaran, o al menos como recuerdo. Yo siempre crei firmemente que cuando viniera la democracia iba a tener la verdad, que mis hijos iban a ser reclamados por ese gobierno democratico y que iban a volver. Si siguen desaparecidos, dice Soledad, en algun lugarcito remoto del alma una abriga la esperanza de encontrarlos.

La huella de Vittorio Bodini (1914-1970) brilla con luz propia en el prestigioso panorama del hispanismo italiano del siglo XX. Hombre del Sur, intelectual inquieto y escritor, profesor universitario, poeta y narrador, fue sobre todo admirador y estudioso de España, asi como de su literatura y su cultura. Su legado incluye un relevante conjunto de estudios y traducciones al italiano, centrado fundamentalmente en la poesia y el teatro contemporaneos y de los Siglos de Oro castellanos. Han alcanzado una especial repercusion sus versiones italianas del Quijote y del teatro completo de Lorca. Este volumen, que nos permite evaluar fundamentalmente su faceta de hispanista, se suma a otros que en la actualidad redescubren en Italia el valor de la obra bodiniana. Las contribuciones aqui recogidas revisan investigaciones previas y profundizan en su poesia, su prosa y, sobre todo, en su obra critica. Asi, a traves de textos ya canonicos o de cuadernos bodinianos ineditos hasta la fecha, vemos reaparecer a Cervantes, Calderon, Gongora, Lorca o Alberti, en un dialogo fecundo que nos lleva, guiados por Bodini, de los clasicos a nuestros dias.

La huella de Vittorio Bodini (1914-1970) brilla con luz propia en el prestigioso panorama del hispanismo italiano del siglo XX. Hombre del Sur, intelectual inquieto y escritor, profesor universitario, poeta y narrador, fue sobre todo admirador y estudioso de España, asi como de su literatura y su cultura. Su legado incluye un relevante conjunto de estudios y traducciones al italiano, centrado fundamentalmente en la poesia y el teatro contemporaneos y de los Siglos de Oro castellanos. Han alcanzado una especial repercusion sus versiones italianas del Quijote y del teatro completo de Lorca. Este volumen, que nos permite evaluar fundamentalmente su faceta de hispanista, se suma a otros que en la actualidad redescubren en Italia el valor de la obra bodiniana. Las contribuciones aqui recogidas revisan investigaciones previas y profundizan en su poesia, su prosa y, sobre todo, en su obra critica. Asi, a traves de textos ya canonicos o de cuadernos bodinianos ineditos hasta la fecha, vemos reaparecer a Cervantes, Calderon, Gongora, Lorca o Alberti, en un dialogo fecundo que nos lleva, guiados por Bodini, de los clasicos a nuestros dias.

Esta monografía propone una lectura histórica de los últimos veinte años de la vida y obra de Benito Pérez Galdós, con especial dedicación a su producción narrativa. Se trata de un estudio novedoso sobre uno de los periodos mas controvertidos para la critica galdosiana, cuyos resultados a dia de hoy se traducen en investigaciones dispersas, conectadas entre si tan solo de manera parcial. Por ello, este trabajo relaciona su produccion escrita (novelas, piezas teatrales, articulos, prologos, discursos y correspondencia) con su actividad publica (politica e intelectual). Dividida en dos amplios nucleos tematicos que parten de lo general (lo historico) para llegar a lo concreto (la obra galdosiana), se analiza cada uno de los elementos que construyen su persona y su escritura en relacion con el momento en que se desarrollan. De este modo, la literatura se presenta como lugar de exposicion de los conflictos sociales en unas formas ideologicas determinadas por los procesos historicos. Ello permite que se comprenda la literatura galdosiana en dialogo critico con el mundo historico que habita en ella.

Vivir un enclaustramiento puede ser consecuencia de una decisión propia o de un acto merecedor de castigo. De cualquier forma, abstraerse del mundo, por cualquiera de las dos vías mencionadas, lleva a crear un entorno propio, a veces solo comprensible para quien lo habita. Tener un espacio personal es siempre causa de placer, genera un sentimiento de proteccion, a menos, claro, de que se convierta en un laberinto del cual sea imposible salir. El protagonista de "Eden", novela escrita por Juan Luis Nutte, se presenta ante el lector cuando tiene meses vagando en el interior de su propio hogar sin lograr encontrar una pista para saber exactamente donde se encuentra. El erratico camino del personaje se convierte en un viaje dentro de si mismo que lo lleva a descubrimientos, a encontrar lo que no buscaba y a darse cuenta de quien es en realidad.El lector de este libro transitara ese viaje mediante un texto escrito con precision y seran las palabras las que lo confinaran en un hecho literario.

Tras los sanfermines de 1940, en los que en las animadas calles de Pamplona se mezclaban los atuendos de los mozos con los de los militares del Tercer Reich que habían acudido a la fiesta desde su emplazamiento en Biarritz y en el coso taurino como en el Ayuntamiento pendian los simbolos nazis, desaparece un colaborador del MI6 como poco antes habia ocurrido con un subsecretario del Estado de tendencia anglofila. En ambas desapariciones existe algo en comun: una bella joven de la que solo se tiene unas fotografias pero de la que se desconoce todo. Mientras tanto, en la capital donostiarra, Julian Echaniz dentro de la red de los antiguos militantes del Deuxieme Bureau, ahora colaborando para el MI6 a traves del consulado britanico de San Sebastian, recibe el encargo de introducirse en una fiesta que se va a celebrar en el Gran Hotel Fronton de Vitoria donde se tiene informacion de la probable asistencia de la enigmatica joven. En esta ocasion, en principio, en lugar de una mision puramente ejecutora se trata de intentar entrar en la mente de la mujer seduciendola, teniendo en cuenta que, precisamente, la seduccion es tambien la mejor arma de ella. Una excitante historia, narrada de manera atractiva, tan amena como perspicaz, que sumerge al lector, desde las primeras lineas, en un bello, intrigante y peligroso juego de seduccion, cuyo laberinto vera su solucion en el parque de las Tres Naciones de Bilbao. Ademas, se añade el cuento satirico:EL GRAN DEBATE ELECTORAL: Una satira burlesca, loca y descabellada, sobre los debates y las promesas electorales, las formaciones politicas, los votantes y la contienda que abren las elecciones electorales democraticas entre las opciones politicas para lograr el poder. Un divertido relato que hace al lector pasar un agradable rato con una continua sonrisa quiza carcajada en los labios.

En No me acuerdo muy bien, traducida por Walter Romero, Gérard Watkins reconstituye el espacio mental de Antonio, un hombre de 93 años que pierde la memoria. Un médico y una enfermera lo acompañan a lo largo de este viaje sensible durante la perdida de sus marcas.Con respecto a Europia, traducida por Silvio Mattoni, vale decir que si nos planteamos la cuestion de la identidad europea, si lo preguntamos a nuestro alrededor, es decir, si nos planteamos la pregunta "¿que es Europa?" o, mas prosaicamente, "¿Europa?", es probable que notemos que se produce un silencio musical, el del niño atrapado en el acto, o el del ciudadano que quiere responder con dignidad, pero que se da cuenta de que muchas cosas cambiaron desde la ultima vez que se detuvo a pensarlo. Escribir un texto sobre la Europa de hoy es entregarse en cuerpo y alma a este silencio, a lo que brota del espacio-tiempo, de la memoria, del espacio de la identidad, que une, en un instante, los atentados de Hamburgo, la peste de Marsella, el movimiento sindical Solidarnosc, la caida de los Ceaucescu, los disturbios de Atenas, la etica de Spinoza, los caballeros teutonicos y el Fado.

Territorios, traducida por Sol Gil, es la primera parte de una trilogía en forma de crónica familiar en un suburbio francés. El drama alterna entre lo íntimo y lo político, lo humano y el humor, para contar tanto las tensiones dentro de una familia como dentro de la republica. Cuatro hermanos y hermanas se reunen tras la muerte de sus padres en una casa piloto de la residencia de monoblocks en la cual crecieron. Entre los preparativos del entierro y la organizacion de la venta de la casa, ciertos recuerdos vuelven a surgir.Los fundacionistas (obra traducida por Lil Sclavo) vivimos en pequeños pisos. Buscamos una idea. Nos cuesta hablar de ello. Probamos cosas. Queremos volver a creer. Nos preocupamos. Lo sabemos de memoria. Bebemos bastante. No podemos evitar decepcionarnos. Vamos a la guerra. Nos acordamos. Nos alejamos. Olvidamos. No entendemos todo. No nos damos cuenta. Nos queremos casar. Queremos hijos. Veremos luego. Nos arreglamos. No nos engañaran. No somos como ellos. Tenemos 20 años.

B. Traven. Bajo la apariencia de una novela de aventuras o de un policial de los años cincuenta, esta obra muestra a su autor divirtiéndose con una mezcla de épocas y estilos. B. Traven, como George Kaplan y otros "fantasmas" de Frederic Sonntag, es ante todo un personaje elusivo: un escritor tan celebre como misterioso, que en vida orquesto su desaparicion detras de seudonimos e identidades falsas. ¿Pero donde se encuentran lo verdadero, lo falso, el espectaculo, el simulacro? Los lectores se ven aqui arrastrados en una carrera desenfrenada detras de los personajes que hicieron y deshicieron la historia politica y artistica del mundo, desde 1910 hasta el siglo xxi, de Alemania a Mexico, pasando por Francia, Rusia, Estados Unidos y Canada. B. Traven esta aqui y ahora, tal como estuvo ayer en otros lugares.George Kaplan. ¿Cual es la conexion entre un grupo de activistas clandestinos en plena disolucion, un equipo de guionistas que buscan un concepto para un proyecto de serie de television y un gobierno en las sombras frente a una insolita amenaza que pone en peligro las bases mismas de nuestro sistema economico y social? Solo un nombre: George Kaplan.

Alicia por el momento. No es fácil ser una chica de 13 años en una ciudad gris, bajo la mirada burlona de los varones. No son fáciles las partidas apresuradas detrás de un padre que cambia con frecuencia de trabajo y de ciudad, sobre todo cuando el exilio es lo unico que conoce desde que nacio: Alicia es hija de refugiados politicos chilenos. ¿Por que no empezar a ignorar los problemas, entonces, y rescatar las pequeñas alegrias ahi donde aparecen, en una amistad fugaz o en un amor naciente?Sylvain Levey echa una mirada incisiva, tierna, lucida y llena de esperanza sobre la vida de esta adolescente. A traves de las voces, de los monologos interiores, del teatro que por momento se vuelve relato, el autor ofrece una delicada y precisa paleta de emociones.En Para reirse para pasar el rato, la escritura de Sylvain Levey avanza a los ponchazos, con el sabor amargo del hierro en la boca. Cuatro personajes "juegan" a la tortura: dos verdugos, una victima, un complice involuntario. ¿Pero se puede ser "un complice involuntario"?Un texto compuesto a ponchazos, de perversa sensualidad y humor desesperado, para una lectura placentera y para cuatro actores-atletas.

La grulla de Japón. Compuesto para la actriz Andrea Ferréol, este texto es un himno al amor. Un canto al deseo, sin límite de edad o de clase social. Anna Solari, una gran cantante lírica de 70 años, tiene un polipo en las cuerdas vocales pero vive la vida a mil por hora. La toma por sorpresa un flechazo con Bogdan Bor, un pintor de brocha gorda franco-polaco de 30 años que vino a hacer un arreglo en su casa. Pero este idilio juvenil no es del agrado del exnovio de Anna, Andre Monge, un pintor de cuadros que esta convencido de que Bogdan solo puede ser un gerontofilo. Para asegurarse, invita a la pareja a su casa-taller e intenta disuadir al joven.Con gran delicadeza y humor, Fabrice Melquiot traslada las convenciones sociales a un territorio en donde triunfan el deseo y la voluntad de vivir.Los girasoles. Una mujer de 60 años, Violet, y sus tres hijas, Black, Brown y Blue, estan atrapadas en el encierro familiar. En una ciudad de provincia, cerca y lejos de todo, cada una trata de escapar del aburrimiento y de librarse de un modelo familiar teñido a la vez por la fuerza de vivir y el deseo de morir. Gracias al humor como remedio para la melancolia y con ecos de Lorca, Fabrice Melquiot teje una biografia suavemente neurotica de cuatro mujeres atadas las unas a las otras.

Dancefloor Memories, traducida por Sol Gil, pone en escena a un trío amoroso de tercera edad. Se trata de una historia de amor y de pérdida en la vejez, el deterioro, la memoria que vacila y los ímpetus del amor que desafian el fin de la existencia. Propone una mirada halagueña sobre nuestro miedo mas tenaz: nuestra propia finitud.Sas, traducida por Lil Sclavo, empieza con una escena de seduccion. Alice y Tom se encuentran en el lounge bar de un hotel cinco estrellas. Ella trabaja para el ejercito frances; el es un reportero americano de "posguerra". En este encuentro y en el transcurso de los tres dias en torno a una esclusa de descompresion, se revelan todo el horror y la absurdidad de la guerra, de Afganistan a Mali, de las pasadas y las futuras. Esto se extiende hasta Francia, donde la esposa de un soldado espera con preocupacion una llamada telefonica

Pells mortes, que va guanyar el premi de textos teatrals per a espectacles de Petit format Saó de Ponent 2019, abraça quatre generacions nascudes entre 1888 i 1968: besàvia, àvia, mare i filla. Saume

A lo largo de esta obra nos vamos adentrando uno a uno en destinos de casi todos los rincones del mundo, que muy poco tienen que ver entre sí geográfica y demográficamente hablando pero que comparten todos ellos la misma singularidad: una pasion intachable por la literatura.

Alex Magno, traducida por Juan Pablo Pizarro de Trenqualye, pone en escena una tragedia familiar contemporánea: una comedia tan antigua como el mundo. Alex Magno acaba de escribir un libro asesino, Antes de que tus versos me traguen, en el que salda sus cuentas con su familia y que sale hoy. Hoy empieza la obra. Hoy, Alex Magno esta en un estado de panico total: sus padres llegaran a casa en cualquier momento, no saben nada del libro de su hijo, no saben que el los mato. Simplemente, vienen a tomar el te y a conocer a AnnabelSpirit, traducida por Sol Gil, relata, en una lengua entre lirica y prosaica y entre sensualidad e historia, las aventuras de tres hermanas que en 2014 se instalan en el exdepartamento parisino de Lenin, sin saber que pertenecia a el. Entre ellas y el padre de la Revolucion Rusa paso el siglo xx, sus esperanzas y sus sueños destrozados. Entre las sombras del pasado y nuestro siglo xxi, que se construye en la embriaguez de la superficie, la obra de Nathalie Fillion crea lazos que unen los diferentes tiempos en los que transitan sus espectros.Mas grande que yo, traducida por Sol Gil. Cassandre Archambault nacio en 1986 en el distrito 11 de Paris. Cassandre es unica, como todos. E igual que todos, no eligio su nombre, ni su sexo, ni su tiempo. Le gustaria predecir el futuro y cambiar el mundo, pero no sabe por donde empezar Asi que, para ver mas claro, todas las noches se sube a su bicicleta y recorre el mundo.Mas grande que yo es una pintura impresionista de nuestro tiempo a traves del retrato de una joven de hoy, Cassandre Archambault, que cuestiona su lugar en el mundo, lo que la hace unica y lo que la conecta con los demas. Lo hace a traves de la geografia de su propio cuerpo, que mide ante nuestros ojos, explora nuestras pequeñeces y grandezas, nuestras aspiraciones, nuestra busqueda de sentido.

Seasonal Affective Disorder / Trastorno afectivo temporal. Podría haber sido una noche como cualquier otra: Vlad, hombre de unos cuarentilargos, tomaba un trago de más en el bar; Dolly, desde la altura de sus 14 años, fumaba un enesimo cigarrillo. Podria haber terminado ahi, con cada uno confinado en su soledad y en sus pequeñas mentiras cotidianas. Pero hubo esa mirada, una sola, y luego el llamado de la carne, la necesidad casi animal de olfatear al otro, de rodearlo, de marcarlo, de un zarpazo, como un tatuaje.¿Como seguirles el ritmo a estos dos rebeldes dispuestos a todo para sobrevivir frente a los hombres y sus juicios inflexibles? En lugar de la mediocridad de la vida cotidiana, Dolly y Vlad prefieren la fuga sublime y criminal que los llevara al limite. Los dialogos de Lola Molina, escritos al filo de la navaja para un duo de actores, transgreden delicadamente los tabues y los problemas amorosos de una sociedad que esta mucho mas dispuesta a acusar que a perdonar.Adeno Nuitome. Se instalaron en una casa lejos de todo. El la llevo al corazon del bosque. Dejaron la gran ciudad para fundirse con la naturaleza. Son dos jovenes artistas cuyo retiro se asemeja al de una comuna anarquista de dos personas. El rio al final del jardin arrastra quizas los restos de Jeff Buckley, un viejo amor imaginario. Juntos atraviesan la "Adeno Nuitome", la noche oscura del cancer, pero tambien del amor, que no se cuenta, sino que se vive.

Alta-Villa – Contrapunto, traducida por Juan Pablo Pizarro de Trenqualye, es una serie negra en un paisaje de montaña. Karim está contratado para el verano en un hotel en la meseta de Alta Villa. Des