eBooks de Poesía, página 74 de 274

Huellas sobre la hierba es un poemario compuesto por 50 poemas de verso libre, caótico y anárquico donde Israel López Marín plasma de manera comprimida sentimientos densos cargados de angustia existencial y hastio combinado con el cinismo de la superficialidad de los tiempos modernos.

Este libro es un compendio de poemas, en su mayor parte sonetos, donde abordo con la sana concisión a que nos somete la poesía, todo tipo de cuestiones: Unos constituyen reflexiones, otros expresan deseos, otros son retratos, otros son pequeñas historias. El denominador comun es el humor. Una soterrada dosis de cinismo y "acidez" con la que quiero alejarme de los habituales "floripondios" en que a veces caemos los poetas, provocando una no pretendida distancia con nuestros lectores.La primera parte del libro es, de hecho, una broma nada sutil, una pequeña astracanada donde dejo caer mi aficion frikoide por los chistes de "Se abre el Telon".Pero ¡ ojo ¡ luego viene la "miga". Poemas en los que alterno la broma con lo serio, lo banal y lo trascendente, lo real y lo mistico. Pero en todos ellos, hay una sorna latente con la que persigo hacer facilmente digerible mi estilo. La "pica" en semejante parte es tanto por la coña del juego de palabras como la "punzada" que pretendo provocar. Desde el respeto, el cariño y el buen rollo.

Desde que empecé a leer a santo Tomás, haciendo mi licencia en filosofía, comprendí en seguida que, desde la Encarnación, todo el pensamiento humano no puede no ser teológico (consciente o inconscientemente). Desde que empece a leer a los misticos, comprendi que el saber teologico no puede no ser experiencial. Y no puedo estar mas de acuerdo con Dostoyevski: la belleza salvara al mundo.

A todos nos apasiona la música y la poesía no es más una extensión musical, rítmica, leída verso a verso y sin acordes que lo acompañen. Es una opinión convertida en arte. Es una manera de llegar a todo el que la lee y la escucha. A traves de las diversas rimas que encontraras en la obra y sin que por ello el mensaje pierda fuerza, te aproximaras mejor a la historia que cuenta cada una de ellas. De ahi que, en Soñar sin morderse la lengua encontraras historias cotidianas, pero tambien luchas internas y externas que pueden ser el reflejo de la vida y los sueños de cualquier persona que conozcas, incluida tu.

En este libro el autor nos brinda su producción escrita de varios años y la diferencia entre un grupo y otro de poemas estriba en su intención creativa:Unos poemas son íntimos, contemplativos, estallidos, a veces, de un subconsciente incomodo.La expresion nitida y sin excesos verbales, produce imagenes que pretenden transmitir la emocion que origino los poemas.La otra parte del libro son poemas solidarios, imagenes potentes que alzan la voz por aquellas personas a las que se les ha arrebatado.

Hojas de hierba (Leaves of Grass, en inglés) (1855) es un libro de poemas del poeta estadounidense Walt Whitman. Entre los textos están «Canto de mí mismo», «Yo canto al cuerpo eléctrico», «De la cun

Un lugar: Marfa, en el estado de Texas, y una mirada forastera que lo recorre apacible, deteniéndose sólo el tiempo necesario; como si quisiera, rozándolos apenas, nombrar los seres y las cosas que lo habitan. Una contemplacion en mudanza y asombro permanentes, por instantes identica a la vida que ahi, en ese espacio, alienta. En este nuevo libro, Coral Bracho se interna por esa tierra de larguisimas sombras llevando la luz indispensable, la claridad de su palabra. La poesia es entonces un impetu sosegado, una vibracion, un estado del alma, y traza esplendidas minucias que se desvanecen en el aire, mientras su hondura, su tenue realidad, nos toca y se queda. Dos arboles, un enebro y un pino, son los ejes imantados en torno a los cuales transcurren las cosas: los errabundos camiones, las lentas trocas, un largo e inolvidable tren como un animal que huye; voces de niños y de pajaros, insectos, la menuda hierba, algunos trastos, flores a veces, una ventana desde la que alguien toma nota puntual de todo esto, convirtiendo cada apunte en un testimonio de vida. Mas alla, el horizonte, la inquietante lejania. Marfa, Texas es un espacio de infinitud que se abre, como una pequeña casa. Y la casa en la poesia de Coral Bracho esta abierta, nos permite entrar sin pedirnos mas que una apertura semejante. Hay que pasar por ella como quien se va, sin llevarse nada, conservandolo todo.

Al amanecer,desde mi ventana alcancé a verla estrella de Sirio,me dieron ganas de paseary a esas horas salí a deambular,al mirar al infinito viun cielo azul intenso como el mar,era hermoso, era algo espectacular,cubria todo el universo,sin una sola nube bajo su rostroque lo pudiera ocultar.

Crónica embelesada de un lugar prodigioso, pero sin perder su condición de retrato de una ciudad a veces peligrosa y dura.

Viento de Mayo es el octavo libro de Néstor Mazza. Acaso supone un tono más esencial, más puramente lírico, más despojado, dentro de su obra poética.

Libro rimado en endecasílabos, es un viaje por los confines y los arrabales de la pasión. De lo más puro a lo más soterrado, todo tiene cabida en este libro de versos.

Un trayecto por la sombra de la condición humana, por su penumbra, sin que en el mismo falte la esperanza.

Después de andar por Los caminos del duende (Círculo Rojo,2.013), este joven poeta vuelve ahora para recorrer nuevas veredaspoéticas.Aquella primera obra tiene ahora continuidad con esta segundaentrega bajo el titulo de Lunas, ver edas y utopias, un poemariocuya tonalidad es, desde todos los angulos, deudor del iniciatico.Estan escritos los versos con la soltura de la cotidianeidad, la oralidady la musicalidad de la poesia popular, propia del poeta quemira la vida sin el artificio del bastidor de la experimentacion.El conjunto de poemas es, asi, en buena medida, un dialogo delautor con su propio interior, buscando en la palabra escrita unareflexion que le lleve a entender su relacion con el mundo por logeneral mas inmediato que le rodea, donde prima el cultivo de lavision sentimental acerca del amor, el desamor sin rencor, laamistad; pero tambien los conflictos externos que desembocanen destellos de poesia social. Vuelve aqui el duende (desdoblamientode la inspiracion) a ser el Virgilio que le conduce por lasesferas de la vida para convertir cada poema en una donacion,un agradecimiento que le vincula al entorno humano, cultural ypaisajistico, que son la materia de su verso.El lector encontrara en este libro los metros contenidos y sobriosde un poeta que ejerce de sanador, de restañador de las heridasde la vida, de una voz interior que acoge y se ofrece como unabrazo para paliar la soledad y compartir la sonrisa de vivir y pelearcon el mismo teson que un salmon a contracorriente.

Detrás de cada palabra, de cada verso sin rima queesconde este libro, está la sonrisa de aquella niña a laque un día le robaron el corazón. Hoy, aquella sonrisasigue sin encontrar aquello por lo que late, perosigue persiguiendo su sueño, porque alguien importantepara ella le dijo "Los sueños no desaparecensiempre que las personas no los abandonen". Y esaniña soy yo. Y aqui estoy, luchando contra viento ymarea, andando descalza y a oscuras y bebiendo deun vaso medio vacio para que sus pestañas vuelvana ser mis deseos. Porque la esperanza es lo ultimoque se pierde. Porque dicen que de ilusion se vive yse muere, y yo si hay que vivir o morir de algo, prefierohacerlo de ti.

Tratado del vacío 2.0 es un arriesgado ejercicio de disrupción con las poéticas anteriores y un intento por renovar hasta la incomprensión el complejo aparato de la poesía. Se trata de un laberinto inusual de musicas en pleno movimiento de rotura, una anatomia de imagenes clasicas y actuales que resultan perturbadoras y desatienden los convencionalismos, un compendio mutante que es sintesis. Para Adriano Ferrer Lopez la vida como la poesia es una hermosa putrefaccion en suelo extranjero. Cada verso resulta demoledor, nada es trivial; cada enigma esta atrapado en otro; cada yo poetico que aparece huye destruido; las palabras buscan asilo en los oscuros pasajes del pensamiento para confundirnos, para hacernos caer en las trampas de lo incomprensible que es comprensible unicamente por los viejos espiritus de la logica absurda. Leer Tratado del vacio 2.0 es dar forma al trapaismo, es entrar en la insolita atmosfera del horror de la belleza.

Si eres de esas personas que te emocionas con las pequeñas cosas, si sabes apreciar la grandeza de lo cotidiano como motor del día a día. No dejes de sumergirte en la profundidad de estos versos y navega por un mar de poemas, donde la emocion se convertira en remo, indispensable, para su lectura.En Del vientre a la cuna, desnudo mi corazon y dejo al descubierto todas las vivencias, esperanzas, alegrias y ternura que han adornado la gestacion y alumbramiento de mi primer hijo. Rindo pleitesia a mi esposa y con ella pongo silueta de mujer al apego, al colecho, a la lactancia, al vinculo establecido, a todo lo bello que la maternidad encierra; mientras redacto en primera persona mi forma de entender y vivir la paternidad.Si acabas de tener un hijo, si quieres compartir tus sentimientos, si entiendes que en la sonrisa de tu bebe se encuentra tu mayor recompensa, es el momento de disfrutar leyendo este poemario.

Uno de mis poemas comienza diciendo: cargado de años y con mis piernas abrazadas al tiempo, caminaba con mis recuerdos, vestidos de sueños.Lo que contiene este libro son recuerdos y sueños, porque a veces los recuerdos se reproducen como sueños vividos.Sobre todo cuando son vistos desde la cima de la montaña de la vida a la que estoy llegando.He querido incluir reflexiones, algunos poemas de amor, algun momento de depresion vestido con melodias.Tenia que buscar un titulo. Despues de pensarlo muchas veces, decidi que deberia anunciar un mensaje de optimismo, una vez adentrado en ocasiones, en este mundo que vivimos. Decidiendo bautizarle, Existen primaveras.

Esta obra analiza los Sonetos espirituales de Juan Ramón Jiménez, un libro que ha recibido una muy limitada atención crítica, seguramente por estar ubicado entre las dos grandes épocas del autor, y, tambien, por el radical giro que supuso en su poetica, con el encuentro de la amada unica y la revelacion de la palabra esencial o suficiente. Cumplido el centenario de su composicion, se propone una lectura del poemario desde nuevas bases analiticas. Asi, se indaga en su rigurosa construccion macrotextual y, asimismo, se profundiza en su estructura de sentido, que sigue a la perfeccion el modelo de un autentico cancionero amoroso, esto es, segun la tradicion petrarquista, de una historia de amor que el amante secuencializa subjetivamente.

El autor reúne en este libro un conjunto de poemas que son una pura orfebrería métrica y rítmica . El estilo que esta lleno de metáforas encadenadas no es un adorno preciosista, sino que están al servicio de los sentimientos, emociones y visiones de la realidad. Son poemas para leer de forma lenta y releer y asi poder gozar plenamente de este genero poetico.No se si esto sirve como sinopsis por favor ayudadme

La primera de las obras que ofrecemos en esta antología es el Ismaelillo (1882), quince poemas que abren el surco para el surgimiento de la nueva estética modernista. Su preocupación por la armonía de lo natural queda plasmada en los Versos sencillos (1891), nacidos en un contexto politico muy especial. Escritos entre 1878 y 1882 pero publicados luego de su muerte, en los Versos libres de los que en este volumen brindamos una seleccion descubrimos al Marti mas intimo, mas desgarrado. En el ensayo literario-politico Nuestra America (1891) encontramos al pensador que se encarga de sistematizar una de sus preocupaciones centrales: la conformacion de una ideologia latinoamericana. Tal vez sea el Diario de Campaña la obra en donde se puede valorar mas integralmente la personalidad de Jose Marti. Comenzo a escribirlo antes de desembarcar para luchar por la independencia de su patria en Playitas, provincia de Oriente, el 9 de abril de 1895; sus ultimas lineas fueron redactadas dos dias antes morir en Dos Rios, el 19 de mayo de 1895.