eBooks de Poesía, página 77 de 274

La vida está llena de versos, sólo tenemos quedescubrirlos cada día. No podemos vivir sin poesía. Lospoemas materializan las más profundas expresiones denuestro alma. La poesía nos dibuja en el corazon unagran sonrisa de ilusion y vida.En La vida en verso nos adentramos ante el universodel sentimiento y las emociones humanas. Son cantos alamor, la amistad y la existencia, aderezados con lamuestra de la debilidad y la soledad que entraña la figuradel poeta.

Tras más de cuatro décadas como profesor universitario, Javier Divar publica esta última obra ante su cesantía en la docencia como una reflexión final.En ella trata sobre una diversidad de temas que considera de interes para los posibles lectores, que se extienden a materias tan diversas como la vida universitaria, la familia, la politica, la religion o la empresa.Todo ello bajo el nexo de union del elogio de la vida sencilla, la atencion a la naturaleza simple de las cosas, desprendidas de la mera utilidad materialista.En fin de cuentas, un pensamiento basado en la conveniencia de tener una forma de vida mas cooperativa y de intereses mas afectivos y humanistas.

Ha sido profesor titular de las mismas disciplinas en la Escuela Superior de Policía, Profesor Cooperador en el Centro de Estudios Judiciales y, últimamente, en el Instituto Internacional de Ciencias Policiales de la Universidad de Alcala. Ha impartido conferencias de su especialidad en otros Foros nacionales e internacionales.En la vertiente publicitaria, ha dado a luz decenas de libros y numerosos articulos, versantes sobre cuestiones de Derecho Penal (sustantivo, procesal y penitenciario), de Criminologia, de PoliciologiaExtraordinariamente interesado en conocer todo lo que afecta al hombre tanto lo desviado, como lo bueno, lo bello y lo noble no podian faltar a la cita sus ensayos sobre Poesia y tampoco, desde luego, una cierta, pero continua e ilusionada, actividad en el arte del poetizar. El presente libro, Dando luz a las sombras, es ya su segundo libro de este genero. El primero, Como habito esta tierra, ha sido acogido, muy favorablemente, por sus lectores. Es de desear que ocurra algo semejante con el que ahora nace. Cesar HERRERO HERRERO, nacido en la comarca del Cerrato palentino (en la villa de Poblacion), goza de una abundante trayectoria academica. Curso el Bachillerato (Humanidades) en el Colegio (Seminario) de los PP. Franciscanos-Capuchinos de El Pardo. Completando, a continuacion, el ciclo completo (siete años) de ciencias eclesiasticas, integradas por las correspondientes asignaturas de Filosofia y Teologia. Ha estudiado Derecho en la Universidad de Valladolid y en la Complutense de Madrid, obteniendo la Licenciatura en dicha Disciplina en esta ultima. Es, asimismo, Doctor en Derecho por la Universidad de Alcala (siendo su especialidad la rama del Derecho Penal). Esta en posesion, asimismo, del titulo de Graduado Superior en Criminologia por la Universidad Central de la Capital de España (en su Instituto Universitario de Criminologia), maximo titulo que, en el momento de su estudio, se impartia en España. Tiene Licenciatura en Ciencias Policiales y de Seguridad. Profesionalmente, ingreso, por Oposicion, en el Cuerpo Superior de Policia y, por Concurso-Oposicion (o de Meritos), en la rama de Facultativos Juristas del Ministerio del Interior. Ha ejercido la enseñanza universitaria (en torno a las Disciplinas de su especialidad (Derecho Penal o/y Criminologia) en las pertinentes Facultades de las Universidades: CEU-Alcala, Pontificia de Comillas (ICADE) y Universidad Europea de Madrid.

La poesía es un anti-género híbrido en los tiempos que corren, hibridez propia de nosotros mismos. Recoge contaminaciones incluso de sí misma. Hecha de dolores cotidianos, de negaciones con ene mayúscula, pero tambien de las pequeñas felicidades de cada dia. Ahora que nuevamente noviembre se acerca y Nunca Nace Nada Nuevo

LA POESÍAProsa cuando por fin adquiere sentido.Ritmo que te envuelve sin darte cuenta.Música sin instrumento.Versos que se acoplan y desacoplan.Sinsentidos llenos de lógica.La ciencia ficción más cercana que existe.Madejas que se desenredan sin esfuerzo.Armonias que no riman.Enigmas que se desvelan al ocultarse.Manos que se juntan miradas que comprenden.Movimientos sin pensar fluidos sin espectadores o con todos los espectadores del mundo.

Memoria del cuer po nos acerca a una poética vitalista deimágenes que parten de la contemplación y el recuerdo dela belleza del cuerpo.Hay en estos poemas una fingida idealización de la vidadiaria, un renovado car pe diem donde las imagenes delcuerpo aparecen como una sucesion de primeros planosfotograficos en dos aspectos: la busqueda del otro y el estimulodel deporte.La autora, con un estilo claro y personal que vincula tradiciony modernidad, nos situa como espectadores ante originalesescenas que desdramatizan la realidad inmediata.

Mujer de Arena es una obra poética que viene a seruna reflexión sobre los tipos de relaciones sociales y lainfluencia de éstas sobre la sociedad y la mujer;en lacual buceo desde mi propia experiencia en dos tipos derelaciones afectivas mas complejas que pudieran serloel amor o el desamor; estas relaciones serian lasrelaciones funcionales y disfuncionales y lasconsecuencias o secuelas sobre la mujer y los masdesfavorecidos.Esta obra poetica esta estructurada entres partes. Cada una de estas partes pueden ser leidasindependientemente una de las otras pero las trespartes se complementan entre si.

ANA, la que al poeta invita, ANA para siempre y durante la brisa, sin entender de poesía tan sólo erigiéndose como sólo ella, ANA, dulce y romántica y una en particular. ANA anticipa lo que escribo en todo lo que amo, y como una tempestad me conduce sin tregua, y la veo nacer y crecer y morir y resucitando en zigzagueos literarios, ANA, la que interpreto y percibo, ANA en mis versos y en todo sitio, ANA en mis letras. Alguien me ama sin importar que, ANA. ANA es la aceptacion de ser quien soy, como hombre y como escritor.

En éste libro, José Antonio, enamorado de la vida y de la belleza, abre su alma con palabras hechas de auténtica poesía, apasionada e intimista, para con palabras abrazadas y bien compenetradas hacer un libro entero de versos que nos mueven a profunda reflexion ... ¡Y EN EL CENTRO EL AMOR!

“BABILONIA FUE”Troya, Babilonia, Alejandría, Cartago...Las grandes ciudades, como las grandes pasiones,siempre sobreviven en el recuerdo.El amor no es producto de la voluntad ni de la razón, elamor e

Crítica social, generación de múltiples puntos de vista, desestigmatización, controversia, simulación, superación de adversidades, desengaño, ridiculización de ciertos temas tabú que se mantienen en vigor, pero sobre todo la defensa de la autonomia y la reivindicacion de los derechos personales enlazados al proceso de construccion y deconstruccion de la personalidad son el objetivo de este libro. Los decalogos estan muy vistos, ocho poemas eran muy pocos y cien demasiados, aqui, nueve seria un numero aureo.

De resbalando en el vacío, primera publicación de Amparo Tortosa, veo muy digno resaltar la madurez poética, la gran sensibilidad y total entrega de la poetisa en este proceso creativo. Los versos destilan sensualidad, amor ligado a los sentidos, es una peregrina que se lanza en un viaje sin final hacia un mundo desconocido, busca la salvacion y navega dentro de sus mares y oceanos buscando anclar. Con sus versos resbala y se deja caer en el vacio, pero nunca se desploma, porque sabe encontrar el candil del amor en la noche mas tenebrosa. El amor aqui no conoce la renuncia, no el fracaso ni la resignacion. Para nuestra poetisa solo el amor es noble y lo unico que nos hace humanos e incorruptibles. Si el libro se abre con el poema "Quien pudiera" con una exaltacion de los pies como simbolo erotico y lubrico, se cierra con "Llueve en el desierto": es posible convertir en realidad los sueños y aplacar la sed del deseo con la fresca lluvia, muy frecuente en la tradicion literaria arabe.Ridha MamiResbalando en el vacio es un viaje emocional por los orientes mas sensuales del sentimiento humano. Un recorrido ciertamente inusual e inesperado en una autora que dedica su tiempo a desmenuzar las geografias de los conflictos que atenazan el sur de nuestra epoca. Analista de los grandes cambios de la estrategia politica internacional, mujer que recurre el dia a dia de las convulsiones de la primavera arabe, hace en esta obra una migracion de la epica a la lirica. Una autora que nos explica las guerras exalta el recuerdo del tacto y la fusion con la naturaleza, una escritura construida para ser refugio de un alma que ve desastres. Amparo Tortosa inicia con esta obra un nuevo camino de expresion mas alla de los grandes foros internacionales y las decisiones del mando globalizado.Lola Bañon

CICATRICES es un viaje por la memoria y el desvelo, las madrugadas interminables,la congoja de la ausencia, las emociones enfrentadas, la luz y las sombras, el deseoinagotable. Un manifiesto en que la poesia se libera, se hace urbana y sutil, descarnaday guerrillera, deja brotar la nostalgia, da rienda suelta a los instintos, al amor de un solobando y tambien de dos, a la insurgencia de vivir y la profunda melancolia que nace delo recondito, esa pequeña parcela en soledad que forma parte de cada uno y en la quenos deleitamos, secretamente, como voyeurs de un pequeño jardin donde al anochecery en silencio, se encuentran los amantes para lamerse las heridas que anticipan cicatrices.¿Y que seria de nosotros sin ellas? Si somos lo que amamos, lo que perdimos, lo quequeda por soñarNunca prendio la llama del fuego amigo en la noche en que partimos hacia el porvenir,a que distancia quedo del siempre, polvora mojada de un fogonazo en la espalda queanunciaba une renaissance de moi dans toi. Y ahora tus ojos hermosos, detenidos en lafotografia, escrutandome al filo se han quedado posados, casi hipnoticos, en mimemoria del deseo.

"Lunas de arena" es un grito ahogado, es la expresiónde un alma hecha jirones debido a la frustración deldeseo insatisfecho por lo que no pudo ser, por lo quenunca fue. Es el epitafio poético de un yo agonico: "Hoymis soles son lunas de arena".

“Te recordaré siempre, el resto de mi vida –me dijiste- sin embargo, yo hubiese preferido un minuto más a tu lado, y que me olvidases para siempre”.

La historia de la poesía que se adentra en el siglo xxi es la historia de sus límites y de sus profanaciones. Tomando el pulso de los autores más incómodos de una tradición transversal (de aquella orilla del Atlantico a esta), Milan nos muestra las propuestas vivas y sugerentes de una herida que sigue abierta: la poesia en español."No subordinar la poesia a cualquier programa de ideas sino hablar de sus posibilidades reales, pero sin volver al pasado -ya sea bajo la forma de la autonomia de la poesia tal como fue concebida por el romanticismo, o la trascendencia de la poesia identificada con el mito, o la simple identidad de las revoluciones esteticas y sociales. Esta es la dificil tarea que Milan se ha impuesto a si mismo."William Rowe

Estas notas tratan de un tema bien sencillo: ¿por qué ha pasado la poesía a ser tan marginal en nuestra cultura? Claro está que no dispongo de una respuesta igual de sencilla: aquí no haré sino traer a colacion unas cuantas cuestiones que me parecen pertinentes para quien trate de llegar a ella. Pienso que esta situacion de la poesia tiene que ver decisivamente con la naturaleza de aquello que la poesia hace, y que, segun estan las cosas, lo que hace va en contra de fuerzas muy poderosas, presentes tanto en nuestra sociedad como en nuestros habitos mentales (suponiendo que quepa distinguir una de otros). En consecuencia, voy a insistir, por un lado, en algunos aspectos de lo que la poesia, y en concreto la poesia lirica, parece implicar necesariamente y, por otro, en ciertos rasgos nuestros y de nuestro entorno social que fomentan una vision, digamos, singularmente antilirica de los seres humanos.Este libro se compone de dos partes claramente diferenciadas. En la primera, ensayos, una reflexion lucida, muchas veces sorprendente en su desarrollo y conclusion, que se ocupa de cuestiones conexas: el yo lirico y el problema del sujeto, la presencia y ausencia del canon, los acontecimientos (memorables) sobre los que se funda la comunidad y configuran la historia. En la segunda parte, homenajes, Carlos Piera se refiere a autores como Victor Sanchez de Zavala, Manuel Sacristan, Chomsky, Sanchez Ferlosio, Tomas Segovia, Anibal Nuñez, Northrop Frye, etc. Pareceria a primera vista que no existe relacion alguna entre ambas partes, sin embargo no es asi: lo que es comun a ellos y a nosotros, y aquello en lo que somos diferentes configura una perspectiva historica en la que se articulan de forma compleja pero con precision las cuestiones teoricas y nuestra realidad cotidiana.

Siento el cantar de una tierra, tierra que lucha a su paso, tierra de sed en el alma, del alma de su trabajo. Al alzar su firme mirada, al grito de la verdad luchan por el bien eterno con honor y con

Elisa Taboada consigue convertir en arte lo cotidiano. Con un estilo inconfundible que entreteje una invisible línea entre la prosa y el verso, nos sorprende con una irónica perspectiva de la vida que, a menudo , se convierte en hiriente sarcasmo. Escritos llenos de sensualidad y erotismo pero que en ningun momento olvidan la reivindicacion de todo aquello que nos ayuda a alcanzar la plenitud como personas.

La prosa y el verso se fusionan en un único relato autobiográfico, en el que el autor reflexiona sobre la religión, el amor y la democracia, al mismo tiempo que describe sus experiencias cotidianas mientras pasea por Madrid, la ciudad donde reside.