eBooks de Historia y crítica de la Literatura, página 92 de 662

¿Es posible pintar la FELICIDAD como un nuevo Norte? ¿Acaso encontramos el AMOR cuando nos animamos a ser? ¿En qué momento SOLTAR el pasado para comprender el presente?Ecos del fuego narra la vida de una mujer diferente, signada por lo inesperado, que resiste su destino sin resignarse. Descubrir las señales puede significar cambiar su vida para siempre. A veces, los sentimientos desordenados son la clave.

"Este libro exige releer a Kafka o al menos a mi me dieron ganas de hacerlo. Me genera otras cosas interesantes y estoy seguro de que a todos aquellos que lo lean también. ¿Pero qué necesidad de escribir un libro sobre Kafka ahora? ¿Por que en Argentina? Por empezar, Diego Cano ni siquiera lo leyo en aleman. Pero hay claves de lectura en el libro que son una respuesta y muestran que no se trata de un trabajo de erudicion sino de una forma de entender la tradicion literaria que esta hoy en dia flotando en el aire. A veces Diego Cano reduce el juego a Strafacce y Aira, y eso me parece forzado o tendencioso, pero este trabajo es una gran muestra de amor a la literatura y yo lo celebro porque es un libro sobre el mejor escritor de todos (sin distincion de generos) y el comienzo de la literatura que mas me gusta. Cuando lo leia me preguntaba: ¿De adonde saca Diego Cano tanta energia? Pero esta claro que no es solo energia. Este libro es la oportunidad de hacer algo que hace mucho tiempo no se hace en este pais: volver a hablar de literatura como si la literatura fuera lo mas importante" (Ariel Luppino).

Gracias al diseño gráfico y a permitir la vitrina editorial cada día imágenes más atrevidas, es como este libro "El diario de Dayana" puede llegar a ser un éxito editorial, y el primero de una serie tematica, ya que responde a diferentes expectativas de lectores, frente a un libro sensual o erotico.Dayana es un hermoso nombre que se pone de moda, para honrar el heroe militar judio de "la guerra de los 6 dias", Moshe Dayan. Aqui el autor nos permite gracias a una inmersion literaria, bucear el fascinante mundo del inconsciente femenino. Nos cuestiona sobre la ambivalencia moral entre lo bueno y lo malo, gracias a esa absurda simbiosis entre el amor y el erotismo.Gracias a su experiencia profesional como terapista y a una fantastica investigacion de campo con su circulo de amigas, logro que ellas le compartieran esos secretos intimos ocultos que por lo general, las personas callamos. No es facil desnudar nuestra alma, por culpa de esos miedos y tabues absurdos que han bloqueado nuestras almas y hasta castrado la magia de nuestra busqueda o iniciaciones sexuales, mas con magia que con miedos y hasta con sentimientos de culpa o verguenza.Este maravilloso libro tambien podria titularse: Yo no estoy loca, diario de una mala suicida y una perfecta asesina o Yo no estoy loca: Los malos suicidas siempre sobreviven. El amor como el suicidio deben o son un arte, responden a un plan, a una estrategia, las pastillas permiten una muerte apacible y hasta mostrarse bella, despues de muerta.En esta obra usted disfrutara de una maravillosa narrativa epistolar erotica. Recorde la belleza de los textos de Anais Nin o El amante deMarguerite Duras. Esta protagonista de 27 años nos recuerda a la protagonista del Ultimo Tango en Paris.El Diario de Dayana no solo goza de un alto contenido erotico, sino que por su riqueza literaria, nos permite analizar, degustar y disfrutarlo desde diferentes prismas. Gracias a ser un texto demasiado real o por el aporte de los testimonios, el autor logra elevar la temperatura del lector. Con un lenguaje sin disfraces ni tabues, nos pasea por las perversiones intimas de su paciente, incluyendo testimonios que nadie confesaria en un ambito publico. El lado oscuro del sexo, muchas veces se tilda de pornografico. Hoy se cuestiona la censura o doble moral de las redes sociales como Facebook.El Diario de Dayana nos comparte con lujo de detalles, esa sumision que se da, que puede generar en violencia y hasta en la muerte, por esas practicas sexuales extremas entre amantes. Inclusive, es un texto interesante para psicologos, psiquiatras, psicoanalistas y todos aquellos profesionales relacionados con la salud mental, asi creamos que aun no estamos preparados para este tipo de testimonios. Hoy un niño o adolescente escribe sexo en google e inmediatamente, le abre las puertas a un paraiso o infierno de erotismo o porno.

Tiempo del sur (UNIVERSIDAD EAFIT, 2018) nos sumerge en la historia de una familia de Medellín, los Restrepo García, a través del monólogo interior de cuatro de sus mujeres: Manuela, Titi, Elena y Elisa. Estas cuatro mujeres, aunque son muy distintas en edad, personalidad y experiencias, tienen en comun el conocimiento de lo que significa, de un modo u otro, sobrellevar una existencia al margen. Elena, madre y abuela de las otras protagonistas, descubre a sus casi setenta años que ha llegado a la viudez sin haber podido expresar sus opiniones o deseos al haber sido silenciada durante decadas por el caracter ferreo de su marido, Ignacio. Elisa, la hija mayor de Elena, mantuvo su homosexualidad en secreto hasta que, ya en su madurez, encontro a la mujer de su vida, Laura. Titi, la hija menor de Elena, escapando de las deudas contraidas en Colombia, ha vivido como emigrante ilegal en los Estados Unidos durante once años y, junto a su marido y sus hijos, al no haber conseguido el estatus de refugiados en Canada, debe enfrentarse al regreso forzoso a Colombia. Manuela, hija de Titi, vive, al igual que sus padres, como ilegal en Estados Unidos y, mas tarde, tras su vuelta a Colombia, se vuelve a sentir al margen en Medellin, ciudad que la vio nacer pero con la cual no se identifica. La novela narra la lucha intima y cotidiana que cada una de estas mujeres para hacerse con las riendas de su vida.Uno de los elementos que llama la atencion de Tiempo del sur es su minuciosa y original estructura. La narrativa esta organizada en seis tiempos diferentes ("Tiempo de inicio", "El paso del tiempo", "Los buenos tiempos", "Tiempo de cambio", "Tiempo de respuestas" y "El final de un tiempo") y cada una de esas etapas esta formada por cuatro monologos de las protagonistas. Un total de veinticuatro piezas diseñadas con precision de orfebre articulan un mosaico detallado, complejo y armonico de los dilemas y los afectos que vertebran la vida de las Restrepo Garcia.

En un rincón junto al horno y el lavarropas, lugar resignificado cual cuarto propio, la narradora divaga, reflexiona, ama y odia, recuerda, escribe. Sobre todo escribe. Desde la crónica de un workshop de arte en Rio de Janeiro al que fue invitada como traductora hasta la ultima pelea con su pareja porque el lava los platos sin amor.Cecilia Pavon transita con total impunidad entre los detalles mas insignificantes de la vida cotidiana y aquellos canonicamente considerados propios del arte y de la literatura, dejando ver las continuidades, a veces imperceptibles, entre ambos.Y en este ir y venir que borra limites y fronteras construye Todos los cuadros que tire, un libro de relatos hecho de inmoladas confesiones, fugaces apuntes en libretitas olvidadas y declaraciones de principios esteticos y politicos. La inevitable consecuencia de una artista que vive su vida como una obra de arte.

La Mitología Azteca se rescata y se redescubre cada día, en cada terremoto, en cada obra del Metro, en cada gran construcción, en cada excavación del sistema de aguas, al tiempo que se mantiene viva a traves del nahuatl que hablan mas de un millon de mexicanos, muchos de ellos en pleno centro del pais, alrededor de lo que fue la gran Tenochtitlan.En la presente obra el lector podra descubrir sus mitos y sus leyendas, y ver con nuevos ojos y mas amplias perspectivas, su verdadera esencia: lo que permanece en el contenido a pesar de los aparentes cambios del continente, y rescatar asi un conocimiento primordial que escapa de los sincretismos del tiempo, de las manipulaciones inconscientes del hoyismo, y, sobre todo, de los intereses y de las creencias eclesiasticas y eurocentricas.Una lengua propia otorga identidad y conocimiento, independencia y albedrio, por lo que la lengua Nahuatl ha sido el vehiculo del ser y el estar milenario de una tierra prodigiosa, paradojica y contradictoria, y, sin embargo, alegre, calida y pujante, como sus leyendas, como sus mitos, como sus historias.

Vive Dios, que no dejo pasar este día sin poner la primera piedra del grande edificio de mis Memorias. Españoles nacidos y por nacer: sabed que de algún tiempo acá me acosa la idea de conservar empapelados, con los faciles ingredientes de tinta y pluma, los publicos acaecimientos y los privados casos que me interesen, toda impresion de lo que veo y oigo, y hasta las propias melancolias o las fugaces dulzuras que en la soledad balancean mi alma; sabed asimismo que, a la hora presente, idea tan saludable pasa del pensar al hacer.

Premio Nacional de Dramaturgia 2006.Posiblemente se trate de la mejor de las obras por mí leídas de este autor. El juego de desestructuración se plantea en el espacio mismo y en la relación que existe entre lenguaje y espacio, entendiendo que la lengua pronuncia y crea: "Y dijo Dios: Hagase la luz, y la luz se hizo." Solo que al reves. Desde el mismo titulo aparecen tres referentes de suma importancia: el libro, es decir, la verdad, el dogma, la historia y la memoria de los hombres y los dioses; Dante: el que describe el infierno, el referente medioeval, el que guia y es guiado al inframundo, y por ultimo, "cuarteto para voces", lo que reintroduce la musica en las preocupaciones de escritura y resultado de este autor.El tema de la familia es medular y la habilidad para trenzar elementos de la narrativa contemporanea, estructuras fragmentadas que recuerdan a Beckett, que tambien ponia a los padres en un basurero, por ejemplo, con elementos mitico/epicos pero relacionados no tanto con las leyendas y cantares como con las reinterpretaciones populares de comic de arte, el video y las peliculas no siempre de mejor calidad. Aqui el nihilismo es mas acentuado y el fuego que todo lo arrasa puede quemar hasta la identidad, la memoria y por supuesto el futuro, termino casi contradictorio en este tipo de narracion. La estructura formal es impecable.El vacio no puede verse, el espacio tampoco y el tiempo menos. Y sin embargo, son las paradojas que generan las que fascinan y angustian al hombre. Eso, la angustia vuelta palabra y laberinto en un tiempo de destruccion y soledad.El libro de Dante es un texto entre el horror y la atraccion, de lo mejor de nuestra dramaturgia. Evocamos necesariamente a traves del nombre mitico, y alli aparece tambien una mujer... pero no es Beatriz, claro. Esta presente el infierno, eso si, solo que no es visible y tranquilizador, sino que se construye y deconstruye como una informacion desarticulada en una super computadora averiada por la peste y la guerra. De lo humano queda poco.

Harold Bloom realiza un acercamiento literario, crítico y ante todo humanista a los personajes que considera más relevantes de Shakespeare. El primero: Falstaff.Harold Bloom declaró sentirse especialmente identificado con Falstaff ("cuando era joven y estaba menos cansado, yo fantaseaba con ser Falstaff") y con su forma de amar la vida. No es de extrañar que dedicara, por tanto, el primer libro de esta coleccion a uno de los personajes tragicomicos mas complejos y eternos de Shakespeare.

Todo cuanto constituye la personalidad de un hombre proviene de la imitación de otros hombres: sus convicciones, sus anhelos, sus gestos. La personalidad puede ser calcada con todos sus atributos, hasta en los detalles mas nimios, puede transferirse de un hombre a otro sin variaciones sustanciales, y tambien puede crearse a partir de distintos modelos. Sin embargo, no puede aspirar a la originalidad. Por decirlo con palabras de Gombrowicz, el autor mas aludido en el presente ensayo, la autenticidad esta fuera del alcance humano.Un ensayo literario en el que el discurso expositivo se alterna y mezcla con la narracion autobiografica y la descripcion.

Hace un par de años, más de una década después de que HBO dejará de transmitir Six Feet Under, encontré en la biblioteca Luis Ángel Arango un tomo medio descuadernado de El entrenador: la vida vista desde el oficio funebre, del poeta, enterrador y ensayista norteamericano, Thomas Lynch.Ese dia habia ido a la biblioteca buscando El elogio de la sombra, de Junichiro Tanizaki, para mi clase de lectura japonesa.No entendi en ese momento por que el algoritmo me habia arrojado el titulo de ese desconocido, pero yo, que le profeso una fe ciega e infantil a los libros, simplemente ordene ambos y me los lleve a casa, confiada en que la diosa incierta de la literatura, tuviera reservada para mis estudiantes y para mi, un camino muy distinto al que yo habia diseñado en el programa.

La historia trágica del Dr. Fausto por Ch. Marlowe Clásico literario mundial, entre las 100 mejores novelas literarias de todos los tiempos. Una lectura obligada para todos. En la década de 1980, Italo Calvino (el escritor italiano contemporaneo mas traducido en el momento de su muerte) dijo en su ensayo "¿Por que leer los clasicos?" que "un clasico es un libro que nunca ha terminado de decir lo que tiene que decir", sin ninguna duda este libro puede considerarse un clasico. Este libro tambien es un exito de ventas porque, como lo definio Steinberg: "un exito de ventas como un libro para el que demanda, poco tiempo despues de la publicacion inicial de ese libro, excede ampliamente lo que se considera grandes ventas ".

Suprimida regularmente desde su publicación, My Secret Life detalla las experiencias eróticas del narrador "Walter", un caballero victoriano de riqueza y estatus. Detallado minuciosamente, la novela describe su increible mujeriego durante varios años, que incluye sus hazañas con compañeros de su propia estatura, asi como con prostitutas y los de la clase baja.

"Marginales" es el libro inacabado de Vicente Muñoz Álvarez. Es el libro inacabado y su apuesta más personal por la literatura. "Marginales" es, contrariamente a lo que se dice de él, el libro en el que el autor leones se muestra mas desnudo, porque a traves de los personajes de cada uno de los 50 relatos de este bestiario, he podido ver su alma. Porque el alma nace vacia y se colma con los años, con las experiencias vividas y con las imaginadas una vez nos posee la ficcion, cuando nos forjamos como personas.En "Marginales" podemos conocer el alimento intelectual de Vicente Muñoz Alvarez en la juventud: las peliculas y series de television de su vida, sus lecturas preferidas, la musica con la que dejo que el ritmo le dominase; el alimento intelectual que, en suma, ha ido fraguando su aliento y su forma de entender el mundo. Sus pensamientos recurrentes, sus fobias, las bestias que pueblan sus noches. Por eso es el libro mas personal, el mas literario y, a la vez, el que nos ofrece su rostro verdadero.El lector podra conocer entre lineas los demonios que atormentan al autor leones y reconociendolos, como Francis Bacon reconocia al animal que habita en el hombre de sus retratos, podra entender su literatura. Pero no olviden, queridos lectores, que "Marginales" es un libro inacabado, que seran ustedes quienes reescriban en su cabeza cada uno de los relatos y que, quiza, encuentren el espiritu inquieto del autor alli o, quiza, sea su propia ferocidad la que se muestre. Al fin y al cabo, amigos lectores, en esta vida todos compartimos las mismas pesadillas.Esteban Gutierrez Gomez

THE SCARLET LETTER de Nathaniel Hawthorne llega a las raíces históricas y morales de nuestra nación para el material de una gran tragedia. Ambientada en una antigua colonia de Nueva Inglaterra, la novela muestra el terrible impacto que un acto unico y apasionado tiene en la vida de tres miembros de la comunidad: el desafiante Hester Prynne; el ardiente y torturado reverendo Dimmesdale; y el obsesivo y vengativo Chillingworth.Con THE SCARLET LETTER, Hawthorne se convirtio en el primer novelista estadounidense en forjar de nuestra herencia puritana un clasico universal, una exploracion magistral de la lucha interminable de la humanidad con el pecado, la culpa y el orgullo.

La espeluznante novela de Joe Hill en la que se basa la nueva serie de AMC.¡CHRISTMASLAND TE ESPERA! ¿Qué darías por una entrada válida PARA TODA LA VIDA a un lugar donde CADA MAÑANA es NAVIDAD y la infelicidad va contra la ley? ¡NO renuncies a lo MARAVILLOSO! ¡NO renuncies a TUS SUEÑOS! Buscamos personas AMBICIOSAS a las que les GUSTEN MUCHO los niños y sin miedo a la AVENTURA. Esto no es un mero trabajo, ¡ES UNA FORMA DE VIDA!Victoria McQueen tiene un don para encontrar cosas perdidas: objetos, respuestas... y entradas a lugares secretos.Charlie Manx tiene el don de saber persuadir a los niños. Le basta con la promesa de llevarlos en su Rolls-Royce Wraith con la matricula de NOS4A2 a Christmasland, el (aterrador) paraiso de la diversion.Pero un dia Vic sale en busca de problemas... y encuentra a Manx.

Hace un siglo, toda una vasta área del nordeste de Italia, ligada desde antiguo a la Mitteleuropa, abrió nueva página. Cien años después del Tratado de Versalles el mapa de las potencias centrales austroalemanas y los paises que conformaron el heterogeneo bando aliado trazaron un nuevo mapa que tuvo consecuencias en esta region conocida como el Triveneto y formada por Trentino-Alto Adigio, Veneto y Venecia Julia. Hoy sigue siendo un territorio de frontera en el que siglos de compleja convivencia entre culturas, religiones, y lenguas conforman una fascinante argamasa cuyas raices y enmarañados sentimientos de pertenencia afloran a ras de piel. Desde las marismas venecianas a las llanuras friulianas o las alturas alpinas, su autor, que lleva tres decadas transitando por este espacio centroeuropeo, mas politico que geografico, vagabundea interrogando a escritores, lideres sociales, artistas o viajeros de todo tiempo para comprender el sentido de dos palabras fetiche: Gewissen, o conciencia individual, y Heimat, lugar de origen. De Fulvio Tomizza o Marisa Madieri a Reinhold Messner o Freya Stark; de Robert Musil a Goethe o Gustav Mahler. Paisaje y paisanaje se funden en un emocionante magma con el que el viajero nos deleita desde una prosa amena y rigurosa.

El acto de perderse tiene muchas dimensiones: si es posible perderse en un territorio, también lo es extraviarse mentalmente, perder el rumbo en sentido figurado y literal, desorientarse y desaparecer. Pero la perdida puede llevarnos a un hallazgo, y es esta sutil transaccion la que Rebecca Solnit explora con inteligencia y sensibilidad en estos ensayos.Desde las expediciones extraviadas en el continente americano hasta la perdida de la memoria familiar, la representacion de lo perdido en la distancia y en el tiempo y la extincion de especies naturales, este libro nos embarca en una travesia afectiva e intelectual por las muchas formas de la perdicion y, sin brujula aparente, encuentra a cada paso imagenes y observaciones perdurables.Publicada en ingles en 2005, Una guia sobre el arte de perderse es una de las obras fundamentales de Rebecca Solnit, y se publica por primera vez en español en esta edicion.

España. Madrid. Año 2021. Tras sufrir una serie de devastadores sucesos, un conjunto de personas con importantes diferencias culturales y mentalidades opuestas se verán forzadas a unir sus creencias para sobrellevar un acontecimiento a gran escala, que resultara trascendental en sus vidas, desencadenando cuestiones eticas y morales sobre la existencia de uno mismo y su cometido como ser humano.

Esta edición crítica revisada de Norton contiene la colección más completa y autorizada del trabajo de Whitman disponible en una edición de bolsillo para estudiantes. El texto de Hojas de hierba vuelve a ser el de la indispensable "Edicion completa del lector", editada por Sculley Bradley y Harold W. Blodgett, que se acompaña de anotaciones explicativas revisadas y ampliadas. Nuevo en esta edicion es el texto completo de la celebrada primera edicion de 1855 de Leaves of Grass, asi como extractos generosos de las dos obras maestras en prosa de Whitman, Democratico Vistas y Specimen Days.Despues de los textos hay un album de retratos de Whitman, asi como "Whitman on His Art", una coleccion de declaraciones de Whitman sobre su papel de poeta tomadas de sus cuadernos, cartas, conversaciones y articulos de periodicos.Mientras continua proporcionando comentarios destacados sobre Whitman por los principales poetas y criticos del siglo XX, entre ellos DH Lawrence, William Carlos Williams y Randall Jarrell, esta edicion revisada agrega comentarios importantes de los contemporaneos de Whitman Henry David Thoreau, Fanny Fern, Henry James y Oscar Wilde, entre otros. Una seccion completamente nueva de criticas recientes incluye seis ensayos, de David S. Reynolds, Karen Sanchez-Eppler, John Irwin, Allen Grossman, Betsy Erkkila y Michael Moon, que reflejan tanto la corriente mainstream historicista de la interpretacion literaria de Whitman como su influencia. trabajo reciente en estudios de genero y sexualidad.