eBooks de Antologías, página 2 de 20

Luis Alberto de Cuenca mezcla clasicismo y modernidad en una deliciosa antología que recrea el mundo antiguo desde una mirada contemporánea.Escritos a lo largo de medio siglo, los poemas que conforman Los dedos dela Aurora giran en torno al mundo clasico, tema nuclear en la obra de Luis Alberto de Cuenca al que se ha acercado como traductor, filologo y estudioso y que ha dejado una huella profunda y perdurable en su poesia, una de las mas prestigiadas e influyentes de las ultimas decadas. Los autores helenisticos de la Antologia Palatina, en particular, pero tambien los elegiacos y epigramistas latinos, la epica de Homero o de Virgilio y la lirica arcaica, comparecen en homenajes que a la vez que transmiten el legado de la Antiguedad lo reelaboran en clave ironica o sentimental. Seleccionada por Luis Miguel Suarez, con prologo del autor y epilogo de Victoria Leon, la antologia ofrece una muestra deliciosa y altamente significativa de un universo poetico que recrea las fuentes grecorromanas o se sirve de la narratividad de sus mitos para indagar en los universales de la condicion humana, expresando un vitalismo a prueba de tinieblas. Confesional y elegiaco, satirico y ludico, culturalista y de linea clara, Luis Alberto de Cuenca se nos muestra aqui en toda su riqueza de caracter como un poeta inimitable que, cultivando una de las poeticas mas originales, desprejuiciadas y libres de nuestro tiempo, sabe mezclar clasicismo y modernidad, alta cultura y cultura pop, erudicion y perfeccion formal con la naturalidad propia de uno de los grandes renovadores del lenguaje poetico contemporaneo.

Amplísimo espectro de miradas hacia el hecho poético, con más de sesenta autores involucrados en el proyecto editorial; un esfuerzo que ha aglutinado un heterogéneo conjunto de colaboradores (académicos, creadores, editores, periodistas, profesores y estudiosos de distintas generaciones y nacionalidades). Libre de pautas metodologicas, y con el proposito de ofrecer al lector un mosaico siempre abierto de repertorios criticos para la poesia en español de cualquier periodo historico, esta necesaria antologia ha implicado el riesgo de armonizar disimiles registros exegeticos, que van desde analisis academicos de caracter semiotico o linguistico, estudios retoricos o culturales, ensayos literarios, reseñas, hasta multiples articulos de diferentes calados y texturas. Mas alla de la propia comunion entre los multiples y enriquecedores enfoques, del fertil entrecruzamiento de actos de inteleccion, o de las disimiles escrituras que confluyen aqui, este libro se formula, sobre todo, como un referente neuralgico para aquellos implicados cotidianamente en la enseñanza de los procesos pertinentes a la vieja arte poetica y a la literatura, en un sentido mas abarcador.

Me levanto a las sietehago el matecomo dos tostadasescribo y reescribo poemascomo si ponerlemi nombre al vientoy abrir las ventanaspudiera salvarme.Este es un libro de poesía que trata sobre la vida, pero bien puede ser leido como un libro sobre la vida que trata de poesia. En estas paginas, Andreina Aranguren, Agustina Bruno Vignolo, Lourdes Charritton, Pilar Lopez, Felipe Novoa, Francisco Romero, Fermin Ignacio Torres Beltran y Luisina Vitor Horen aspiran a capturar esos instantes de intensidad en lo cotidiano que hacen que, por unos segundos, sintamos que el mundo es una extension de nosotros mismos. Cada poema y a veces, cada palabra es un chispazo en el que el tiempo parece suspenderse y colmarse hasta romper los limites que nos contenian como el caparazon de un caracol.En contra de la realidad y a favor de lo real, la poesia salpica, mancha y atraviesa las hojas hasta ser ella misma la expresion de un momento que nos desborda y no podemos nombrar. A veces ocurre con un libro, pero otras, el sol de la tarde que ilumina las vidas detras de las ventanas de los edificios o la mirada absorta de una señora que viaja en colectivo alcanzan para que se desate en nosotros una emocion que no se entiende ni se justifica. A este intervalo, Alan Pauls lo llama trance, para Clarice Lispector y Roland Barthes era lo neutro, para Georges Bataille, la experiencia interior y para Virginia Woolf, los momentos del ser. Campo de afectos y emociones innombrables que se aloja en la ultima fibra de todo corazon humano, para nosotros la poesia es aquello que sucede entre el dia y la noche cuando, en un segundo cualquiera, un color nuevo irrumpe en el cielo y es nuestra obligacion creerlo.

¿Qué tienen en común las historias más románticas de la mitología griega con tu propio dolor convertido en poesía?Nueva edición especial con poemas e ilustraciones inéditosAcompaña a la autora en un poemario sincero y emocional que te llevara desde los mitos atemporales mas conocidos, hasta su propio corazon desbordado de versos.Una experiencia literaria que te ayudara a salir en busca de la inspiracion incluso en tus momentos mas oscuros, porque en este viaje las musas susurran a aquellos que creen en la magia... y solo cuando creemos, la magia nos encuentra.

Fiel a la vocación grabada en su genoma Litoral publica otro número relacionado con el mar: faros. Con anterioridad, por sus páginas desfilaron Pasajeros, La poesía del mar, Líneas marítimas, Agua, Islas y El Mediterraneo.En su origen, los faros eran fogatas gigantes que avisaban de la proximidad de la costa. Hay constancia en pasajes de la Iliada. Y es la mitologia la que nos ha transmitido dos de las torres historicas con las que abrimos este monografico: el Coloso de Rodas y el Faro de Alejandria.Aunque su utilidad ha sido mermada en parte por los modernos sistemas de geolocalizacion, los faros conservan el aura de sus mejores epocas. Se diria que su paulatina desaparicion como elementos de orientacion favorecen el aumento de su prestigio. Y sucede lo mismo con sus guardianes, los fareros, de cuya vida y cometidos se ocupan Mario Sanz Cruz y Javier Perez de Arevalo, fareros en activo.Cesar Portela, Premio Nacional de Arquitectura, relata su experiencia profesional de construir el faro de Punta Nariga. Jose Antonio Garriga Vela entabla una imaginaria conversacion con el pintor por excelencia de los faros: Edward Hopper. Otro artista imprescindible en este tema es Eduardo Sanz, al que Calvo Serraller rindio homenaje en un texto recuperado para la ocasion.Faros y fareros han sido protagonistas de algunas obras maestras del septimo arte, de las que da cuenta de ellas el critico cinematografico Juanma Ruiz. Los faros son metafora recurrente en poesia, segun el escritor Jose Carlos Rosales. El artista, escritor y editor Jose Luis Gonzalez Macias nos regala uno de las torres ineditas de su portentoso Atlas de los faros del fin del mundo. Completan la nomina de colaboradores Guillermo Busutil con un texto sobre La Farola malagueña, Miguel Gomez con una reflexion sobre el origen de los faros y Antonio Castan con las historias y leyendas en torno al faro del cabo de Palos.Y, por descontado, una amplisima muestra poetica y artistica de los siglos xx y xxi sobre estas romanticas construcciones, autenticos ciclopes del mar.

Antología poética de jóvenes de Las Tunas que recoge parte de la historia literaria del territorio en las dos primeras décadas del siglo XXI.Las Tunas es una comunidad literaria activa de esta región de Cuba, la cual incluye varias generaciones de escritores que confluian en los mismos espacios y a su vez interactuaban con representantes de otras manifestaciones artisticas, haciendo posible el enriquecimiento de las acciones erigidas a fin de promocionar la literatura y lograr una participacion consciente.La comunidad literaria de Las Tunas en el periodo 1990-2000 tuvo un notable aporte al desarrollo cultural de la provincia y ha hecho posible que jovenes autores de poesia sean visibles en el siglo XXI.

La poesía es belleza del sentimiento y las ideas ofrecidas a través de esta obra, y en nuestro país tiene una tradición que se remonta al menos al siglo xvii, en que se escribió el primer poema cubano conocido. En este libro reuni para ti versos de autores que nacieron hace mas de cien años en nuestra isla. Unos pensaban en los niños al escribirlos y publicarlos, como Jose Marti; otros no tuvieron esa intencion, pero por la sencillez y atractivo con que cantan a casi todo cuanto tiene que ver con la vida conseguiran atraparte con sus imagenes y melodias, a tal punto, que querras compartirlos con las personas que amas.

Sin rostros es una antología que juega con la idea de las diferentes caras en la sociedad: para sobrevivir, para camuflarse, para escapar. ¿Usamos siempre la misma máscara? ¿Qué tan fácil es encontrar un lugar en el mundo? ¿Que tan dificil es ser parte y no caer en la desesperacion?Aqui, los autores dan respuestas a estos interrogantes. Y tambien generan otras dudas, otros miedos, otros deseos. Las historias y los versos son un puente que acerca e invita al lector a desafiar cada destino, diversas maneras de encarar las letras y la vida.

El 27. La generación del 27. Los poetas del 27... Cualquier lector sabe de qué poetas estamos hablando: Cernuda, Guillén, Lorca, Dámaso Alonso, Aleixandre... Tan rutinaria es la asociación de estos nombres que ya la sentimos como un fenomeno natural, incontestable como una montaña o una bahia. Pero ¿no hay algo artificioso que entre la nomina de poetas que vivieron las mismas circunstancias historicas no se contemple ninguna de las poetas (tan extraordinarias como Mendez, Figuera Aymerich o Mulder) que entretanto se han ganado el reconocimiento como las Sinsombrero?Nos proponemos reunir en un solo libro, con la edicion de Ana Fernandez-Cebrian, a los mejores poetas de la epoca sin distincion de genero. Y, ya puestos a discutir la inercia, ¿como sonaria un 27 que asociase a poetas de la epoca por criterios decisivos como la amistad, las complicidades esteticas, los compromisos politicos y la mutua admiracion? Presentamos asi un nuevo 27 que enriquecido por las savias antes despreciadas de las Sinsombrero y articulado en torno a los tres grandes poetas de la epoca (Lorca, Aleixandre, Cernuda), al que se suman un predecesor tan admirado como Juan Ramon Jimenez y su discipulo mas talentoso: Miguel Hernandez. Un 27 vibrante, entusiasta, seductor, desafiante y vital. Un 27 como nunca se habia leido antes.Autores reunidos en esta antologia:Juan Ramon Jimenez - Leon Felipe - Lucia Sanchez Saornil - Federico Garcia Lorca - Concha Mendez - Vicente Aleixandre - Angela Figuera Aymerich - Luis Cernuda - Elisabeth Mulder - Ana Maria Martinez Sagi - Josefina de la Torre - Josefina Romo Arregui - Miguel Hernandez

Esta antología de poemas de Carmen Serrano nos entrega mucho de lo mejor que la autora ha venido escribiendo durante años, una labor que ha realizado con un incuestionable amor a la palabra y una resuelta necesidad de escritura, sin cuyo continuo accionar no habria sido posible que tuviesemos ahora este volumen. Quiero destacar la pasion que anima estas paginas, una pasion que se mueve como en una incierta penumbra desde la cual la autora va mirando y padeciendo la realidad, la va transfiriendo a los textos para que podamos dialogar con ella en una intimidad que nos habla y nos recuerda nuestras propias vivencias. Es este un libro de quien ha vivido y soñado, de quien ha deseado y esperado con una intensidad muy suya, y ha querido que compartamos con ella su soledad y su angustia, su plenitud y su extrañeza. Lo que aqui hallamos se nos aparece entonces como una dilatada batalla que no siempre sabemos como comenzo, pero que estamos conscientes de que nos acompañara toda la vida.

Voces vibrantes en la celebración de la palabra y el deseoLo queer supone una respuesta amplia a los roles de género tradicionales del universo heteropatriarcal. Como la literatura se alimenta de la identidad personal, la escritura queer refleja la experiencia autobiografica y el pensamiento critico del autor queer, nuevas vias que abren fugas al patriarcado global. Hoy en dia, la poesia queer es relevante por su capacidad de devolverle al lenguaje una plasticidad extraordinaria, hace posible la reescritura de un relato establecido, violento, rigido y normativo, tanto social como intimo, que deja fuera a todo sujeto considerado ajeno a los roles habituales de genero. Esta antologia esta pensada como un libro polifonico, el camino mejor para abordar el deseo queer. Sin pretender esbozar un canon, queremos dejar constancia de varias propuestas que dan forma a un nuevo relato y registran la busqueda de una nueva afectividad y de su libertad radical. De ahi, la seleccion de voces que ilustran la pluralidad del deseo tanto en la forma como en los contenidos, asi como nuevas maneras de sensibilidad y disidencia sexual, sin olvidar la critica social, la descolonizacion, el antirracismo, asi como la inclusion de lenguas minorizadas.La presente compilacion, realizada y prologada por Angelo Nestore, incluye poemas de Hector Aceves, Txus Garcia, Berta Garcia Faet, Pol Guasch, Laia Lopez Manrique, Anton Lopo, Roberta Marrero, Juanpe Sanchez Lopez, Sara Torres y Gabriela Wiener.

Aunque nadie discute la preeminencia entre la poesía estadounidense (y la universal) de autoras como Emily Dickinson, Marianne Moore o Elizabeth Bishop, lo cierto es que el canon de la poesía de Estados Unidos suele estar plagado, en ocasiones de manera rutinaria, por poetas varones.La presente antologia pretende detener esta inercia y darle al lector la oportunidad de curiosear y adentrarse en visiones poeticas relegadas con frecuencia de las antologias a causa del genero. Poetas que, en ocasiones, tampoco han tenido mucha fortuna en sus traducciones al castellano.Las reducidas dimensiones temporales de la poesia en los Estados Unidos (pues apenas abarca dos siglos) permiten presentar en un solo libro las voces mas relevantes de su tradicion en un arco que va de Emily Dickinson (nacida en 1830) hasta la mas joven de las poetas elegidas: Sylvia Plath (nacida en 1932).H. D., May Swenson, Barbara Guest, Anne Sexton o Adrianne Rich son algunas de las poetas que los lectores encontraran en las paginas de este libro, encabezando selecciones suficientes para adentrarnos en sus complejos, sutiles y delicados universos poeticos.Poetas de esta antologia: Emily Dickinson, Amy Lowell, Elinor Wylie, Hilda Doolittle, Marianne Moore, Louise Bogan, Elizabeth Bishop, May Swenson, Barbara Guest, Amy Clampitt, Anne Sexton, Adrienne Rich y Sylvia Plath

Un viaje por las distintas etapas de la vida a través de la poesía.¿Qué es la vida? Muchos han intentado contestar a esta pregunta mediante la ciencia, la filosofía o el arte. Sin embargo, solo los poetas han logrado acercarse a las mejores respuestas en pocas palabras: Calderon de la Barca nos diria que la vida es sueño; Neruda, que la vida huele a mar y a menta, y Rosalia de Castro, que no hay vida sin amor.La poesia forma parte de nosotros, aunque a menudo no sepamos verla; nos ayuda a comprender la relacion entre este mundo, el real tangible e imperfecto, y la lirica, un genero que traduce en rimas aquello que los mortales no alcanzamos a divisar con los ojos.En Una poesia para cada año de tu vida, la poeta Alejandra Martinez de Miguel nos acompaña en un recorrido vital a traves de grandes poemas que nos enseñan a comprender cada etapa de nuestra existencia, regalandonos algunos de los mejores versos escritos hasta el momento.

Los 23 escritores de la Escuela de Arte Popular Integrarte Pilar que integran esta antología entendieron que la tarea del escritor no proviene del talento ni de la inspiración ni del subconsciente, sino de abordar los sonidos y el lenguaje de manera multiple, artistica. Aceptaron el hecho de dejar de ser individuo para ser cultura, ser el medio entre el mundo sensible y la palabra, la antena receptora que les permitiera ensamblar una obra capaz de construir novedad, de conmover, de asombrar. Entendieron que la principal tarea del escritor no era expresarse, sino comunicar. Esperamos que este libro sea para vos claro, intenso, sensible, profundo y accesible. Queremos ser capaces de tocar con certeza el pensamiento y las emociones de quienes nos leen, para eso se escribe. ¡Que vivan los escritores y sus lectores, esa diada inseparable!

Para iluminar este momento crucial de transformaciones personales y sociales, la Colección Obra Fundamental propone la lectura de los versos de doce destacados poetas contemporáneos: Antonio Colinas, Antonio Lucas, Aurora Luque, Carlos Pardo, Chantal Maillard, Clara Janes, Fermin Herrero, Jorge Riechmann, Luisa Castro, Raquel Lanseros, Vanesa Perez-Sauquillo y Vicente Gallego.El yo mecido por la angustia del cambio y el progreso, la necesidad de encontrar sentido a la vida y a la muerte, la busqueda de la armonia con el entorno o las dudas y temores del camino a seguir afloran en estos poemarios creados especialmente para este libro.A ellos se suma el epilogo del poeta, escritor y profesor universitario Jose Maria Parreño, sobre la destruccion del vinculo del ser humano con la Naturaleza.Incluye un codigo QR para acceder a las entrevistas y a los poemas recitados por sus autores en formato podcast.

A caballo entre los siglos XIX y XX aparecieron en el continente americano poetas que se independizaron de la tradición poética de sus metrópolis, ya fuera de España o de Inglaterra. Empezaron a escribir versos de vanguardia, nunca antes vistos, que con el paso de los años llegaron a influir decisivamente en los poetas de sus culturas de origen. No todos los paises de America contaron con estas figuras precursoras que al mismo tiempo que rompian con una tradicion de poesia clasica instauraban una tradicion nacional innovadora.Precursores de America ofrece una radiografia de este momento de cambio a traves de cinco poetas extraordinarios de distintas areas geograficas del continente, que desbordaron los cauces de las tendencias importadas de Europa y que todavia hoy siguen influyendo en la poesia: Walt Whitman por Norteamerica, Jose Marti por el Caribe, Ruben Dario por Centroamerica, Gabriela Mistral por el Cono Sur y Cesar Vallejo por la zona andina.Esta antologia ofrece una amplia muestra de cada uno de ellos, autores ineludibles para todos los lectores de poesia.

"Pasarás por mi vida" es una obra que incluye una selección de la poesía de José Ángel Buesa publicada en Cuba, que le dio popularidad entre varias generaciones de cubanos. Con este volumen se pretende dar a conocer la obra de este gran poeta Latinoamericano a las siguientes generaciones.

"Los pájaros, ¿qué son sino poetas?", se preguntaba Juan Ramón Jiménez. En esta edición de Litoral donde hay un Avecedario de la A a la Z con todos los pájaros posibles dentro de esa jaula que son los limites espaciales de esta publicacion, se rinde un legitimo homenaje a estas bellas criaturas, inspiradoras para los creadores desde el principio de los tiempos. Asi lo defiende el naturista Joaquin Araujo con desarrollados argumentos que constatan las confluencias entre Poesia y Natura.En el uso simbolico que destilan las distintas vertientes literarias del Modernismo se adentra el poeta y ensayista Antonio Jimenez Millan.Los musicologos Fernando Perez Carceles y Manuel Bellido, hacen sendos recorridos por la musica clasica y el rock para desvelarnos la fuerte impronta de estos seres en las composiciones, letras e incluso en la eleccion de nombre artistico de bandas y solistas.El critico y guionista cinematografico Manuel Hidalgo fija su atencion sobre la jaula, ese elemento contrapuesto a la idea de libertad que estos alados seres nos transmiten, que envidiamos y admiramos por igual.Antonio Cabrera, Sara, Mesa, Aurora Luque, Amalia Bautista, Julia Otxoa, Felipe Benitez, Juan Manuel Villalba, Karmelo C. Iribarren, Jose Juan Tablada, Jose Maria Merino, Gemma Pellicer son entre otros muchos las firmas de poemas, citas, ensayos, microrrelatos, que encontraremos recorriendo partes de su anatomia, sus ojos, sus picos, sus plumas y alas. De su habitat, con nidos, alambres y ramas, hasta sus huellas. En la arena o en la cabeza de grandes personajes o en compañia de grandes actrices. Estos seres, siempre admirados y observados por los creadores han sido fuente de inspiracion e investigacion, asi queda demostrado en las Artes y las Ciencias.

Un libro imprescindible para los amantes de los árboles y de la poesía. Más de setenta poemas de escritores como Federico García Lorca, Pablo Neruda, Wisława Szymborska, Rafael Alberti, Camilo José C

Leo Zelada (Lima, Perú, 1970). Seudónimo literario de Braulio Rubén Tupaj Amaru Grajeda Fuentes. Poeta y escritor. Estudió filosofía en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Ha publicado los poemarios: Delirium Tremens (1991), Diario de un Cyber-Punk (2001), Opusculo de Nosferatu a Punto de Amanecer (2005), La Senda del Dragon (2008), Minimal Poetica (2010), Transpoetica (2016), la novela Americana Death Of Life (2005) y la traduccion Antologia Poetica del Imperio Inka (2007). Tiene inedita la novela La Nueva Paris. Ha viajado por casi toda America y Europa, teniendo desde hace 15 años a España como pais de residencia. En el mes de mayo del 2013, se lanzo por Vimeo y You Tube, el cortometraje documental titulado `Leo Zelada. Underground Poet, realizado por la productora audiovisual española, Amagifilms. Su obra ha sido traducida al ingles, frances, portuges. Colaborador del diario `Madridpress. Tiene un blog llamado `Diario de Dragon el cual cuenta con mas de 265,000 visitas (www.leozeladabrauliograjeda.blogspot.com.es). Ha obtenido en el 2015 el Premio `Poetas de Otros Mundos, otorgado por el Fondo Poetico Internacional de España. Reside en Madrid. En el 2019, salio su novela El Ultimo Nomada. Ha sido publicado el 2022, en Paris, el libro en frances Transpoetique, que es una antologia de su poesia y textos ineditos bajo el sello Unicite Editions.