eBooks de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 14 de 620

qué espejo es aquelque nunca tuvo imageny vacío su vientrequedó mudo de perfilesinundado solo de síante las transparenciasdel espacio sin ecosin nadiela nada no es sosiegosino tiempo ausenteque calla

Este libro es un viaje poético y narrativo por los recovecos de la memoria, el barrio, los afectos perdidos y los momentos que, aun mínimos, construyen una vida. A través de poemas y relatos profundamente personales, el autor nos invita a explorar la belleza de lo cotidiano, la intensidad de lo simple y la persistencia del recuerdo. Con un lenguaje cuidado y sensible, cada pagina es una evocacion que conmueve y conecta con las emociones universales del lector.

Infancia es una fruta, el primer poemario de Edurne Batanero y ganador del Premio de Poesía Joven Vaso Roto, nos invita a explorar las etapas de la vida a través de versos que combinan dulzura y acidez. Con una mirada intima y critica, la autora aborda temas como la amistad, el paso del tiempo, la familia y la vejez. A traves de un lenguaje preciso y expresivo, Batanero nos sumerge en recuerdos de la infancia, el descubrimiento del mundo y la conexion entre generaciones. Un poemario que destaca por su cohesion, ritmo y capacidad para plasmar lo cotidiano con una fuerza unica.

Notas para una cartografía imaginaria de los fiordos, segundo libro de Emilia Pequeño Roessler, explora las dimensiones corporales y hápticas de un paisaje imaginado, mas no conocido por la voz de la hablante: los fiordos. A partir de la pregunta por este fenomeno geografico, en analogia con el cuerpo otro de quien se ama, la autora construye una cartografia imaginaria y una reflexion respecto a lo que el ejercicio mismo de cartografiar significa en terminos de afectos, memoria, lenguaje, simbolos y representacion.Este libro se ubica, ante todo, en una pregunta por el amor y los modos de amar. En la trasposicion de cuerpos, flores, animales y trayectorias se reconoce la extrañeza y la imposibilidad de la mirada para aprehender la experiencia.Pequeño entra en dialogo con las escrituras sobre el paisaje y los afectos de autoras como Gabriela Mistral, Guadalupe Santa Cruz, Maria Negroni, entre otras, poblando esta cartografia de una multiplicidad de voces que recorren los modos de conocer el territorio.

Cuando las letras se ordenan, se encuentra el punto para decir adiós.M.B. Biografía de lo perdido es un libro publicado por la Editorial Autores de Argentina.

Sumérgete en "Utopía en Poesía" de Susana Nérida Suárez, un poemario que no solo deleita con su lirismo, sino que también arde con la fuerza de la denuncia social y la reivindicación.Cada verso es un grito de conciencia, una pincelada audaz que expone las grietas de nuestro sistema actual, invitandonos a cuestionar las estructuras que nos limitan y a reclamar un futuro mas justo y equitativo.Pero "Utopia en Poesia" va mas alla de la critica; es un faro de esperanza que ilumina el camino hacia una utopia anarquista, inspirada en la vision transformadora del Proyecto Venus.Susana Nerida Suarez teje con maestria imagenes de un mundo donde la colaboracion reemplaza la competencia, donde la tecnologia sirve al bienestar humano y donde la libertad individual florece en armonia con la colectividad.Dejate cautivar por la belleza de sus palabras y la profundidad de su mensaje. Este poemario es una invitacion a imaginar, a creer y a trabajar por esa utopia que, verso a verso, se hace mas tangible.¿Estas listo para soñar con un mundo diferente y encontrar la poesia en la construccion de ese futuro anarquista y tecnologico?

Un golpe con el puño cerrado recorre estas páginas. «El síndrome de Koro» es un poemario que deconstruye lenguaje y masculinidad al mismo tiempo, en el cuerpo y en la memoria. Jose de la Vega traza u

El alma dormida acaba erupcionando y rompiendo las cadenas del mundo. Deshace las mordazas de las verdades ocultas en tantos corazones consumidos por el hielo. Porque el hombre necesita arder para que la vida sea vivida, y sentir para que el tiempo sea mas que arena que se escapa entre los dedos.Mujer volcan: Prosa para intensos es un viaje donde el amor y la ausencia bailan en un duelo eterno. Entre heridas que sanan, destinos que se cruzan y renacimientos, cada historia es una estocada de vida, una certeza inesperada y un eco de libertad para aquellos que siempre fueron demasiado.Nunca sera fragil quien se atreve a consumirse y renacer de sus cenizas. Y tu, que eres puro fuego, sabes bien de lo que hablo.

Vuelve En un mundo de grises: una auténtica excursión sentimental«Todos ―absolutamente todos― queremos que nos quieran. Es simple. Queremos sentirnos necesitados, queremos que nos pidan que regresemo

Con motivo del 50 aniversario de su publicación, una nueva edición de uno de los grandes poemarios de la literatura española contemporánea. En 1975 se publicó Sepulcro en Tarquinia, que recibió entonces el Premio Nacional de la Critica y cuya lectura habria de marcar a varias generaciones. Una obra por la que no ha pasado el tiempo y que presentamos ahora acompañada por los comentarios de dos prestigiosos hispanistas, Vicenç Beltran e Isabella Tomassetti.Gracias a esta nueva edicion, reviven sus valores primordiales: la sensibilidad, expresada con un lenguaje nuevo y osado; la intensidad, que lo ha señalado como un libro emblematico durante las cinco decadas de su existencia; y, sobre todo, su poderoso simbolismo: la cultura que se hace vida, y viceversa, que lo libra de cualquier ligereza o topico. En el contienden, ademas, dos mundos: el de la Italia clasica, con los teluricos del origen, y el de las raices vitales del autor. La prueba era dificil, pero el resultado no puede ser mejor. No en vano, uno de sus primeros comentaristas, el profesor Valbuena Prat, lo reconocio en su Historia de la literatura española como un libro de prodigiosa hermosura.Sepulcro en Tarquinia se alza entre los grandes poemarios del pasado siglo. Pasan los años, pero su intensa armonia y equilibrada belleza sigue fascinando a los lectores. Jose Enriquez Martinez, Diario de LeonLa obra de Antonio Colinas es una de las mas bellas y genuinas de la literatura europea contemporanea.Alejandro L. Andrada, Cordoba Esta obra ha recibido una ayuda a la edicion del Ministerio de Cultura.

Un poemario que busca explicar lo inexplicable, lo que, sin que aparezca ni se muestre, sucede.De las cosas pálidas puede leerse como un catálogo de lo azaroso, como un mapa sin centro o quizá como un bodegon de cosas perdidas. En varios poemas la voz que escribe habla de lo que no aparece, de lo que no se muestra y, sin embargo, sucede. Esas son las afueras de las que trata este libro; afueras fisicas, es cierto, pero tambien afectivas, psicologicas, las afueras de la memoria o del amor. Al mismo tiempo, de fondo se va repitiendo un mantra: estar es todo. Esta idea, sacada de un verso del poeta Juan Gil-Albert verso con el que abre el poemario, nos remite a la decision de aceptar que habitamos un presente que siempre se nos escapa pero que es nuestro recinto vital, y en torno a el debemos comprender nuestras acciones. De las cosas palidas recurre para ello a una cadencia meditativa, sincopada, alterada, pero tambien excentrica e ironica, que es algo que recorre toda la obra del autor. Y es que en los poemas de este libro siempre parece que es domingo por la tarde en un poligono industrial a las afueras de una ciudad pequeña.

PERRA MALA 666 es, desde hace más de siete años, un open mic de poesía en distintas ciudades de México que busca poner en el centro las voces de las personas trans y disidencias sexogenéricas. El proyecto fue creado y es sostenido por Gizeh Jimenez y pretende acercar la poesia a todes, contribuyendo asi a la superacion de un canon rancio y competitivo que nos ha hecho creer que solo los eruditos, es decir, los hombres cishetero, pueden escribir.Esta compilacion es una fiesta. Reune voces tanto consolidadas como emergentes que han participado en los microfonos abiertos de PERRA MALA 666. Los textos aqui reunidos exploran la identidad, el cuerpo y el deseo disidente. Denuncian la violencia y nos animan a buscar en la amistad y en la comunidad alternativas al amor romantico y a la familia tradicional.Te invitamos a esta fiesta con nosotres, sin pretensiones, sin envidias, sin malas vibras, a bailar sin pena, pasar a leer o no, encontrarte en le otre como si fuera un espejo y descubrirte mas inmense de lo que nunca has creido.Voces participantes: Jimena Gonzalez, Gizeh Jimenez, Sara Uribe, Sandra Sanchez, Lazaro Izael, Citlalli Ixchel, Elvis Guerra, Elizabeth Rivera, Alioth, Sabina Orozco, Lucia Rueda, Iveth Luna Flores, Eui Chin Talamantes, Alex Toledo, emaLua gcanchola, Odette Alonso, yol segura, Romina Jauregui, Priscila Palomares, Nancy Niñofeo y Lia Garcia (La Novia Sirena).

Orfandad reúne una serie de poemas donde el autor explora con profundidad lírica los estados emocionales que marcan la vida: la pérdida, el deseo, el amor frustrado, la nostalgia y la espiritualidad. Con una voz poetica libre y madura, AYARA HARAHEL nos conduce por paisajes internos tan vastos como el mar, donde cada verso es un intento de reconciliacion con el dolor y la esperanza. Esta obra conmueve por su honestidad y fuerza expresiva, evocando imagenes que dialogan con lo mas intimo del ser humano.

En Nostalgias, Gustavo A. A. Villa nos invita a un viaje emocional donde la memoria, la pérdida, el amor y la introspección marcan el ritmo de cada página. Desde las sierras de Córdoba hasta los rincones mas intimos del alma, sus poemas y relatos ofrecen una mirada sincera y conmovedora sobre la vida, el duelo, la infancia y el paso del tiempo. Con una prosa lirica y reflexiva, el autor traza paisajes internos y externos que resonaran en todo lector que alguna vez haya amado, soñado o recordado.

En Pan denme, Ayara Harahel entrelaza poesía y relato breve para ofrecer un testimonio literario de profunda humanidad. Desde el corazón de América Latina, el autor explora temas como la pandemia, la migracion, la lucha por la justicia y la memoria colectiva, tejiendo historias que cruzan fronteras y generaciones. Con un estilo claro y emotivo, la obra revela el espiritu indomable de los pueblos y las personas que enfrentan la adversidad con dignidad y esperanza.

1925-2025: Centenario del nacimiento de Ángel GonzálezCon este volumen, se presenta una muestra de la fundamental poesía de Ángel González acompañada por las siempre elegantes y sugerentes ilustraciones de Pablo Auladell.La obra de Angel Gonzalez es una mezcla de intimismo y poesia social, con un particular y caracteristico toque ironico, y trata asuntos cotidianos con un lenguaje coloquial y urbano, nada neopopularista ni localista. El paso del tiempo y la tematica amorosa y civica son las obsesiones que se repiten a lo largo y ancho de sus poemas, de regusto melancolico pero optimistas.El prologo es de Javier Rioyo.

Este libro ofrece una selección de la obra de Raúl Zurita que, en forma de palimpsesto, enlaza mitos griegos, Dante, Shakespeare y referencias contemporáneas para denunciar la violencia, la migración y las heridas abiertas de la historia latinoamericana y mundial. Con una voz poetica que oscila entre lo individual y lo colectivo, Zurita construye imagenes donde el mar, la sangre y los cuerpos ausentes evocan tanto a los desaparecidos de las dictaduras como a los migrantes actuales y a las victimas de la pandemia. Esta compilacion revela la fuerza de una poesia transmedial que, desde la herida propia y el dolor compartido, levanta un canto urgente por la dignidad humana.

Un modo de mirar que produce un modo de decir. Hebe Uhart escribe sobre las impresiones de una directora de escuela, sobre el arte de hacer un budín esponjoso, sobre una mujer que cuida un jardín, sobre una madre que abandona la provincia y va a buscar suerte a la ciudad. Son vidas comunes, sencillas. Son personajes que descubren el amor, que se quedan rumiando el sonido de ciertas palabras, que despiertan y miran el mundo sin prejuicios, como si lo estuvieran viendo siempre por primera vez; que se detienen en minucias y descubren que esas minucias contienen, muchas veces, el sentido de sus vidas.

La obra poética de Andrés Anwandter, iniciada en 1996 con El árbol del lenguaje en otoño, ha transitado por más de dos décadas de exploración entre el deseo de expresión, los límites del silencio y la memoria como territorio inestable. Desde sus primeros homenajes a las vanguardias chilenas hasta titulos recientes como Huelga decir (2023), su escritura se ha caracterizado por una voz en permanente dialogo con el pasado y el presente, que combina juego, reflexion critica y una mirada desconfiada hacia el relato lineal. Esta antologia minima ofrece un recorrido condensado por una trayectoria extensa y diversa.

Este volumen presenta una selección de la obra poética de Rosario Castellanos (1925-1974), destacando la fuerza de su voz y su capacidad para explorar la experiencia humana desde la poesía. A través de textos que abarcan temas como la maternidad, la perdida, la identidad femenina y la busqueda de sentido, Castellanos transforma vivencias personales en un organismo verbal vibrante, donde las palabras arden y el lector se ve interpelado. La antologia recorre sus distintos estilos y periodos, desde la oscuridad y abstraccion de sus primeros libros hasta imagenes mas concretas y enunciados directos, mostrando la maestria de una autora cuyo legado dialoga con la actualidad y se reinventa con cada lectura.