eBooks de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 2 de 11

Este libro, que reúne casi la totalidad de la obra poética de Montes de Oca y dos nuevos libros, Las alas de palabra y Sucesiones y otros poemas, reafirma la importancia de Marco Antonio Montes de Oca en el panorama de la literatura mexicana. Ademas, la presente edicion incluye textos criticos de Octavio Paz, Jose Emilio Pacheco, Eduardo Lizalde y Salvador Elizondo, entre otros.

Poesía reunida deleita la imaginación con el ejercicio de lo diverso; por el nadir, se tiene en Ricardo Yáñez al escrupuloso guardián de las formas tradicionales de la poesía, por el cenit, se tiene tambien al poeta del habla y de los motivos cotidianos, al contador de historias que transmite un pequeño cuento dentro del poema, y al escritor de una prosa poetica que posee una belleza equivalente a la de sus sonetos, como si el propio autor parafraseara el momento de creacion de la poesia.

Probablemente ningún tramo de la obra de Rosario Castellanos pinte tan claramente su evolución intelectual y formal como sus cuentos. Narradora perspicaz e inteligente, en ellos sumó la eficacia de su estilo a las preocupaciones sociales, politicas y de genero que marcaron sus trabajos. En Ciudad real, Los convidados de agosto y Album de familia, late entera una de las sensibilidades mas agudas del siglo XX. Ademas del contenido completo de los tres libros de cuentos publicados por Castellanos en vida se incluyen tres relatos que nunca antes aparecieron en un volumen: "Cronica de un suceso inconfirmable", "Primera revelacion" y "Tres nudos en la red".

La poesía de Gabriela Mistral es sencilla e íntima, en ella expresa sus inquietudes religiosas y sus dolores más profundos. sus versos evocan con maestría la tranquilidad del campo; brotan en ellos los mitos, los animales, las plantas y las tristezas de America Latina. sus poemas contienen imagenes intensas e ingeniosas que unen su sentimiento tragico con la tranquilidad de la naturaleza.

Mientras te buscaba, me encontré a mí es una recopilación de poemas que nos abren una ventana hacia el viaje interior de la autora, en búsqueda del verdadero amor. La escritora atraviesa amores intensos, desamores, traiciones, encuentros fugaces e ilusiones. En esta busqueda cada una de las almas que encuentra le dejara algo, alguna herramienta, le mostrara un lado de si, enseñandole que la sanacion no es lineal y al final hallara un gran descubrimiento: en el afanoso intento de enamorarse y de que alguien se enamore de ella, se conocera a si misma y se enamorara de si misma; aprendiendo a poner limites, escuchando su cuerpo y sus intuiciones, por fin, confiando en si misma.Esta obra propone una nueva perspectiva del amor romantico, es decir, el amor hacia uno mismo. Se podra observar la evolucion de la protagonista y de como empieza a conocerse a fondo, tambien gracias a todos los vinculos que va enlazando a lo largo de la historia y a otros, que ya hacian parte de su vida y que va sanando y redescubriendo, curando antiguas heridas, a la vez de que se producen nuevas, en una eterna montaña rusa de emociones.Chiara Colaianni nace en el sur de Italia, en un pueblo cerca de Bari, en el 2002. Con 20 años se mudo a Malaga para enseñar ingles en un instituto a traves de un proyecto de voluntariado. Desde que piso Andalucia por primera vez, hizo de ella su tierra de adopcion.Al dia de hoy es una estudiante de la Universidad de Malaga en la carrera de Filologia Hispanica; la poesia, el teatro y la literatura son su mayor pasion.

De las más de mil páginas de poesía que escribió el cubano José Lezama Lima (1910-1976), Oscura pradera presenta treinta y cinco poemas breves –escogidos y prologados por Vicente Undurraga–, fabulosa

La poesía como un lugar en el que cobijarse y al que regresar aunque nos hayamos perdido. Como destello de belleza, de permanente bienvenida. Andrés Neuman nos abre las puertas de esta Casa fugaz, antologia imprescindible que resume una trayectoria poetica de dos decadas desde el inicial Metodos de la noche hasta Vivir de oido, su poemario mas reciente, con la primicia de diez textos ineditos, seleccionada y revisada por su autor. Uno de nuestros escritores fundamentales de hoy, cuya mirada se dispone siempre al asombro, con la poesia en el centro del lenguaje.

Una antología definitiva para adentrarse en el universo literario del mayor poeta mexicano contemporáneo: el premio Nobel de Literatura Octavio PazNueva edición conmemorativa de RAE y ASALELa vida de Octavio Paz corre en paralelo a la historia politica y cultural del siglo XX. Su actividad literaria, diplomatica y artistica; su conocimiento de otras realidades externas a la de su pais, y la relacion con sus coetaneos lo convierten en una figura esencial de la cultura en español. Esta antologia propone un original itinerario cronologico por la obra de Paz que entrelaza la prosa con la poesia, las cartas con los ensayos y otros escritos, hasta conformar una biografia vital y literaria del mexicano a traves de sus textos. El libro se completa con estudios de especialistas y escritores tanto de su tiempo como pertenecientes a generaciones posteriores, que ofrecen una vision amplia y rica de la creacion del premio Nobel.La critica ha dicho: Por una apasionada obra literaria de amplios horizontes, moldeada por una inteligencia sensual y un humanismo integro. Comite NobelOctavio Paz es el intelectual paradigmatico de Mexico en el siglo XX, una de las figuras mas interesantes, contrastantes y apasionantes de nuestra historia. Jorge Volpi[Estaba] enraizado en la enigmatica y compleja cultura mexicana y, a la vez, atento al mundo. Logro relativizar lo mexicano y lo universal a fuerza de relacionarlos sistematicamente. Gonzalo Celorio[En su obra hay] una extraordinaria capacidad teorica sobre la poesia y un don de interlocucion con la lirica occidental coetanea tanto europea como americana, que es rarisimo en casi cualquier momento de la historia literaria del castellano. Pere GimferrerMientras haya enamorados y se lean los poemas de Paz en las plazas de Mexico, en los parques, en las escuelas, en los autobuses, hay poesia,y si hay poesia hay esperanza. Enrique KrauzeUn club [la coleccion de ediciones conmemorativas] que ya cuenta con invitados mas que ilustres.El PaisSean bienvenidas, por muchos motivos, estas ediciones conmemorativas auspiciadas por instituciones academicas del mayor rango. Unas ediciones que, por sus precios populares, y ahora que los buenos libros han pasado a ser un objeto de lujo, facilitan al gran publico el acceso a unos autores que, paradojicamente, no por ser -clasicos- de la literatura en lengua castellana (antiguos o modernos) dejan de ser para algunos, aun hoy, unos grandes desconocidos.El Imparcial

Se trata de una celebración que reconstruya el génesis del volcán. Es aquí donde el imaginario poético adquiere su plenitud y nos muestra a un hombre maravillado, con evidente dominio de sus artes, ante la realidad natural que lo abriga y lo supera. Prosa del Popocatepetl es un libro que elogia la fuerza y la belleza de la entraña de la tierra.

Con este relato surrealista y poético, el autor nos sumerge en las sombras de su propia experiencia personal, revelando un viaje marcado por el sufrimiento emocional y la falta de razón. Las páginas de este libro pueden ser un espejo que refleja las luchas de muchas otras personas.La narrativa, impregnada de emociones negativas, se sumerge en pensamientos fuera de la realidad, explorando la complejidad del sufrimiento humano.Acompañado de conmovedores poemas que exponen los sentimientos mas profundos, el libro se convierte en un portal hacia la introspeccion y el autoanalisis que nos lleva a la busqueda del equilibrio y a dar el primer paso para ver la luz al final del tunel.¿De donde provienen nuestras emociones negativas? ¿Que relacion existe entre estas y el ego? ¿Hasta que punto dominan nuestra razon y a nosotros mismos? ¿Cual es el poder que nos puede liberar de ellas?

Poeta de aire clásico entre sus contemporáneos, José Luis Rivas es dueño de una de las voces más significativas de la poesía mexicana reciente, referencia de punta en su generación y lazo de continuidad en la larga tradicion de calidad en la escritura veracruzana, que ya sola alcanza la estatura de una literatura nacional. Ante un calido norte compone el grueso de los trabajos poeticos -obras y traducciones- que Rivas emprendio en el transito entre nuestros dos siglos.

La poesía de Efraín Huerta, reunida en este volumen, alcanzó una sorprendente variedad y una sensible riqueza de registros: desde el canto lírico, donde la vena amorosa y erótica es de una asombrosa energia, hasta los violentos textos de protesta y de indignacion civil; desde la viñeta delicada hasta el gran fresco historico.

Se dice que Rafael Cadenas es un poeta para poetas pero que, igualmente, su obra es leída con verdadera pasión por los simples mortales. También escritor de ensayos y aforismos, por el conjunto de su trabajo merecio en su pais, Venezuela, el Premio Nacional de Literatura en 1985. Fue en 2000 que el Fondo edito su Obra entera y, nueve años despues, la reedita para festejar que el autor obtuvo el FIL de Literatura en Lenguas Romances en 2009. Una isla, Los cuadernos del destierro, Falsas maniobras y Derrota son los libros primeros de esta obra que encuentra en Apuntes sobre san Juan de la Cruz y la mistica un cierra o una pausa.

Recorrido por una obra que comenzó en el poeticismo y en las ansias juveniles por desentrañar la secreta maquinaria de la poesía y desembocó en una impecable y poderosa voz que se ha expresado en los mas variados registros: el amor descarnado, la antisolemnidad, la persecucion de la esencia de las palabras, la soledad y la busqueda filosofica.

El niño Juan tenía alas en lugar de orejas, al niño Jorge le gustaba comer la pared de su cuarto, por las calles de Chihuahua se pasea Chavela Ortiz, el monstruo de seis patas. Éstos son algunos de los habitantes de Leche del sueño, la libreta en la que la artista plastica y escritora surrealista Leonora Carrington plasmo sus visiones mas intimas y entrañables.

La madriguera, el alimento: hacia su búsqueda -hacia su cobijo- nos guían madres e hijas, y madres y huérfanas, y germinantes; también la niña que se fue y la niña que no se fue, y los ángeles de placenta sonora y los angeles que aman. Mientras tanto, mientras las flores se cazan porque a la belleza no le queda otro remedio, mientras el cuerpo desemboca y los nombres se dicen en la herida, advierte Aurora H. Camero: hasta que supe mi sexo // y era violeta/ violeta/ violeta/ violeta/ violeta/ violeta/ violeta violeta/ violeta/ violeta....Hasta que supe mi sexo: antes ha sucedido algo, mas sucedera despues. Estos poemas nos cuentan el viaje de una vida, nos incluyen en esta historia en la que caben la ternura y la emocion de aquello que se desea, y al mismo tiempo su crudeza y su violencia.Violeta es el libro de muchas preguntas, que pauta seguira mi cuerpo/ tallo o polvo/ contra su imagen, y de las afirmaciones. Una de ellas: que este debut nos revela la voz de Aurora H. Camero como una de las mas fascinantes de la nueva poesia hispanoamericana, capaz de elevar un atractivisimo mundo de sensaciones y sentidos.Violeta, de Aurora H. Camero, obtuvo un accesit en el I Premio Ana Santos Payan para Proyectos de Libros de Poesia. Un jurado compuesto por Luna Miguel, Raul Quinto y Elena Medel considero que se trata de una escritura profundamente politica, engarzada en una constante reflexion sobre la identidad: y una escritura de honda inteligencia, fragmentaria, que desde estos quiebres se forja mientras se forja el poema mismo, con nuestra complicidad lectora.

Este libro nace de un deseo que me acompaña desde hace años.La necesidad de comunicar, de contar historias, de llevarle al otro algo de magia, de misterio, de reflexión.La unión de las experiencias de mi vida mas los anhelos y el amor a la libertad, a la naturaleza, a la vida en todas sus expresiones dieron como resultado estos cuentos y poemas.Desde lo profundo de mi ser, espero que lo lean y lo disfruten generando cosas en su interior ya que la lectura tiene esa magia de transportarnos a lugares o a emociones.Este hijo libro de facil lectura es para mi muy especial y el primer paso para otros que se van engendrando en mi mente y luego se plasman en papel.Que disfruten este viaje por las hojas de este querido primer libro.

Gabriela Wiener debutó en la poesía con Ejercicios para el endurecimiento del espíritu: un libro que recogía los aciertos de su trabajo en prosa, y que localizaba muchas de las certezas de su no ficcion en la mirada lirica. La poesia de Wiener se muestra sabia en sus descubrimientos, y estalla en sus intuiciones: una poetica urbana mira el alrededor, cuenta la realidad y salvaje, radical y llena de rabia, funambula en su busqueda del equilibrio. Una primera persona que recuerda, que se confiesa, que piensa sobre nuestras relaciones el amor, la amistad, la familia: ser hija, ser hermana, ser madre, sobre el sexo, el cuerpo, la violencia y las violencias.Cualquiera que se asome a este libro tendra la impresion de que lo hace a traves del ojo de la cerradura. Lo que hay del otro lado son historias trozadas que nos resultan perturbadoras, en parte porque desnudan pasiones, fragilidades, heridas a la vez familiares y extrañas, y en parte porque Gabriela Wiener las aborda con un lenguaje que no se parece a ningun otro, abismandonos a unas realidades que aun cuando parecieran develarse no acaban de entregarsenos. Hay en esta poesia algo que nos remite a la ternura y la crueldad de los niños, a la insolencia y el miedo final de los adolescentes y a la infinita soledad que duerme en el fondo de la vida adulta (Piedad Bonnett).Ninguna otra escritora en el mundo en español es tan furiosamente independiente y plenamente irreverente como Gabriela Wiener (Cristina Rivera Garza).Seguirle la pista a Gabriela Wiener, caminar detras de ella, soñando con alcanzarla, es uno de los pocos lujos que nos quedan (Alejandro Zambra).

«Pincho la música fuerte en la sobremesa. / Bailo antes del postre. / Me tomo la cerveza antes de que se caliente. / Me salto los preámbulos del amor. / Pero no me doy prisa.» El momento justo, que l

Un hijo, una madre. Ella, joven todavía, ha enfermado. Intercambiando roles, él la cuida y, a la vez, se despide y la celebra. Todas y cada una de las palabras de este libro resuenan con temblor, intensidad y precision, delimitando el dolor compartido con respeto amoroso. De hondura lirica y delicada sobriedad: asi se revela su escritura. Tambien su silencio.Andres Neuman escribio estos poemas en secreto, cuidando de su madre frente a la proximidad de la muerte: la poesia como testimonio y refugio para crear un espacio una isla de sentido donde fijar la presencia amada, traduciendo su cuerpo a una musica intima. Aquellos textos permanecieron al fondo de un cajon, garabateados en hojas sueltas y papeles de hospital, sin que su autor se atreviese a releerlos. Quince años mas tarde, impulsado por la intuicion de que solo abriendo el manuscrito resultaria posible cerrar el duelo, hoy rescata estos versos que entretejen tristeza y luminosidad.Perpetuacion de la madre mediante la lengua materna, ritual de gratitud, Isla con madre se arroja a nombrar la dificil belleza y la cruda emocion que irradia.Brillante, con frecuentes imagenes inesperadas, se situa entre los mas lucidos poetas actuales (El Cultural).Funambulista del verso y virtuoso del lenguaje (Babelia).Rara vez se encuentra una escritura de esta calidad (The Guardian).Cada libro de Andres Neuman es una nueva aventura del lenguaje. Sin duda, uno de los escritores mas arriesgados de la literatura hispanoamericana, dispuesto a desafiarse y explorar, siempre con una elegancia unica (Mariana Enriquez).