eBooks de Teatro clásico español hasta el siglo XVIII, página 21 de 63

La violencia es un ingrediente principal de la obra teatral La conquista de México, escrita por Fernando de Zárate, ésta era un rasgo de la vida cotidiana de la España del Siglo de Oro. El público que asistia a los teatros no se percataba de la violencia de las puestas de escenas porque estaba habituado a ella. El autor, conocedor por su relacion con el judaismo de los desmanes etnicos de la cristiandad, escribe un relato sangriento de la conquista y evangelizacion de los indigenas.

La trilogía de La Santa Juana pertenece al teatro hagiográfico de Tirso de Molina. Aquí se relatan diferentes episodios de la vida de Santa Juana, desde su conflicto inicial con la vida profana y la religiosa hasta su vision casi epifanica de los sucesos terrenales. La obra tiene ademas un trasfondo mundano en el que destacan personajes como el emperador Carlos V.

La moza de cántaro es una obra de teatro del dramaturgo español Félix Lope de Vega escrita en 1618. Se trata de un drama de honor que desemboca en una comedia romántica.La obra, llena de equívocos narrados en tono comico, se centra en la peripecia de la bella Doña Maria, quien es testigo de una ofensa hecha a su padre por un tal Don Diego. Ella para vengar la humillacion reta a duelo al infame y lo mata.

Nuevo hospicio para pobres es uno de los autos sacramentales más célebres de Calderón de la Barca. Fue representa en Perú en 1682. Los autos sacramentales son obras religiosas de carácter alegórico representadas sobre todo en España y Portugal durante el Corpus Christi. Este genero ocupa un papel muy interesante en la tradicion teatral de Occidente, pues coexistio, antes de desaparecer, con una incipiente y cada vez mas popular narrativa escenica interesada en los individuos, y en los sucesos mundanos.

En La próspera fortuna de don Bernardo Cabrera, Mira de Amescua se inspira en la historia política de España y relata la vida de Bernardo Cabrera (Calatayud, 1289-Zaragoza, 1364). Este noble aragonés participo en la conquista de Mallorca (1343), y comando la escuadra que derroto a la flota genovesa y se apodero del Alguer (1353). Consejero de Pedro III el Ceremonioso, fue acusado de traicion y ejecutado tras negar su apoyo a los aliados de este, Enrique de Trastamara y Carlos el Malo de Navarra, contra Pedro I de Castilla.

La limpieza no manchada es una comedia de Félix Lope de Vega, compuesta y escrita por mandato de la Universidad de Salamanca. Se estrenó el 29 de octubre de 1618 en el Patio de Escuelas.El texto original tiene su origen en una controversia teologica que se inicia en la misma universidad. Se trataba de defender como mas probable la opinion de que la Santisima Virgen fue concebida sin mancha de pecado original.

Antonio Mira de Amescua es un continuador de las formas dramáticas de Lope de Vega. Sin embargo, tiende a acentuar la complicación de la trama, que a veces es doble y produce confusión. Mira de Amescua es un autor con indudable originalidad, en especial en aquellas obras con protagonista femenino como La tercera de si misma.

La primer flor del Carmelo es un auto sacramental, un género teatral religioso muy popular durante el Siglo de Oro en España, escrito por el famoso dramaturgo Pedro Calderón de la Barca. La obra se centra en una interpretacion alegorica de la historia de Abigail, una figura biblica que aparece en el Antiguo Testamento, mas precisamente en el primer libro de Samuel, capitulo 25.En la Biblia, Abigail es una mujer sabia y hermosa casada con un rico pero desagradable hombre llamado Nabal. Cuando Nabal rechaza brindar hospitalidad a David y sus hombres, Abigail intercede para evitar un conflicto violento, llevandoles alimentos y pidiendo perdon en nombre de su esposo. Tras la muerte de Nabal, Abigail se convierte en la esposa de David.En La primer flor del Carmelo, Calderon de la Barca utiliza la historia de Abigail como una alegoria de la intercesion de la Virgen Maria, reflejando la interpretacion teologica de la epoca que consideraba a Maria como intercesora entre la humanidad y Dios. Este auto sacramental, que presenta elementos de drama y misticismo, utiliza el recurso literario de la alegoria para presentar la narrativa biblica de una manera que enfatiza sus significados espirituales y teologicos mas profundos.Los autos sacramentales, como La primer flor del Carmelo, eran representaciones teatrales que formaban parte de las celebraciones del Corpus Christi y que buscaban enseñar y reforzar las verdades de la fe catolica. A traves de la creatividad y la habilidad dramatica de Calderon de la Barca, esta obra particular logra presentar la historia de Abigail de una manera nueva y significativa, enriqueciendo la comprension del publico sobre los temas de la intercesion y la gracia divina.

La madrina del cielo es un auto sacramental de Tirso de Molina. Es una comedia hagiográfica, que se basa en una leyenda piadosa, con la burla y engaño por parte de la protagonista, Marcela, por un cab

La madre de la mejor es una comedia dramática escrita por el reconocido dramaturgo español del Siglo de Oro, Lope de Vega. Lope de Vega es conocido por su enorme contribución a la literatura española, escribiendo unas 1.500 obras de las cuales alrededor de 500 aun sobreviven.En La madre de la mejor, Lope de Vega se inspira en la tradicion hagiografica, es decir, la escritura y estudio de las vidas de los santos, para explorar el nacimiento y la infancia de la Virgen Maria. A diferencia de muchas historias que se centran en Maria misma, esta obra se enfoca particularmente en Santa Ana, la madre de Maria, dando un enfoque unico a la historia.A traves de esta obra, Lope de Vega no solo ofrece una dramatizacion de los eventos biblicos, sino que tambien proporciona una exploracion mas profunda de la figura de Santa Ana, su vida y su papel en la formacion de la Virgen Maria. El titulo La madre de la mejor probablemente se refiere a Santa Ana como la madre de Maria, quien es vista como la "mejor" en la tradicion cristiana.En su obra, Lope de Vega es conocido por combinar elementos de la vida cotidiana con temas religiosos y mitologicos, y La madre de la mejor no es una excepcion. Al hacerlo, consigue humanizar a estos personajes religiosos y hacerlos mas accesibles para su publico. Ademas, la obra puede estar impregnada de los temas caracteristicos de Lope, como el honor, el amor, la virtud y la religiosidad.

La prueba de los amigos. Félix Lope de VegaFragmento de la obraJornada primera(Entren Fabio, Fabricio, Tancredo, Fulgencio y otros, de acompañamiento, y Feliciano, con un luto; y detrás de todos Galindo, lacayo, con otro luto a lo gracioso.)Fabio: Tengale Dios en el cielo,que, juzgando por sus obras,mejor padre, muerto, cobrasque le perdiste en el suelo;tales fueron sus costumbres,que pienso que, desde aqui,le puedes ver como allise ven las celestes lumbres.Fulgencio: En mi vida supe yodar un pesame, Tancredo.Tancredo: No me dio cosa mas miedo,ni mas verguenza me dio.¿Como dire que, en rigor,de consuelo le aproveche:"¿Vuesa merced le desechepor otro padre mejor?"Fulgencio: Eso fuera desatino;oyeme e imita luego.Tancredo: ¿En fin, vas?Fulgencio: Temblando llego.Como el gran padre divinolo es de todos inmortal,consuelo podeis tener,que os ha de favorecer,Feliciano, en tanto mal;su falta se recuperacon poneros en su mano.Fabricio: No es posible Felicianoque en vos Everardo muera,quedando tan vivo en vos,que sois su traslado cierto;pero guardeos Dios, y al muertotengale en su gloria Dios.

La protestación de la fe es un auto sacramental de Pedro Calderón de la Barca. La obra (1656) dramatiza la conversión al catolicismo de la reina Cristina de Suecia, quien abjuró el protestantismo en Roma en diciembre de 1655.La protestacion de la fe consta de tres etapas clave, que recalcan los tres momentos de la celebracion alegorica de una cena universal.La primera etapa se situa a nivel exclusivamente alegorico. Enfrenta en Roma a la figura de la Herejia con Sabiduria, quien manda a sus damas (Religion, Fe, Oracion y Penitencia) que conviden al banquete universal a los cuatro continentes.La segunda etapa se plasma primero a un nivel historico, escenificando al personaje de Cristina de Suecia en su corte.La tercera y ultima etapa de La protestacion de la fe sigue mezclando estos dos niveles. Representar la abjuracion publica de la reina en Roma como un acto preliminar a la gran cena eucaristica, cuya celebracion clausura el drama.

La Magdalena de Roma es una obra dramática escrita por el dramaturgo español del Siglo de Oro, Juan Bautista Diamante. Diamante es conocido por su habilidad para explorar temas complejos y profundos en sus obras, utilizando la dramaturgia para ilustrar y cuestionar diversos aspectos de la sociedad y la moral.En La Magdalena de Roma, Diamante elige dramatizar un episodio especifico relacionado con Santo Domingo de Guzman, un religioso prominente en la historia de la Iglesia Catolica, famoso por ser el fundador de la Orden de los Predicadores, mas conocidos como dominicos.El episodio en cuestion trata de la conversion de una mujer llamada Catalina. En la trama de la obra, Santo Domingo intenta guiar a Catalina hacia la fe y la virtud, proporcionando un contexto rico para una exploracion de temas como la redencion, el arrepentimiento y la gracia divina.La eleccion de este episodio especifico permite a Diamante explorar no solo la figura de Santo Domingo y sus esfuerzos evangelizadores, sino tambien el personaje de Catalina, su lucha interna y su eventual transformacion. Este enfoque en la conversion y la redencion es comun en la literatura del Siglo de Oro, reflejando las preocupaciones morales y espirituales de la epoca.En cuanto a la eleccion del titulo, La Magdalena de Roma, es probable que haga referencia a Maria Magdalena, una figura biblica conocida por su propia conversion y arrepentimiento, proporcionando un paralelismo con la historia de Catalina.

En El saco de Roma Juan de la Cueva relata la historia de Borbón. Borbón es un soldado francés capitán general del ejército del emperador Carlos V, el rey que atacó la ciudad de Roma para saquearla y murio en el empeño. La obra, escrita en España en el siglo XVI, es testimonio de las incursiones militares españolas en Italia.

Comedia escrita en 1668, cuya acción se sitúa en Navarra y Aragón, quepertenece a la mejor época para la producción literaria de Moreto.

Con este texto Lope de Vega revolucionó la escena al desafiar la clásicaunidad de tiempo y lugar, ya que salta de la Caída al momento de la Natividad.Personajes bí­blicos y alegóricos mezclan en sus

Este ebook presenta "Edipo rey" con un sumario dinámico y detallado. Edipo rey es una tragedia griega de Sófocles, de fecha desconocida que pudo ser escrita en los años posteriores a 430 a. C. La obra nos presenta a Edipo en su momento de mayor esplendor, como rey de Tebas y esposo de Yocasta. Para salvar a la ciudad, comienza a investigar la muerte del rey anterior, Layo. Poco a poco se descubre la verdad: Edipo es el asesino que busca, Layo era su padre y su esposa, Yocasta, es al mismo tiempo su madre. Yocasta se suicida y Edipo, tras cegarse a si mismo, pide a su cuñado Creonte que le deje partir al destierro y se quede con sus dos hijas, ya que sus dos hijos son hombres y sabran como actuar. Sofocles (495 a.C. - 406 a.C.) fue un poeta tragico de la Antigua Grecia. Autor de obras como Antigona o Edipo Rey, se situa, junto con Esquilo y Euripides, entre las figuras mas destacadas de la tragedia griega.

Semejante a una obra de teatro político, Los primeros mártires de Japón, de Lope de Vega especula con la conversión del shogún japonés al cristianismo. Junto a la voluntad de evangelización del texto los martires mueren en nombre de Cristo aparece un retrato de las intrigas palaciegas de la corte del shogun y se ve, como trasfondo, el estilo del colonialismo español, fundado, entre otras cosas, en la transmision del cristianismo.

El rufián dichoso es un drama en tres actos y en verso de Miguel de Cervantes Saavedra, se public en 1615 en­tre las Ocho comedias y ocho entremeses.Su argumento está sacado de la Historia de la fund

No hay ser padre siendo rey, escrita por Francisco de Rojas Zorrilla, presenta el tema el cainismo. Aquí el drama es consecuencia de la envidia entre hermanos, y el conflicto entre el amor paternal y el deber social. Asi a la condicion de padre suele asociarse la del poderoso, y especialmente el enfrentamiento paterno.filial.En No hay ser padre siendo rey este confrontacion es entre el rey de Polonia y sus hijos, Rugero y Alejandro.