eBooks de Teatro clásico español hasta el siglo XVIII, página 8 de 45

Este ebook presenta "Hamlet", con un sumario dinámico y detallado. Es una obra de Shakespeare, escrita y estrenada en torno a 1600-1601. En la tragedia de Shakespeare, el rey de Dinamarca ha sido asesinado por su hermano Claudio, que ha usurpado el trono y se ha casado, sin respetar las costumbres, con la viuda del muerto, Gertrudis. El espectro del padre aparece a Hamlet en la muralla del castillo de Elsinore, refiere las circunstancias del delito y pide venganza. Hamlet promete obedecer, pero su naturaleza melancolica le hace irresoluto y le obliga a diferir la accion; mientras tanto se finge loco para evitar la sospecha de que amenace la vida del rey. Se cree que ha turbado su mente el amor de Ofelia, hija del chambelan Polonio, a la que, habiendola cortejado anteriormente, trata ahora con crueldad. El rey, decidido a hacer desaparecer a Hamlet, le envia a Inglaterra con Rosencrantz y Guildenstern, pero los piratas capturan a Hamlet y lo devuelven a Dinamarca. A su llegada encuentra que Ofelia, loca de dolor, se ha ahogado. El hermano de la muchacha, Laertes, ha vuelto para vengar la muerte de su padre Polonio. El rey, aparentemente, quiere apaciguarlos e induce a Hamlet y a Laertes a rivalizar, no en un duelo, sino en una partida de armas que selle el perdon; pero a Laertes le dan una espada con punta y envenenada. Hamlet es traspasado, pero antes de morir hiere mortalmente a Laertes y mata al rey, mientras Gertrudis bebe la copa envenenada destinada al hijo. El drama concluye con la llegada del puro Fortinbras, principe de Noruega, que se convierte en soberano del reino. William Shakespeare (1564 1616) fue un dramaturgo, poeta y actor ingles. Conocido en ocasiones como el Bardo de Avon, Shakespeare es considerado el escritor mas importante en lengua inglesa y uno de los mas celebres de la literatura universal.

Este ebook presenta "La Celestina", con un índice dinámico y detallado. La Celestina es el nombre con el que se conoce desde el siglo XVI la obra titulada primero Comedia de Calisto y Melibea y despues Tragicomedia de Calisto y Melibea, atribuida casi en su totalidad al bachiller Fernando de Rojas. Es una obra del Prerrenacimiento escrita durante el reinado de los Reyes Catolicos; su primera edicion conocida es de 1499, en Burgos. Constituye una de las bases sobre las que se cimento el nacimiento de la novela y el teatro realista modernos y ejercio una influencia poderosa, aunque soterrada, sobre la literatura española. Fernando de Rojas (1470 - 1541), dramaturgo español, autor de La Celestina, considerada una de las obras cumbre de la historia de la literatura española y la mas importante sin duda en la transicion entre la Edad Media y el Renacimiento.

Este ebook presenta "La vida es sueño", con un sumario dinámico y detallado. La vida es sueño es una obra de teatro de Pedro Calderón de la Barca estrenada en 1635 y perteneciente al movimiento literario del barroco. Esta historia trata sobre un rey llamado Basilio. Este rey iba a tener un hijo. Pero cuando lo tuvo un hado le dijo que ese hijo iba a traer el desastre al reino. En efecto, nada mas nacer la madre muere, y el rey, asustado manda a su hijo a una torre escondida entre montañas donde nadie supiera que el esta. Solo Clotaldo, su ayo, conoce de su paradero. Habiendose quedado Basilio sin descendientes varones, decide hacer un pacto de matrimonio entre la infanta Estrella y Astolfo, duque de Moscovia, para que de esta forma, alguien pudiera subir al trono. Pero Basilio reflexiona sobre Segismundo y decide devolverlo a palacio para ver lo que sucede y este se muestra violento y desconsiderado con nobles, damas, criados, e incluso con su padre, el cual le devuelve a la torre donde Clotaldo le convence de que todo lo sucedido habia sido un sueño. Segismundo llega a conclusiones sobre la vida y los sueños. Pedro Calderon de la Barca (1600 - 1681) fue un escritor barroco español del Siglo de Oro, fundamentalmente conocido por su teatro.La obra teatral de Calderon de la Barca significa la culminacion barroca del modelo teatral creado a finales del siglo XVI y comienzos del XVII por Lope de Vega. Segun el recuento que el mismo hizo el año de su muerte, su produccion dramatica consta de ciento diez comedias y ochenta autos sacramentales, loas, entremeses y otras obras.

Entre 1579 y 1581 se representaron en Sevilla cuatro tragedias del poeta Juan de la Cueva, junto a sus diez comedias. El hombre de letras, recurriendo a temas clásicos, a antiguas leyendas medievales españolas y a la pura fantasia, se esforzo en llevar al publico mas amplio la cultura en la que se habia formado. Fue el primero en introducir las innovaciones estructurales de la tragedia senequista y de los modelos italianos, siempre cercano al publico, al que quiso entretener y educar segun el lema horaciano. Se publican aqui, por primera vez en un unico volumen, sus tragedias en edicion critica, precedidas por el estudio postumo de uno de sus lectores mas atentos, Rinaldo Froldi. Este libro, gracias tambien al cariñoso prologo de Joan Oleza, quiere recordar al maestro por su gran aportacion a los estudios del teatro clasico español.

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Mar Cortés.El caballero de Olmedo, basada en un hecho histórico que fue motivo de múltiples recreaciones artísticas –la muerte de don J

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Abraham Madroñal.Fuente Ovejuna es una de las obras dramáticas más conocidas y representadas de Lope de Vega. La comedia plantea como un pueblo sometido puede alzarse contra la tirania de los que no ejercen correctamente su poder; y, de este modo, conseguir restablecer la armonia social defendiendo, en consonancia con el pensamiento politico del siglo XVII, la autoridad incuestionable del Rey. En la obra, se resalta la figura del villano honrado y digno capaz de elevados sentimientos frente al noble lascivo y ambicioso. El celebre autor recreo magistralmente el ambiente rustico para representar un estilo de vida virtuoso y ejemplar que no tenia nada que envidiar a los habitos cortesanos.La presente edicion ofrece al estudiante un acercamiento accesible, sugestivo y, a la vez, riguroso a una de las obras mas reconocidas del gran dramaturgo barroco Lope de Vega. El estudio introductorio, los textos complementarios, el glosario y, sobre todo, las diversas y variadas actividades desean guiar la lectura de una obra fundamental para el conocimiento y la comprension del gran teatro aureo.

Una de las comedias más deliciosas del teatro español del siglo XVIIMúltiples elementos constituyen el andamiaje dramático de El perro del hortelano de Lope de Vega, una de las comedias más delciosas del teatro español del siglo XVII. Su personaje central, Diana, mueve practicamente los hilos de la accion, basada en un conflicto amoroso y social, de continuos enredos y engaños, de falsas identidades, y de una ansiedad sexual que refrena el decoro, la posicion jerarquica y la estima social. Amor y celos, frustracion sexual y deseo, envidia y formas de decoro, inteligencia y engaño, gracia lunguistica y chiste apicarado, constituyen el iman de atencion para el lector/espectador de una de las mas amenas comedias de Lope. Antonio Carreño, catedratico de la Universidad de Brown, presenta un texto filologicamente depurado, precedido por un agudo analisis de estructuras dramaticas, accion, personajes y motivos. Su estudio avala el incuetionable valor poetico y dramatico de esta novela. Antonio Carreño presenta un texto filologicamente depurado, precedido por un agudo analisis de estructuras dramaticas, accion, personajes y motivos.

Una de las obras maestras del teatro clásico españolEn un momento en el que el éxito popular parecía reservado a las comedias de capa y espada, Lope de Vega triunfa con esta pieza que sobrepasa la mera significacion del drama rural. Tras el conflicto entre los tres personajes, se ofrece un mensaje sorprendentemente revolucionario para el siglo XVII que conserva un valor universal: el de la inviolabilidad de los derechos humanos y de la dignidad personal a que tiene derecho todo individuo.

Comedia de Tirso de Molina dividida en tres actos que tiene como protagonistaa la marquesa Aurora, una mujer que considera que, en el amor, su voluntad eslo más importante, al margen del convencional

Obra dramática de Lope de Vega que relata los conflictos familiares de Teresade Jesús, enfrentada a las exigencias de su padre de que contrajera matrimonioy su pretensión de ser monja.

Comedia de Tirso de Molina que narra los acontecimientos políticos de laEspaña del siglo XVII. La obra, que le costó el destierro al autor, se burlade la hipocresía a través de un enredo en el que no

Obra dramática de Lope de Vega inspirada en la fábula de Orfeo, pero adaptadaal sistema social del siglo XVII.

La tempestad alcanza al profeta en castigo por su inobediencia. Finalmente esengullido por una ballena.

Comedia de Tirso de Molina escrita en 1626 por encargo del regidor JuanFernández con la intención de ser representada en su huerta para celebrar lasbodas de un miembro de la noble casa de Pimentel co

Obra dramática de Lope de Vega, semejante a una obra de teatro político, queincluye una extraña especulación en torno a la conversión del shogún japonésal cristianismo.

Tragicomedia de Lope de Vega en la que Ester actúa como intermediaria ante suesposo, el rey Asuero, para salvar al pueblo judío, condenado a muerte por elvirrey Amán.

Este ebook presenta "La vida es sueño", con un sumario dinámico y detallado. La vida es sueño es una obra de teatro de Pedro Calderón de la Barca estrenada en 1635 y perteneciente al movimiento literario del barroco. Esta historia trata sobre un rey llamado Basilio. Este rey iba a tener un hijo. Pero cuando lo tuvo un hado le dijo que ese hijo iba a traer el desastre al reino. En efecto, nada mas nacer la madre muere, y el rey, asustado manda a su hijo a una torre escondida entre montañas donde nadie supiera que el esta. Solo Clotaldo, su ayo, conoce de su paradero. Habiendose quedado Basilio sin descendientes varones, decide hacer un pacto de matrimonio entre la infanta Estrella y Astolfo, duque de Moscovia, para que de esta forma, alguien pudiera subir al trono. Pero Basilio reflexiona sobre Segismundo y decide devolverlo a palacio para ver lo que sucede y este se muestra violento y desconsiderado con nobles, damas, criados, e incluso con su padre, el cual le devuelve a la torre donde Clotaldo le convence de que todo lo sucedido habia sido un sueño. Segismundo llega a conclusiones sobre la vida y los sueños. Pedro Calderon de la Barca (1600 - 1681) fue un escritor barroco español del Siglo de Oro, fundamentalmente conocido por su teatro.La obra teatral de Calderon de la Barca significa la culminacion barroca del modelo teatral creado a finales del siglo XVI y comienzos del XVII por Lope de Vega. Segun el recuento que el mismo hizo el año de su muerte, su produccion dramatica consta de ciento diez comedias y ochenta autos sacramentales, loas, entremeses y otras obras.

Este ebook presenta "La Celestina", con un índice dinámico y detallado. La Celestina es el nombre con el que se conoce desde el siglo XVI la obra titulada primero Comedia de Calisto y Melibea y despues Tragicomedia de Calisto y Melibea, atribuida casi en su totalidad al bachiller Fernando de Rojas. Es una obra del Prerrenacimiento escrita durante el reinado de los Reyes Catolicos; su primera edicion conocida es de 1499, en Burgos. Constituye una de las bases sobre las que se cimento el nacimiento de la novela y el teatro realista modernos y ejercio una influencia poderosa, aunque soterrada, sobre la literatura española. Fernando de Rojas (1470 - 1541), dramaturgo español, autor de La Celestina, considerada una de las obras cumbre de la historia de la literatura española y la mas importante sin duda en la transicion entre la Edad Media y el Renacimiento.

La Magdalena de Roma es una obra dramática escrita por el dramaturgo español del Siglo de Oro, Juan Bautista Diamante. Diamante es conocido por su habilidad para explorar temas complejos y profundos en sus obras, utilizando la dramaturgia para ilustrar y cuestionar diversos aspectos de la sociedad y la moral.En La Magdalena de Roma, Diamante elige dramatizar un episodio especifico relacionado con Santo Domingo de Guzman, un religioso prominente en la historia de la Iglesia Catolica, famoso por ser el fundador de la Orden de los Predicadores, mas conocidos como dominicos.El episodio en cuestion trata de la conversion de una mujer llamada Catalina. En la trama de la obra, Santo Domingo intenta guiar a Catalina hacia la fe y la virtud, proporcionando un contexto rico para una exploracion de temas como la redencion, el arrepentimiento y la gracia divina.La eleccion de este episodio especifico permite a Diamante explorar no solo la figura de Santo Domingo y sus esfuerzos evangelizadores, sino tambien el personaje de Catalina, su lucha interna y su eventual transformacion. Este enfoque en la conversion y la redencion es comun en la literatura del Siglo de Oro, reflejando las preocupaciones morales y espirituales de la epoca.En cuanto a la eleccion del titulo, La Magdalena de Roma, es probable que haga referencia a Maria Magdalena, una figura biblica conocida por su propia conversion y arrepentimiento, proporcionando un paralelismo con la historia de Catalina.

La madre de la mejor es una comedia dramática escrita por el reconocido dramaturgo español del Siglo de Oro, Lope de Vega. Lope de Vega es conocido por su enorme contribución a la literatura española, escribiendo unas 1.500 obras de las cuales alrededor de 500 aun sobreviven.En La madre de la mejor, Lope de Vega se inspira en la tradicion hagiografica, es decir, la escritura y estudio de las vidas de los santos, para explorar el nacimiento y la infancia de la Virgen Maria. A diferencia de muchas historias que se centran en Maria misma, esta obra se enfoca particularmente en Santa Ana, la madre de Maria, dando un enfoque unico a la historia.A traves de esta obra, Lope de Vega no solo ofrece una dramatizacion de los eventos biblicos, sino que tambien proporciona una exploracion mas profunda de la figura de Santa Ana, su vida y su papel en la formacion de la Virgen Maria. El titulo La madre de la mejor probablemente se refiere a Santa Ana como la madre de Maria, quien es vista como la "mejor" en la tradicion cristiana.En su obra, Lope de Vega es conocido por combinar elementos de la vida cotidiana con temas religiosos y mitologicos, y La madre de la mejor no es una excepcion. Al hacerlo, consigue humanizar a estos personajes religiosos y hacerlos mas accesibles para su publico. Ademas, la obra puede estar impregnada de los temas caracteristicos de Lope, como el honor, el amor, la virtud y la religiosidad.