eBooks de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI, página 23 de 262

El monólogo teatral de sesgo literario ha quedado desplazado, acaso, por el texto del stand up, tan efectivo en escena como efímero en cuanto a su calidad poética. Este libro se propone reivindicar esta tradicion sin dejar de lado la vitalidad de cierto vanguardismo. Se trata de una seleccion eclectica (monologos clasicos, fragmentos de novelas y de peliculas, cuentos adaptados) que, sin embargo, sintoniza en un punto que es comun a todos los textos: la potencialidad de su vigencia. Marcos Rosenzvaig no desestima un criterio didactico al acercar un analisis critico sobre cada monologo e, incluso, relaciona algunos entre si de acuerdo a cierta dinamica interna, tematica o estetica, lo que permitira al lector ser guiado y a la vez abrirse hacia una mirada propia. Algunos de los autores incluidos en este volumen son Luigi Pirandello, Fernando Arrabal, Griselda Gambaro, Herman Melville, Tato Pavlovsky, François Rabelais, Julio Cortazar, Copi, Marques de Sade, Samuel Beckett, Ingmar Bergman, Bernardo Bertolucci, Isabel Coixet, Edward Albee y Wim Wenders.

Aitor nunca se ha sentido amado, ni por su mujer, recientemente fallecida, ni por sus dos hijos, que muy a menudo le tratan de forma condescendiente o como si fuese un mueble viejo. Con setenta años a sus espaldas y puesto que no encuentra motivos para seguir viviendo, prepara un ritual de suicidio indoloro en la cocina de su vivienda cuando una mujer interrumpe su viaje hacia el otro lado. Remedios tambien se siente inservible y tambien se ha quedado viuda, pero su incipiente demencia senil la ha instalado en otra dimension, en otro lugar desde el que sentir y percibir las cosas. Aitor y Remedios se enamoran perdidamente, como los dos adolescentes que les hubiera gustado ser. Lejos de respetar el libre albedrio de sus respectivos padres, Juan, Estrella y Enrique dan rienda suelta a toda la frustracion vital que han heredado de ellos.

Un cadáver exquisito – Manuel Benito En pleno invierno suizo, dos hombres, uno polaco y el otro búlgaro, roban el cadáver del actor Charles Chaplin para pedir un rescate a su viuda, Oona Chaplin. Ell

Y después de una guerra… ¿qué? ¿Qué ocurre con los supervivientes? ¿Qué fue de los que no consiguieron salir adelante? ¿Qué habita en el silencio y en la culpa de los que sí sobrevivieron? ¿Cuándo ll

«Los más jóvenes no se han cansado de proclamar en los últimos años la estricta actualidad de Valle, y ven en los esperpentos la más segura vía de un teatro crítico.» Antonio Buero VallejoEscritas co

OSCURO: "En un futuro no muy lejano"... Privar al hombre de lo que ni siquiera al hombre le pertenece. / AU REVOIR QUÉBEC!: Cuando lo más difícil al emigrar, es quedarse. / SANCHO Y DULCINEA: ¿Quién debe ostentar y conservar el legado de Don Quijote y/o Alonso Quijano? / AÑORANZA: Triste y melancolica afliccion por el tiempo pasado, tan lejano como inaccesible. / AMORES: Hay muchas formas de amar y de amarse, el amor es asi de amplio. / TransSilentia: Una teoria interpretativa.

Nuevas sonoras aves muestra algunas de las direcciones que está tomando el nuevo calderonismo, representado en estas páginas por una selección de estudiosos austriacos, españoles y estadounidenses. Estos investigadores dilucidan aspectos clave de la obra de Calderon fijandose en temas como el secreto, la reescritura, la historia de la representacion teatral, las fuentes, el uso de las referencias pictoricas o incluso la satira politica, que nos revelan al "otro Calderon" tan buscado por los criticos

La acción de "Las canciones que les cantaban a los niños" se desarrolla en las ciudades de Vigo y Santiago de Compostela durante la primavera del movimiento 15-M, unos meses antes de que ETA anunciar

Lo doble, ficticio, espectacular, abierto y público de las sociedades mercantilizadas se ubican en este libro como instancias, unas veces paralelas y otras en contraposición a lo visceral, privado e intimo del hogar, la alcoba y las relaciones de familia y pareja. Cosmovision tragica, existencialista y surrealista de una autora joven cubana que hereda lineas esteticas que van desde la tradicion clasica griega de Esquilo, Sofocles y Euripides, pasando por Shakespeare y transitando por los referentes de Edgar Allan Poe, J.L. Borges, Albert Camus, Jean Paul Sartre, Virgilio Piñera y Nara Mansur. Personajes marcados por la violencia, las situaciones extremas, el desapego, la paradojica incomunicacion en la era de las tecnologias, Internet y las redes sociales convierten este libro en caleidoscopio, metafora, potens Lezamiano de exquisita lectura e invitacion escenica. Si pudiera librarme de ti sin tener que perderte, estariamos en Ansia, el pais de los que se muerden el puño y cada mañana se suicidan porque no pueden mas.Discurso provocador dentro de los codigos de la omision y el silencio, K-lentamiento conduce a la reflexion y/o cuestionamiento del calentamiento o enfriamiento con Sparagmos, Pathos y/o Peripecia de corazones, animales, monstruos en plena catarsis.

Orestes Morgan es capitán del ejército confederado durante la Guerra de Secesión (1861­1865). Los soldados dicen que es el hombre más valiente del ejército sureño. Siempre encabeza las cargas de cab

Volumen que reúne las 6 obras seleccionadas en el IV Laboratorio de escritura teatral. Sinopsis: El año del Elefante. JOSÉ LUIS DE BLAS CORREA Un grupo de musulmanes violentos son seleccionados par

El segundo volumen con la producción teatral de uno de los autores más destacados de la España contemporánea: Ramón María del Valle-Inclán.En su incesante exploración de una nueva teatralidad, Valle-Inclan emprende muy pronto un radical proceso de estilizacion dramatica que cultiva el grotesco, la farsa, el metateatro y la deshumanizacion de los personajes. Titulos como Tablado de marionetas (1926), Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte (1927) y Martes de Carnaval (1930), en que recoge su produccion de dos decadas, son expresivos de una tendencia que culmina en la formulacion de una nueva y portentosa estetica, el esperpento, cuyas premisas expone en la que es considerada por muchos su obra maestra: Luces de bohemia (1924).Reseña: Alrededor de el vivia la voragine del verbo, y lo mismo se le podia llamar demiurgo que taumaturgo. Ramon Gomez de la Serna

Reunimos dos grandes obras, una de teatro y la otra de poesía, así como una serie de ilustraciones que el propio Federico García Lorca realizó para Romancero gitano.Yerma «Pero tú no. Cuando nos ca

PREMIO CERVANTES 2016Publicación del teatro completo de Eduardo MendozaRestauración, publicada en 1991, abre el Teatro reunido de Eduardo Mendoza. A la inolvidable Mallenca de Restauración, que vive apartada de la ciudad y que una noche recibe tres inesperadas visitas, se unen en este volumen los personajes de las ineditas Gloria y Grandes cosas. En la primera, Gloria y Ricky, fundadores de una editorial en quiebra, buscaran en un nuevo socio capitalista la solucion rapida a sus problemas. Finalmente, Grandes cosas cuenta la historia de Daniel, un hombre corriente que un dia muere y aparece en el mas alla, una oficina en la que Tobias, que tiene mucho tiempo libre, le hace un interrogatorio sobre su vida. Escritas en catalan y traducidas por el propio Eduardo Mendoza, estas piezas teatrales son una muestra de la originalidad y del humor satirico del reciente Premio Cervantes. Mendoza lleva a cabo, a la vez que una investigacion en los limites entre lo coloquial y lo lirico [], tambien un viaje al fondo de la galeria de sombras, de obsesiones personales, de mitos privados y de esfinges secretas que determina que sus textos, tan divertidos, nos puedan ademas conmover en dos sentidos: por el triunfo del puro instinto artistico y por la contenida verdad humana. Pere Gimferrer

Es una adaptación teatral de la obra Esta Puedes Ser Tú de Mª del Carmen García Molina. Puedo ser yo, se mueve entre la risa y el llanto, entre la tristeza y la alegría, la indefensión y la fortaleza, entre la comedia y el drama crudo de la vida. Desde la profundidad del ser, salta al escenario con una apariencia, que se desenvuelve mas tarde en reconciliadora, alcanzando una verdadera Paz, una Paz activa, de Respeto y Confianza, de Amor y Comprension, fluyendo por el Orden de la Vida, que corre por el cauce del Rio, unas veces en corriente y otras en el remanso de aguas templadas y mansas. Esta escrito en un lenguaje sencillo, que exhorta al lector a seguir leyendo. Aparecen escenas de canto, de musica, de piano, que le brindan musicalidad y belleza a la obra. El titulo tiene encerrado un significado, pues Mari Carmen, la protagonista de la obra, se va quitando escena tras escena, las capas de cebolla para ser mas persona; son las capas inherentes, que van cayendo, se van deshojando, constituyendo un todo, que representan su propia vida, desde la profundidad del oceano o del abismo con ilusiones y desilusiones, de estar en el cero o subirse por las nubes. Puedo ser yo, se desarrolla en Sevilla, en el Centro de Sevilla, en la majestuosidad de la Semana Santa y en la incomparable Feria de Abril, entre las escenas mas importantes de la vida de la autora.

Don Cristóbal es un adinerado bruto y malencarado, siempre con la cachiporra en mano, que busca una chica joven y guapa para desposarla. Sus deseos coinciden con los del padre de Doña Rosita, que aspira a encontrar un buen pretendiente para su hija. Llegados a ese punto, ambos acuerdan llevar a termino sus fines, para desgracia del resto de personajes.

El primer volumen con la producción teatral de uno de los autores más destacados de la España contemporánea: Ramón María del Valle-Inclán.Apenas concluido el ciclo narrativo de las Sonatas, en 1905, Valle-Inclan emprende una espectacular trayectoria como dramaturgo, situandose en poco tiempo a la vanguardia del teatro español de la epoca. En 1907 se estrena Aguila de blason, la primera de las tres Comedias barbaras, escritas bajo el impacto que en Valle-Inclan supuso la lectura de Shakespeare. El enfrentamiento de Don Juan Manuel de Montenegro con sus hijos lleva al sordido escenario de la Galicia rural los ecos de El rey Lear. Y en la misma linea de lo que se ha dado en llamar el teatro barbaro del autor, descuella Divinas palabras (1920), considerada por muchos como una de las obras mayores del teatro del siglo XX.Reseñas: Con las Comedias barbaras y Divinas palabras, Valle-Inclan dota al teatro español, tan flaco y debil, de una dimension tragica que antes no tuvo. Luis CernudaValle-Inclan, el gran renovador del teatro español del siglo XX. Ramon Irigoyen, El PaisDeBolsillo pondra el 16 de febrero en las librerias los dos primeros tomos de sus obras completas, que incluiran, respectivamente, las primeras narraciones y los primeros dramas, donde Valle-Inclan se consolida como el escritor modernista de referencia en la lengua española. H. J. Porto, La Voz de Galicia

Auto sacramental, publicado en el segundo tomo de Inundación castálida (1692), en el que se aborda el tema del martirio de San Hermenegildo, príncipe visigodo hijo de Leovigildo, muerto por negarse a

La casa de Bernarda Alba | Doña Rosita la soltera es el séptimo y último volumen de la Biblioteca Federico García Lorca y el cuarto de los que reúnen su «Teatro completo».En este volumen se ofrecen a

La zapatera prodigiosa | Mariana Pineda es el cuarto volumen de la Biblioteca Federico García Lorca y el primero que compila su «Teatro completo».La figura de Federico García Lorca abraca, tanto en E