eBooks de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI

Teresa de Jesus vuelve a la vida, quinientos anos despues de su fallecimiento, pero, a diferencia de Cristo resucitado, descubre que no tiene un cuerpo en el que encarnarse. La razon es que su cadaver, convertido en multiples reliquias, fue descuartizado y esparcido por todo el planeta. Mientras se busca a si misma, y al tiempo que se reencuentra con su pais aquel que la vio nacer y morir cinco siglos atras, Teresa intenta comprender el motivo por el que ha sido devuelta a la vida.

Tres hombres y tres mujeres tratan de relacionarse lo mejor que pueden, y también de amarse lo mejor que saben. Unos se decantan por el modelo del amor cortés, colocando al otro en el lugar de lo incondicionado, donde se vuelve imposible cuestionarlo. Otros observan con perplejidad como su propia verdad le es arrebatada, como en respuesta a su imperiosa necesidad de ser tomados en serio solo reciben extrañas tergiversaciones y comunicaciones defectuosas. Todos, en definitiva, ya sea en el papel de victimas o victimarios, amantes o amados, anhelan la posibilidad de un contacto autentico y una comunicacion verdadera; tal vez, el descubrimiento de un tercer lugar donde ya no sea necesario esconderse mas.

Desde lo antiguo a lo moderno, recogiendo mito y leyenda, esta obra teatral en prosa y verso es la tragedia más cruda de Federico García Lorca, una reflexión sobre la vida, la muerte y la única fuerza capaz de vencerla: el amor.Escrita en 1932, Bodas de sangre se basa en un suceso real, acaecido en Almeria en 1928. Todo empezo con una boda a la que la novia no acudio. Poco despues se encontro el cadaver de uno de sus primos y muy cerca de ahi aparecio ella, con el vestido desgarrado. Lorca, admirado por como la vida nos brinda nuevos dramas de un modo inesperado, teje una obra en la que se dan cita las pasiones que nos hacen humanos, desde el amor hasta el sufrimiento, la venganza, el miedo y el odio. El resultado es una sobrecogedora tragedia que da forma a una idea lorquiana: a sus personajes se les tienen que ver los huesos y la sangre.La presente edicion incluye los bocetos -ineditos- que el artista Jose Caballero hizo para el estreno de la obra en Barcelona por la compañia de Margarita Xirgu.Leonard Cohen dijo... Cuando era joven y buscaba una voz en mi, solo la encontre cuando lei a Lorca. El me dio permiso para ubicar mi yo, siempre inacabado, incluso hoy, que ya soy viejo.

Reunidas por primera vez en un solo volumen y tras dos años de ambicioso y cuidado trabajo editorial, ven la luz un total de diecisiete piezas teatrales, en su gran mayoría inéditas, que se encontraban hasta ahora dispersas en distintos archivos personales e institucionales. Mil paginas de unas obras desafiantes y revolucionarias que acabaron prohibidas por la censura y obligaron a su autor al exilio. En ellas ya se prefiguran algunos de los temas, tramas y personajes que mas tarde caracterizaran tambien su narrativa, asi como una destreza que el mismo consideraria crucial en su escritura: el dominio de los dialogos.En su teatro se pueden distinguir dos etapas. La primera, aun en España, se caracteriza por sus ecos de picaresca, esperpento y voces lorquianas. En la segunda, ya en Francia, se acerca al teatro del absurdo y al surrealismo. Su escritura es una interseccion entre tradiciones, que auna transgresion y lirismo. La alegoria le sirve de recurso para reflejar la sociedad del momento, pero tambien trascenderla en un revelador analisis atemporal de los mecanismos del poder y su contrapunto: figuras disidentes que señalan las fisuras y rompen los tabues para vivir de acuerdo a sus propias reglas.Listado de obras que contiene el volumen:Doña Frivolidad (1955), Unos muertos perdidos (obra perdida), Historia privada de un pequeño pueblo (1959), Verano (1959), Elecciones generales (1959-1960), Fedra en el sur (obra perdida), El tribunal, Prometeo Jimenez, revolucionario (1961), Dialogos de la herejia (1961; nueva version 1980), El salon, Los gatos (1963), Balada matrimonial (1964-1965; nueva version 1996), Queridos mios, es preciso contaros ciertas cosas (1965-1966), Mil y un mesias (1966), Adorado Alberto (1968), Prepapa (1968), Cena con Mr. & Mrs. Q. (1969; nueva version 1996), Sentencia dictada contra P. y J. (1970; nueva version 1993), Interview de Mrs. Muerta Smith por sus fantasmas (1970-1972).Tierra mia, pais mio, hare como los viejos guerreros; no quedara en pie nada que recuerde al pasado, tu opio. Te arrasare primero y luego te construire. Tu proximo arbol no sera el viejo arbol que dio sombra a tantas iniquidades. Sera nuevo y dara sombra a verdades nuevas. Tu proximo pajaro no cantara en mañanas tristemente conocidas. Seran mañanas diferentes, alegres, con una tarea distinta. Una tarea humana que llevara al hombre al conocimiento de su fuerza, de su libertad, donde no quedara rencor ni sombra de esclavitud. Y te proyectaras con hijos verdaderos, que te conozcan y te superen. Tierra mia, pais mio, esperame. Yo pienso en ti. Lucio, Mil y un mesias. A. G. A.

-«La zapatera prodigiosa es una farsa simple, de puro tono clásico, donde se describe un espíritu de mujer... y se hace, al mismo tiempo y de manera tierna, un apólogo del alma humana... Yo quise exp

Viaje a Italia relata un viaje a través de Gran Bretaña, Bélgica, Alemania, Suiza e Italia. Leandro Fernández de Moratín se presenta como un viajero culto, conocedor de las situaciones políticas de los territorios que recorre y, ademas, dispuesto a entregarse a todo tipo de aventuras. Su reflexion sobre el equilibrio precario que sufria Suiza durante el siglo XVIII resulta interesante para comprender como se fraguo la estructura nacional y territorial de la Europa contemporanea:Podrian en caso urgente, poner cien mil hombres en campaña; pero tendrian que dejar el arado para tomar el fusil; por consiguiente, a los tres meses de guerra ya no habria viveres; para un armamento extraordinario necesitan cargar tributos sobre el pueblo, y este no puede contribuir a tales gastos. Toda la Suiza, en general, es muy pobre; las artes y el comercio pudieran haberla enriquecido, pero, por descuido imperdonable en los que la han gobernado hasta aqui, no se ha hecho. Ha debido su existencia por mucho tiempo a los celos reciprocos de Francia y la Casa de Austria; pero si la Francia decae, ¿quien la apoyara? En la ocasion en que yo pase, las circunstancias eran tan criticas que cualquier partido que pudiesen tomar los suizos les debia ser necesariamente funesto [].Cabe añadir que el viaje era entonces una practica formativa y que la escritura de las impresiones y las culturas vividas durante el mismo empezaba a constituir un genero literario.

Comedia romántica estrenada en el Teatro de Barcelona y llevada también al cine. Quinita Flores es plantada por su novio el día de su boda. Para reponerse del disgusto, se instala unos días en un pintoresco balneario andaluz, junto a su hermano. Ahi se encuentran con diversos personajes, que cambiaran el rumbo de su vida...

«No estoy aquí para contar la guerra de Troya.Esta es la historia de mi carne,allí donde coincidieron la muerte y el amor». Con estas palabras de Patroclo, compañero de armas de Aquiles, comienza el

La "Colección integral de Lope de Vega" es una antología que ofrece una visión completa del universo literario de uno de los más grandes dramaturgos del Siglo de Oro español. La obra presenta un vasto repertorio de comedias, dramas y poesia que abarcan diversas tematicas, desde el amor y la honra hasta la critica social, evidenciando el ingenio y la agilidad del estilo de Lope. Su habilidad para mezclar diferentes generos, junto a un lenguaje accesible y musical, lo situa en un contexto literario fundamental, donde la innovacion y la tradicion coexisten. El contexto historico de la España de los siglos XVI y XVII, marcada por cambios sociales y culturales, añade una dimension importante a sus obras, reflejando la complejidad de la epoca y su influencia sobre el teatro y la literatura en general. Lope de Vega, a menudo considerado el precursor del teatro moderno, fue un prolifico escritor cuyo trabajo empujo los limites de la dramaturgia de su tiempo. Su vida, marcada por pasiones intensas y tragedias personales, influencio profundamente su creacion literaria. Formado en un ambiente rico en influencias literarias y teatrales, su capacidad de captar la esencia de la condicion humana y de plasmarla en sus personajes le permitio conectar con publicos diversos, estableciendo un modelo para los dramaturgos posteriores. Recomiendo encarecidamente la "Coleccion integral de Lope de Vega" no solo a los aficionados del teatro clasico, sino tambien a todos aquellos interesados en la literatura en general. Esta obra proporciona no solo una ventana al entretenimiento del pasado, sino tambien una reflexion sobre las emociones humanas, la moralidad y la sociedad, lo que la convierte en una lectura atemporal y enriquecedora.

LA COMEDIA NEGRA DE UNO DE LOS MÁS QUERIDOS AUTORES DE LA NOVELA POLICIACA EN ESPAÑOL«No me ofrezcan vivir en un gran velero, o en un palacio romano, o en un ático de Manhattan: yo quiero vivir en un

Una de las tragedias rurales de Lorca en forma de obra teatral, Yerma presenta a una mujer incapaz de concebir, y la pena, la frustración y el dolor que dicha imposibilidad le produce. En este texto, al igual que en el resto de su trilogia de tragedias rurales, Lorca mezcla poesia, un crudo realismo rural y una dimension mitologica de la realidad andaluza.

Conmemoramos el centenario del estreno de la primera obra de teatro de Federico García Lorca, El maleficio de la mariposa.El maleficio de la mariposa es una preciosa fábula en la que el poeta granadino nos pone en la piel de una cucaracha que sufre de uno de los peores males en la poesia: el amor imposible. A traves de este curioso y original juego modernista Lorca nos habla de impotencia, frustracion, aspiraciones truncadas y sentimientos no correspondidos. La presente edicion, que esta a cargo de Victor Fernandez, cuya mirada aporta frescura e ingenio, incluye Del amor. Teatro de animales, que antecede el estreno de la obra, y uno de los dialogos escritos en la Residencia de Estudiantes en aquella misma epoca.Reseña: De todos los seres vivos que he conocido, Federico es el primero. No hablo ni de su teatro ni de su poesia, hablo de el. La obra maestra era el. Luis Buñuel

Dentro del monumental legado literario de Federico García Lorca (1898- 1936), el mismo que lo consolidó como un prosista de excepción y lo encumbró como uno de los poetas más relevantes del siglo xx, quiza sea en su vertiente como dramaturgo donde logro llevar mas lejos su vision tragica del mundo. El suyo es un teatro descarnado y poetico, tradicional y moderno al mismo tiempo. Marcada a partes iguales por la elegancia del teatro modernista y la aspereza del neopopularismo, la obra dramatica de Lorca se desarrolla desde las farsas y las comedias de juventud, Mariana Pineda (1927) o La zapatera prodigiosa (1927), hasta las tragedias y los dramas de la madurez, Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) o La casa de Bernarda Alba (1936). Todas ellas obras fundamentales de la historia de la literatura española y firmadas por un autor segun el cual: "El teatro es la poesia que se levanta del libro y se hace humana." El presente volumen recoge toda la produccion teatral de Lorca asi como textos inacabados, apendices, versiones alternativas y canciones.

El público es un texto anticonvencional, heterodoxo, maldito, el canto a una nueva comprensión no sólo de la escena sino también de la sociedad.Pocos dramaturgos contemporáneos pueden mostrar una obra tan versatil y rica en matices como la que, en su breve existencia, fue capaz de componer Federico Garcia Lorca (1898-1936). Siguiendo el ejemplo de sus admirados maestros del Barroco Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderon de la Barca, Lorca entendio el teatro como un vasto campo de experimentacion, y dejo fluir su inspiracion por cauces diversos: la comedia simbolista, el drama historico, la farsa carnavalesca, el guiñol, la tragicomedia o la tragedia. En todas estas obras supo mantener el dificil equilibrio entre su innato afan renovador y su deseo de no distanciarse demasiado de sus receptores. Ello no le impidio abrir otra linea de vuelo mas exigente y atrevido, con la que queria anticiparse al teatro de un tiempo futuro.A esa intencion de socavar el tablado escenico para que afloren las pasiones mas escondidas responde el drama que el lector tiene en sus manos: El publico, un texto anticonvencional, heterodoxo, maldito, el canto a una nueva comprension no solo de la escena sino tambien de la sociedad. El publico habla del amor en su dimension mas abstracta y universal, aunque no cabe duda de que la singularidad de su texto depende, en buena parte, de la importancia que la tematica homosexual cobra en este drama.

Fruto capital del universo lorquiano, esta obra sin parangón recoge la historia de Bernarda Alba, enviudada por segunda vez a los sesenta años, y de sus hijas, obligadas a sumirse en un luto que desencadenara la tragedia.Considerada la obra mas madura de Lorca, La casa de Bernarda Alba cierra la llamada trilogia de la tragedia -formada tambien por Bodas de sangre y Yerma-. Su caracter realista y la opresion en el pecho que se siente ante la represion de unas mujeres atrapadas en un frio infierno de luto, celos, silencio y sueños truncados se ha interpretado como un presagio de los oscuros tiempos que se avecinaban y en los que el propio Lorca se convertiria en una victima prematura.No obstante, la presente edicion contrapone este texto tan magnifico como terrible a Los sueños de mi prima Aurelia, una comedia inacabada inspirada en la infancia del poeta y dramaturgo, que nos demuestra que no habia abandonado la ironia y el sentido del humor.Vicente Aleixandre dijo... Su corazon no era ciertamente alegre. Era capaz de toda la alegria del Universo; pero su sima profunda, como la de todo gran poeta, no era la de la alegria. Quienes le vieron pasar por la vida como un ave llena de colorido, no le conocieron.

Bodas de sangre | Yerma es el sexto volumen de la Biblioteca Federico García Lorca y el tercero de los que reúnen su «Teatro completo».En este volumen se ofrecen al lector clásicos lorquianos como Bo

El primer drama del autor rinde homenaje a la heroína más popular de su Andalucía natalUna joven granadina es encarcelada en 1831 por haber mandado bordar la bandera que servirá de insignia a una insurreccion liberal. Le prometen la libertad si delata a sus jefes, pero, al negarse, es condenada a muerte y ejecutada.

La vida mansa por fuera y requemada por dentro de una doncella granadina que poco a poco se va convirtiendo en esa cosa grotesca y conmovedora que es una solterona en EspañaAsí describía Federico Garcia Lorca al personaje de esta obra. Cada jornada transcurre en una epoca distinta, desde fines del siglo pasado hasta los felices años veinte. Mientras el tiempo huye irremediablemente, son los otros los que hacen solterona a una mujer que se pregunta de manera abierta si es que no tiene derecho a respirar con libertad. Aunque se presenta y articula como una comedia es, en realidad, un drama, el drama de la cursileria española, de la mojigateria española, del ansia de gozar que las mujeres han de reprimir por fuerza en lo mas hondo de su entraña enfebrecida. Edicion de Luis Martinez Cuitiño.

Una habitación de un hospital militar cerca de Santander; dos hombres que no se conocen y que están obligados a compartir las horas terribles de una cuenta atrás que quizá termine con la muerte de uno de ellos al amanecer. Un secreto envuelto en remordimientos y un nombre que resuena en las paredes de la habitacion: Federico. Queda tan solo la custodia de unos documentos y manuscritos como ultimo gesto de amor. Inspirada en la vida de Rafael Rodriguez Rapun -estudiante de Ingeniero de Minas, secretario de la Barraca y compañero de Federico Garcia Lorca en los ultimos años de sus vidas-, La piedra oscura es una vibrante pieza sobre la memoria como espacio de justicia y tambien sobre la necesidad de redencion. Un texto en el que se aunan tension dramatica y pulso poetico para levantar interrogantes sobre la naturalizacion de nuestro pasado mas reciente y el destino de los olvidados en las cunetas de la Historia.

Dijo Gorgias en su Elogio de Helena que: "La palabra es un poderoso soberano, que con un pequeñísimo y muy invisible cuerpo realiza empresas absolutamente divinas". En efecto, este "poderoso soberano", ha repartido mas inmortalidad entre los mortales que el propio Zeus. Hombres y mujeres, reales o no, que viviran eternamente conformados por un imperecedero ADN de palabras. ¿Y si las palabras que dan forma a estos seres no son de su agrado? Todos sabemos que la historia depende de quien la cuente. Juicio a una zorra juega a cambiar el punto de vista: Helena de Troya, una de las mujeres mas famosas de la historia y, posiblemente, una de las mas vilipendiadas, reclama el derecho a elegir las palabras que narren su historia en este monologo dramatico que Miguel del Arco escribio para la actriz Carmen Machi.