eBooks de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI, página 27 de 269

Fue la tercera pieza que Florencio Sánchez estrenó en Buenos Aires (1904), llevada a escena por la compañía de Gerónimo Podestá que actuaba en el Teatro Comedia. "El ambiente en que la obra se desarrolla, los personajes que la sustentan, el lenguaje que estos hablan son otras tantas fidelisimas reproducciones de la verdad. Sanchez revelase una vez mas el mejor colorista y el mas espontaneo narrador y el mas agudo observador de la vida del campo que haya surgido en el teatro nacional. Lo que quizas falta a la nueva produccion es una accion dramatica mas energicamente acentuada..." (Diario Tribuna, 1904).

Piezas imprescindibles para entender la literatura del Siglo de Oro: Cervantes, Calderón de la Barca, Agustín de Rojas, y muchos más.Edición de Ignacio Arellano, Catedrático de literatura española de la Universidad de NavarraLoas y entremeses, piezas teatrales de corta duracion que solian acompañar con frecuencia a comedias y autos sacramentales, son dos de las formas de teatro breve mas cultivadas por los grandes dramaturgos del Siglo de Oro. De simples introducciones al espectaculo y entretenimiento entre los diversos actos de las comedias, pasaron a ser verdaderas obras maestras de la mano de autores como Lope de Rueda, Agustin de Rojas, Alonso de Castillo Solorzano, Hurtado de Mendoza, Calderon de la Barca y, por supuesto, Miguel de Cervantes, cuyos entremeses son considerados una de las cimas del genero.Ignacio Arellano, uno de los maximos especialistas en literatura del Siglo de Oro, propone en este libro una cuidada seleccion de estas formas de teatro breve que ayudara al lector a comprender su genesis y evolucion.

Toqué mi cuerpo y le dije que sentía vergüenza, que mi cuerpo no era más que un poco de tierra, de pena, de desolación, de esclavitud.-Carlos Fuentes, El tuerto es rey-La anécdota de la obra teatral

Dos obras para un solo personaje. La Casa Vieja: Un periodista y escritor de novelas de intriga, recibe una carta en la que se denuncian unos hechos ocurridos al terminar la Guerra Civil. Las sospechas apuntan a una casa abandonada. El Arbol de tus Recuerdos: Años 50, un hombre de mediana edad vuelve una y otra vez a los recuerdos de su niñez, junto a su hermano. La Guerra Civil acabo situando a cada uno de ellos en un bando distinto.

"Todas mis obras parten de una incomodidad, un desacuerdo con la realidad, o una pregunta angustiante"Si la familia es el átomo de la materia social, y sus miembros, las partículas que lo conforman, en el teatro de Mariana de Althaus,su nucleo es altamente combustible: sufre fusion y fision. En Ruido , sus componentes se unen hasta la claustrofobia y la locura;en El lenguaje de las sirenas se dispersan en espacios abiertos por la fuerza de ideas y creencias distintas. Pero tambien ocurre,como en El Sistema Solar , que orbitan en un orden conflictivo y precario, y a pesar de sus tensiones se mantienen en delicado equilibrio. Las asfixias de la maternidad, la ausencia fisica o emocional del padre, la incomprension y la decepcion, pero tambien la lealtad y el amor, estan presentes en Dramas de familia, que incluye una nota preliminar y recoge tres de los mejores textos de Mariana de Althaus, protagonista, sin duda, de la escena teatral peruana, y creadora de una dramaturgia en la que el absurdo y el humor son claves para conmover y remecer al espectador o al lector, traspasando las paredes de un hogar cualquiera para cuestionar los fundamentos de esa convivencia mayor que nos concierne a todos. Si la familia es el atomo de la materia social, y sus miembros, las particulas que lo conforman, en el teatro de Mariana de Althaus, su nucleo es altamente combustible: sufre fusion y fision. En Ruido ,sus componentes se unen hasta la claustrofobia y la locura; en El lenguaje de las sirenas se dispersan en espacios abiertos por lafuerza de ideas y creencias distintas. Pero tambien ocurre, como en El Sistema Solar , que orbitan en un orden conflictivo y precario, y a pesar de sus tensiones se mantienen en delicado equilibrio. Las asfixias de la maternidad, la ausencia fisica o emocional del padre, la incomprension y la decepcion, pero tambien la lealtad y el amor, estan presentes en Dramas de familia, que incluye unanota preliminar y recoge tres de los mejores textos de Mariana de Althaus, protagonista, sin duda, de la escena teatral peruana, y creadora de una dramaturgia en la que el absurdo y el humor son claves para conmover y remecer al espectador o al lector, traspasandolas paredes de un hogar cualquiera para cuestionar los fundamentos de esa convivencia mayor que nos concierne a todos. Si la familia es el atomo de la materia social, y sus miembros, las particulas que lo conforman, en el teatro de Mariana de Althaus, su nucleo es altamente combustible: sufre fusion y fision. En Ruido , sus componentes se unen hasta la claustrofobia y la locura; en El lenguaje de las sirenas se dispersan en espacios abiertos por la fuerza de ideas y creencias distintas. Pero tambien ocurre, como en ElSistema Solar , que orbitan en un orden conflictivo y precario, y a pesar de sus tensiones se mantienen en delicado equilibrio. Lasasfixias de la maternidad, la ausencia fisica o emocional del padre, la incomprension y la decepcion, pero tambien la lealtad y elamor, estan presentes en Dramas de familia, que incluye una nota preliminar y recoge tres de los mejores textos de Mariana de Althaus, protagonista, sin duda, de la escena teatral peruana, y creadora de una dramaturgia en la que el absurdo y el humor son claves para conmover y remecer al espectador o al lector, traspasando las paredes de un hogar cualquiera para cuestionar los fundamentos de esa convivencia mayor que nos concierne a todos. Si la familia es el atomo de la mater...

Biblioteca Clásica de la Real Academia Española. Joyas universales de nuestras letrasBiblioteca Clásica de la Real Academia Española. Joyas universales de nuestras letrasLas obras maestras de Leandro Fernandez de Moratin, el autor dramatico mas importante del neoclasicismo. En La comedia nueva Moratin ofrece una vision satirica de los excesos del teatro de su tiempo, mientras que El si de las niñas presenta una critica ilustrada de los matrimonios de conveniencia. Edicion de Jesus Perez Magallon.

Obra de teatro de Ana Diosdado. Un referente del teatro de la época, en la que se muestra el despertar de la sociedad española.ANA DIOSDADO. Hija de actores españoles, Ana Diosdado nace en Buenos Aires poco despues de la guerra civil española, regresando con su familia a España en los años cincuenta. Compaginandolo con sus estudios, y con su carrera de actriz, escribe desde su primera juventud, colaborando con articulos y cuentos en diversas publicaciones, hasta que se edita en 1964 su primera novela, "En cualquier lugar, no importa cuando...". Desde 1970 estrena con regularidad las siguientes obras de teatro: "Olvida los tambores", "El okapi", "Usted tambien podria disfrutar de ella", "Los comuneros", "Y de cachemira, chales", "Cuple", "Los ochenta son nuestros" y "Camino de plata".

Obra de teatro de José Luis Alonso de Santos. Muestra una parte de la realidad española de los años 80, en los que la marginalidad, de manos de la droga, acampa a sus anchas en España.

Obra de teatro del autor Serge Berbel. Autor, director, traductor teatral. Licenciado en Filología Románica y Francesa por la Universidad Autónoma de Barcelona, 1986. Profesor de Literatura Dramática en el Institut de Teatre de la Diputacio de Barcelona, desde 1988.Tiene escritas mas de quince obras, entre las que destacan: Minim.mal Show, Elsa Schneider, Talem, Caricias y Despres de la pluja. Sus obras han sido estrenadas en catalan en varios teatros de Barcelona y Catalunya, y en castellano en Madrid y otras ciudades españolas. Algunas obras suyas han sido traducidas a otros idiomas y algunas estrenadas: portugues, finlandes, aleman, frances, ingles, danes, sueco, ruso. Caricies es su obra mas estrenada, ademas de en España, en Portugal, Argentina, Chile, Uruguay, Colombia, Francia, Italia, Alemania, Croacia.

Una representación del dolor cotidiano, familiar, formulado con una expresión bella, precisa e inquietante, que trastorna el reposo del espectadorLA CASA DE BERNARDA ALBA fue la última obra de teatro que Lorca dejo terminada, pero no llegaria a verla representada. El poeta, ademas, nunca comento nada sobre ella, por lo que se presenta como una de sus piezas mas enigmaticas. Su lectura ha estado sesgada por interpretaciones de corte politico que diluyen lo que en Lorca no es mas que un mero marco y postergan el problema de la condicion humana, esencial en el poeta. Joaquin Forradellas analiza en esta edicion los fundamentos de dichas interpretaciones y defiende la proyeccion atemporal de LA CASA por su valor estetico y subraya la intencion documental y realista de la obra. Protagonizada por personas corrientes que salen del pueblo, negando la heroicidad, LA CASA DE BERNARDA ALBA representa el dolor cotidiano, familiar, hasta sus ultimas consecuencias. Lorca opto por un teatro representable, con un argumento asequible y, por ello, absolutamente critico y eficaz al enfrentar al publico con su propia mascara. Y lo hizo, ademas, con una expresion bella y precisa, poesia puramente dramatica, apoyado en palabras inquietantes que trastornan el reposo del espectador.

La vida mansa por fuera y requemada por dentro de una doncella granadina que poco a poco se va convirtiendo en esa cosa grotesca y conmovedora que es una solterona en EspañaAsí describía Federico Garcia Lorca al personaje de esta obra. Cada jornada transcurre en una epoca distinta, desde fines del siglo pasado hasta los felices años veinte. Mientras el tiempo huye irremediablemente, son los otros los que hacen solterona a una mujer que se pregunta de manera abierta si es que no tiene derecho a respirar con libertad. Aunque se presenta y articula como una comedia es, en realidad, un drama, el drama de la cursileria española, de la mojigateria española, del ansia de gozar que las mujeres han de reprimir por fuerza en lo mas hondo de su entraña enfebrecida. Edicion de Luis Martinez Cuitiño.

-«La zapatera prodigiosa es una farsa simple, de puro tono clásico, donde se describe un espíritu de mujer... y se hace, al mismo tiempo y de manera tierna, un apólogo del alma humana... Yo quise exp

El primer drama del autor rinde homenaje a la heroína más popular de su Andalucía natalUna joven granadina es encarcelada en 1831 por haber mandado bordar la bandera que servirá de insignia a una insurreccion liberal. Le prometen la libertad si delata a sus jefes, pero, al negarse, es condenada a muerte y ejecutada.

Uno de los dramas claves del autor.Yerma tiene un único proyecto en el que se entremezclan el deseo personal y el mandato social de ser madre, es la tragedia en la que Lorca desarrolló con mayor amplitud y relieve un tema central en su obra: el de la esterilidad y la fecundidad. Sobre la protagonista proyecto, sin duda, un problema personal intimo. Pero el alcance de la obra rebasa la significacion en dos direcciones: la universal mitica, apoyada en la creencia de que la fecundidad es una forma de salvacion, y la especificamente española. Yerma formaba parte de una trilogia dramatica de la tierra española y en ella se plantea un proceso critico a la moral sexual del pais.

De Calderón no suelen destacarse las producciones que fueron puestas en escena musicalmente. Esta pieza teatral, escrita en verso y dividida en tres jornadas, se estrenó el 5 de diciembre de 1660 en el Coliseo del Buen Retiro. No solo se representa como mero espectaculo, sino como opera, con musica de Juan Hidalgo, reconociendosele el merito de ser conocida como la mas antigua en España.

En esta pieza se parodia las comedias heroicas. El Zurdillo, majo del barrio del Barquillo, recibe una paliza por cortejar a la Zaina, maja del barrio de Lavapiés. Decidido a vengarse y acompañado de los de su barrio, acude a Lavapies con el proposito de tomarse la revancha.

Obra de Lope de Vega integrante de la parte XXV de sus Partes de comedias. Los protagonistas de la obra son diversos cautivos cristianos en Argel (entre los que destacan Marcelo y Leonora) y las desventuras que sufren con sus distintos amos y captores.

Pedro Carbonero es un valiente y afamado guerrero que se dedica a rescatar cristianos cautivos en territorio árabe por petición de sus familiares. Acepta el encargo de rescatar a Rosela, cautiva en Granada en la corte del rey Almanzor, y se enamorara de ella, pero su final sera tragico.

Obra de Lope de Vega que relata la vida de fray Pedro Nolasco y sus logros como defensor de la religión cristiana en diversos territorios, desde que pide al conde de Monfort que lo aliste en sus banderas en la guerra que le ha declarado al conde de Tolosa, partidario de herejia albigense.

La joven sevillana Leonarda, prometida por su padre a don Pedro, está resuelta a cumplir con su deber de buena hija hasta que irrumpe en su vida don Juan de Castro, un joven caballero madrileño del q