eBooks de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI, página 37 de 265

Sor Simona, considerada por los militares que la están buscando como «la fierecilla de Dios», es una monja que ha escapado de su convento para dedicarse a predicar. Esta obra de teatro del maestro d

«Teatro: dramas en dos actos» (1915) reúne cinco dramas románticos en prosa y en dos actos de Carlos Roxlo: «El murmullo del río», «La pantera de Java», «La huelga», «La fiesta de los Mitotes» y «La

El teatro de Miguel de Unamuno está libre de artificios, es un teatro desnudo y honesto que nos enfrenta a las realidades más insoslayables de la existencia.Agustín es un dramaturgo que se refugia en el trabajo para evitar encarar la muerte de su hijo. Su entorno lo presiona para que entre en politica, pero ese mundo de traiciones y materialismo lo enloquece. Al final, su unico consuelo y amparo es su mujer, Soledad.

No exento de crítica social, este texto teatral en clave de comedia nos cuenta, con la guasa y la retranca a las que nos tiene acostumbrados Rafael de Santa Ana, los dimes y diretes de una familia de clase media - baja en la España de su epoca, y las desventuras que han de vivir para saldar la deuda que tienen con el casero. Una obra deliciosa y critica a partes iguales para hacer las delicias de todos los aficionados al mejor teatro historico y costumbrista.

Se trata de una recopilación de obras de teatro de Belisario Roldán: «Rozas», drama de ambiente histórico en cuatro actos y en verso estrenado en 1916, «El rosal de las ruinas» (1916) y «El señor cor

Entrañable divertimento de teatro costumbrista de principios del s.XX, en el que se dan varias situaciones de enredo humorístico entre una serie de personajes de todos los rincones de España en un hotel de Albacete. El novio de la guapa Emilia, un señorito andaluz, esta a punto de hacer su aparicion en el hotel, situacion de la que el calavera Manolo Alvarez querra sacar provecho. Arquetipos catalanes, andaluces y manchegos se cruzan en una deliciosa comedia de amor.

«Doña Modesta Pizarro» (1916) es una obra de teatro de Alberto Ghiraldo en tres actos. Se trata de una comedia escrita en verso. Doña Modesta Pizarro, una ingenua mujer, está a punto de prestarle cin

La tragedia del beso escenifica uno de los momentos más recordados de la Divina Comedia: aquel en que Virgilio guía a Dante hasta Paolo y Francesca, condenados juntos en el segundo círculo del Infierno. Los cuatro se recortan del coro de las voces que se lamentan por los pecados que las condujeron al castigo eterno. Reviven los amantes la historia de su idilio mundano, el antagonismo con Lanciotto Malatesta y el resto de su peripecia, ante la atenta escucha de los dos poetas inmortales.La obra esta dedicada a Maria Guerrero, propietaria por entonces del Teatro de la Princesa. Alli se estreno antes de girar por otras ciudades españolas. Posteriormente el teatro seria rebautizado con el nombre de la iconica actriz y empresaria.

Texto teatral en tono humorístico del dramaturgo Enrique García Álvarez. Siguiendo el gusto del autor por retratar de forma satírica las costumbres de su época, la obra recorre diferentes escenas de corta duracion donde se presentan momentos tipicos de una verbena; desde borrachos a carteristas a hombres que miran con intenciones lascivas a las mujeres que pasan, todo ello componiendo un retrato costumbrista impagable.

Una mordaz crítica social disfrazada de juguete teatral en tono cómico de Rafael de Santa Ana. En ella, el autor nos relata paso a paso y a través de numerosas situaciones de enredo el revuelo que se produce en una familia en apariencia decente a raiz del nombramiento de su patriarca como ministro de gobernacion.

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.Este sainete se ambienta en un barrio popular de Madrid. Un grupo de mujeres reza por el alma de un hombre que acaba de morir, sin embargo, Micaela, su mujer, sabe que su marido no ira al cielo por mucho que ruegue.

Texto teatral escrito a cuatro manos entre Enrique García Álvarez y Pedro Muñoz Seca. Como es habitual en estos autores, la historia retrata de forma humorística ciertos rasgos costumbristas de la España de su epoca. En este caso abordan el tema de la miseria a traves de la historia de un vividor que ocupa casas que estan por alquilar y se dedica a arrancar todos los carteles que anuncian la vacante, hasta que se ve obligado a mudarse cuando por fin se encuentra inquilino.

«Teatro» (1912) recoge la mayor parte de la producción teatral de Víctor Pérez Petit, como, por ejemplo: «Cobarde», «Claro de luna» y «Yorick», en el primer tomo de la recopilación; y «El esclavo-rey

La buena ventura –"zarzuela en un acto, dividido en cinco cuadros, en verso y en prosa"– fue escrita por Fernández Shaw junto con Luis López-Ballesteros, con música de Vives y Cuervós para su puesta

Sorprendente texto teatral en clave de comedia en el que su autor, Rafael de Santa Ana, nos demuestra que es capaz de expresar muchísima mala baba a la hora de criticar con humor la sociedad de su época. En un alarde casi precursor de las historias de Rafael Azcona y Luis Garcia Berlanga, la lista de autores nos presenta las desdichas de una familia ultracatolica condenada al ostracismo por haber votado su padre en contra del gobierno. La perdida de una maleta con importante informacion no le causara al patriarca mas que infortunios en esta situacion.

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.«Cosas de chicos» es un entremés en verso ambientado

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.Este sainete se ambienta en un barrio popular de Madrid, en invierno. Soledad y Antonio son un joven matrimonio que acaba de tener a su primer hijo, que los tiene encandilados. Soledad se esfuerza en ahorrar todo lo posible para el rey de la casa, pero su marido se deja tentar de vez en cuando por la taberna.

Miguel de Unamuno no fue nunca complaciente con el público de su época y, gracias a eso, podemos disfrutar hoy en día de una literatura inconformista y sublime.«La difunta» es la historia de un cated

El final de Don Álvaro, drama lírico en dos actos con música de Conrado del Campo, fue estrenado en el Teatro Real de Madrid en 1911. En el Convento de Los Ángeles, donde se ha refugiado como penitente, Don Alvaro se confiesa con el Padre Guardian y repasa hechos cruciales de su vida. En eso llega desde afuera Don Alfonso, hermano de su antigua prometida Leonor, a confrontar versiones. Aligeran el curso de la obra las canciones serranas, preferidas del autor. En esta oportunidad son las mujeres del convento quienes las cantan. Mientras tanto se prepara una serie abrupta de acontecimientos que revelaran una verdad diferente, insospechada, y sus consecuencias.

La puñalada ("melodrama en un prólogo y cuatro cuadros, original, en prosa y en verso") es una obra que Fernández Shaw escribió para su estreno en el Teatro Apolo de Madrid. Como otros de sus libretos, conto con la musica del maestro Chapi.La Seña Joaquina en esa oportunidad interpretada por Lola Membrives espera el regreso de su hijo. Mientras tanto ocurre un asesinato en la zona. Cabe la chance de que Joseliyo haya estado involucrado. Su enamorada, Angustias, rehace su vida con otro hombre, Rafael, pero no lo olvida y cuida a su madre. Años despues, reaparece Jose en el barrio.