Alda Merini

"Clínica del abandono" brinda al lector la posibilidad de conocer varias facetas de la obra poética de Alda Merini. El libro se divide en dos partes: la primera, "Poemas heroicos", reúne poemas escritos por la autora a mano o a máquina entre 1995 y 2000; la segunda, "Clínica del abandono", inaugura su última y definitiva forma de producción: el dictado de poemas por teléfono a sus amigos. Así se ofrecen en este volumen, dice Delfina Muschietti en el prólogo, "dos modos de la composición poética que implican características y tonalidades diversas de una paleta para nada monótona ni homogenea, y que sin embargo comparten lo esencial de la voz de Merini: sintaxis barroca, lenguaje culto con entradas intempestivas de lo coloquial, preferencia por el oxímoron, ironía a veces tenue, a veces despiadada, relectura de la tradición poética italiana. La voz de Merini es otra de las grandes voces de poetas modernas que han trabajado magistralmente el pasaje de lo íntimo individual al plano de lo colectivo cultural, en escenas y tópicos que regresan una y otra vez y se vuelven emblemáticos.

¿Puede la virgen María ser una mujer con contradicciones? ¿Hay vida debajo del mito, una mujer debajo del símbolo? Alda Merini nos dice: sí, y más desgarrada que ninguna. ¿Puede la poeta dialogar, hermanarse, identificarse, rebelarse contra ella? Es casi una obligación si la poeta es Alda Merini, que no sabe entrar en lo más hondo de su espíritu si no es con bisturí, si no es dispuesta a desvelar las más recónditas zonas de su alma. Magnificat es la segunda entrega de una trilogía que comienza con Cuerpo de amor (Vaso Roto Ediciones) y se cierra con La carne de los ángeles (en esta misma editorial). En ellos Alda Merini despliega su particular erotismo místico, su agónico misticismo carnal.

La otra verdad resume los acontecimientos más significativos de las sucesivas estancias de la autora en el manicomio. Es el punto de vista de una mujer en una Italia en la que todavía no eran muchas las voces femeninas a nivel literario; es un punto de vista de artista que puede representar los hechos con detalles que llegan directamente al corazon de los lectores y de las lectoras. Alda Merini cuenta como se consigue construir algo cuando no hay nada, o, dicho en otras palabras, cuando se vive una situacion de dolor, silencio y soledad, sensaciones propias de los internos y de las internas en los manicomios.

Poesia poetaren arabera azaltzearen tradizio sendo eta alfer samarrak abegi onez jaso ohi ditu poeten bizitzetako pasarte apartekoak, haien izaera ustez xelebre eta arauaren kontrakoak. Batak bere buruaz beste egin zuela, bestea alkoholari emana bizi izan zela opio zaleak ere aski preziatuak izaten dira poesiaren plato sentsazionalistetan. Ez alferrik, emakumezkoak izaten dira, gehienetan, pasadizo anker horietako protagonistak. Gizon jarriek ez baitute hainbeste langarik izaten poeta izateko; emakumezkoek, ordea, gutxienean, arazoren bat eduki behar izaten dute psikean (gehiegizko erromantizismoa? histeria? ameskeria?) poeta izateko.

Nacida en Milan (1931), la obra de Alda Merini fue recogida por personas de la talla de Montale. Influida por Dante, los clásicos latinos y los goliardos, su poesía es intimista, sensual, religiosa, pagana, acogedora, descarada... da una visión certera y atormentada de su entorno.

"Amor, locura y sacrificio son temas esenciales en la obra de Alda Merini. Son germen de su vida. Desde sus primeros poemas recogidos por Giacinto Spagnoletti en una antología de poesía italiana publicada en 1949 fragilidad, intuición y lucidez se mantendrán presentes a lo largo de su vasta obra. Los años que transcurren de 1960 a 1980 se verán marcados por un «silencio» editorial atribuido a su «enfermedad mental». Será en 1993, al otorgársele el Premio Librex Guggenheim Eugenio Montale, que se hará justicia a una vida atormentada. Esta autobiografía es un libro sabio, visionario, verdad que roza los altos estrados de la transparencia, allí, donde sublima su desesperación. Al leerla nos permite ser testigos, cómplices de su historia poética y humana, la más auténtica y secreta."

En la poesía de Alda Merini, lo sacro y lo profano no son dos formas opuestas de vivir, sino dos caudales revueltos en un torrente que se eleva. En este libro fundamental de su bibliografía emerge la figura del ángel como símbolo perfecto de esa aparente contradicción que es en realidad simbiosis: una simbiosis no exenta de dolor y desgarro -aquí no sólo el alma se hace preguntas, también el cuerpo; no sólo el cuerpo desea, también el alma- que no es otra cosa que la búsqueda de una calma que sea dada tras las imposibles respuestas. La carne de los ángeles cierra la trilogía compuesta también por Cuerpo de amor y Magnificat, previamente publicados en esta misma colección.

Después de "Cuerpo de amor", "La carne de los ángeles" y "Magnificat", vuelve a deslumbrarnos con su voz siempre actual en esta obra religiosa y

Alda Merini (Milán 1931 - 2009), poeta italiana. Desde muy joven, Merini comenzó a experimentar los primeros síntomas de una enfermedad mental que en el medio plazo provocaría su primer internamiento en un hospital. Periodo oscuro y doloroso que la hundiria durante catorce años en un silencio literario absoluto y del que se recupero, si bien nunca de manera definitiva, a partir de 1979. Esta experiencia inspiro LA VIDA FACIL, y otras grandes obras de esta poeta: "Clinica del abandono", "Cuerpo de amor", "Mas bella que la poesia ha sido mi vida" o "La carne de los angeles".Para que el lector español se haga una idea de la admiracion que el personaje publico despertaba, del cariño que inspiraba entre sus compatriotas, baste mencionar su constante presencia en los medios de comunicacion, el que sirviera de musa a fotografos y cantantes y, por ultimo, el que a su funeral de estado asistieran centenares de personas, no solo representantes de las instituciones oficiales y del mundo de la cultura, sino multitud de desconocidos, vagabundos y marginados.