Carlos Tejeda

De un tiempo a esta parte ha habido un creciente esfuerzo, desde diferentes ámbitos, por legitimar al cine en el seno de lo que tradicionalmente conocemos por Bellas Artes, atendiendo a un interés por localizar posibles analogias y aproximaciones. Por otro lado, los nuevos avances tecnologicos no han pasado desapercibidos ante el creador por las nuevas cualidades esteticas que ofrecen: la fotografia, el cine, el video y, actualmente, las nuevas tecnologias digitales. Y este es el objetivo del presente estudio, tratar de ser una aproximacion a esa difusa frontera entre el cine y el arte o viceversa, y en la que esta hipotesis plastica ha podido materializarse merced al medio cinematografico; esta actividad ha atraido a muchos artistas plasticos, principalmente, por proporcionarles una tecnica que resuelve, en todo o en parte, la problematica de la estaticidad del lienzo.El texto se completa con una biofilmografia de los artistas mas destacados.De un tiempo a esta parte ha habido un creciente esfuerzo, desde diferentes ámbitos, por legitimar al cine en el seno de lo que tradicionalmente conocemos por Bellas Artes, atendiendo a un interés por localizar posibles analogias y aproximaciones. Por otro lado, los nuevos avances tecnologicos no han pasado desapercibidos ante el creador por las nuevas cualidades esteticas que ofrecen: la fotografia, el cine, el video y, actualmente, las nuevas tecnologias digitales. Y este es el objetivo del presente estudio, tratar de ser una aproximacion a esa difusa frontera entre el cine y el arte o viceversa, y en la que esta hipotesis plastica ha podido materializarse merced al medio cinematografico; esta actividad ha atraido a muchos artistas plasticos, principalmente, por proporcionarles una tecnica que resuelve, en todo o en parte, la problematica de la estaticidad del lienzo.El texto se completa con una biofilmografia de los artistas mas destacados.

Además de explorar lo que en estos momentos se está produciendo en el ámbito cinematográfico en los cinco continentes, el objetivo principal de " Cine XXI. Directores y direcciones " es plantear cuáles son las obras pasadas que todavía mantienen su actualidad y ver de qué manera el pasado y el presente trazan un posible mapa del cine en el futuro. El criterio de partida ha consistido en incluir a los creadores en activo después del año 2000 (incluso cuando la mayor parte de su obra se realizara durante el siglo pasado), con la única premisa de que tuviesen detrás una obra importante, vigente o prometedora. También se ha procurado que cubrieran los diferentes formatos, contextos e impulsos en los que circulan hoy en día las imágenes en movimiento, desde las salas convencionales hasta los museos, desde el universo analógico hasta el digital... Para ello, se han tenido en cuenta los caprichos y limitaciones del medio, en busca de una nómina de directores donde quedase reflejada la fortaleza de la tecnología, la economía y el gusto mayoritario, aparte de la determinación y el talento de los grandes genios. Cada entrada de este diccionario es fruto de un ejercicio evaluativo antes que compilatorio, porque interesaba más la reflexión que la información. De ahí que no se ofrezcan filmografías completas sino aquellas obras que se consideran significativas o esenciales en la carrera de los autores incluidos (al mismo tiempo que se ofrece una selección bibliográfica y de consulta en páginas web que ayudará al lector a completar la información), algo que convierte " Cine XXI. Directores y direcciones " en algo más que un diccionario, en un canon provisional de la historia del cine tal como se puede experimentar en estos momentos.

Quizá Andrei Tarkovski haya sido uno de los últimos románticos. Sus películas son representaciones del hombre frente a la inmensidad de la naturaleza. Como en las del pintor Caspar David Friedrich. Reflejos de un humanista que quiso o sintio la necesidad de ahondar en el enigma de la existencia y que se materializaron en siete exploraciones sobre la conciencia humana. Y al mismo tiempo titulos con los que trato de elevar el cine a la categoria de arte. Siete recorridos fisicos, pero tambien psiquicos. Los de unos individuos en estado de crisis que adquieren la condicion de seres errantes. Porque el itinerario es el unico medio para hallar alguna certeza, si es que la hay, que alivie sus conflictos internos. De ahi la estructura de este estudio, a modo de cronica de viaje, de una espiral concebida desde la sugerencia, desde la insinuacion, incluso desde el juego, sin pretender establecer verdades categoricas. Porque en el arte solo existe la verdad del creador que, despues, cada uno interpretara a su manera. Como lo hara con este libro.Quizá Andrei Tarkovski haya sido uno de los últimos románticos. Sus películas son representaciones del hombre frente a la inmensidad de la naturaleza. Como en las del pintor Caspar David Friedrich. Reflejos de un humanista que quiso o sintio la necesidad de ahondar en el enigma de la existencia y que se materializaron en siete exploraciones sobre la conciencia humana. Y al mismo tiempo titulos con los que trato de elevar el cine a la categoria de arte. Siete recorridos fisicos, pero tambien psiquicos. Los de unos individuos en estado de crisis que adquieren la condicion de seres errantes. Porque el itinerario es el unico medio para hallar alguna certeza, si es que la hay, que alivie sus conflictos internos. De ahi la estructura de este estudio, a modo de cronica de viaje, de una espiral concebida desde la sugerencia, desde la insinuacion, incluso desde el juego, sin pretender establecer verdades categoricas. Porque en el arte solo existe la verdad del creador que, despues, cada uno interpretara a su manera. Como lo hara con este libro.