KURT SCHWITTERS

JOSÉ ANTONIO SARMIENTO - KURT SCHWITTERSLa poesía abstracta -y éste es un gran mérito- ha liberado la palabra de sus asociaciones, valora la palabra como palabra y, en especial, el concepto como concepto, sin dejar de tener en cuenta el sonido. Esto es mas consecuente que la valoracion de los sentimientos poeticos, pero todavia no es lo bastante consecuente. Aquello a lo que aspiraba la poesia abstracta es a lo que igualmente aspiraban, solo que de manera mas consecuente, los pintores dadaistas que valoraban el contraste de los objetos reales pegandolos y clavandolos unos junto a otros en un cuadro. Aqui los conceptos aparecen mas claros que en su significacion traducida en palabras. Tampoco considero consecuente tomar el sonido como soporte del poema, puesto que el sonido solo es univoco en la palabra hablada, no en la escrita. La poesia sonora solo es consecuente en un caso: cuando nace en el momento en que el artista la recita sin antes haberla escrito. Hay que distinguir estrictamente entre poesia y recitacion. Para la recitacion, la poesia es solo material. A la recitacion le es incluso indiferente que su material sea o no poesia. Se puede, por ejemplo, recitar el alfabeto, que originariamente es solo una forma de caracter utilitario, de tal modo que el resultado sea una obra de arte. Sobre la recitacion habria todavia mucho que escribir. La poesia consecuente esta construida con letras. Las letras carecen de concepto. Las letras en si mismas carecen de sonido, solo ofrecen unas posibilidades sonoras que seran valoradas por el recitador. La poesia consecuente valora el contraste entre las letras y los grupos de letras (Kurt Schwitters).

The exhibition Kurt Schwitters. Avant-Garde and Advertising seeks to highlight jointly what at first glance would appear to be two divergent aspects of the work of Kurt Schwitters (18871948), one of the foremost figures of the European avant-garde in the last century: on the one hand, his collagesa technique of which he was a true master, along with Picasso, Hans Arp, Laszlo Moholy-Nagy and Hannah Hochand, on the other, his graphic design, a facet of his legacy that is much less familiar to the general public. To this end, the exhibition presents several of his celebrated collages from the period spanning the 1920s and the 1940s alongside an uninterrupted string of his work in graphic design and typography, with numerous and varied examples, ranging from books, posters, advertising pamphlets, magazines, ads for the press, letterheads, and printed matter for banks and businesses or for the post.

La exposición Kurt Schwitters. Vanguardia y publicidad quiere destacar de modo conjunto dos aspectos aparentemente muy diversos del trabajo de Kurt Schwitters (1887-1948), una de las figuras más relevantes de la vanguardia europea del pasado siglo. Se trata de sus collages procedimiento en el que, junto con Picasso, Hans Arp, Laszlo Moholy-Nagy o Hannah Hoch, fue todo un maestro y de su diseño grafico, quiza una parte de su legado menos conocida para el gran publico. Para ello, la exposicion presenta algunos de sus celebres collages de las decadas de los veinte a los cuarenta, sin solucion de continuidad con muchos ejemplos de su labor en el campo del diseño grafico y la tipografia, y tan diversos entre si como libros, carteles, folletos publicitarios, revistas, anuncios para prensa, papel timbrado o modelos para impresos bancarios, comerciales o postales.

En 1919 Kurt Schwitters adoptó el término "Merz" como la marca de su movimiento unipersonal con el que había comenzado a nombrar, organizar y promover sus diversos proyectos: literatura Merz, collages Merz, escultura y arquitectura Merz y, como una forma especial de Merz, el arte-i. Tambien hubo un escenario Merz en donde se organizaban "veladas Merz", e incluso una agencia publicitaria.Entre 1923 y 1932, publico 17 numeros de la revista Merz en la editorial que creo especificamente para este proposito. Esta revista representa un evento fundacional de su trabajo como artista: en ella se materializan, en terminos de contenido, diseño y composicion, sus intereses y procedimientos, asi como el desarrollo y el posicionamiento de su concepto de arte.La ultima actividad editorial de Schwitters fue la impresion de su "Sonata pristina", publicada como Merz 24 en 1932. En 1926, Schwitters habia planificado un numero diseñado tipograficamente por Lissitzky, que seria editado por Katherine Dreier en los Estados Unidos. Despues de haber tenido una discusion con Lissitzky, Schwitters asumio el diseño de la partitura, pero el proyecto quedo en la nada. Es asi que le encarga la composicion tipografica a Jan Tschichold, quien termino la tarea en 1932, en el marco de su trabajo como Maestro impresor para la Escuela de Maestros tipograficos de Munich.Schwitters consideraba que la MERZ 24. kurt schwitters: sonata pristina era su obra poetica mas completa e importante. Llevaba trabajando en la pieza durante 11 años y probandola constantemente en numerosas conferencias. Hizo un disco, la presento en la radio e incluso hubo un proyecto para llevarla al cine. La misma publicacion de la Merz 24 no significo, para el, su forma definitiva: "solo la mitad es muy buena". La alta relevancia que le concedia a la sonata pristina tambien se debe a su concepcion multimedia y transversal, a la obra de arte total Merz que reunia todos los elementos en una sola unidad artistica. La sonata pristina no solo es considerada como la obra mas importante de Schwitters, sino que tambien es la obra mas extensa y compleja dentro de la poesia fonetica moderna.Kurt Schwitters murio en Inglaterra el 8 de enero de 1948. La revista Merz, por si sola, es su legado artistico-editorial.