Laura Freixas

Uno de los referentes del feminismo español reflexiona, desde una perspectiva de género, sobre su propia vida. Desde que empezó a publicar sus escritos en 1988, Laura Freixas se ha convertido en una de las voces mas relevantes del feminismo español. En esta autobiografia, la autora nos abre las puertas, de manera intima y desgarradora, a una de las etapas centrales de su vida: el matrimonio y la maternidad.Y no lo hace desde la suficiencia que puede dar el paso del tiempo, sino todo lo contrario: ahonda en su memoria de manera critica y reflexiona sobre el rol femenino convencional que nunca quiso llevar.A mi no me iba a pasar es una reflexion sobre la vida privada y el feminismo, una muestra transparente y sincera de las contradicciones humanas.

El día en que cumplió siete años, Melina hizo una fiesta en su casa a la que invitó a todos sus amigos. Le regalaron muchas cosas: rompecabezas, muñecas, caleidoscopios... y también un bañador azul celeste y un pez rojo que cuando se le daba cuerda movía las aletas. Esos fueron los regalos que más le gustaron, porque a Melina le encantaba el agua. Pero aquel pez rojo resultó ser mucho mejor de lo que se imaginaba. En cuanto Melina le dio cuerda se fue al fondo de la bañera y desde allí, al fondo del mar en un plis plas. Melina fue tras él y ya no paró de correr aventuras: una raya, una pececita y hasta un tiburón quisieron ser sus amigos.

«¡Es tan guapa como Marlene Dietrich y escribe tan bien como Virginia Woolf!», exclamó, impresionado, al conocerla, el que sería su traductor al inglés. En efecto, su belleza era lo primero que llamaba la atención en Clarice Lispector (Ucrania, 1920-Brasil, 1977). Pero esa apariencia suya espectacular -era guapa, era elegante, era exótica, tenía los perfectos modales propios de una esposa de diplomático- escondía muchas cosas. Su origen, para empezar. Clarice era judía (un dato que solía ocultar) y había nacido, con otro nombre, y en una fecha distinta a la que figuró durante muchos años en su biografía oficial, en una aldea ucraniana, cuando sus padres, arruinados, perseguidos y aterrorizados, huían de la guerra civil y los pogromos que siguieron a la Revolución Rusa. Pero sobre todo, lo que Clarice Lispector ocultó, negó o intentó rebajar durante buena parte de su vida, fue su condición de escritora. Prefería ser vista como esposa de diplomático, como madre, como un ama de casa ignorante que sólo leía novelas policíacas… Sin embargo, pocas vidas han sido tan marcadas como la suya por una férrea, obsesiva, vocación literaria. Su primera novela, Cerca del corazón salvaje (1944), causó sensación, por su originalidad, en el mundo literario brasileño. En cambio las siguientes pasaron desapercibidas: eran obras difíciles, y ella, siguiendo a su marido, había ido a vivir muy lejos de Brasil… Fue una larga «travesía del desierto» -años de soledad y fracaso- que puso a prueba su vocación…. Tras divorciarse en 1959, Lispector regresó a Rio de Janeiro y publicó sus textos más emblemáticos: La pasión según GH (1964), Agua viva (1973), La hora de la estrella (1977), y un puñado de cuentos que le valieron la merecida reputación que ahora tiene: la de una artista genial, que figura entre los escritores más extraordinarios no sólo de Brasil en el siglo XX, sino de toda la historia de la literatura.

Cuarenta años: la edad en que uno ya no puede seguir prometiéndose que cuando uno sea mayor hará esto o aquello...La edad en que debe aceptar que la verdadera vida es ésta, la de todos los días, con su mediocridad a cuestas...La edad, entonces, en que los caminos se bifurcan: de un lado la realidad, del otro los sueños. Y cuánto más limitación y renuncia en el lado de acá, más desaforada, disparatada, gozosa la libertad que sólo reina en el de allá.

¿Existe una literatura femenina? ¿Las escritoras escriben para mujeres? ¿A qué se debe que no haya, prácticamente, obras de autoras (ni, en general, de pensadoras y artistas mujeres) en el canon? ¿Por que la guerra es un tema constante en la cultura, mientras que la maternidad apenas esta representada? ... A estos y otros interrogantes quiere contestar este libro, que reune articulos y prologos publicados por Laura Freixas a lo largo de casi veinte años. Su primera parte, Temas, estudia la tendencia de la cultura patriarcal a invisibilizar tanto la experiencia como la obra de las mujeres; se detiene en la maternidad como gran tema olvidado; señala el papel de la cultura en la perpetuacion y legitimacion de la violencia machista; analiza las dificultades que afrontan las mujeres con ambicion artistica, y las facilidades, en cambio, que la institucion de la musa ofrece a los artistas varones La segunda, Autoras, reune algunos textos que profundizan, siempre desde una perspectiva de genero, en la obra de escritoras como Virginia Woolf, Rosa Chacel, Simone de Beauvoir, Carmen Martin Gaite o Elizabeth Smart.

Basándose en una experiencia de años como profesora de taller y recurriendo a numerosos ejemplos extraídos de la literatura moderna, la autora pasa revista a los principales elementos que incluye cualquier relato: el argumento (diferenciando la historia, los temas, la intriga...), los personajes (y el modo de describirlos y de hacerlos hablar), los lugares en que transcurre la accion (y su valor simbolico), el estilo... Completa este libro una serie de ejercicios practicos, que pueden hacerse en el marco de un taller o individualmente.

Madres e hijas: una realidad universal, una relación crucial, y sin embargo, un tema llamativamente ausente de la historia de la literatura. Para que adquiriese carta de ciudadanía, ha habido que esperar a que las mujeres escribieran y a que fueran configurando una tradicion propia. Es significativo que una de las mas tempranas obras debidas a una mujer sean las cartas de Madame de Sevigne (1626-1696) dirigidas a su hija. Pero es solo en el siglo XX -a medida que las mujeres escritoras van dejando de ser una rareza- cuando el duo madre-hija comienza a tener una presencia literaria notable. Las primeras obras en darle protagonismo, como Sido de Colette o Una muerte muy dulce de Simone de Beauvoir, fundan un genero -la evocacion de la madre muerte- que luego se multiplicara, ramificandose, en obras como las de Annie Ernaux, W.A. Mitgutsch, Carla Cerari, Amy Tan, Isabel Allende o Susanna Tamaro hasta convertirse en un lugar comun de la narrativa contemporanea, e inspirar a escritores varones que empiezan a su vez a escribir sobre sus padres. Aunque la literatura castellana parece peculiarmente reacia al analisis de sentimientos y, en general, a la esfera intima ("Nuestra intimidad es esteparia", se lamentaba Gil de Biedma), la realcion entre madres e hijas es un tema presente

Este libro aborda la crítica literaria actual en relación con las mujeres y lo femenino, estructurada en capítulos como la situación de la mujer en tanto que editora, lectora y escritora; el lenguaje y la ideología en la crítica; los premios y cánones establecidos y el análisis de cuatro relatos de mujeres: El árbol, de María Luisa Bombal; Lo que queda enterrado, de Carmen Martín Gaite; La habitación 19, de Doris Lessing y Amor, de Clarice Lispector.

Una joven escritora que trabaja en una editorial se ve inmersa en un mundo de vanidades donde la ambición y los intereses son la moneda de cambio.El amor y la pasión se introducen en este sombrío ambiente donde los personajes siempre son más débiles de lo que aparentan.Laura Freixas nos ofrece un fresco en el que la literatura, y el amor por ella, la pasión y el egoísmo forman un cóctel literario que conmueve a cuanto lector se adentre entre sus páginas.

Un relato fascinante que oscila entre la memoria y la confesión, y que trasciende el diario personal para convertirse en espejo de la realidad y el deseo de toda una generación.

Áurea es una chica de 14 años, madrileña de origen manchego, que va a pasar el verano a la casa de unos familiares lejanos en un pueblecito de la costa Brava. El contraste entre los esfuerzos inútiles de su madre por sacudirse de encima la catetez, que la hacen caer en el ridículo, y el aire aparentemente desenfadado, abierto y culto de sus «primos ricos» compondrán el germen de un malestar que hará que su vida cambie de rumbo radicalmente. Muchos años después, Áurea desentraña algunas respuestas a las preguntas que se ha hecho durante todo ese tiempo. Preguntas acerca de un verano rico en acontecimientos y en el que Áurea conocerá el arte, la belleza, el estilo, la elegancia y la cultura. Una vida verdadera que sin embargo esconderá también mentira, fi ngimiento y decepción, y que encerrará la clave de un secreto vital que no acierta a desvelar.

«Como muchos catalanes, yo crecí entre dos lenguas; como muchos españoles de mi generación, entre dos modos de vida: la ciudad y el campo, aunque éste fuera ya sólo una sombra, un recuerdo, un fantas

Áurea inicia su viaje un día de verano de 1971, en la estación de Chamartín, e intuye que su estancia en Cataluña, a punto de comenzar, le va a cambiar la vida, pero aún no sabe cómo. A sus catorce a

Una antología de extraordinarios relatos que reflexionan sobre la maternidad y sus formas.Madres e hijas: una realidad universal, una relación crucial y, sin embargo, un tema casi ausente de la historia de la literatura. Es solo en el siglo XX cuando el duo madre-hija comienza a tener protagonismo: las primeras obras en darselo, como Sido, de Colette, o Una muerte muy dulce, de Simone de Beauvoir, fundan un genero la evocacion de la madre muerta que luego se multiplicara hasta convertirse en un lugar comun de la narrativa e inspirar a escritores que empiezan a su vez a escribir sobre sus padres. La figura de la madre, de la hija o la maternidad en si suscitan en cada uno de los relatos de esta antologia (los de Chacel, Laforet, Martin Gaite y Ana Maria Matute, publicados con anterioridad; el resto, escritos expresamente para este libro) visiones muy dispares: declaraciones de amor, luchas a muerte, fantasias entre angelicales y terrorificas, criticas radicales a los valores de la sociedad en que vivimos, diferenciaciones entre madres y mamas o analisis de sentimientos ambiguos en torno a una madre cuya muerte parte en dos la vida de su hija.Relatos de Rosa Chacel, Carmen Laforet, Carmen Martin Gaite, Ana Maria Matute, Josefina R. Aldecoa, Esther Tusquets, Cristina Peri Rossi, Ana Maria Moix, Soledad Puertolas, Clara Sanchez, Paloma Diaz-Mas, Mercedes Soriano. Almudena Grandes y Luisa Castro

Cuando Laura Freixas llegó a Madrid en 1991, decidida a ser escritora, se topó con el anuncio de un encuentro internacional sobre la novela en Europa. Y al revisar la lista de participantes, descubrio algo insolito: Los veinte novelistas que participaban