Miguel Ángel Zapata

Entre sus libros de poemas destacan: Imágenes los juegos (Lima, 1987), Poemas para violín y orquesta (México, 1991), Lumbre de la letra (Lima, 1997), Escribir bajo el polvo (Lima, 2000), Cuervos (México, 2003), Los muslos sobre la grama (Buenos Aires, 2005), Iguana (Lima, 2006), Un pino me habla de la lluvia (Lima, 2007) y Ensayo sobre la rosa. Poesia selecta 1983-2008 (Lima, 2010).

Las manos da testimonio de la disparatada odisea de Mario Parreño, un hombre casi común y a la deriva, obsesionado por recuperar la Copa del Mundo de Fútbol, que robaron unas manos sin nombre ni rostro durante el desfile triunfal de la seleccion española por las calles de Madrid. En un extraño viaje por un mundo en descomposicion y en crisis, Mario Parreño aprendera a afrontar su pasado sin encogerse de hombros como unica respuesta y a arrinconar para siempre ese inquietante par de dados a los que confiaba cualquier decision. Una desconcertante sucesion de personajes trazados desde el esperpento, acompañaran a Mario Parreño en su singular metamorfosis de fracasado catatonico a heroe de pacotilla. Atravesada de principio a fin por un humor caustico y una imaginacion exuberante, la primera novela de Miguel A. Zapata es una muy singular indagacion en la necesidad contemporanea de mesias y griales, que corrobora los elogios recibidos por sus anteriores libros de microrrelatos y cuentos.

Este libro ratifica a Miguel A. Zapata como uno de los autores de narrativa breve más interesantes del actual panorama hispano y más fieles al género y asu particular estética. Una suerte de épica del margen recorre los once cuentos de Esquina inferior del cuadro. Sus personajes no son ni héroes, ni antihéroes, como la posmodernidad define a los perdedores; quizá sólo protagonistas de escenas donde aparecen esquinados, fuera de lugar, ajenos a su tiempo y sus deseos. No son episodios de fracasados o marginales, sino de primeros actores que, por exigencias o ausencias del guión, improvisaron un papel inquietante, terrible o agridulce, que Zapata convierte en una celebración de la belleza, la horrible singularidad y el triunfo heterodoxo.

Gran privilegio, inmensa responsabilidad, perpetuo estímulo y carga pesadísima nacer dentro de una poesía tan admirable y vasta como la poesía peruana de ayer y hoy. Miguel Ángel Zapata asume con plena conciencia este desafio. Sus poemas vibran y arden en el recinto sagrado, enlazan nuestros siglos y unen milenios de poesia. Zapata anuncia lo que esta por venir en nuestra lirica”

Con un título tomado de Rubén Bonifaz Nuño, Tigre la sed, esta antología presenta a los poetas mexicanos que surgieron en la segunda mitad del siglo xx. En ella, el lector encontrará múltiples voces y distintas esteticas, y advertira una dualidad: desde sus origenes hasta nuestros dias, la poesia mexicana se ha debatido, de una manera conciente y casi obsesiva, entre lo activo y lo pasivo, entre la continuidad y el cambio. Este doble camino muchas veces ha significado una distancia reflexiva frente a las formas del pasado y las novedades del presente, y una reserva critica que constantemente se toma el pulso, creando en un trance de vigilancia una ilusion de quietud. Pero la poesia mexicana en sus mejores momentos y precisamente por su caracter bicefalo ha tomado lo que mas le conviene en un gesto resuelto y antropofago, y ha creado obras extrañas, rigurosas y en un silencioso pero implacable movimiento. Quiza por esta razon el verso de Xavier Villaurrutia Vamonos inmoviles de viaje define muy bien esta rara sincronizacion de la tradicion y la modernidad, esta diversion de la poesia del siglo xx.

El título de esta antología «recoge la herencia peripatética y dialoga con la tradición, elaborando monólogos interiores a veces razonables y otras veces dramáticos, conversando en soledad con el hom

Más que un libro de diálogos, éste es un libro histórico, hecho para el presente y la posteridad, en la medida de que aquí hablan los poetas de su propia obra, de la crítica literaria, de la vida social y la politica. Cada poeta tiene su propio universo y conocimiento sobre la literatura, y se demuestra que los poetas de alto vuelo son tambien grandes criticos literarios. Ellos conocen la poesia desde adentro, desde aquel paisaje misterioso que atesora el espiritu humano. (Introduccion)