Valerie Steele

* Un análisis de la historia de la moda en todo el mundo, desde las túnicas drapeadas grecorromanas y el vestido de seda de la corte de la dinastía china Tang hasta los diseñadores de ropa deportiva y la cultura japonesa de la calle. * Organizado de forma cronologica, explica la evolucion de la moda epoca a epoca y tendencia a tendencia, con tablas que ofrecen un contexto historico y cultural. * Indispensable para todas las personas que sientan fascinacion por la pureza de lineas de un traje perfecto o que conocen la alegria de llevar un par de zapatos fantasticos. Las personas siempre han querido presentarse ante los demas a la moda, bellas y seguras. Los adornos, los ornamentos y la expresion personal son tan naturales en el ser humano como respirar. Esta interesante obra, exhaustiva y llena de ilustraciones, es indispensable para los entusiastas de este tema, ya que recorre todas las epocas importantes de la historia de la moda y esta repleta de informacion fundamental sobre los aspectos de este ambito, presenta los iconos del sector, explica el impacto de eventos culturales e historicos en la ropa diaria y demuestra que las innovaciones tecnicas pueden llevar la moda a nuevas direcciones. Ademas, se incluye informacion sobre la eleccion de los materiales o caracteristicas especificas hasta el significado de los diseños creados durante epocas de guerras o de excesos, y se repasa de forma reveladora la trayectoria de los diseñadores mas influyentes del mundo, asi como las ideas peculiares y los golpes de excentricidad que llevaron a la moda por nuevas e innovadoras direcciones.

Mediante el análisis de la figura del dandi en Baudelaire, la circulación de imágenes de moda en la prensa femenina del siglo XIX o las exhibiciones en museos, estos textos abordan la moda desde diversas perspectivas, como un factor fundamental que moldea tanto la historia colectiva como la de los individuos. Valerie Steele doctora en historia, curadora del Museo del Fashion Institute of Technology de Nueva York y referente ineludible de los Estudios de Moda explora aqui el espacio que ocupan la moda y sus imagenes en el consumo, en la cultura urbana, en la literatura y en el arte. Desde objetos de consumo hasta piezas de museo, el deseo se entreteje en las prendas y las transforma en instrumentos de tortura, de placer, de poder y de representacion.

De Azzedine Alaïa y Coco Chanel a Alexander McQueen e Yves Saint Laurent, disfrute el trabajo de todo un siglo de las grandes figuras de moda. Esta edición actualizada incluye fotografías de cientos

De Azzedine Alaïa y Coco Chanel a Alexander McQueen e Yves Saint Laurent, disfrute el trabajo de todo un siglo de las grandes figuras de moda. Esta edición actualizada a un precio muy asequible inclu

Los diseñadores más importantes de los siglos XX y XXI y sus creaciones más destacadasFashion Designers A-Z está encuadernada en una tela creada por uno de entre seis diseñadores y se presenta en una caja de plexiglas.Reimpreso especificamente para la edicion de Akris de 2.000 ejemplares, el diseñador Albert Kriemler creo el emblematico estampado de foto digital Grand Prix para la coleccion primavera-verano de Akris de 2012.

Los diseñadores más importantes de los siglos XX y XXI y sus creaciones más destacadasFashion Designers A-Z está encuadernada en una tela creada por uno de entre seis diseñadores y se presenta en una caja de plexiglas.El emblematico estampado de eslabones de cadena de Diane von Furstenberg, impreso sobre lona de algodon para la edicion de DVF de 1.000 ejemplares numerados, personifica el equilibrio de la diseñadora entre el glamour retro y la elegancia moderna.

Los diseñadores más importantes de los siglos XX y XXI y sus creaciones más destacadas Fashion Designers A-Z está encuadernada en una tela creada por uno de entre seis diseñadores y se presenta en una caja de plexiglas. La edicion de Stella McCartney de 2.000 ejemplares numerados, adornada con un estampado de neon abstracto sobre saten de algodon de su coleccion de verano del año 2013, esta disponible en dos gamas de colores diferentes.

Los diseñadores más importantes de los siglos XX y XXI y sus creaciones más destacadasFashion Designers A-Z está encuadernada en una tela creada por uno de entre seis diseñadores y se presenta en una caja de plexiglas.Para la edicion de Prada de 2.000 ejemplares Miuccia Prada selecciono cuatro estampados clasicos: los minicorazones, los platanos de inspiracion barroca, los diamantes de abstracta geometria y un motivo floral reimpreso a partir de los archivos de Holliday & Brown."

Los diseñadores más importantes de los siglos XX y XXI y sus creaciones más destacadasFashion Designers A-Z está encuadernada en una tela creada por uno de entre seis diseñadores y se presenta en una caja de plexiglas.Para las cubiertas de la edicion de Missoni, limitada a tan solo 2.000 ejemplares numerados, la familia Missoni selecciono y fabrico un colorido tejido de punto con rayas en zigzag que ilustra el enfoque optimista de los motivos de la compañia desde 1970.

Los diseñadores más importantes de los siglos XX y XXI y sus creaciones más destacadasFashion Designers A-Z está encuadernada en una tela creada por uno de entre seis diseñadores y se presenta en una caja de plexiglas.El estampado de cachemira es practicamente sinonimo del sello Etro y los cinco motivos de cachemira seleccionados por Veronica Etro para la edicion de Etro de 2.000 ejemplares numerados son ejemplos clasicos de este motivo.

Un análisis de la historia de la moda en todo el mundo, desde las túnicas drapeadas grecorromanas y el vestido de seda de la corte de la dinastía china Tang hasta los diseñadores de ropa deportiva y la cultura japonesa de la calle. Organizado de forma cronologica, explica la evolucion de la moda epoca a epoca y tendencia a tendencia, con tablas que ofrecen un contexto historico y cultural. Indispensable para todas las personas que sientan fascinacion por la pureza de lineas de un traje perfecto o que conocen la alegria de llevar un par de zapatos fantasticos. Las personas siempre han querido presentarse ante los demas a la moda, bellas y seguras. Los adornos, los ornamentos y la expresion personal son tan naturales en el ser humano como respirar. Esta interesante obra, exhaustiva y llena de ilustraciones, es indispensable para los entusiastas de este tema, ya que recorre todas las epocas importantes de la historia de la moda y esta repleta de informacion fundamental sobre los aspectos de este ambito, presenta los iconos del sector, explica el impacto de eventos culturales e historicos en la ropa diaria y demuestra que las innovaciones tecnicas pueden llevar la moda a nuevas direcciones. Ademas, se incluye informacion sobre la eleccion de los materiales o caracteristicas especificas hasta el significado de los ...

MEDIANTE EL ANáLISIS DE LA FIGURA DEL DANDI EN BAUDELAIRE, LA CIRCULACIóN DE IMáGENES DE MODA EN LA PRENSA FEMENINA DEL SIGLO XIX O LAS EXHIBICIONES EN MUSEOS, ESTOS TEXTOS ABORDAN LA MODA DESDE DIVERSAS PERSPECTIVAS, COMO UN FACTOR FUNDAMENTAL QUE MOLDE

Selected for inclusion in the 2002 "Books to Remember" list by the New York Public Library Winner of the 2002 Millia Davenport Publication Award, sponsored by the Costume Society of America Named one of the 2001 Best of the Year by the Globe & Mail of Toronto The corset is probably the most controversial garment in the history of fashion. Although regarded as an essential element of fashionable dress from the Renaissance into the twentieth century, the corset was also frequently condemned as an instrument of torture and the cause of ill health. Why did women continue to don steel and whalebone corsets for four hundred years? And why did they finally stop? This lavishly illustrated book offers fascinating and often surprising answers to these questions. Valerie Steele, one of the worlds most respected fashion historians, explores the cultural history of the corset, demolishing myths about this notorious garment and revealing new information and perspectives on its changing significance over the centuries. Whereas most historians have framed the history of the corset in terms of oppression vs. liberation and fashion vs. health and comfort, Steele contends that womens experiences of corsetry varied considerably and cannot be fully understood within these narrow frames. Drawing on extensive research in textual, visual, and materials sources, the author disproves the beliefs that the corset was dangerously unhealthy and was designed primarily for the oppression of women. Women persisted in wearing corsetsdespite powerful male authorities trying to dissuade thembecause corsetry had positive connotations of social status, self-discipline, youth, and beauty. In the twentieth century the garment itself fell out of fashion but, Steele points out, it has become internalized as women replace the boned corset with diet, exercise, and plastic surgery. The book concludes with insightful analyses of such recent developments as the reconception of the corset as a symbol of rebellion and female sexual empowerment, the revival of the corset in contemporary high fashion, and its transformation from an item of underwear to outerwear. Valerie Steele is chief curator and acting director, The Museum at the Fashion Institute of Technology, State Univer

Italian fashionwhich encompasses designers and companies from Armani to Zegnahas become a dominant force in the fashion world. This stunning book discusses the rise of Italian fashion since 1945, the development of the Italian Look from the late 1970s to the present, and the many great designers who have contributed to Italys fashion triumphs. Valerie Steele describes how Florence, Rome, and later Milan all became important fashion centers and how other Italian cities play specific roles within the countrys fashion system. She explains the tradition of classic mens tailoring, the importance of accessories, the special connection between textile production and fashion, and the reasons why different regions of Italy specialize in different fabrics or goods. And she analyzes the integration of the various sectors of the fashion industry, a uniquely Italian model quite different from those found in France, Britain, and the United States. Written in Steeles lively style and lavishly illustrated with photographs of fashion ensembles, runway shots, advertising images, and more, this book is the first to celebrate Italian fashion in its many guises. Valerie Steele is chief curator and acting director of The Museum at the Fashion Institute of Technology. Her previous books include The Corset: A Cultural History, 50 Years of Fashion: New Look to Now, and (with John S. Major) China Chic: East Meets West, all published by Yale University Press.

Las personas siempre han querido presentarse ante los demás a la moda, bellas y seguras. Los adornos, los ornamentos y la expresión personal son tan naturales en el ser humano como respirar. Esta interesante obra, exhaustiva y llena de ilustraciones, es indispensable para los entusiastas de este tema, ya que recorre todas las epocas importantes de la historia de la moda y esta repleta de informacion fundamental sobre los aspectos de este ambito, presenta los iconos del sector, explica el impacto de eventos culturales e historicos en la ropa diaria y demuestra que las innovaciones tecnicas pueden llevar la moda a nuevas direcciones.Ademas, se incluye informacion sobre la eleccion de los materiales o caracteristicas especificas hasta el significado de los diseños creados durante epocas de guerras o de excesos, y se repasa de forma reveladora la trayectoria de los diseñadores mas influyentes del mundo, asi como las ideas peculiares y los golpes de excentricidad que llevaron a la moda por nuevas e innovadoras direcciones.

Un análisis de la historia de la moda en todo el mundo, desde las túnicas drapeadas grecorromanas y el vestido de seda de la corte de la dinastía china Tang hasta los diseñadorese ropa deportiva y la cultura japonesa de la calle. Organizado de forma cronologica, explica la evolucion de la moda epoca a epoca y tendencia a tendencia, con tablas que ofrecen un contexto historico y cultural. Indispensable para todas las personas que sientan fascinacion por la pureza de lineas de un traje perfecto o que conocen la alegria de llevar un par de zapatos fantasticos. Las personas siempre han querido presentarse ante los demas a la moda, bellas y seguras. Los adornos, los ornamentos y la expresion personal son tan naturales en el ser humano como respirar. Esta interesante obra, exhaustiva y llena de ilustraciones, es indispensable para los entusiastas de este tema, ya que recorre todas las epocas importantes de la historia de la moda y esta repleta de informacion fundamental sobre los aspectos de este ambito, presenta los iconos del sector, explica el impacto de eventos culturales e historicos en la ropa diaria y demuestra que las innovaciones tecnicas pueden llevar la moda a nuevas direcciones. Ademas, se incluye informacion sobre la eleccion de los materiales o caracteristicas especificas hasta el significado de los dise...