Walter Benjamin

Referencia insoslayable en los campos de la reflexión estética, la filosofía de la imagen, la teoría de los medios o los estudios culturales de las últimas décadas, se reúnen aquí, además de los textos de referencia La obra de arte en la epoca de su reproductibilidad tecnica y Pequeña historia de la fotografia, los ensayos Carta de Paris II: Pintura yfotografia y Experiencia y pobreza, que aportan agudisimos atisbos respecto a la relacion entre el desarrollo tecnologico y la experiencia humana.Redescubiertos en los años 1960,Laobra de arte en la epoca de su reproductibilidad tecnica y (en menormedida) la Pequeña historia de la fotografia han alcanzado el estatuto de clasicos y se han convertido en referencia insoslayable en los campos de la reflexion estetica, la filosofia de la imagen, la teoria de los medios o los estudios culturales de las ultimas decadas. Sin embargo, como apuntan los editores del volumen en su iluminadora introduccion, solo en conjuncion con las reflexiones del propio Walter Benjamin sobre la ruptura de tradicion y las transformaciones de la experiencia, asi como con la vivencia epocal de su generacion, marcada por la Gran Guerra, y la necesidad de responder al auge del fascismo en Europatambien en los terrenos de la cultura y el arte, es como se puede abarcar cabalmenteel sentido de estos textos. Ademas de estas dos piezas seminales, completan el libro los ensayos Carta de Paris II: Pintura y fotografia y Experiencia y pobreza, que aporta agudisimos atisbos respecto a la relacion entre el desarrollo tecnologico y la experiencia humana.Edicion y traduccion de Jordi Maiso y Jose Antonio ZamoraRedescubiertos en los años 1960,Laobra de arte en la epoca de su reproductibilidad tecnica y (en menormedida) la Pequeña historia de la fotografia han alcanzado el estatuto de clasicos y se han convertido en referencia insoslayable en los campos de la reflexion estetica, la filosofia de la imagen, la teoria de los medios o los estudios culturales de las ultimas decadas. Sin embargo, como apuntan los editores del volumen en su iluminadora introduccion, solo en conjuncion con las reflexiones del propio Walter Benjamin sobre la ruptura de tradicion y las transformaciones de la experiencia, asi como con la vivencia epocal de su generacion, marcada por la Gran Guerra, y la necesidad de responder al auge del fascismo en Europatambien en los terrenos de la cultura y el arte, es como se puede abarcar cabalmenteel sentido de estos textos. Ademas de estas dos piezas seminales, completan el libro los ensayos Carta de Paris II: Pintura y fotografia y Experiencia y pobreza, que aporta agudisimos atisbos respecto a la relacion entre el desarrollo tecnologico y la experiencia humana.Edicion y traduccion de Jordi Maiso y Jose Antonio Zamora

El enorme volumen de trabajos, interpretaciones y "apropiaciones" de la obra y las ideas de Walter Benjamin que se han realizado a lo largo de los últimos decenios amenazan con hacer parecer redundante cualquier nuevo intento de aproximacion a el y a su obra. Sin embargo, como establecen los editores del volumen en su brillante introduccion, es el propio Benjamin quien proporciona las claves para enfrentar su pensamiento con algun sentido, entre ellas mantener a raya toda forma de optimismo reconociendola como ilusion paralizadora. El presente volumen, que pivota sobre sus indispensables tesis Sobre el concepto de historia, se redondea con ensayos no menos decisivos, como Fragmento teologico-politico, Capitalismo como religion, Teorias del fascismo aleman, Para una critica de laviolencia y Eduard Fuchs, coleccionista e historiador.Edicion y traduccion deJordi Maiso y Jose Antonio ZamoraEl enorme volumen de trabajos, interpretaciones y "apropiaciones" de la obra y las ideas de Walter Benjamin que se han realizado a lo largo de los últimos decenios amenazan con hacer parecer redundante cualquier nuevo intento de aproximacion a el y a su obra. Sin embargo, como establecen los editores del volumen en su brillante introduccion, es el propio Benjamin quien proporciona las claves para enfrentar su pensamiento con algun sentido, entre ellas mantener a raya toda forma de optimismo reconociendola como ilusion paralizadora. El presente volumen, que pivota sobre sus indispensables tesis Sobre el concepto de historia, se redondea con ensayos no menos decisivos, como Fragmento teologico-politico, Capitalismo como religion, Teorias del fascismo aleman, Para una critica de laviolencia y Eduard Fuchs, coleccionista e historiador.Edicion y traduccion deJordi Maiso y Jose Antonio Zamora

Esta obra central en el universo bejaminiano se empezó a escribir en los años treinta del pasado siglo como contrapeso al mítico (y extrañado) proyecto del Libro de los Pasajes y al ascenso de los nazis al poder. Benjamin se torna a mirar su propia infancia: el nacimiento del apetito de historias en un niño enfermizo. No obstante, influido por Proust (de quien fue traductor), el autor alcanza una resonancia mayor y le devuelve su libertad fundacional a la forma ensayistica: capta la compleja trama de temporalidades que nos conforma, la resistencia del pasado a marcharse y su promesa de futuro. Con un acercamiento detallista y ensoñado, Benjamin observa un telefono, un costurero o un parque en medio de la ciudad, y extrae de ellos el fundamento de la imaginacion infantil, la magia de un pensar en imagenes, porque este libro es un mapa de la ciudad y un manual de instrucciones de la infancia en un momento en que ambas, ciudad y niñez, han desaparecido. Sin embargo, como siempre en Benjamin, lo extinguido adquiere una subita modernidad. Y su mirada, entrenada en el arte de la espera, se transforma en una cartografia de los sueños contemporaneos.

El lector tiene en sus manos un libro que es parte de un todo, con el cual comparte uniformidad en la traducción y unificación de los términos y conceptos fundamentales; el lector sabrá apreciar sin duda cuanto se beneficia de este intento el pensamiento de Benjamin, que dejara asi de fluctuar segun los intereses y el arbitrio que rigen el mercado y las modas, para al fin presentarse de manera integra y compleja en la presente edicion.

Este breve escrito de Walter Benjamin (1892-1940) es uno de los ensayos sobre estética más influyentes del siglo XX.

Se trata del primero de los once volúmenes de esta edición realizada a partir de la publicada en Alemania por la prestigiosa Suhrkamp Verlag, en edición de Rolf Tiedemann y Hermann Schweppenhäuser. E

Postrado sin saber bien dónde ni por qué, Malone espera su muerte, como a fin de cuentas solemos esperarla todos, contándose historias y tratando de hacer un inventario de sus pertenencias. Si la trilogia de Beckett puede verse como una epica de la desintegracion, Malone muere es la pieza bisagra, una comedia inquietante, unica en si misma.Matias BattistonMoriria hoy mismo si quisiera, bastaria con hacer un pequeño esfuerzo, si pudiera querer, si pudiera esforzarme. Pero lo mismo da dejarme morir, sin apresurar las cosas. Algo debe haber cambiado. No quiero seguir pesando en la balanza, ni de un lado ni del otro. Sere neutro e inerte. Me resultara facil. Samuel Beckett

Walter Benjamin persiguió como pocos, o acaso como nadie, ese punto insondable donde las palabras y la experiencia pueden llegar a tocarse. Lo buscó con la persistencia de lo que impulsa el deseo, pero tambien con la zozobra de lo que se sospecha que puede ser en verdad inalcanzable. Que las palabras y la experiencia puedan llegar a tocarse, vale decir que la experiencia pueda, por fin, de alguna manera, ser dicha: Benjamin presintio esa promesa a veces en cierta zona mas o menos mistica de la cabalistica judia, otras veces en el discurrir sin control consciente de la escritura surrealista, otras veces en la inmediatez palpable de la narracion oral, otras veces en la excepcional plasmacion literaria de un poeta como Baudelaire.Y si luego le resulta posible atribuir alguna positividad a los efectos del hachis, no sera sino en la escritura (en el trazo material de su escritura) donde cree detectarlos: "¿Acaso una orientacion ascendente en la escritura en este ultimo tiempo (a pesar de la frecuente depresion), como nunca antes habia visto en mi, se relaciona con el hachis?".Todo esta bien, entonces, todo parece estar bien otra vez: Walter Benjamin se ha puesto a escribir.Martin Kohan

Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit ist der Titel eines Aufsatzes, den Walter Benjamin 1935 im Pariser Exil verfasste. Er erschien erstmals 1936 unter dem Titel "Loeuvre dart a lepoque de sa reproduction mecanisee" in der Zeitschrift fur Sozialforschung, in einer redaktionell uberarbeiteten und gekurzten franzosischen Ubersetzung. Benjamin vertritt darin die These, dass die Kunst und ihre Rezeption selbst, insbesondere durch die Entwicklung von Photographie und Film, einem Wandel unterworfen sind. Dies geschehe zum einen durch die Moglichkeit der massenhaften Reproduktion, zum anderen durch eine veranderte Abbildung der Wirklichkeit und damit einer veranderten kollektiven Wahrnehmung. Zudem verliere in diesen Prozessen das Kunstwerk seine Aura, was in der Folge wiederum die soziale Funktion der Medien verandere. Die durch die Reproduzierbarkeit entstehende kollektive Asthetik biete zwar die Moglichkeit der Entwicklung hin zu gesellschaftlicher Emanzipation, berge aber auch die Gefahr der politischen Vereinnahmung, wie zeitgenossisch am Aufstieg des Faschismus deutlich werde.Benjamin bezeichnete seine Schrift als die "erste Kunsttheorie des Materialismus, die diesen Namen verdient". Wahrend zu Benjamins Lebzeiten und in der direkten Nachkriegszeit die Rezeption des Aufsatzes begrenzt war, wurde der Text in den 1960er und 1970er Jahren wiederentdeckt. Seit Mitte der 1980er Jahre gilt er als eines der Grundungsdokumente der Kultur- und Medientheorie der Moderne.Diese letzte autorisierte Fassung wurde erstmals 1955 in dem zweibandigen Sammelwerk Schriften veroffentlicht, 1963 als eigenstandige Schrift, neben den Aufsatzen Kleine Geschichte der Photographie und Eduard Fuchs, der Sammler und der Historiker, in Drei Studien zur Kunstsoziologie und 1972 im Band I der Gesammelten Schriften herausgegeben. Veroffentlichungen, Besprechungen und Rezeptionen nehmen in der Regel auf diese Fassung Bezug.

Esta obra central en el universo benjaminiano se empezó a escribir en los años treinta del pasado siglo como contrapeso al mítico (y extrañado) proyecto del Libro de los Pasajes y al ascenso de los nazis al poder.Benjamin se torna a mirar su propia infancia: el nacimiento del "apetito de historias" en un niño enfermizo. No obstante, influido por Proust (de quien fue traductor), el autor alcanza una resonancia mayor y le devuelve su libertad fundacional a la forma ensayistica: capta la compleja trama de temporalidades que nos conforma, la resistencia del pasado a marcharse y su promesa de futuro. Con un acercamiento detallista y ensoñado, Benjamin observa un telefono, un costurero o un parque en medio de la ciudad, y extrae de ellos el fundamento de la imaginacion infantil, la magia de un pensar en imagenes, porque este libro es un mapa de la ciudad y un manual de instrucciones de la infancia en un momento en que ambas, ciudad y niñez, han desaparecido. Sin embargo, como siempre en Benjamin, lo extinguido adquiere una subita modernidad. Y su mirada, entrenada en el arte de la espera, se transforma en una cartografia de los sueños contemporaneos.

Comenzado cuando Benjamin conoce y se enamora de la revolucionaria letona Asja Lacis, a quien va dedicado, Calle de sentido único es un texto que inaugura una nueva forma de hacer literatura y de pensar la estetica.Antes que una simple recopilacion de clarividentes aforismos (sobre la realidad politica de una Alemania de Weimar que hoy resuena siniestramente familiar o acerca de una sutil psicologia del amor), este libro es un mapa urbano ordenado segun la logica de los escaparates de una galeria comercial. La voluntad de Benjamin era, en palabras de su amigo Theodor Adorno, "contemplar todos los objetos tan de cerca como le fuera posible, hasta que se volvieran ajenos y le entregaran su secreto". Y este secreto nos habla tanto de nuestra manera de relacionarnos con las cosas de la vida cotidiana como de los sueños que proyectamos sobre ellas: en los paisajes dibujados en los sellos y los billetes, en la fe del madrugador o en la experiencia de la infancia como la de un tiempo proyectado hacia el futuro.Benjamin encontro en Calle de sentido unico una escritura que se emancipa del pretencioso "gesto universal del libro" y apuesta por un nuevo modo de entender lo estetico en folletos y carteles, en archivos y catalogos, en la resistencia a desaparecer del efimero tiempo de la vida. Desde su publicacion en 1928, su influencia no ha dejado de crecer."Un autor que conviene frecuentar para que no nos pase desapercibido lo mas significativo del tiempo en el que nos ha tocado vivir."Fermin Herrero, Epicuro"Unas ediciones primorosas de sus memorias, libros de bolsillo o mas bien breviarios []. Un descubrimiento, una gratisima sorpresa."La Cultureta, Onda Cero"Una buenisima puerta de entrada a la obra de Benjamin para ese lector a quien quiza le asuste leer a uno de los pensadores mas influyentes del siglo XX."Marta Garcia, Cadena SER"[Junto a Infancia berlinesa hacia mil novecientos] Dos obras absolutamente maestras". J. Ernesto Ayala-Dip, El Correo

Walter Benjamin war der bedeutendste Kritiker seiner Zeit. Viele seiner Rezensionen sind immer noch erste Anlaufstelle fur Literaturinteressierte.Benjamin bespricht in diesem E-Book Reiseberichte, Romane, Ubersetzungen, gar Schulbucher u. v. m.Diese chronologisch geordnete Sammlung von hunderten von Beitragen ist mit einem verlinkten Index versehen.Es finden sich Beitrage u. a. zu Lily Braun, Hugo von Hofmannsthal, Hans Bethge, Edgar Allan Poe, Lenin, Alfred Polgar, Georg Mendelssohn, Chaplin, Hans Heckel, Hebel, Gottfried Keller, Kierkegaard, Brecht, Max Brod und Franz Kafka.Null Papier Verlag

El presente volumen, que se abre con un estudio introductorio de José Manuel Cuesta Abad, reúne el conjunto de los textos que Walter Benjamin dedicó a la figura y la obra de Charles Baudelaire, y se divide en tres grandes partes: Charles Baudelaire. Un lirico en la epoca del altocapitalismo, la Obra de los Pasajes y por ultimo, Charles Baudelaire: Tableaux Parisiens. El volumen se cierra con un epilogo de Juan Barja.

En esta edición se publican dos textos significativos de una característica principal del método de investigación de Walter Benjamin. Este método inauguró un nuevo estilo de análisis multidisciplinario que conecta filosofia, estetica, sociologia y teoria literaria, anticipando e inspirando los planteamientos mas novedosos del analisis de textos de la segunda mitad del siglo xx.En el ensayo Sobre Las afinidades electivas de Goethe, (1919-1922) Benjamin se plantea, entre otras cuestiones teoricas, la relacion entre biografia y critica literaria, y dice de el que intento realizar la idea de iluminar una obra completamente desde ella misma. El articulo biografico Goethe (1926) esta enfocado desde las condiciones historicas y sociales del sujeto. En el conjunto de los estudios de Benjamin este texto ocupa un lugar excepcional, ya que el consideraba que escribir una biografia era una tarea imposible.La presente edicion incluye tambien los apuntes previos de Benjamin para estos dos textos, que permiten apreciar el riguroso estilo de trabajo y toda la genesis de estos ensayos en su conexion con interesantes aspectos biograficos del autor.

Libro incluido en Biblioteca Selecta Forum de Barcelona 2004Walter Benjamin, para muchos un representante heterodoxo de la Escuela de Frankfurt y sin duda un pensador de extraordinaria fecundidad, publicó La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica (1936) en la Zeitschrift für Sozialforschung. En este opúsculo y en otros escritos de la década de 1930 –como París capital del siglo XIX–, desarrolló una crítica materialista de la razón estética, del arte como producción de valor social. A diferencia de Adorno y Horkheimer, que formularon una crítica de la razón instrumental y de la industria cultural de masas, Benjamín analizó la alienación de la «alta cultura humanista» en la sociedad capitalista de masas en términos no tanto de una pérdida de sentido del sujeto-consumidor, sino como enajenación del objeto estético y como decadencia de la gran cultura.Benjamin partía de un lúcido diagnóstico de la crisis que venía afectando a una Europa amenazada ya a fines de la década de 1920 por el ascenso de los fascismos y cuyos efectos negativos se percibían en toda una serie de mutaciones de las estructuras de la obra de arte, impuestas por el proceso de su fetichización como mercancía, por los ritmos industriales y por su reproducción a través de nuevas técnicas y medios de comunicación.