Libros de Arquitectos extranjeros, página 30 de 37

El presente estuche con los cuatro libros que contiene, considerado desde su publicación como una de las mejores obras sobre arquitectura publicadas en los últimos tiempos, recoge la producción completa de la arquitecta de origen irani Zaha Hadid, ganadora del premio Pritzker en su edicion de 2004.. Bocetos, proyectos, obras realizada, diseño de muebles y objetos... se acompañan de textos y ensayos en los que especialistas y colaboradores se ocupan de la metodologia y los principales conceptos manejados en su produccion por una de las principales figuras de la arquitectura actual.

Eero Saarinen (1910-1961) fue uno de los siglo 20 los grandes visionarios, tanto en los ámbitos de diseño de mobiliario (creó el ubicuo Knoll "Tulip" sillas y mesas, por ejemplo) y en la arquitectura. Entre sus mayores logros son los monumentos que en forma de la arquitectura de posguerra en America y se convirtio en iconos en si mismos: Washington DC del Aeropuerto Internacional de Dulles, la escultural y muy fluido terminal de TWA en el aeropuerto JFK de Nueva York, y los 630 pies de alto "para el Gateway Occidente, "el Arco de San Louis. Casarse con curvas y formas dinamicas con una estetica modernista, trajo una nueva dimension a la arquitectura.

Nothing says modernist perfection like an Eames design. Though they are best known to the general public for their furniture, the husband and wife duo of Charles and Ray Eames (1907-78 and 1912-88, respectively) were also forerunners in the fields of architecture, industrial design, photography, and film. This book covers all the aspects of their illustrious career, from the earliest furniture experiments and molded plywood designs to the Case Study Houses to their work for Herman Miller and films such as the seminal short, Powers of Ten.

American architect John Lautner (1911-1994) is responsible for some of the most original buildings of the space age and, indeed, the 20th century. The residences he designed in the Los Angeles area, including the Chemosphere House and the Silvertop, are synonymous with the hopes and dreams of an entire era. Characterized by sweeping rooflines, glass-paneled walls, and steel beams, his buildings displayed a combination of fantasy and minimalism, often integrating water and incorporating surrounding landscapes. Lautner always placed great importance on the relationship between humans, space, and nature.

Dos mágnificos volúmenes con el sentido cubista de Le Corbusier.

Josef Albers: To Open Eyes A fascinating study of the revolutionary painter and teacher, Josef Albers.Frederick A Horowitz and Brenda Danilowitz First book to focus on how the legendary artist/educator Josef Albers (1888-1976) influenced generations of artists, including Donald Judd, Robert Rauschenberg and Robert Mangold Incorporates rare archival material, including behind-the-scenes documentary photography of Albers' life and teaching methods at the Bauhaus, Black Mountain College and Yale Reveals Albers' formative philosophies on art, life and the nature of perception through first-hand accounts of more than 150 students and colleagues over more than 40 years Features lush colour reproductions of Albers' classic 1963 Interaction of Color taken from original press proofs Josef Albers (1888-1976) has long been admired for his progressive vision as an artist and designer who blurred distinctions between fine and applied art, but rarely has his influence as a teacher been examined with such depth and detail. The German-born artist/educator was a remarkable classroom performer whose colorful language, wit, and dramatic flair held his students spellbound and turned his lessons into high adventure. Whether at the Bauhaus in prewar Germany, Black Mountain College in rural North Carolina during the 1930s and 1940s, or at Yale in the 1950s, Albers-the-teacher was driven by one thing: the desire to open his students' eyes to a different way of perceiving art and, ultimately, life. The son of a house painter and decorator in Germany's northwest Ruhr region, Albers grew up surrounded by artisans and learned at an early age to paint, cut stone, and craft wood. Although his ambition had always been to become an artist, Albers entered teacher's training college at his father's insistence and spent his first professional year teaching six- to fourteen-year-olds in a single-classroom school. Later experience at the Koniglichen Kunstschule in Berlin's rough-and-tumble Alexanderplatz neighborhood and exposure to the city's hothouse cultural atmosphere inspired the young Albers to merge his love for art and education--a decision that would have an impact on generations of artists to come in both Europe and the U

Editado y escrito por Renzo PianoUna oportunidad única de viajar de la mano del mísmisimo artista por sus edificios más emblemáticosEl texto personal y las 200 fotografías en color conducen al lector desde el exterior hasta el interior de cada edificio, pasando por los detalles mas infimosPresenta 25 de los proyectos que ha realizado, entre los que figuran el Centro Georges Pom Jean-Marie Tjibaou en Nueva Caledonia.Se publica en un momento en que el estudio del aquitecto , el Renzo Piano Building Wokshop, esta acabando muchas construcciones y proyectos en todo el mundo

Alejado de posiciones teóricas puras, Jean Prouvé (1901-1984) fue un trabajador manual para quien hacer y pensar constituían una misma cosa: la mano y la cabeza actuaban juntas en una ida y vuelta continua de la maquina al proyecto. Su capacidad creativa se basaba en una verificacion constante de las ideas abstractas en la ejecucion real, y en como ambas se influian reciprocamente. Este libro reune una serie de conversaciones sostenidas con Jean Prouve entre los meses de octubre y diciembre de 1982. En ellas, Prouve repasa su vida profesional, desde sus inicios como herrero, pasando por su experiencia como empresario, hasta sus proyectos mas conocidos. El resultado es un texto que nos ofrece, no solo un testimonio sincero de su manera de trabajar, sino tambien el retrato de una epoca.

La arquitectura es un oficio de servicio, pues eso es lo que es: un servicio. La arquitectura es un oficio complejo porque el momento expresivo formal es un momento de síntesis fecundado por todo aquello que se encuentra detras de la arquitectura: la historia, la sociedad, el mundo real de la gente, sus emociones, esperanzas y esperas; la geografia y la antropologia, el clima, la cultura de cada pais donde se va a trabajar; y, de nuevo, la ciencia y el arte. La arquitectura es un oficio artistico, aunque al mismo tiempo tambien es un oficio cientifico; este es justamente su hecho distintivo.

Auditorio Walt Disney. Edificio Nationale-Nederlanden en Praga. Der Neue Zollhof. Edificio del DZ Bank. Proyecto Experience Music. Cafetería Condé Nast. Edificio Peter B. Lewis [Escuela Weatherhead de Administracion de Empresas]. Centro de Artes Escenicas del Bard College. Centro Ray y Maria Stata. Galeria de Arte Corcoran. Hotel en las Bodegas Marques de Riscal. Pabellon de Musica y Gran Pradera del Parque del Milenio. Sede Central de The New York Times. Museo de la Tolerancia en Jerusalen. Puerta de Venecia. Museo Guggenheim Nueva York. Bodegas Le Clos Jordan. Museo Puente de Vida.

With the Republic of Slovenia declaring its independence from Yugoslavia in 1991 Slovenia became an honourable member of the world of late capitalism, and in 2004 a member of the European Union. It would take too long to explain in detail why Slovenia became a successful member of the empire of late capitalism, but what can be said of architecture is that several young architects such as Spela Videcnik and Rok Oman of Ofis arhitekti became familiar with the blurring of the distinctions between art, fashion, high and low culture, design and politics, individualisation, and consumption. Not only Ofis, but other young architects oriented themselves to the West and decided early on in their careers to study architecture in post-Fordist countries like Great Britain, the USA, Holland and Finland, thus making the leap from a Communist welfare state into a late-capitalist state -with the help of their international aesthetics- easier and more promising for Slovenia. From that moment on, a new generation of architects paved the way for Slovenia to move into world capitalism. The work by Ofis compiled in this issue of 2G represents a good example of this new generation of architects from Eastern Europe.

Usonía

Este libro es una recopilación de las obras más sobresalientes que Abraham Zabludovsky (1924-2003), considerado uno de los grandes innovadores de la arquitectura mexicana de la segunda mitad del siglo XX, diseño desde 1962 en materia de inmuebles publicos integrada por fotografias, planos y una breve explicacion de los porques de cada construccion.Las paginas de la edicion permiten entender la manera en que Zabludovsky domino la compleja articulacion de los espacios y sus requerimientos escenograficos, asi como la transicion entre la arquitectura y la ciudad.

Este libro reúne dos encuentros con Paulo Mendes da Rocha. El primero, bajo el título ''Maquetas de papel'', recoge un seminario celebrado en abril de 2006 en Curitiba. En él, el profesor Mendes da R

No hace falta un proyecto de utopías, pues el desarrollo sólo es posible mediante el acto de manifestación Jean Prouvé.

Este volumen de Argan es un punto de referencia obligado para todos aquellos que quieran acercarse a la figura del máximo protagonista de la renovación de la arquitectura moderna en Europa. La Bauhaus, la escuela de arte que Walter Gropius ideo y dirigio entre 1919 y 1933, fue el instrumento de una valerosa reforma que pretendia vincular la "creacion" artistica al mundo de la produccion y conferir al arte un gran protagonismo social.

La arquitectura suiza lleva varios años acaparando la atención internacional, no sólo por el alto nivel medio de sus obras, sino por algunos grandes personajes. Aparte del megaestudio de Herzog and de Meuron, que construye en los cinco continentes, Suiza dispone de una extensa red de pequeños estudios con obra modesta que, como en los casos de Peter Zumthor y Peter Markli, han traspasado las fronteras para ser conocidos en todo el mundo por el cuidado, pulcritud y exactitud de sus obras. La obra de Valerio Olgiati se enmarcaria dentro de esta genealogia del trabajo paciente y bien hecho.Valerio Olgiati se dio a conocer con la escuela de Paspels y, poco mas tarde, con la reconstruccion radical de Das Gelbe Haus, dos pequeñas obras ubicadas en aldeas del canton suizo de los Grisones que aparecieron en todas las publicaciones internacionales importantes (a+u, Baumeister, AA Files, etc.). La radicalidad de sus planteamientos y la perfecta ejecucion de ideas claras y concisas hacen que la obra de Valerio Olgiati constituya un caso excepcional dentro de la nueva hornada de arquitectura suiza por la especial intensidad que destilan sus obras.