Libros de Arquitectos extranjeros, página 4 de 37

British architect Richard Rogers has been described as the last humanist, in recognition of his determination to create public spaces that encompass the diversity and complexity of the contemporary world.This book takes a look at the work of Rogers and his partners, from his early career in the Sixties and Seventies, to his collaboration with Renzo Piano on the design of the Pompidou Centre (197177), to numerous projects up to present day through his architectural practice, Richard Rogers Partnership (now Rogers Stirk Harbour + Partners).Rogers and his team use new materials and innovative techniques to build structures that are lightweight, transparent and environmentally friendly. His buildings create a seductive interplay of light and shadow and are simple to understand and use.In this book, projects executed by Richard Rogers and his partners are presented in sections devoted to the various architectural themes that define his work: legible; transparent; lightweight; systems; green; urban; public; together with sections on both early work and work in progress.

Carlo Scarpa (1906-1978) is a unique figure in the Modern movement and his work in fact challenged, and continues to challenge, accepted notions of modern architecture. While several books have been published on the subject of Scarpa, the majority narrow in their focus, no comprehensive monograph has been produced to date and certainly not approaching the breadth and depth proposed here by Robert McCarter, who has developed a reputation and following for his meticulously researched, experentially-based, and jargon-free accounts of key figures in Modern architecture. This book will provide the definitive study of Scarpa's many accomplishments, including such works at the Canova Museum, the Castelvechhio Museum, the Brion Cemetery, among others.

"El libro realiza un recorrido por la trayectoria de esta artista y arquitecta estadounidense de origen chino cuyas obras abordan el paisaje desde una óptica medioambiental, planteando una reflexión sobre las consecuencias negativas de la huella ecologica del ser humano. Su trabajo abarca desde las instalaciones site-specific y esculturas a las obras en pequeño y mediano formato, pasando por los trabajos arquitectonicos y los monumentos conmemorativos.En sus composiciones forma grandes topografias a traves de decenas de miles de piezas de madera, moldea los cursos de los rios utilizando plata reciclada y esculpe con marmol el modo en que desaparece el agua de los lagos, señala el escritor William Fox, uno de los autores del catalogo de la muestra."

Mais de dez anos se passaram desdeque editamos a monografia 2G dedicada à obra construída de Lina Bo Bardi. Pareceu-nos importante escrever algumas linhas atualizando a presente edição, que finalment

¿Sabíais que Antonio Sant Elia murió en la Primera Guerra Mundial, cargando en bici contra una fortaleza? ¿Sabíais que Francesco Borromini se clavó una espada en el vientre en un ataque de rabia, en un enfado terrible? ¿Sabiais que Carlo Scarpa murio en Senday (Japon) a causa de...? ¿De que murio Scarpa? Nadie lo dice. Nadie habla de estas cosas y cuenta episodios tan morbosos. ¿Por que? La biografia es un genero de ficcion. No es solo que el biografo tienda (a veces incluso involuntariamente) a acomodar a su conveniencia los hechos que cuenta, sino (sobre todo) que el mero hecho de contar la vida de alguien es imposible, y al intentar hacerlo trazamos una linea argumental coherente que no es real. ¿Por que no contar cada muerte con un estilo literario diferente, imitando distintas obras, e incluso tomando fragmentos de ellas? Asi el estilo elegido seria un dato mas sobre la vida y la muerte de cada arquitecto. El juego consiste en un collage que toma una obra literaria (en cada muerte se indica cual), y con fragmentos (o tonos, o sugerencias, o ecos) de ella va relatando la muerte de un arquitecto.

Esta edición incluye la primera traducción completa al español de \\\Der Stil in den technischen und tektonischen Künsten, oder, Praktische Aesthetik\\\". Se basa en el texto original (1860 y 1863, i

El lector tiene entre sus manos un libro que reúne la obra de un arquitecto y la de un artista. Pero no poniendo la una junto a la otra y menos reduciendo el trabajo de la artista al diseño o la ilustracion de un libro exclusivamente del arquitecto. Habiendo expresado la pertinencia del analisis alquimico en el caso del Pabellon de Barcelona, podemos volver a las paginas de este libro y el estres que es el producto de una vision de alguien [Bravo Monika] que se ha podido ver en Gabriel Cure arquitectura de todo su capacidad de transmutar en sensaciones, sentimientos y experiencias emocionales. En este libro realmente singular, la informacion puramente racional sobre el trabajo de curacion, presentada a traves de los planes tecnicos y elevaciones, y en las fotografias estrictamente documentales, se enmarca y superado incluso por una obra que tiene mas de editorial. Esto es arte, y por ello, es capaz de capturar y mostrar las cualidades alquimicos en el trabajo Cure.

Nada expresa mejor la perfección moderna que un diseño de Eames. Aunque el público en general lo conoce más por sus muebles, el matrimonio formado por Charles y Ray Eames (1907-1978 y 1912-1088, respectivamente) fue tambien precursor en los campos de la arquitectura, el diseño industrial, la fotografia y el cine. Este libro recoge todos los aspectos de su destacada trayectoria, desde los primeros experimentos con el diseño de mobiliario y los diseños de contrachapado moldeado, hasta las Case Study Houses, su trabajo para Herman Miller y peliculas como el cortometraje Powers of Ten (Potencias de Diez).

El autor analiza, desde una amplia perspectiva, las ideas y la obra conjunta de Hilberseimer y Mies van der Rohe en el campo de la ordenación y la transformación urbana, incidiendo en las teorías de este último. Su labor de estudio abarca lo histórico, lo económico y lo cultural, y va más allá al plantear la cuestión sobre la aplicabilidad actual de las ideas y propuestas urbanísticas analizadas.

Tras el éxito del primer libro publicado por LOFT sobre este arquitecto, Francesc Rife. Interiores y Diseño Industrial 1999-2009, aparece ahora un nuevo volumen que incluye sus trabajos más recientes. Actualmente Francesc Rife lidera un equipo de diez profesionales de distintas areas. Sus proyectos se concentran tanto en el area privada como en la comercial y ha realizado numerosas contribuciones en el campo del diseño industrial. Desde el año 2005 trabaja como director de arte para firmas como ZIRU, SAMOA, KENDO, KIRKUKS INNOVA entre otras. Su filosofia del diseño se basa en el orden y el equilibrio. A traves de su carrera, Rife ha recibido numerosos premios en el campo del diseño como los siguientes: ContractWorld Awards, ICFF Editors Awards, Ascer Prizes or FAD Awards. En su faceta de diseñador industrial ha sido asimismo nominado para el National Design Awards y los Delta Awards.

Zaha Hadid es una arquitecta brutalmente controvertida: durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Pero en la pasada decada culmino numerosas estructuras, entre ellas el centro de arte contemporaneo Rosenthal en Cincinnati (del cual el New York Times dijo que era el edificio nuevo mas importante de Estados Unidos desde laGuerra Fria), el centro cientifico Phaeno de Wolfsburgo (Alemania), el museo MAXXI de Roma, la opera de Guangzhou y, para los Juegos Olimpicos de 2012, el London Aquatics Center. Hoy, Hadid esta firmemente establecida en la elite de la arquitectura mundial gracias a sus diseños audaces y futuristas, que la han catapultado a la fama internacional.Nacida en Bagdad y educada en Londres, desde donde ejerce su profesion, Hadid ha diseñado arquitectura radical durante mas de 30 años y es ahora objeto de esta monografia exhaustiva de TASCHEN. Abarcando su obra completa hasta la fecha y todos sus trabajos recientes, de Dubai a Canton, la presente version actualizada para 2013 de la edicion XL muestra la evolucion en la carrera de Hadid. Incluye no solo sus extraordinarios edificios, sino tambien sus muebles y diseños de interiores. Todo con textos en profundidad, fotos espectaculares y bocetos originales. La edicion tambien contiene una seccion especial con papel de pergamino traslucido que permite contemplar diseños en multiples capas superpuestas o por separado.Publicado originalmente en version XL, el libro esta ahora disponible en formato comercial.

With Nordic culture at the height of its influence this book offers the chance to discover the region''s most famous and successful architect, Alvar Aalto, one of the twentieth-centuries most popular and accessible masters.Born in Finland, Aaltos work is steeped in the influence of the unique Nordic ''nightlands,'' a severe climate with limited sunlight that has informed much of Scandinavia''s design legacy and current noir-ish appeal. In architecture, this intensity has lead to an unparalleled integration of culture and place. Aalto''s sensitivity to external factors became a touchstone for all his work and his enthusiastic engagement of Modern architecture became a response to the severity long dictated by Finlands climate. This was followed by a lifelong resistance to the dehumanisation of the International Style, an empty formal shell unable to respond to life taking place.Aalto''s significant body of work includes architecture and design, spanning furniture, textiles and glassware. Considered by most to be by far the most popular and accessible of the first generation of leading Modern architects, Aaltos architecture is arguably unmatched by that of any other major designer of the 20th century in its integration with place and daily life.This book engages the architecture of Aalto through an integrated examination of his major works, how they engage the light, climate and topography of their sites, exemplifying the way in which he extended Finnish tradition and engaged newly emerging Modern materials. It describes the actual inhabitation of Aaltos architecture and the way in which daily life and of contemporary culture are integrated in the experience of interior space something that was of paramount importance to Aalto.This is a fantastic and leading title for Aalto and architecture enthusiasts as well as the uninitiated who are keen to learn more.

Luis Barragán (1902-1988), Premio Pritzker de Arquitectura en 1980, ha sido reconocido unánimamente como uno de los grandes arquitectos del siglo XX. En este libro, textos y fotografías confluyen para ofrecer un retrato artistico del maestro mexicano, que cautivara tanto a los conocedores de su obra como a quienes se acercan por primera vez a la poetica de su inconfundible universo visual.

El documental Acústica Visual, narrado por el actor Dustin Hoffman, celebra la vida y la carrera del fotógrafo Julius Shulman, cuyo trabajo tanto contribuyó a la promoción de la ciudad de Los Ángeles y del "estilo de vida del sur de California" durante los años 1950 y 1960. Las fotografias de Shulman personificaron la singular belleza del Movimiento Moderno y dieron a conocer los iconos de su estructura al publico en general. Esta pelicula es un testimonio unico de la evolucion de la arquitectura moderna, a la vez que un retrato alegre y fiel del caballero que supo captarlo y narrarlo inteligentemente a traves de imagenes inolvidables. Acustica visual se estreno con gran aclamacion en Los Angeles Film Festival, Festival Internacional du film sur l'Art, Los Angeles County Museum of Art, Museo de Arte Kimbell y la Sede Mundial de Apple (Cupertino). Ha obtenido multiples premios al Mejor Documental en el Festival Internacional de Cine de Palm Springs, Festival de Cine de Austin, Festival de Cine de Lone Star y Festival de Cine de Newport Beach.