Libros de Historia y estudios de arte dramático, página 2 de 27

Una monografía, profusamente ilustrada, dedicada a una de las figuras más atractivas e influyentes de la creación contemporánea. Loie Fuller fue una de las figuras más destacadas e influyentes de la escena artistica del siglo XX. Su personaje, coreografias, y las innovaciones tecnicas han ejercido una fuerte influencia en las teorias conceptuales y los logros de los coreografos, productores de cine y directores de cine, pintores, escultores, arquitectos y otros artistas de performance de nuestro tiempo. Loie Fuller tuvo un papel decisivo en el movimiento art nouveau, fue la musa que inspiro el Pabellon de Electricidad en 1900, y ella orquesto la primera muestra, en el sentido contemporaneo de la palabra, en Francia. A traves de una serie de fotografias, pinturas, esculturas y documentos, este volumen intenta desentrañar los distintos aspectos de su vida extravagante, para trazar su dedicacion a las artes escenicas, y para demostrar su increible tecnica inventiva, en una palabra, para proporcionar una vision en una de las figuras mas atractivas e influyentes de la creacion contemporanea.

“Para terminar, uno de los puntos más fuertes es que no se deja caer en ningún momento en el morbo o en el sensacionalismo. Cuenta la historia tal y como fue, con objetividad y el máximo respeto.”(ht

Partiendo del análisis de la situación actual, de las tendencias del sector, del marco jurídico de las artes escénicas y de la exploración de modelos y fuentes de financiación, la Guía apunta estrategias y aborda cuestiones como qué obligaciones tienen los poderes públicos, cuáles son los modelos de financiación más coherentes y sostenibles en el nuevo contexto social y económico o qué reformas estructurales cabría aplicar.

En este libro Susana Tarantuviez presenta el estudio de la producción gramática de Griselda Gambaro, escritora argentina contemporánea perteneciente a la denominada "Generación del ´60". El propósito

El presente volumen reúne textos escritos por Botho Strauss para la revista especializada Theater heute, en los que destaca el alcance de su mirada, siempre un paso más allá del mero acontecimiento teatral de actualidad. El cuidado y la reflexion que acompañan la labor del critico solo se pueden elevar al rango del acto artistico en un libro como este de Strauss, que nos transmite una estimulante invitacion al ejercicio de este genero literario.

Alfred NobelLa tragedia que el lector tiene en sus manos es una terrible historia que habla de agresiones sexuales, tortura, adulterio, corrupción y venganza. La protagonista, Beatrice Cenci, existió en la realidad y fue ejecutada en Roma el 11 de septiembre de 1599. Su vida ha sido recogida por otros autores como Percy Bysshe Shelley (Nobel tenia en su poder cuatro ejemplares de su drama The Cenci) y Alberto Moravia. Nemesis fue autoeditada por Nobel en Paris en 1896, su autor murio justo antes de poder ver el drama impreso, y el entonces pastor de la legacion sueca en la capital francesa, Nathan Soderblom, decidio juntamente con sus herederos destruir todos los ejemplares menos tres para no dañar la reputacion del inventor. En la actualidad solo se conoce un ejemplar, depositado en el Archivo Nacional de Suecia. La obra tiene evidentes dificultades de representacion y no sabemos si Nobel la concibio pensando en que solo fuera leida. De todas formas, ante esta obra podriamos aventurarnos en pensar que Nobel no veria con malos ojos el premio a Dario Fo que tanto disgusto a una iglesia que no contaba con sus simpatias. Albert Herranz

Memorias en primera persona de esta argentina exiliada en España. Combina su experiencia personal con la historia de su país entre 1955 y 1978, cuando sale de Buenos Aires. Habla también de su destierro, de lo duro de empezar desde cero en otro país.

En este volumen se recoge el libro que preparó y organizó Fernando Arrabal en 1973, con textos relacionados con el movimiento Pánico creado por él, Topor y Jodorowsky en 1963 en París. Se incluyen diversos documentos ademas de los manifiestos, entrevistas, abundante material grafico y diversos dibujos de los pintores "panicos". El volumen se complementa con el Manifiesto para el tercer milenio, el novedoso manifiesto panico firmado por Fernando Arrabal en el año 2005. Prologo de Jean Marc-Debendetti Traduccion de los textos en frances y bibliografia de Fernando Arrabal: Fernando Torres Monreal Se incluyen textos de Arrabal, Topor, Jodorowsky y de otros escritores y artistas adscritos al movimiento panico que se publican por vez primera en España. De querer poner una fecha de nacimiento casi segura al movimiento panico, podemos partir del año 1963, en el que Arrabal hace un viaje alrededor del mundo y en el que desarrolla la idea del Hombre panico. Las publicaciones, las representaciones alternan a continuacion con los escandalos que suscitan, y no acaban. En 1965, aparecen a un tiempo el Teatro panico de Arrabal, Panic, de Topor y Teatro panico, de Jodorowsky. Al mismo tiempo, añade Dominique Sevrain, Olivier O. Olivier, Abel Ogier, Szafran y Zeimert, junto con el doctor Ruellan (novelista y cineasta) realizan obras panicas capitales. Jean-Marc Debenedetti Sueño con un teatro en el que humor y poesia, panico y amor se fundan en una misma cosa. El rito teatral se cambiaria entonces en una opera mundi, como los fantasmas de Don Quijote, las pesadillas de Alicia, el delirio de K... o los sueños humanoides que frecuentarian las noches de una IBM. ¿El panico, pues, para cambiar el mundo y transformar la vida, un manifiesto para el tercer milenio? Pero para alcanzar esta meta, el espectaculo debe estar gobernado por una idea teatral rigurosa, o, tratandose de una obra de teatro, la composicion sera perfecta, sin deja

En Agujero negro (entra en la carne), Ismael Baile Cortés se vuelca en una escritura social y de honda preocupación por los asuntos públicos. Su héroe, Romeo Delaqua, viejo coronel retirado de los cascos azules, parece no ser el luchador incansable contra la injusticia que dice ser. (Daniel Sarasola) Escribir es realizar un gran viaje al corazon de los misterios; al nucleo de los miedos y las pasiones; al origen propio y ajeno; a las razones fundamentales que impulsan a los autores a nombrar la experiencia y el mundo. El viaje siempre fue una materia fundamental en la historia de la literatura, como lo es en la historia personal de Rocio Callejon, autora de A 300 metros. (Itziar Pascual) La historia narrada por Trini Diaz en Fabricantes de angeles esta basada en un hecho real sucedido en Hungria, entre 1914 y 1929, en el pueblo de Nagyrev y en la vecina aldea de Tizaskurt. En ambos lugares, las mujeres exterminaron a sus maridos, a sus novios, a sus propios hijos, administrandoles arsenico. Julia Fazecas, la matrona que incito a las demas mujeres al envenenamiento, aparece como una figura mesianica, representante de una antigua religion vagamente evocadora de la Wicca. (Ignacio Garcia May) Ninfas, de Javier Salas, es una obra sin dialogos que nos remite a una de las preguntas que frecuentemente se plantean los estudiantes de Dramaturgia de la RESAD: ¿como se escribe el texto de un espectaculo sin palabras? (Yolanda Pallin)

El llibre Sala Beckett. 20 anys és un recorregut per la història d´aquest petit teatre de Barcelona; les seves produccions, les seves activitats, la programació de les diferents temporades, els profe

During its heyday, the American circus was the largest show-biz industry the world had ever seen. From the mid-1800s to mid-1900s, traveling American circuses performed for audiences of up to 14,000 per show and crisscrossed the country on 20,000 miles of railroad in one season alone. The spectacle of death-defying daredevils and strapping super-heroes gripped the American imagination, outshining theater, comedy, and minstrel shows of the day, and ultimately paving the way for film and television. The circus offered young Americans the dream of adventure and reinvention.This book brings to life the grit and glamour of the circus phenomenon. Images include photographic gems by early circus photographers Frederick Whitman Glasier and Edward Kelty, many of the earliest color photographs ever taken of the circus from the 1940s and 1950s, iconic circus photographs by Mathew Brady or Cornell Capa, and little-known circus images by Stanley Kubrick and Charles and Ray Eames. For the first time, contemporary readers can experience the legend of the American circus in all its glory.

El trabajo de investigación comprende desde la inauguración del teatro Circo hasta el cierre del teatro Romea. En el libro se han recogido no sólo las obras de teatro declamado y lírico que se pusieron en escena, sino tambien aquellas otras manifestaciones artisticas como conciertos, bailes, canciones, recitado de poemas, juegos de malabarismo, gimnasticos, etc. Las manifestaciones culturales en Ferrol se encuadran dentro del contexto general de España, mas que de Galicia.

Stanislavsky realizó la más profunda revolución en los medios de expresión teatrales y es referencia obligada para actores y directores de la mayoría de los países del mundo.

Se presentan en esta obra una serie de estudios sobre el teatro lírico español entre 1868 y 1925, una etapa enmarcada entre dos fechas significativas, no solo para la historia, sino también para la musica en España que comienza con la Revolucion la Gloriosa, coincidente con el establecimiento de los Bufos de Francisco Arderius, etapa crucial en nuestro teatro lirico, y concluye con la instauracion de la Dictadura de Primo de Rivera, el mismo año en que se cierra el Teatro Real por problemas estructurales en el edificio, que no volvera a utilizarse como teatro de la opera hasta 1997. Los trabajos que aqui se reunen proceden de dos lineas de investigacion, la musicologia y la filologia, necesariamente complementarias para la comprension del teatro lirico, tanto por lo que concierne a la partitura como al texto literario. Como complemento imprescindible, uno de los estudios analiza la evolucion de la escenografia del drama musical español durante el siglo XIX.

Figures del desdoblament és un itinerari, una aventura iniciàtica i un espai de reflexió sobre allò que ens fa humans: la capacitat de distanciar-nos de nosaltres mateixos i de veure’ns a través de l