Libros de Bellas Artes, página 25 de 78

Ray Campbell Smith''s many admirers will want to buy this concise round-up of his top tips. The book covers all aspects of watercolour painting in 85 easy to follow tips and offers expert advice in an accessible form, with over 140 beautiful and instructive illustrations. The practical spiral-bound format allows you to access the tips while painting.Ray Campbell Smith shares his years of experience in this book packed full of tips for watercolour painters. Learn all you need to know, from the the tools of the trade, choosing what to paint and avoiding and correcting mistakes, to how to paint skies, water, foliage and more. The tips are clearly presented and explained, and illustrated by many beautiful and accomplished paintings. They will help unravel the mysteries of the watercolour medium for those new to painting and also for more experienced watercolourists on the lookout for tips from a true master.

Una visita al Palacio Güell a través de los ojos del dibujante Fabio Castro, que nos adentra en los detalles y misterios que envuelven el primer encargo importante que recibió el arquitecto Antoni Ga

Arte

he propagation of Shepard Faireys art has by now gained a global scope. With his highly recognisable style reminiscent of mid-20th century political propaganda a bold colour palette of mostly red tones and chunky graphics he is often considered the forefather of the street art movement, and combines subversive, sharp commentary with monumental, repetitive images. Stickers, posters, murals, and more fall within the realm of Faireys art. This massive catalogue offers a wide selection of works, reviewing his more than 25-year career while tracing an artistic trajectory influenced by music, politics, and environmental issues. Includes a text by fellow urban artist D*Face

El sueño de conocer la naturaleza africana se hace realidad en Namibia. Su excepcional riqueza animal tiene nombre propio, Etosha. Francisco Hernández, ilustrador de numerosas publicaciones y biólogo, nos presenta un trabajo de campo unico, un libro repleto de dibujos y pinturas en los que la maestria del trazo, el exquisito trato de la luz y la honestidad con la que nos muestra el proceso creativo, hagan de este un libro util para el naturalista y para el artista que todos llevamos dentro. Es uno de los pocos cuadernos de campo publicados sobre el Africa subsahariana. Ademas, el subtitulo Dibujando la naturaleza africana da nombre a la coleccion que recorrera buena parte del continente. Un trabajo lleno de belleza y sinceridad que a traves del dibujo nos permite viajar a uno de los mayores parques nacionales de Africa, donde todavia podemos disfrutar del gran espectaculo de la vida salvaje.The dream of discovering African nature comes true in Namibia. Its exceptional wealth of animals has a name, Etosha. Francisco Hernandez, illustrator of various publications and biologist, presents his unique fieldwork: a book full of drawings and paintings in which the mastery of his stroke, his exquisite treatment of light and the honesty with which he reveals the creative process, make this a useful publication for the naturalist and artist we all have in us. This is one of the few fieldnote publications on Sub-Saharan Africa. And the subtitle, Drawing African Nature, is the name of a collection that will cover much of the continent. This work is full of beauty and sincerity, and its drawings will take us to one of Africas largest national parks, where we can still enjoy the magnificent spectacle of wildlife.

¿Cómo funcionan las ilusiones ópticas anamórficas? Para ver un objeto pintado plano como un objeto tridimensional, tenemos que engañar a nuestros sentidos y a nuestro cerebro con una serie de trucos y tecnicas de dibujo y pintura. Si dibujas primero sobre una lamina de papel en perspectiva distorsionada, determinando de antemano la posicion del espectador, puedes crear ilustraciones en 3D de un realismo asombroso. Recortar partes especificas del papel potencia aun mas el efecto y hace que resulte practicamente imposible distinguir la realidad de la ilusion.Transforma sencillos bocetos en obras maestras con calidad fotorrealista que dejaran boquiabierto a tu publico. El artista de obras en 3D mundialmente famoso, Stefan Pabst, te expone paso a paso varios ejercicios que te ayudaran a llevar a un nuevo nivel tus habilidades para el dibujo y la pintura. Las lecciones practicas te enseñan a dibujar un amplio espectro de temas, desde objetos cotidianos hasta personas y animales, con sencillas tecnicas de dibujo y pintura, como la perspectiva, el sombreado o el pincel seco. Los consejos para aplicar el color con vistas a imprimir dimension y realismo dotaran de vida a tus obras maestras tridimensionales. Con El arte de dibujar en 3D, tus amistades y familiares no daran credito a lo que vean al admirar tus asombrosas ilustraciones fotorrealistas.

Mapa es el título elegido por Fernando Martín Godoy para su exposición en el Paraninfo de la Universidad de Zaragoza. Se trata de un mapa singular, pues no es su propósito describir el mundo, y mucho menos transformarlo. Fernando Martin Godoy se quiere viandante en el mapa, motivado por la necesidad de fijar los lugares del viaje y el recordatorio de cada una de las etapas, al decir de Italo Calvino. De su estudio en Londres, donde reside en la actualidad, irradia esta cartografia pictorica configurada por imagenes que condensan tiempos distantes en espacios intermedios entre la realidad y la ficcion. Un mapa, en definitiva, que hacemos nuestro con el animo de atender y compartir los temas que ocupan sus obras, tales como la obligatoriedad de ver en lo oscuro y en las grietas de un mundo en desorden, o la imperiosa necesidad de ensayarnos una y otra vez, para reconocernos y relacionarlos, sorteando el ferreo control que la cultura mediatica ejerce en la construccion de las identidades. [Chus Tudelilla. Comisaria]

Nombrosos pintors, atrets per la naturalesa de l'illa de Mallorca, han adoptat el seu paisatge com a motiu reiterat de la seva obra. Des de Llorenç Cerda, Antoni Gelabert, Cristofol Piza o Fuster Valiente, fins a Santiago Rusiñol, Joaquim Mir o Joaquim So

Aquest volum analitza l elaboració dels llibres d hores, lectures pies que van tenir una gran difusió en els darrers segles medievals, en sintonia amb els postulats de la devotio moderna,una sensibilitat religioque propugnava un tipus de recitacio intimista. L interes d aquesta publicacio recau en el fet d aplegar, per primera vegada al nostre pais, un conjunt d estudis dedicats a l analisi de llibres d hores meridionals, singulars per les seves variants textuals i iconografiques respecte als il lustrats en altres territoris europeus. Sota el guiatge d investigadors i professors universitaris, de reconeguda trajectoria internacional, es fa un recorregut per la produccio d aquesta tipologia de llibre de devocio en diferents regnes i estats europeus, mantenint una linia de continuitat entre les darreres manifestacions artistiques medievals i inicis del Renaixement. Aquestes aportacions generen vies de recerca que avancen en l estudi de la materia o plantegen noves propostes metodologiques basades en l examen de la memoria i la identitat. En aquest context, no ha estat un impediment revisar l exquisida produccio miniada d un artista immers en l univers figuratiu flamenc.Este volumen analiza la elaboracion de los libros de horas, lecturas pias que tuvieron una gran difusion en los ultimos siglos medievales, en sintonia con los postulados de la devotio moderna, sensibilidad religiosa que propugnaba un tipo de recitacion intimista. El interes de esta publicacion recae en el hecho de reunir, por primera vez en nuestro pais, un conjunto de estudios dedicados al analisis de libros de horas meridionales, singulares por sus variantes textuales e iconograficas respecto a los ilustrados en otros territorios europeos. De la mano de investigadores y profesores universitarios, de reconocida trayectoria internacional, se hace un recorrido por la produccion de esta tipologia de libro de devocion en diferentes reinos y estados europeos, manteniendo una linea de continuidad entre las ultimas manifestaciones artisticas medievales e inicios del Renacimiento. Estas aportaciones generan vias de investigacion que avanzan en el estudio de la materia o plantean nuevas propuestas metodologicas basadas en el examen de la memoria y la identidad. En este contexto, no ha sido un impedimento revisar la exquisita produccion miniada de un artista inmerso en el universo flamenco.

Esta colección recoge toda la experiencia de Parramón Ediciones en la enseñanza del dibujo y de la pintura. De formato innovador tamaño bolsillo, profusamente ilustrados, de consulta ágil y de fácil manejo y precio económico, estos manuales han sido creados pensando en aquellos aficionados a la pintura, que quieran tener una visión global de la pintura. Por ello, la colección se divide en cuatro series que estructuran los contenidos de la colección: la serie azul, dedicada a las diferentes técnicas; serie roja, centrada en los temas pictóricos; la serie verde, que aborda temas varios complementarios de las series anteriores, y, por último, la serie amarilla, que explica la historia de la pintura a través de sus movimientos.

Aprende a pintar desnudo con una de las técnicas secas más usadas en los últimos tiempos.

Una guía única de la A a la Z de las técnicas escultóricas con ilustraciones paso a paso y una amplia muestra de esculturas acabadas. Técnicas: Vaciado -Soldadura - Tallado en bloque - Tallado en madera - Molde de caucho - Armazon -Bronce - Soldadura - Reparaciones - Coloreado - Modelado directo - Remachado -Reparaciones - etc.

Recetas de cómo decorar una casa usted mismo, desde pintar paredes con distintas técnicas hasta decorar cajas de cartón o madera. Incluso se le invita a reciclar muebles que iban a ser tirados.

El autor de este libro, gran enamorado del tema y buen conocedor de la técnica que lo conforma, aporta aquí el resultado de largos años de experiencia en su práctica pictórica y en su vocación pedagógica para explicar, de manera simple y amena, todo lo que usted necesita saber para conseguir dominar a la perfección la pintura al óleo del paisaje.