Libros de Carteles

Los miles de carteles editados por los dos bandos participantes en el conflicto que más profundamente ha marcado la historia actual de nuestro país hacen imposible la publicación de una única obra que los recoja en su totalidad. De ahi que hayamos decidido ofrecer al publico una meditada seleccion de los carteles politicos mas representativos de los años treinta, cronologicamente hablando, para que el lector pueda reconstruir visualmente este trascendente momento historico.Este libro pertenece a la promocion libros belicos.

A principios de los años 80 floreció en València una subcultura que, en su viaje desde el más puro 'underground' hasta su consolidación como fenómeno de masas, acabaría originando importantes reverbe

Cada día una nueva pin-up con la que alegrarse la vista Pensada para quienes han sustituido las agendas por un smartphone, TASCHEN presenta la nueva serie 365 días: foto a foto, que les permitirá seg

Nowhere are we given a more profound glimpse into the dawning stages of women's emancipation than in turn-of-the-century posters. In this revealing bookwith 206 full-color posterswe are presented with women stepping out of the confining traditional roles which they were cast and excercising their new-found liberation. We see them taking to the roads on bicycles, getting behind the wheel of automobiles, hoisting an aperatif, attending a ball unescortedand we are provided with glimpses into women's burgeoning, nascent sexual freedom. This volume features all the top artists of the period: Toulouse-Lautrec, Bonnard, Grasset, Chret, Mucha, De Feure, Cappiello, Steinlen, Grn, Pal, Bradley, Penfield and others. These lively images not only reflected their time, but did much to inspire this new-found freedom. The Gold Collection brings us the finest works from that time when posters were all the rage. It is awash with splendid images and vibrant colors, a window into a bygone era where a world of possibilities was just beginning to reveal itself to the women who craved an expanded role in society.

Arriving just in time for the 75th anniversary of the New Deal Posters for the People features nearly 500 of the best posters produced by the Works Progress Administration (WPA) during the 1930s and 1940s. As you''ll recall from high school history class the WPA employed hundreds of out-of-work artists to raise awareness about public issues and civic life. Today their posters are celebrated as iconic works of graphic design; they also provide timeless messages about the merits of hard work good parenting a clean house and personal hygiene. Posters for the People was produced by the WPA Living Archive a project started in 2002 to preserve the legacy of these images. Some of the posters have been cataloged by the Library of Congress but more than 25 percent are "new" and have never been published in book form. Complete with hundreds of beautifully reproduced images Posters for the People is essential reading for artists designers collectors of Americana and anyone interested in United States history.

Seldom seen by the outside world, North Korea''s propaganda art colors the cities and countryside with vibrant images of brave soldiers, happy and well-fed peasants, and a heroic and compassionate leader. More than 250 of these posters are collected here for the first time, showing the wide range of North Korean propaganda art. Hand-painted pieces of art, these posters display the latest political slogans that are repeated in newspaper editorials, government declarations, and compulsory study sessions throughout the country. (...)

DISEÑOS DE MÚSICA muestra una selección de CDs, carteles de conciertos y otros trabajos relacionados con la música diseñados por 25 artistas de todo el mundo. Al igual que con el primer volumen, se hace hincapié en el trabajo en el que disciplinas como el diseño gráfico, la ilustración y la superposición de letras. El libro contiene entrevistas con una serie de artistas? como Rian Hughes (dispositivos), Jorge Alderete, Invisible Creature y Andersen M Studio? sobre su trabajo y su relación con la música. Este libro incluye un sampler gratis (Audio) CD con varias pistas de música por parte de los diseñadores que aparecen en el libro o los músicos para los que han diseñado el trabajo.

Mi tío no se llama Sam reúne por vez primera piezas icónicas que la propaganda cubana utilizó desde 1959 para hablar de los diferentes temas y episodios que han marcado la relación entre Estados Unidos y Cuba. El Tio Sam con las manos cortadas, la cabeza de la Estatua de la Libertad clavada en una bayoneta, o un cubo de basura con los colores de la bandera norteamericana son algunas de las llamativas imagenes con las que la propaganda cubana ha representado a los Estados Unidos, y que se incluyen en este libro.Desde que Fidel Castro llego al poder, cientos de vallas y carteles han hecho referencia al enemigo de su revolucion: el gobierno norteamericano, con su poderio militar y la CIA a su servicio. Mi tio no se llama Sam reune por primera vez una seleccion de esas obras, en su mayoria ineditas. Ofrece un recorrido visual por el discurso grafico que la propaganda cubana ha utilizado para hablar de los diferentes temas y episodios que desde 1959 han marcado la relacion entre Estados Unidos y Cuba.

Los carteles han formado parte de la vida urbana al menos durante los últimos dos siglos, informando a los ciudadanos con sus bandos públicos y sus anuncios de mercaderías, alertando sobre disposiciones gubernativas, sobre las ventajas de un producto comercial o sobre las comodidades de algun nuevo servicio. Sugestivos, evocadores, ingeniosos, excentricos, instructivos, a veces zafios y otras refinados pero siempre atractivos, han ido depositando una multitud de emblemas e iconos (los gordos y los flacos del chocolate Matias Lopez, la chulapa del Anis del Mono, el abrigo raido de Polil, etc.) que forman parte indisoluble del imaginario social de este pais.Pero el cartel no ha sido solamente un modo de anunciarse, ha servido tambien de forma de expresion para multitud de pintores y dibujantes que no encontraron un medio mejor, ni mas amable, para hacer llegar su arte a las calles. Los nombres de Ortego Vereda, Ramon Casas, Rusiñol, Antoni Clave, Josep Renau, Salvador Bartolozzi, Federico Ribas, Helios Gomez, Rafael de Penagos, Manolo Prieto y tantos otros se encuentran al pie de estos pedazos de papel que, en un tiempo, alegraron con sus colores los muros encalados y las fachadas de ladrillo.

Las láminas que se han seleccionado para esta edición presentan una panorámica de los anuncios de la Belle Époque en ilustraciones verdaderamente hermosas, comentadas según su contexto histórico y aportando ademas anecdotas, curiosidades y una ficha con toda la informacion relativa al autor, editor, año de publicacion y lugar en el que se conserva.

La aparición del cartel en la forma que actualmente conocemos se remonta a 1870, época en que la perfección de las técnicas de litografía en color posibilitó su producción en serie. Apenas fue necesario un siglo para conocer el cartel como una forma de arte vivo; cautivo a los artistas mas destacados de aquel momento, entre los cuales cabe destacar a Toulouse-Lautrec, a los diseñadores de art nouveau, simbolistas y cubistas, artistas y tipografos revolucionarios de la Bauhaus y de Stijl, y a los hippies y la cultura underground de los sesenta. John Barnicoat analiza en este libro las conexiones que existen entre el arte, demandas comerciales, politica, testimonio popular y otros factores sociologicos que intervienen en la produccion de carteles. Esta obra muestra 273 reproducciones de carteles, de los cuales 72 son en color. Encuadernacion: Rustica.

Las láminas que se han seleccionado para esta edición presentan una panorámica de los anuncios de la Belle Époque en ilustraciones verdaderamente hermosas, comentadas según su contexto histórico y aportando ademas anecdotas, curiosidades y una ficha con toda la informacion relativa al autor, editor, año de publicacion y lugar en el que se conserva.

Esta retrospectiva repasa la trayectoria del nuevo formato de expresión gráfica que surgió a finales del siglo XIX: el cartel. Una exposición con 100 posters que, en colaboración con el Museo de Zurich, recorre la historia del siglo pasado.

Aquest catàleg recull una selecció de 263 cartells d'entre els 324 que constitue ixen els cartells de la Col·lecció Fornas, del Parlament de Catalunya, que corre sponen als períodes de la Segona Repú