Libros de Realización, producción y distribución

Narrativa Visual Block, B. Ilustrada por primera vez en color, esta segunda edición, ofrece una clara visión de la relación entre la estructura escrita y la estructura visual de las obras de cine, vídeo, animacion y videojuegos. El lector aprendera con este libro a estructurar los elementos visuales con la misma precision que un escritor estructura el texto o un compositor una partitura. La comprension de la estructura visual revelara la relacion crucial entre la estructura narrativa escrita y la visual. Sus cientos de ejemplos definen con suma precision las teorias aqui presentadas. De interes para directores de fotografia, directores de cine, animadores, montadores, escritores, que quieran entender y utilizar los principios de la estructura visual.

Als peus de la lletra és un homenatge agraït i devot a la literatura, però sobretot a les passions i fidelitats que provoquen eixos ja antics i valuosos artefactes que anomenem llibres. En este volum

Este texto no es un manual docente, aunque pueda cumplir tal función por su vinculación a la amplia materia Narrativa Audiovisual. Tampoco tiene voluntad holística ni prescriptiva; de lo que se trata es de incidir en un debate teórico. El enunciado Elementos de narrativa audiovisual. Expresión y Narración deja ver con nitidez los objetivos primordiales: abordar los mecanismos teóricos que están en la base de la materia e identificar los recursos expresivos y narrativos que sirven para construir los discursos. Con un matiz esencial: cuando se habla de recursos, se está hablando de herramientas no de normas de uso prefijadas. Esta materia parte de una compleja teoría que da paso inmediato a su práctica real y efectiva, por lo que el interesado en ella debe contar con tales herramientas y diseñar su propio camino, basado en la coherencia y en la argumentación. Como reza el título (que podría haberse subtitulado "reformulación de conceptos insuficientemente definidos"), se pretende la reflexión teórica sobre algunas herramientas de construcción discursiva que sufren directamente por la aplicación mimética desde otros ámbitos del saber. Son muchas y estimables las aportaciones que se han prodigado hasta hoy tipologizando y retipologizando, normativizando, naturalizando… pero, ¿qué sentido tiene la multiplicación ad infinitum de tipologías, si un mayor nivel de sencillez podría hacernos manejar los conceptos para arribar a metas más eficientes?, ¿qué punto de partida podemos asumir cuando gran parte de las bases de la teoría fílmica más reconocida utiliza peticiones de principio pocas veces contrastadas empíricamente? Para generar discursos audiovisuales es necesario contar con un bagaje conceptual, terminológico y práctico (aplicación-producción): sólo la suma posibilita resultados. No se pretende, pues, construir ningún tipo de historiografía sino atender a los recursos expresivos y narrativos que hacen posibles tales discursos, detectando los servilismos y lugares comunes que suponen lastre para el avance teórico.

Tratado De Dirección De Documentales Rabiger, M. El libro más completo y definitivo sobre el género. Ideal tanto para estudiantes de documental como para directores aspirantes o ya en activo. Cubre todas las fases de la preproduccion y la produccion. Enfatiza el metodo necesario para hacer de su idea una realidad; por ello se incluyen docenas de ejercicios, proyectos y cuestionarios. Entre los temas tratados se encuentran: la investigacion y el refinamiento previo de un proyecto documental; el reclutamiento de un equipo de rodaje; la direccion del equipo sobre el terreno y la gestion del control del rodaje. Michael Rabiger tambien guia al lector a traves del complejo mundo de la posproduccion en un entorno digital.

Este libro aborda los principios básicos para una aproximación al documental y el reportaje desde los intereses de la realización, atendiendo tanto a la reflexión conceptual sobre este género cinematografico primero pero tambien, y mas hoy, televisivo como a su evolucion historica, los medios tecnicos que intervienen en su produccion y posibilitan los diferentes modos de representacion de la realidad; y desde luego, a los criterios de aplicacion del lenguaje audiovisual a este genero. Documental tradicional, cine de no-ficcion, ficcion documentalizante o docudrama, todos ellos son empeños necesarios para dar testimonio de la realidad desde diferentes compromisos.

En esta guía razonada, el teórico de cine Robert Stam examina el origen de los prejuicios que existen contra la adaptación de textos literarios al cine, y muestra cómo todos ellos son subvertidos al adoptar perspectivas como las que ofrecen los estudios sobre intertextualidad, deconstruccion y culturologia, al estudiar las formas de recepcion que se producen cuando las peliculas son vistas en soportes digitales. Para dar cuenta de la riqueza estetica de las adaptaciones, el autor propone utilizar el analisis narratologico, pues sus categorias permiten precisar las estrategias de manipulacion del tiempo narrativo en el cine y las estrategias para la construccion del punto de vista cinematografico. Esta propuesta se complementa con el estudio de las condiciones contextuales en las que se produce cada adaptacion.En sintesis, aqui se propone construir una teoria de la adaptacion que se aparte de las actitudes moralistas que solo confirman una supuesta superioridad estetica de la literatura. A partir de esta teoria se podria pensar en la adaptacion como un marco general para entender cualquier pelicula y no solo las que adaptan un texto literario, pues toda pelicula (como todo producto cultural) es resultado de diversos procesos de traduccion y reescritura, a los que el mismo Stam llama continuos procesos amorosos de intercambio de flujos textuales.

Cine

Cómo financiar tu película es una obra que muestra exhaustivamente las diferentes fórmulas de financiación y amortización de una película. Desde las A.I.E s, agrupaciones de interés económico, la coproduccion internacional, las Sociedades de Garantia Reciproca, incentivos fiscales, los derechos de antena, las ayudas publicas del ICAA, generales y selectivas. Comunidades Autonomas y Fondos Europeos, capitalizaciones y otras fuentes de financiacion como los deferrals en USA o los White Angels. Se dan cita tambien las diferentes fuentes de amortizacion del film desde el reparto de los ingresos de taquilla a las ventas internacionales, todas ellas desde un punto de vista practico y con abundantes ejemplos que incluyen la documentacion de la pelicula El baile de la victoria de Fernando Trueba. Sin duda un manual imprescindible para todos aquellos que deseen dedicarse al ambito de la produccion cinematografica o quieran levantar sus proyectos.

Control De La Imagen Hirschfeld, G. Control de la imagen explica los mecanismos y las técnicas que pueden utilizarse para crear una imagen inolvidable y efectista en una pantalla de televisión o de cine. Muestra como manipular la imagen que esta delante de la camara, en la camara y en el laboratorio cinematografico. En este libro descubrira: informacion dificil de obtener sobre los filtros y sus efectos; explicaciones de los diferentes procesos de laboratorio; instrucciones paso a paso de como preparar, filmar y evaluar las pruebas de laboratorio y de objetivos; maneras de controlar la respuesta de color de los negativos; explicaciones sobre el trabajo de posproduccion -trucajes, opticos, duplicados, telecines e intermediates digitales, etc. Escrito en un estilo coloquial y facil de leer aporta al lector los conocimientos adquiridos por el autor a traves de su experiencia. Ejemplos reales ilustran como controlar la imagen en la pantalla a traves de un conjunto de tecnicas y estilos.

Aquest llibre exposa les estructures bàsiques per empenyer al futur guionista a reflexionar, analitzar i racionalitzar cadascuna de les fases de la creació pròpia, inculcar-li l'art de la combinatòri

"The Art of the Dark Knight" is the ultimate chronicle of, and tribute to, the production of the action movie "The Dark Knight," set to release in July 2008.

Storyboards are the blueprint for a multitude of media productions, including TV shows, movies, commercials, music videos, computer games and animation. A critical part of the creative process, they can be used to pitch an idea, communicate a concept, help build a budget and execute an entire shoot. This book is the ultimate storyboard manual, packed with professional, fully finished and work-in-progress examples from students and industry professionals. As well as being an essential guide for aspiring storyboard artists, this comprehensive book will enable anyone working in media production to get the most out of both the storyboard artist and the storyboard process.

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La obra muestra la cara más apasionada del maquillaje y ayuda al profesional o las personas interesadas en este medio a que actualicen sus conocimmientos y resuelvan sus dudas en las distintas especi

Lany 1963, Arnau Olivar va començar a dirigir un cineforum amb els monjos de Montserrat, amb una frequencia de tres, i algunes vegades quatre, cada any i un total de 146 films, els quals, ordenats cronologicament formen part duna veritable historia del cinema. Ara sen publica una seleccio, forçosament limitada, per a la qual ha escollit 34 dels films projectats, gran part dels quals son obres mestres de la cinematografia mundial.Per als monjos, els cineforums no eren un mer entreteniment, sino que volien introduir una comunitat dedicada a la pregaria pero molt atenta a la realitat humana i sempre circumdant en dialeg entre fe i cultura, en aquest element tan important de la nostra societat que es el cinema. La societat influeix en el cinema i el cinema influeix en la societat. Per aixo aquestes presentacions, a mes dexplicar les caracteristiques tecniques i artistiques de cada film, en remarquen les coordenades socials, politiques i culturals del moment, del director i del guio, amb informacions que dificilment trobareu enlloc mes.Lany 1963, Arnau Olivar va començar a dirigir un cineforum amb els monjos de Montserrat, amb una frequencia de tres, i algunes vegades quatre, cada any i un total de 146 films, els quals, ordenats cronologicament formen part duna veritable historia del cinema. Ara sen pu...