Libros de Realización, producción y distribución, página 7 de 19

Sergei Eisenstein es hoy en día considerado como una de las figuras clave de la historia del cine. Su contribución a la práctica cinematográfica goza de reconocimiento universal y sus películas, desde La huelga a Ivan el Terrible, son enormemente conocidas. La mayor parte de los escritos teoricos de Eisenstein, sin embargo, han permanecido durante mucho tiempo fuera de nuestro alcance y, pese a los denodados esfuerzos de algunos investigadores, aun desconocemos muchas de las ideas que se ocultan tras sus peliculas. El objetivo principal de esta edicion es dar a conocer los escritos mas importantes de Eisenstein con la amplitud y erudicion precisas, aunque de manera accesible al lector que se enfrente a ellos por primera vez. Y la conclusion es que, aunque durante mucho tiempo el nombre de Eisenstein estuviera asociado a una cierta idea del montaje, como queda patente en sus clasicos mudos El acorazado Potemkin (1925) y Octubre (1928), es evidente que en los años treinta cambiaron tanto su estilo como sus ideas al respecto. Entre 1937 y 1940 expuso sus nuevas concepciones sobre el montaje en una serie de ensayos que, en su mayor parte, no se publicaron hasta despues de su muerte, y que ahora se reunen por primera vez. Estos ensayos reflejan en su conjunto la esencia del pensamiento de Eisenstein sobre el cine y sobre la estetica en general y revelan en el a uno de los mas grandes pensadores del siglo XX. En el presente volumen se incluyen clasicos como Montaje 1937, Montaje y arquitectura, Laocoonte o su ensayo sobre el montaje en Pushkin. Edicion a cargo de Michael Glenny y Richard Taylor.

El presente libro pretende ser una reflexión sobre el hecho traductivo en el marco de los medios audiovisiuales en general, así como una aproximación al análisis del doblaje cinematográfico en particular. Se trata de un estudio pluridisciplinar que contempla no solo puntos de vista y perspectivas linguisticas y traductivas, sino tambien aspectos tecnicos, artisticos, historicos y economicos.

A pesar de que se ha hablado mucho del cine como encrucijada de distintos medios artísticos, se ha profundizado muy poco en este sentido a la hora de estudiar su lenguaje o su dramaturgia.

Este libro contribuye a otorgar a los futuros profesionales del campo del cine un sólido control, tanto intelectual como técnico, sobre el medio. Su objetivo es aportar conocimientos en torno a los procedimientos cinematograficos capaces de suscitar puntos de reflexion, ademas de servir como base pedagogica en la formulacion de actividades practicas.

El MANUAL DE MONTAJE (Montaje 1) es una guía básica y exhaustiva que clarifica todos los conceptos y terminología indispensables para la realización del montaje cinematográfico, así como para la direccion de peliculas tanto en cine como en television. Va dirigido a quienes buscan una primera aproximacion a conceptos basicos para poner manos a la obra y a aquellos que quieran clarificar los preceptos que conforman la gramatica de la escritura cinematografica. Se trata de un texto eminentemente practico que ha sido puesto a prueba en curos impartidos en multitud de paises. Contiene un apoyo visual sencillos y esclarecedor que disipara buena parte de las dudas que se pueden presentar tanto en el montaje como en la planificacion de peliculas.

El diseno de produccion es aquella parte de la realizacion cinematografica destinada a darle a una pelicula una "textura" determinada, un caracter visual especifico. En este libro conocemos el trabajo de H. Bumstead, K. Adam, R. Sylbert, D. Ferreti, D. Tavoularis, S. Craig, P. von Brandenstein, A. Starski, A. Asp, C. Hobbs, C. Jiuping, W. Thomas, B. van Os, J. Beard, D. Weil y N. Phelps.

La tecnología de los audiovisuales se ha diversificado y refinado tanto en los últimos tiempos que puede llegar a intimidar incluso a un usuario avanzado. Esta tercera edición revisada del Manual práctico para produccion audiovisual se dirige a un publico muy diverso, puesto que en el presente no hay institucion docente o cultural, iniciativas comerciales, industriales o politicas que puedan prescindir de estas tecnicas en alguna o varias de sus aplicaciones, desde el simple uso de microfonos, altavoces y diapositivas hasta los mas sofisticados recursos electronicos y audiovisuales.El objetivo de este manual es ayudar a todos los usuarios de dos modos: En primer lugar ofrece un asesoramiento para la seleccion del medio audiovisual mas adecuado y para la preparacion de programas y materiales. En segundo lugar explica detalladamente como aplicarlos en la practica, como escoger el equipo mas idoneo para la finalidad, el tipo y la magnitud del ambiente para los que se quiere usar la tecnologia audiovisual.Se podria pensar que alguien que solo encarga el uso de audiovisuales no necesita saber gran cosa, pero la realidad es que muchos buenos programas no dan el resultado deseado porque el promotor no tomo en consideracion las necesidades tecnicas y ambientales en la planificacion.Los capitulos tratan de una manera muy completa todos los temas necesarios, atendiendo los aspectos del diseño, de las diversas formas de presentacion incluyendo desde diapositivas, peliculas, videos, ordenadores, programaciones de multi-imagen y de sistemas interactivos.Tanto los amplios conocimientos opticos, acusticos y electronicos como las informaciones sobre los mas diversos equipos que esta obra transmite, la convierte en una imprescindible fuente de informacion y aprendizaje para realizadores y auxiliares al servicio de publicidad, museos, actos politicos, enseñanza, fines industriales y muchas otras areas.

Este manual explica, de forma clara y concisa, el proceso de producción cinematográfica, partiendo de conceptos básicos, como qué significa producir una película y la descripción de la figura del productor. Analiza ademas los distintos tipos de productor, el equipo de personas que intervienen en el proceso, como se elabora un plan de produccion, el material que debe contratarse y la funcion del productor una vez acabada la pelicula. El texto se completa con una sintesis de la nueva Ley de Cinematografia.