Libros de Dibujo artístico, página 16 de 60

Aprende a dibujar fácilmente, gracias a un metodo paso a paso muy sencillo, mantis religiosas, libelulas, mariquitas, escorpiones, tarántulas peludas?

A través de más de 34 ejercicios de todo tipo, este libro enseña a dibujar el cuerpo humano paso a paso, desde el boceto inicial hasta el arte final, pasando por el volumen y el entintado. El libro i

A través de más de 25 ejercicios de todo tipo, este libro enseña a dibujar el cuerpo humano paso a paso, desde el boceto inicial hasta el arte final, pasando por el volumen y el entintado. El libro i

El ser humano es, sin ninguna duda, el elemento principal de la mayoría de cómics, ilustraciones y novelas gráficas, y es poco probable que un dibujante sea capaz de llevar adelante una historia si no sabe dibujar correctamente el cuerpo humano. A traves de mas de 50 ejercicios de todo tipo, este libro enseña a dibujar el cuerpo humano paso a paso, desde el boceto inicial a los detalles y retoques del arte final, pasando por el volumen y el entintado. Repleto de trucos y consejos profesionales, este libro te hara reflexionar sobre todos y cada uno de los pasos intermedios del dibujo porque solo asi, comprendiendo lo que se dibuja y por que se dibuja, se adquiere el control suficiente para dibujar todo lo que se nos antoje, ya sea el cuerpo humano o cualquier otro elemento necesario para nuestra historia.

Taller de pintura es una obra que aporta las bases teóricas indispensables para empezar a pintar con una serie de ejercicios de temas variados para ponerlas en práctica. El bodegón, entendido como género, presenta muchas ventajas para el principiante: permite gran variedad de combinaciones y puntos de vista distintos, un control completo sobre la luz y la tranquilidad de poder trabajar en la intimidad del estudio sin ningun limite de tiempo. Esta obra ofrece al pintor novel la oportunidad de practicar la composicion y los efectos de sombreado sobre los elementos del bodegon, e invita al artista avanzado a profundizar en sus tecnicas de representacion utilizando diferentes procedimientos artisticos que tienen tanta actualidad hoy como en cualquier epoca pasada.

Creado como un volumen que acompaña a 'Nuevo dibujo en el lado derecho del cerebro' del éxito de ventas, este título incluye cuarenta ejercicios básicos nuevos para permitir a los lectores a desarrollar sus habilidades de dibujo en todos los medios de comunicación. También se incluye un visor que ayudará en la creación de dibujos con una sensación tridimensional.

Guía práctica de la presentación de trabajos para publicación y cómo lograr que se publiquen. Estudio completo de los instrumentos empleados en el dibujo del humor, 200 ilustraciones, entre ellas más de 60 de famosos humoristas y caricaturistas.

A companion volume to Lessons in Classical Drawing and an atelier in book form, Lessons in Classical Painting breaks down the foundational skills and techniques of painting in a format that is accessible and manageable for all readers.With the same direct, easy-to-follow approach of Juliette Aristides's previous books, Lessons in Classical Painting presents aspiring artists with the fundamental skills and tools needed to master painting in the atelier style. With more than 25 years of experience in ateliers and as an art instructor, Aristides pairs personal examples and insights with theory, assignments and demonstrations for readers, discussions of technical issues, and inspirational quotes. After taking a bird's eye look at painting as a whole, Aristides breaks down painting into big picture topics like grisaille, temperature, and color, demonstrating how these key subjects can be applied by all painters.

Dragonart enseña a crear imponentes y aterradoras bestias, armado tan sólo con un lápiz y una pluma. Empieza por un dragón fácil y sigue descubriendo sencillos secretos y trucos sensacionales para que las criaturas salgan en diferentes actitudes y perspectivas, incorporando diversos detalles para que cada dragón sea único.

Toda la información sobre la técnica y práctica de la pintura recogida de manera clara y concisa, en volúmenes básicos, de consulta ágil y fácil manejo, para que usted pueda conocer los secretos de l

Cualquier expresión pictórica realizada con el medio que sea sobre un soporte comienza por saber dibujar. Y esta también es una base para abordar un trabajo de pintura con solvencia, aunque el dibujo por sí mismo ya tiene plena carta de validez artística. El dibujo puede realizarse con muchos instrumentos, pero antes de empezar hay que saber toda una serie de cuestiones como el cocimiento de los materiales, la elección del modelo y también de su encuadre de acuerdo con unas medidas. Practicar con trazos, manchas, difuminados antes de comenzar a dibujar. Y tener conocimientos de perspectivas y con ellas el trazado de las sombras o la aplicación del color. Todo un bagaje de conocimientos que ayudarán a dibujar con éxito.