Libros de Dibujo artístico, página 20 de 60

"Los ilustradores hacemos algo nuevo, añadimos algo al mundo en lugar de consumir algo del mundo. Hacemos el mundo más hermoso y más lleno de significado. "Felix Scheinberger, ilustrador y urban sketcher, ha creado esta maravillosa guia para convertirte en ilustrador profesional. Empapate de todos los saberes y consejos necesarios para ser ilustrador: te sumergiras en la esencia de la ilustracion y las claves que todo aspirante a ilustrador debe conocer, aprenderas tecnicas de dibujo que te permitiran innovar y enriquecer tu estilo y, finalmente, descubriras los secretos imprescindibles para desenvolverte y sobrevivir en el mundo laboral. Sumergete en la mirada de los grandes nombres de la ilustracion contemporanea: Ralph Steadman, Christine Rosch, Tomi Ungerer, Dorothea Huber, Wolf Erlbruch y mas de 100 ilustradores actuales te mostraran ¡como dibujar un pajaro!, un solo motivo que te forzara a observar y a apreciar las diferencias, las voces y los estilos de cada artista y, mas importante todavia, te retara a encontrar tu propia mirada.Un manual de cabecera para desarrollar la carrera de ilustrador con oficio y amor.

Inspiración para la combinación armoniosa de fondos y letteringExperimenta con diversas técnicas para hacer fondos con los que tu lettering y el mensaje que quieras transmitir se refuerzan, creando verdaderas obras de arte. Descubre nuevas ideas y materiales poco comunes, y aprende a utilizarlos. Con este libro, hasta los fondos mas complejos resultan sencillos de realizar con detalladas instrucciones paso a paso.Los proyectos del libro tienen varios grados de dificultad y estan explicados con instrucciones muy sencillas y faciles de seguir. Toma los proyectos como inspiracion, combina las tecnicas y se creativo. De un mismo lettering puedes hacer varias versiones con solo cambiar los fondos. Si estas buscando algo nuevo y distinto, este libro es perfecto para ti.

Lecciones paso a paso para los niños que empiezan a dubujarA partir de simples figuras geométricas aparecerán, como por arte de magia, jirafas, gatos, ranas, flamencos y otros muchos animales. Con instrucciones paso a paso supersencillas, que garantizan un rapido resultado. Incluye modelos de mas de 50 divertidos animalitos y muchos consejos para los pequeños artistas.Al dibujar, los niños estan entrenando su capacidad de visualizacion espacial y sus habilidades motoras. Lo mejor es que este libro ha sido concebido para que los niños puedan trabajar solitos. Todo lo que necesitan es papel y lapices de muchos colores. ¡Cuantos mas, mejor!

El texto que les proponemos es eminentemente práctico y utiliza las abundantes ilustraciones en función de lo que aportan a la comprensión de las técnicas expuestas.

Erffne dein Konzert der Farben!Ein Malbuch fur Erwachsene - mit gehobener Ausstattung:- Hochwertiges weies 120g Papier- Jedes Bild auf einer eigenen Seite immer rechts, Ruckseite leer- Fur Einsteiger und Profis geeignet- 37 stilvolle Motive zum Ausmalen- 4 zustzliche "bungsbilder zum Probieren- Unterschiedliche Detailstufen- Zum Ausschneiden und Aufhngen geeignet auch fur Rahmen und Passepartout- Quadratisches 17 x 17 cm Buchformat - ideal fur unterwegs- Cover mit eleganter matter AufmachungMalen frdert Kreativitt und Motorik - bereitet Freude und entschleunigt. Ein sinnvolles Geschenk fur Geist und Seele

Una completa guía de las principales técnicas de dibujo para contribuir a un mayorconocimiento de este popular medio de expresión artística. Técnicas: Emplumado -Tinta - Esgrafiado - Dibujo a pincel - Carboncillo - Pluma y tinta - Esfumado - Rotulador - Lapices color y acuarela - Sombreado - Rociado - etc.

Con más de 600 bocetos que representan una amplia gama de expresiones humanas, movimientos y más. 100 Caras y figuras humanas es un libro de referencia visual imprescindible para estudiantes artistas, ilustradores, dibujantes, dibujantes urbanos y cualquier persona que busque mejorar sus habilidades de dibujo realistas. Cada conjunto de ilustraciones le conduce desde las lineas de boceto iniciales hasta un dibujo terminado.

L''artista plastic Miguel Borrego ens presenta una proposta molt personal pero que parteix del coneixement i la trobada amb expressions plastiques d''un grup de persones que pateixen diferents trastorns psicotics i esquizoafectius. Es des d''aquest complex encontre i reconeixement des d''on Miguel Borrego desenvolupa unes propostes plastiques que es situen en una frontera molt interessant entre realitat, memoria i signe.El artista plastico Miguel Borrego nos presenta una propuesta muy personal pero que parte del conocimiento y encuentro con expresiones plasticas de un grupo de personas que padecen diferentes trastornos psicoticos y esquizoafectivos. Es desde este complejo encuentro y reconocimiento desde donde Miguel Borrego desarrolla unas propuestas plasticas que se ubican en una muy interesante frontera entre realidad, memoria y signo.El Centre Cultural La Nau de la Universitat desenvolupa el programa Nau Social, projecte d''intervencio socioeducativa que promou la participacio i la inclusio social a traves de l''art i la cultura com a instruments utils d''integracio i cohesio social, generadors de dialeg, enriquiment personal, creativitat artistica i coneixement. La proposta expositiva "Paradis del somnambul. Miguel Borrego", que es presenta en aquest cataleg, es afi, complementa i enforteix els objecti...

Guía para dibujar perros y gatos, con la que los artistas de cualquier nivel podrán representar a su querida mascota en un retrato especial, digno de ser enmarcado. A partir de sencillas formas básicas, el autor enseña a dibujar diversas razas de perros y gatos de casi cualquier caracteristica y tamaño. En el libro, se encontraran: esquemas de perros y gatos a partir de los cuales completar paso a paso cada dibujo; una variada coleccion de diferentes razas de perros, desde el popular bulldog hasta el raro perro de agua portugues; instrucciones para combinar diferentes caracteristicas de las mascotas y crear curiosas razas mixtas; gatos de todos los colores y siluetas; y capitulos dedicados a dibujar encantadores cachorros.Los perros y los gatos son muy gratificantes de dibujar, y tambien divertidos, asi que solo hay que desenterrar las herramientas de dibujo, acurrucarse en un lugar acogedor y empezar un nuevo proyecto para inmortalizar a nuestra mascota.

Aunque rara vez se dejan ver, las hadas habitan entre nosotros ocultándose entre las flores y los árboles de los bosques frondosos o en las cristalinas aguas de los arroyos. Quizá verla es un raro privilegio, pero todo el mundo puede aprender a dibujarlas con este manual practico que enseña sus proporciones y peculiaridades, el habitat en el que se mueven, su ropa y los tipos de hada que hay en ejemplos paso a paso desde el boceto en carboncillo hasta el resultado final.

Este libro es una guía para aprender a dibujar y pintar espectaculares vehículos de fantasía, desde coches futuristas de ensueño hasta mágicos barcos flotantes y astronaves alienígenas, con una amplia gama de medios tanto tradicionales como digitales. Todo a cargo de Keith Thomson, un conocido ilustrador y diseñador de ciencia ficcion y fantasia.

Aly Fell and Duddlebug'Erotic Fantasy Art' is a unique showcase of today's very best erotic art. Drawing on a wide variety of work by traditional and digital painters and illustrators from all over the world, it comprises a sourcebook of ideas and inspiration guaranteed to stimulate the imagination of all artists who strive to give their artwork an erotic edge.

One glance at these powerful and unique illustrations confirms their superlative quality and international appeal. Following the global trend of fashion illustration, this book contains many fashion pieces but also features character, people, landscape, and various other illustration genres. All 1,000 works are previously unpublished and grouped by illustrator. Although these are commercial illustrations, the boundary between commercial illustration and art is vague these days. Erik Kessels explains in the foreward: "For a long time, there was a whole population of illustrators that worked only commercially and never did any autonomous work. Illustrators nowadays become artists and artists become illustrators. There are not a lot of borders anymore." You may find a future art sensation like Yoshitomo Nara or Takashi Murakami in this book.

Con sencillas instrucciones y proyectos explicados paso a paso.

Flores, árboles, cactus, pinos, lirios, orquídeas, fresas, etc. Aprende a dibujar paso a paso. Este libro te enseñará el modo de dibujar fácilmente todo tipo de flores, árboles y otras plantas. Muy ligeramente y con cuidado, reproduce el primer paso. Con el mismo trazo ligero y con sumo cuidado, pasa al segundo y asi sucesivamente hasta que logres la bonita imagen de una planta llena de vida. Es muy util colocar tu dibujo delante de un espejo de vez en cuando, frecuentemente esa imagen revela distorsiones, que de otro modo no podrias observar. Cuanto mas practiques, mas desarrollaras el control de tu mano.

Una herencia puede ser recibida como un peso o como una bendición. Frente a estas dos actitudes, Graciela Hasper elige abrazar con júbilo la tradición abstracta, absorbiendo de ella todo su legado estetico, pero sin que eso signifique convertirse en una fiel representante de sus codigos, copia carbonica de sus formalismos. Por el contrario, la abstraccion en Hasper es omnivora: adopta, cita, homenajea, se apropia y contamina de sus antepasados para mas tarde condensarlos en un lenguaje propio que la vuelve una de las pintoras abstractas mas importantes de su generacion. La geometria de Hasper es Intima, desprejuiciada y calidoscopica, producto de una pintura que, sin saltos de continuidad, excede el bastidor para derramarse por las paredes y los pisos, propagarse a las calles e invadir otras disciplinas como el video y la fotografia. Quizas se deba a esta cualidad ubicua que, desde los tempranos años 90, cada muestra de Hasper resulta no tanto un conjunto de obras discretas, sino mas bien una cautivante ambientacion espacial. Poniendo en jaque la categoria de lo decorativo y asumiendo el diseño grafico como una fuente de recursos inagotable para el arte contemporaneo, la riquisima produccion de Hasper -sus infinitas versiones de dameros, rombos, cuadrados, circulos y lineas- encuentra por primera vez en este libro su justa exhibicion. Dos textos criticos eligen leer la produccion de Hasper bajo distintas lentes; una entrevista profundiza en su ineludible faceta de agitadora cultural y rastrea sus origenes abstractos en Latinoamerica, encuadrando su figura dentro de la abstraccion contemporanea. Este es el tercero de una serie de libros sobre artistas contemporaneos argentinos, publicada por Adriana Hidalgo editora en colaboracion con Ruth Benzacar Galeria de Arte.

Fuente de inspiración y referencia definitiva para todos los artistas que representan la figura humana. Exhaustiva guía que incluye un sensacional trabajo de anatomía de las figuras masculina y femenina. Pinturas acompañadas de instrucciones y datos prácticos y accesibles. El estudio de la anatomía es uno de los desafíos más solicitados al artista, por ello tiene un valor incalculable para cualquiera que desee crear pinturas realistas con rasgos humanos. Este libro proporciona todo cuanto se necesita saber para conseguir un dibujo preciso de la anatomía y las proporciones de la figura humana. Aporta la información requerida para dibujar personas reales, no sólo formas anatómicas correctas; se incluyen todas las constituciones y edades. En primer lugar incluye dibujos del esqueleto y del sistema muscular, tanto masculino como femenino, con detalles anatómicos ejecutados con precisión. A continuación se analizael aspecto que adquiere nuestra superficie corporal debido al movimiento, y se explica cómo representarlo. Explica cómo traducir la forma, el peso y el equilibrio de una postura. Abarca tanto el análisis de la perspectiva y de la estructura como información sobre la composición. Detalla también técnicas de representación de la luz sobre la figura. Incluye, por último, una guía práctica sobre la creatividad en el dibujo y la pintura