Libros de Diseño gráfico, página 16 de 147

Toda tarjeta comercial transmite información en dos niveles distintos. No sólo facilita unos datos de contacto neutros y asépticos, sino que su diseño y contenido invitan a que el receptor saque conclusiones sobre la personalidad de quien se la entrega. Este soporte, en apariencia simple y limitado, ofrece un vasto mundo de posibilidades y soluciones. Permite obtener resultados extremadamente creativos utilizando los medios más sencillos, y también experimentar con materiales, técnicas y formatos poco habituales, sin dejar por ello de cumplir su función informativa. Siguiendo la estela de Tarjetas comerciales 1. El arte de saludar y Tarjetas comerciales 2. Nuevas formas de saludar, este libro recopila una amplia selección de ejemplos con el objetivo de que sirvan de inspiración tanto a los diseñadores como a los clientes.

El Abecedario Fonético es un pequeño juego gráfico que ilustra el sonido que produce la repetición de una misma letra. La edición está planteada como una consecución de adivinanzas visuales, que siguen el orden de su letra correspondiente en el abecedario. Hay pequeños libros que ocupan un lugar privilegiado en nuestras estanterias, nos cuentan una breve historia, nos narran visualmente un concepto o nos plantean de forma libre un juego didactico adaptado al reducido espacio del tamaño de la edicion.

Natalie AvellaThis fascinating book reveals that paper can be so much more than a flat surface on which to display text and images. Featuring work by some of the worlds most innovative graphic designers, Paper Engineering, now available as a revised and extended edition, explores the numerous possibilities of paper, from the simplest die-cut to the most complicated fold. It shows paper at its most surprising and interactive, and designers at their most creative. Divided into two broad sections covering cutting and folding techniques, the book also features interviews with some of the world''s leading paper engineers, Ron van der Meer, Kate Farley, Ed Hutchins, and Rob Ryan. Their work demonstrates just how far paper can be pushed, revealing it as an essential design element in it''s own right.

Existe un universo visual que hace que los niños reconozcan inmediatamente, que ''va con ellos''. Si vas con tu hijo a una librería, con toda seguridad identificará con rapidez la sección destinada a su propia edad. Growing Graphics abre una ventana a este universo visual de los niños en las diferentes etapas de su crecimiento, mostrando todo tipo de material grafico destinado a ellos: logos y personajes, identidad corporativa, packaging, etiquetas, catalogos, folletos, carteles, invitaciones, libros, material educativo, webs y multimedia, exposiciones, señalizacion, etc.

If Miami isn't a city normally associated with graffiti, this vibrant and exquisitely photographed collection of works will make readers think again. Over two hundred images reflect Miami's hugely diverse culture with their eye-popping colors, Art Deco flourishes, depictions of palm trees, beaches, marine life, and local iconic figures. Here, a surprising and dangerous underside to the area is also captured. Extensive coverage of abandoned buildings nicknamed Penits,A" de facto museums where entire crews practice their styles, and on-the-outs writers occasionally end up living, proves there (...)

Persian Designs is a completely revised edition of one of Agile Rabbit’s best-selling volumes. All designs have been re-traced and perfected, and a vast number of exciting designs have been added.

Una disección anatómica única de 49 diseños contemporáneos. Muestra el modo en que se incorpora a las obras contemporáneas el bagaje de la historia del diseño y la forma en que un motivo evoluciona hacia otro y se diluye en él. Bajo la superficie de cualquier cartel, presentación de producto, cubierta de libro o valla publicitaria existe un ADN creativo que determina y define su razón de ser. Los diseñadores son coleccionistas de conceptos: acumulan la mayor cantidad de materia prima en su cerebro, y después la extraen para crear sus obras. Este libro muestra el modo en que los grandes diseños derivan de incontables fuentes de inspiración, algunas bien conocidas, otras menos, algunas obvias, otras aparentemente inconsecuentes, pero todas ellas de relevancia. Al levantar la epidermis de las obras se descubre el esqueleto que mantiene unidos distintos órganos, cada uno de los cuales afecta a los otros. Si se extrae uno solo de ellos, la configuración del diseño se altera y modifica.

Creativity is the cessation of the invariable routines of daily life. When the routines become unbearably perfunctory and mundane, they need to be redesigned. Just for Fun features 1,000 pieces of works from 27 internationally renowned brands and designers including the likes of j-me from the UK, Mint from the US, koziol from Germany, Propaganda from Thailand, and many more. Many of the featured products have interesting forms and peculiar functions. These, as described by many of the commissioned artists, are ideas inspired by individual life experiences.

Talking about packaging structures, this book includes about 150 works each accompanied by a template, an explanation about the needs of the client, the designers solution, information on the materials required, photographs of the finished work; plus a CD including all the works. This is a complete book about packaging structures that includes about 150 original works each accompanied by a template, an explanation about the needs of the client, the designers solution, information on the materials required, high-quality photographs of the finished work; plus a CD including all the works. The book is organised into three chapters: the first one features the easiest, cheapest and fastest works and the third the most difficult, expensive and complex.Mas de 1.000 imagenes que muestran los procesos de creacion, diseño y montaje de una seleccion de packs realmente originales. Una muestra de los proyectos mas importantes y singulares en packaging promocional, presentados en 3 niveles distintos segun su complejidad y agrupados segun sus caracteristicas o los sectores de actividad a los cuales pertenecen: botellas, alimentacion, textil, christmas, joyeria, decoracion, ocio, escritura, carpetas, chocolate, cosmetica, regalos, merchandising, editorial. Incluye un CD con todos los troqueles de libre uso.

El libro LOGOMANIA MINI vol. 1, profusamente ilustrado en color, reúne una novedosa y original colección de más de 600 tipos diferentes de logos e iconos de Italia, usados por corporaciones y negocios comerciales. En la primera parte del libro, encontramos, una gran variedad de logos corporativos. La segunda parte del libro muestra logos incorporados en diferentes ramas del diseño tales como, packaging, interiores de tiendas, merchandising visual, restaurantes, diseño industrial, señaletica, branding de compañias de vehiculos, flyers promocionales, posters para conciertos y eventos, articulos de moda, accesorios e incluso joyeria.

Guía de orientación profesional para aquellos que quieren tener éxito en la difícil tarea de ser diseñador gráfico y para los profesionales en activo que tienen la intención de establecer su propio estudio. Este libro aporta numerosa informacion de gran utilidad que hace mucho mas facil todo el proceso de iniciacion. Este ejemplar explica todos los requisitos minimos para poder empezar; la manera de presentar los trabajos; como conseguir seleccionar y conservar a los clientes, asimismo, presenta todas las posibilidades educativas y un estudio del mercado laboral y nos ofrecen toda la informacion necesaria para llevar a termino un proyecto de principio a fin, con una descripcion detallada de todas las fases del proceso.

Une collection indivisible de 400 bombes en hommage aux artistes urbains : la bombe est l'un des symboles emblématiques de l'art de la rue, autant pour les connaisseurs que pour les artistes de ce mouvement, meme si d'autres techniques sont utilisees comme le pochoir ou le collage. Pour realiser ce projet, Gautier Jourdain s'est fixe de reunir 400 bombes, en reference a la contenance standard des bombes europeennes de 400 ml. Ainsi se constitue cette collection unique de 400uvres originales realisees par des artistes du monde entier, sur le meme support et selon les memes consignes.

Dividido en 6 secciones de estilo, el libro proporciona a los lectores 15 colores para cada sección que son incorporados en 25 estampados diferentes, en 6 u 8 variaciones de color cada uno. Esto permite ver el dramatico efecto que los colores tienen en el diseño, y ayuda a entender como usar eficazmente el color. Contiene un CD-ROM interactivo para la experimentacion de color y estampados.

Just for you recopila numerosas piezas e historias de diseñadores, ilustradores y artistas de todo el mundo, que muestran por primera vez sus obras más íntimas. El libro recoge distintas formas de expresion con las que decir ''Te quiero'' de un modo visual; mediante objetos, tarjetas, logos, posters, graffiti, fotos e ilustraciones. Estas paginas reflejan el trabajo mas personal de cada uno de los participantes; una coleccion de obras que surgen como resultado del amor y no de fines comerciales, supeditados a marcas o clientes.

With the growing popularity of online shopping, stores in cyberspace (like their bricks-and-mortar counterparts) need to incorporate innovative designs that relate to and embody their corporate identities. On top of that, they have to provide an interesting shopping experience in order to attract customer amidst the high web traffic. This book brings to web designers and online store owners some of the most outstanding online store designs, with creative and visual concepts that make use of the interactivity of the Internet and the best in website design to create an effective store identity and an attractive and compelling online shopping experience.

Una exhaustiva mirada panorámica a más de un siglo de diseño gráfco de todo el mundo.El diseño gráfco, una de las expresiones estéticas más emblemáticas de nuestra sociedad, tiene una larga historia que este libro recoge magistralmente a traves de mas de cien celebres imagenes. Una obra imprescindible que incluye los procesos de creacion, las fuentes de inspiracion y los mejores trabajos de los grandes del diseño, como Toulouse-Lautrec o Milton Glaser.Se trata del libro mas completo del mercado sobre el tema. Incluye mas de cien diseños emblematicos con sus correspondientes explicaciones, que despertaran la curiosidad y la inspiracion de todos. Un volumen destinado al gran publico y una herramienta de referencia para todo diseñador grafico.Una edicion muy cuidada con ilustraciones a todo color, en un formato muy atractivo.

Happy Life covers a wide variety of products which have become an essential part of our lives. High in reference value, the publication carries hundreds of creative design works by outstanding designers from Europe, the US, Japan and Korea among others. The book is touches on furniture (tables, chairs, sofas, beds, lighting, etc), domestic appliances (electrical applicances and digital products), and small items (vases, glasses, tableware, etc.) As its title suggests, this book adds a factor of fun to everyday objects.

Lauren Hermele nació en New Jersey, pero se siente neoyorquina y barcelonesa al 50%. Es fotógrafa y muestra una cierta querencia por el fotoperiodismo, pero también por los reportajes poco convencionales y los retratos realizados en tierras lejanas. Tras cruzarse de cabo a rabo los EE UU y fotografiar todo lo fotografiable, Lauren ha vuelto a Barcelona, donde colabora para la editorial maomao, aprovechando su experiencia como fotografa y en el mundo editorial (traductora, lectora y postgraduada). Una limitacion a dos colores no implica necesariamente una limitacion en terminos de creatividad o impacto del diseño. Esta recopilacion de trabajos procedentes de todo el mundo presenta una variedad de ideas logradas en dos colores y sus aplicaciones. Desde fabulosas tarjetas de visita hasta folletos, revistas, cubiertas de libros o posters, veremos que a pesar de (o gracias a) sus limitaciones de color y presupuesto, los diseñadores con inventiva y recursos intentan crear trabajos sorprendentes.