Libros de Colecciones de arte, página 23 de 67

Miller's Antiques Handbook & Price Guide remains the essential and trusted guide to the antiques market. It has earned the reputation of being the book no dealer, collector or auctioneer should be without. Compiled by Judith Miller, world-renowned antiques expert and co-founder of the book, the guide features more than 8,000 antiques.Comprehensive sections cover Ceramics, Asian Antiques, Furniture, Glass, Silver and Metalwares, Jewellery and objets de vertu, Clocks and Watches, Books, Textiles, Toys, Decorative Arts and Modern Classics. Special features explain why one piece is worth more than another, show how to value an item and teach you to be your own valuer. Biographies of designers and factories give the background information you need to help date and value objects, while special 'Judith Picks' sections give fascinating background and valuation details for particularly interesting or unusual objects.

XXIV Mostra art públic / universitat pública 2021 es el catàleg que recull les obres seleccionades en la convocatoria del mateix nom que organitza el Servei d'Informació i Dinamització (Sedi) de la U

From the more than two thousand letters that Anne- Marie Springer has acquired since beginning her collection in 1994, the curator of this exhibition has selected 33 letters written by artists and paired them with close to twenty painting from our collection in different areas of the museum.

La colección Enciclopedias básicas del transporte nos presenta en un formato cómodo con ilustraciones a todo color y encuadernación en tapa dura, lo más interesante en la historia de los trenes y locomotoras, automoviles, barcos, aviacion y motocicletas desde sus inicios hasta nuestros dias.

Este volumen examina el coleccionismo de artes decorativas españolas entre 1850 y 1945, aproximadamente, desde la doble perspectiva británica y española. Se trata del periodo en el que distintos tipos de objetos de procedencia española, como arquetas de marfil, tejidos en seda, alfombras, ceramica de loza dorada, mobiliario, joyas y objetos de plata eran apreciados y comprados tanto por museos como coleccionistas de ambos paises. Los articulos muestran desde ambas perspectivas los puntos en comun, las diferencias, las figuras claves implicadas y los contextos tan diferentes en donde estas actividades tuvieron lugar. Destaca el papel que jugaron determinados museos como el Victoria and Albert Museum y el de las exposiciones de artes decorativas y aplicadas a nivel local, nacional e internacional en la difusion del conocimiento de los objetos españoles, historicos y contemporaneos.El libro se completa con breves biografias de las figuras claves y un apendice bibliografico sobre el coleccionismo de arte español con especial referencia a las colecciones europeas y norteamericanas y el coleccionismo de artes decorativas españolas en España, Gran Bretaña y Europa.This volume examines the collecting of Spanish decorative arts between about 1850 and 1945, from both British and Spanish perspectives. It focusses on the period in which museums and private collectors in both countries valued and acquired different types of objects from Spain, such as ivory caskets, silk textiles, carpets, lustreware ceramics, furniture, jewellery and silverware. The essays reveal similarities and differences in approach in Britain and Spain, as well as the key figures involved and the differing national contexts in which their activities took place. Highlighted is the role played by specific museums, such as the Victoria and Albert Museum in London, and by local, national and international exhibitions of the decorative arts, in disseminating knowledge about Spanish objects, historical and contemporary.The book concludes with brief biographies of the key figures and a bibliographical appendix on the collecting of Spanish art in Europe and North America and the collecting of Spanish decorative arts in Great Britain, Spain and wider Europe.

El libro que celebra su aniversario reúne alrededor de 150 imágenes, algunas de ellas inéditas, junto con otras icónicas, seleccionadas especialmente para esta publicación.

‘Lope 1622.Cuatro españoles y un santo', es una muestra de pinturas con motivo del IV centenario de la canonización del patrón madrileño, y también de otros tres españoles: Ignacio de Loyola, Francis

No habrá nunca una puerta. Estás adentro. Obras de la Coleção Teixeira de Freitas El catálogo de la exposición No habrá nunca una puerta. Estás adentro. Obras de la Coleção Teixeira

Catálogo de la exposición homónima celebrada en el Edificio Paraninfo de la Universidad de Zaragoza entre el 28 de febrero y el 27 de abril de 2019. Nacido en Barcelona, aunque tempranamente criado en Zaragoza, Paco Simon forma parte del imaginario visual de nuestra ciudad y ha sido agente activo en el desarrollo de las artes plasticas que en ella han tenido lugar. Como miembro del Grupo Forma, inicia una trayectoria que continua hasta la actualidad y que refleja la enorme influencia de la cultura pop norteamericana. La muestra recoge obra ya conocida, pero tambien produccion inedita. En esta ultima se manifiesta con mas claridad el concepto de la exposicion, ya que supone un retorno al estilo ochentero de su expresion, tamizado por las influencias de la creacion perteneciente a las decadas siguientes. De esta manera, la amalgama resultante genera una nueva via de expresion. El catalogo se ve oportunamente enriquecido con varios textos que presentan y analizan la obra de Paco Simon, firmados por Agustin Sanchez Vidal ("Background"), Pablo J. Rico ("Genealogia y avatares de Las garzas de Paco Simon") y del propio artista ("De vuelta al futuro"). Y se completa con la relacion de las exposiciones individuales y colectivas en que ha participado, para concluir con un exhaustivo ap

Aquesta exposició aplega prop d’un centenar de peces que pertanyen al fons del British Museum i que són originàries d’un ampli territori que compren des de la Mediterrània fins a l’Orient Mitjà. Aque

Catalogo de la exposición situada en la Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid del 21 de marzo al 21 de mayo de 2019, donde se presenta la evolución artística de la fotógrafa catalana Tanit Plana, una de las representantes mas interesantes de la nueva generacion de fotografos contemporaneos españoles, desde su proyecto Yayos (2001) hasta su ultima serie Woods of Code, en la que se incluye Aqui no hay nada que ver, dispersense, realizada expresamente para esta muestra. Los proyectos elegidos evidencian los cambios que la fotografa ha realizado en el uso de la imagen a lo largo de los ultimos 15 años: desde una aproximacion intima y directa, hasta llegar a una practica mas discursiva, abierta e investigativa en su deseo de visibilizar lo invisible. La exposicion gira en torno a dos ejes. Por un lado, el desarrollo cronologico de la obra de Tanit Plana, que incluye nuevas lecturas de las primeras series, como Violencia aplicada (2001-2008). Por otro, los aparatos y procesos que han llevado a construir el medio fotografico como lo conocemos a dia de hoy: la interpretacion de la imagen, la difusion en las redes y su participacion en un discurso transmediatico, tanto en el ambito artistico como fuera de el.