Libros de Historia de la pintura y la escultura, página 37 de 290

A pesar de que en los últimos tiempos se ha avanzado considerablemente en el estudio de la escultura española en general y andaluza e hispanoamericana en particular, este libro aborda, dentro de los dos ultimos ambitos geograficos mencionados, tan vinculados en todos los sentidos desde los mismos albores del Quinientos, el gran esplendor y originalidad que, a partir de dos centros de produccion basicos y fundamentales, como lo fueron Granada y Sevilla, tuvo la escultura, con renombrados maestros y obras de excepcional calidad. Precisamente en un momento critico, las ultimas decadas del siglo XVI y las primeras del XVII, cuando entran en crisis modelos de ascendencia foranea para dar paso inmediatamente a un primer Naturalismo, que muy pronto se convertira en la nota mas distintiva de nuestro primer barroco.La abundancia de ilustraciones constituye una de las contribuciones y logros mas destacados de este volumen, pues ofrece el complemento idoneo y totalmente necesario para una comprension cabal de los textos, firmados por los principales especialistas en las materias tratadas.

Aproximació a l''obra del dissenyador gràfic i escultor Joan Pedragosa (1930-2005), amb textos de Daniel Giralt-Miracle, Francesc Fontbona i Beta Albuixech. Recorregut per la seva biografia i l''obra

Toda obra de arte encierra el misterio de su propia creación. ¿Cuál es el motivo por el que consigue fascinar a espectadores que van más allá de un lugar y una época? El caso de La adoración del cordero mistico constituye un caso unico. Y es que la atraccion que ha ejercido la obra maestra de Jan Van Eyck excede las explicaciones que puedan dar los historiadores del arte.Desde que el maestro flamenco lo finalizara en 1432, este retablo ha sufrido todo tipo de vicisitudes. Haber sido robado hasta trece veces no constituye mas que una pequeña parte de su increible historia. Ha sido botin de guerra en tres ocasiones, ha sufrido quemaduras y desmembraciones, fue falsificado, vendido ilegalmente y censurado, sufrio ataques de iconoclastas y ha sido codiciado por Hitler y rescatado por agentes dobles austriacos Entre muchas otras cosas.¿Que secreto esconde el retablo? Noah Carney, especialista en delitos relacionados con el arte, narra las historias que se tejen en torno a la obra de Van Eyck. Parrocos, contrabandistas y falsificadores se encuentran con figuras historicas como Napoleon, Goring o Hitler. La historia se entrelaza con el arte, la psicologia, la ideologia, la religion y la politica para explicar la atraccion fatal que ha ejercido esta pintura. Un libro inteligente y trepidante sobre el poder del simbolo y de la belleza.

Las reflexiones de nuestro pintor acerca del maestro Velázquez. Lo que habita fuera de él, antes y después. ¿Por qué el pintor sevillano?

Catálogo de la exposición del CDAN en la que se muestran pizarras y maquetas de este reconocido artista danés. Per Kirkeby es, a su vez, el artista seleccionado para la séptima intervención artística en el paisaje dentro de la coleccion Arte y Naturaleza del CDAN. Por este motivo, el catalogo tambien recoge documentacion relativa a esta obra realizada en Plan, en el valle de Gistain. Cabe destacar que el catalogo recoge en castellano algunos de los textos aparecidos en Manuel (manual), publicacion clave para comprender la obra de Kirkeby.Castellano e Ingles

No se trata de un catálogo de pintura, ni siquiera de una historia de la pintura, o de la biografía de los pintores, se trata de un recorrido pictórico por Toledo. Un repaso de algunos de los innumerables cuadros de Toledo y pensar sobre ellos, dice Luis Peñalver Alhambra, autor del libro.Señala que El Greco fue el primer artista que vio Toledo con ojos de pintor. A partir de las pinturas del Greco y de su redescubrimiento por los romanticos, Toledo, que era vista como una ciudad exotica, con algunos toques orientales fue tambien descubierta por los artistas romanticos y desde ese momento se convierte en un destino para los pintores, primero los viajeros internacionales, y despues tambien los grandes nombres de la pintura nacional como por ejemplo Zuloaga o Sorolla.La obra cuenta con cerca de un centenar de ilustraciones, entre las que no estan todas las que son, porque ademas de ser una tarea descomunal, resultaria muy costosa su edicion y en estos tiempos de crisis no es lo mas facil.

-'Esta novela sitúa a Roslund y Hellström al nivel de Henning Mankell y Stieg Larsson', Booklist Tidingen. -'Una cautivadora e inteligente novela', John O'Connell, The Guardian. -'La acción es imparable y la tensión ilimitada', The Times. -'Un thriller apasionante [...] Los descarnados detalles sobre el tráfico de drogas, la vida en prisión y la relación entre policías y confidentes se presentan de forma muy convincente, The Wall Street Journal. -'El ultimo libro de Roslund y Hellström es terriblemente bueno (…). El personaje principal ha calculado que se necesitan tres segundos para morir. Es la misma cantidad de tiempo que el libro necesita para acelerar de 0 a 100 Kms/h y adentrarnos en el ritmo vertiginoso de esta montaña rusa', Eskilstuna Kuriren. -'Roslund y Hellström han publicado hasta ahora cinco libros y los han convertido en lo mejor que se puede leer en la actualidad. La serie protagonizada por el superintendente Ewert Grens no puede ni ser comparada con otras novelas negras contemporáneas. Y todos sabemos que la competición en el género negro sueco no es cualquier cosa', Gefle Dagblad. -'Tres Segundos es la novela que todo el mundo debe leer cuando quiere adentrarse en la novela negra sueca', Journalisten.

Los Artistas Del Renacimiento Fueron Los Primeros En Llamar "Gótico", Con Una Clara Intención Despectiva, Al Estilo Inicialmente Conocido Como Francigenum Opus, O Lo Que Es Lo Mismo, El "Modo De Construir A La Francesa". Esta Definición Era Utilizada Como Sinónimo De "Bárbaro" Por Quienes Se Consideraban Los Restauradores De La Perfección Estética Y Técnica De La Época Clásica

La historia del arte de la Antigüedad que me he propuesto no es una mera narración de los periodos y las transformaciones que aquél experimentó, puesto que tomo la palabra historia en el sentido, más amplio, que ésta tiene en la lengua griega, y mi intención no es otra que ofrecer el ensayo de una construcción teórica.» Con estas palabras inicia Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) la que puede considerarse como obra fundacional de la Historia del arte como disciplina académica, cuya primera edición vio la luz en 1764. En sus páginas aborda el arte de egipcios, griegos y romanos, describe piezas, corrige dataciones y atribuciones…, pero no se limita a la simple acumulación erudita de datos, sino que, por encima de todo, busca establecer un sistema que permita una explicación coherente del conjunto, y para ello somete a crítica las fuentes, considera que es fundamental experimentar las obras en primera persona, une la producción artística a las circunstancias históricas, en suma, trata de mostrar «la esencia y la interioridad del arte», lo que, a pesar del tiempo transcurrido desde su publicación, sigue estando plenamente vigente. Un texto de obligada lectura para toda persona que aspire a ser historiador del arte.

A partir de un material excepcional formado por la rica correspondencia mantenida entre los agentes que compraban pinturas en Venecia en el siglo XVII para los grandes coleccionistas españoles, Leticia de Frutos recrea el vivo ambiente del mercado artístico entre los canales venecianos, a la vez que examina y replantea conceptos teóricos que marcaron la mirada y forma de entender la pintura en el siglo XVII. Cartas del navegar pintoresco. Correspondencia de pinturas en Venecia es una ventana abierta para conocer las reglas que marcaban el mercado del arte: riesgos de fraude, regateos y cambios de atribución se encuentran detrás de algunas pinturas que hoy podemos ver en nuestros museos.

Marià Fortuny ens ha donat la riquesa oriental de sedes, carns i metalls, en policromia virolada; la concreció de la llum. És el nostre Goya. Miniaturista pacient que crea un microcosmos com el món r