Libros de Historia general del arte, página 7 de 351

Todos los volúmenes de la serie Arte y Aquitectura están magníficamente ilustrados. Los textos, concisos y de fácil lectura, franquean el acceso a centros artísticos de renombre, pero también a otros menos conocidos. Todos y cada uno de los objetos que se describen van acompañados de una fotografía, lo que permite identificarlos inmediatamente en su entorno. Cada volumen se completa con disertaciones sobre temas históricos y culturales, glosarios ilustrados y esquemas, con lo que se obtiene una idea clara y definida.

Todos los volúmenes de la serie Arte y Aquitectura están magníficamente ilustrados. Los textos, concisos y de fácil lectura, franquean el acceso a centros artísticos de renombre, pero también a otros menos conocidos. Todos y cada uno de los objetos que se describen van acompañados de una fotografía, lo que permite identificarlos inmediatamente en su entorno. Cada volumen se completa con disertaciones sobre temas históricos y culturales, glosarios ilustrados y esquemas, con lo que se obtiene una idea clara y definida.

Todos los volúmenes de la serie Arte y Aquitectura están magníficamente ilustrados. Los textos, concisos y de fácil lectura, franquean el acceso a centros artísticos de renombre, pero también a otros menos conocidos. Todos y cada uno de los objetos que se describen van acompañados de una fotografía, lo que permite identificarlos inmediatamente en su entorno. Cada volumen se completa con disertaciones sobre temas históricos y culturales, glosarios ilustrados y esquemas, con lo que se obtiene una idea clara y definida.

El mundo del arte y el diseño ha dependido sistemáticamente de algunos elementos de las matemáticas como base y estructura del trabajo creativo. En particular, la geometría es un elemento que siempre ha sido apreciado, y su popularidad ha experimentado un aumento en los ultimos años. Geometry Makes me Happy celebra el uso de diseño y el arte geometrico, y muestra una gran variedad de aplicaciones. El libro se divide en secciones distintas, incluyendo el arte, fotografia, diseño grafico, ilustracion, industrial diseño, moda, arte urbano y diseño de interiores.

La obra. El libro reconstruye, por primera vez, una historia gráfica de la representación de la figura humana desde el siglo XVI al XX. Toda esta literatura artística se presenta a través de cuatro

¿Qué ha pasado al Desesperado de Courbet? ¿La Habitación de Arles de Van Gogh estaba tan limpia unos minutos antes? ¿Qué hacía la Gioconda antes de posar para Leonardo da Vinci? ¿Qué pasaba antes de pintar el cuadro? Coissard y Lemoine proponen una solución divertidísima para que el arte clásico nos parezca más cercano. Todos nos hemos preguntado alguna vez qué llevó un artista a pintar su cuadro: ¿qué tiene de especial este personaje, esta situación, este momento? Las verdaderas historias del arte nos son desveladas con humor e ingenio.

El Instituto de Investigaciones Estéticas (IIE) de la Universidad Nacional Autónoma de México, como centro dedicado al estudio de las artes, ha producido una importante colección de fotografías que hoy conforman uno de los mas ricos acervos fotograficos. Iniciado como instrumento indispen-sable de estudio, este acervo fotografico recogido a lo largo de mas de cincuenta años, conforma hoy por si mismo un documento historico sin dejar de ser un soporte visual para los historiadores del arte. Con el proyecto Imagenes de arte mexicano, el IIE se propone reforzar los instrumentos de trabajo para los especialistas y ofrecer un apoyo didactico a las universidades y centros de enseñanza media interesados en el arte mexicano, dentro y fuera del pais.

Todos los volúmenes de la serie Arte y Aquitectura están magníficamente ilustrados. Los textos, concisos y de fácil lectura, franquean el acceso a centros artísticos de renombre, pero también a otros menos conocidos. Todos y cada uno de los objetos que se describen van acompañados de una fotografía, lo que permite identificarlos inmediatamente en su entorno. Cada volumen se completa con disertaciones sobre temas históricos y culturales, glosarios ilustrados y esquemas, con lo que se obtiene una idea clara y definida.

Més enllà de la seva dimensió religiosa, al llarg del segle XIX les grans catedrals gòtiques van fascinar més d’un escriptor i artista, dels romàntics als decadentistes, de Victor Hugo a John Ruskin,

Todos los volúmenes de la serie Arte y Aquitectura están magníficamente ilustrados. Los textos, concisos y de fácil lectura, franquean el acceso a centros artísticos de renombre, pero también a otros menos conocidos. Todos y cada uno de los objetos que se describen van acompañados de una fotografía, lo que permite identificarlos inmediatamente en su entorno. Cada volumen se completa con disertaciones sobre temas históricos y culturales, glosarios ilustrados y esquemas, con lo que se obtiene una idea clara y definida.