Libros de Teoría y crítica de arte, página 49 de 210

La obra de arte del futuro no habrá de surgir desde los sucios fundamentos de vuestra cultura actual, ni de los repugnantes sedimentos de vuestra moderna y fina educación, ni de las condiciones que le dan a vuestra moderna civilización la única base pensable para que exista. Pensad, sin embargo, que esta plebe de ningún modo es un producto normal de la verdadera naturaleza del ser humano, sino más bien el engendro artificial de vuestra cultura anticultural; que todos los vicios y abominaciones que de esta plebe os repugnan sólo son los gestos desesperados de la lucha que la naturaleza humana real libra contra su cruel opresora, la civilización moderna, y lo espantoso en dichos gestos de ningún modo es el verdadero rostro de la naturaleza sino más bien la disimulada caricatura de vuestra cultura estatal y criminal.

"IMPASSE 10. Libros de artista / Ediciones especiales / Revistas objetuales / Proyectos editoriales / Ediciones independientes / Publicaciones especiales / Ediciones limitadas / Autoediciones / Ediciones de artistas / Publicaciones digitalesLa coleccion de libros Impasse viene proponiendo una reflexion sobre temas surgidos desde el ambito de las artes visuales que pueden tener un especial interes para un sector artistico amplio y diversificado, asi como sobre ciertos temas vinculados estrechamente a la actividad del Centre dArt la Panera. Es de este ultimo caso de donde surge la necesidad de impulsar una reflexion sobre el tema de las ediciones especiales y los libros de artista, dado que, a pesar de su presencia continuada desde las vanguardias artisticas, quizas es en estos momentos cuando se observa un interes renovado entre las generaciones mas jovenes.Este volumen traza un cierto perfil conductor, que parte de Duchamp para llegar a artistas muy jovenes, para los que la autoedicion se ha convertido en una herramienta de trabajo inmejorable para iniciar proyectos editoriales. Pero no solo hemos considerado el papel de los artistas, sino que otros agentes, como diseñadores, galeristas, criticos y comisarios de exposiciones, estan jugando tambien un papel muy relevante. Asimismo, hemos querido recoger la tarea patrimonial desarrollada por determinados museos y centros de arte, con sus bibliotecas y centros de documentacion, que permitira revisar el papel crucial que estos materiales editados, a menudo considerados complementarios o de una importancia relativa, estan teniendo en muchos proyectos artisticos"

La línea de trabajo didáctico de este libro se basa, entre otros elementos, en la interrelación de competencias genéricas y disciplinares básicas como eje orientador para alcanzar el perfil del egresado y la problemática situada que permite establecer la relación directa entre el entorno social inmediato del alumno, la cultura y el arte a través de un problema significativo, que implica un desafío que pueda resolver en el marco de sus posibilidades cognitivas previas. Los contenidos del presente libro están organizados en dos núcleos temáticos y están considerados bajo una estructura de competencias que atiendan al saber para conocer, saber hacer y saber ser, con la finalidad de favorecer la reflexión de los procesos intelectuales de asimilación, investigación, interpretación, para la resolución de una problemática situada.

El encuentro de un grupo de historiadores del arte durante las XV Jornadas Internacionales de Historia del Arte, que tuvieron lugar en Madrid en noviembre de 2010, dio origen a este volumen colectivo, en el que se recogen las distintas contribuciones que, sobre las relaciones entre el arte y el viaje, se presentaron durante el congreso. Las contribuciones se agrupan en tres grandes capitulos. En el primero, bajo el titulo El viaje del artista: de la formacion al arraigo, se recogen los trabajos sobre las estancias de los artistas en paises foraneos y sobre la importancia del viaje en la formacion artistica. En el segundo, Los viajeros y su mirada sobre el arte, aparecen varias aportaciones acerca del viaje como ocasion de contemplar las creaciones artisticas. El tercero, La obra de arte viajera, reune las comunicaciones sobre los viajes de promocion artistica y el traslado de las obras de arte.

Luc Sante era un proyecto de escritor en los años del underground neoyorquino, cuando Nueva York no era más que una interminable hilera de edificios descascarillados, un refugio de outsiders y el escenario de una vida artística y nocturna en la que todo parecía posible.

El pasado 29 de marzo de 2011 se presentó en Moscú la exposición, Ficciones y realidades, promovida por la Asociación Colección Arte Contemporáneo, así como patrocinada y financiada por Alliance Group y Técnicas Reunidas. Cuenta además con la colaboración de Acción Cultural Española (AC/E) y se enmarca dentro de las actividades programadas con motivo del Año Dual España-Rusia 2011. Las obras recogidas en este cátalogo, responden a diversas disciplinas, desde la pintura hasta el vídeo, pasando por la fotografía, la escultura, la instalación y el dibujo. El título de Ficciones y realidades alude a los diferentes contextos que convergen en la exposición, en la que una variedad de intepretaciones conviven junto a la diversidad de técnicas expuestas.

El presente monográfico es el resultado de dos años de investigación por parte de la Doctora en Historia del Arte María Isabel Navarro Segura en la Fundación Le Corbusier de París, acerca de la idea de cómo Le Corbusier planteaba 'el deber ser del hecho expositivo es decir, es el fruto de una mirada sobre sus concepciones de 'la exposición como hecho estético' desde el punto de vista arquitectónico y desde el punto de vista artístico.